尹秋婷
2021年5月17日,教育部網站發布《關于成立教育部中國書法教育指導委員會等三個教育指導委員會的通知》(以下簡稱《通知》)。《通知》指出:經研究,決定成立教育部中國書法教育指導委員會、教育部中國武術教育指導委員會、教育部中國戲曲教育指導委員會。在國家一系列新政策的推動下,書法教育呈現了新面貌,促進了小學生了解和傳承中華傳統文化,培養了他們的愛國情懷,增強了他們的文化自信。
所謂的“通感”,就是指“人們日常生活中視覺、聽覺、觸覺、嗅覺、味覺等各種感覺往往有彼此交錯相通的心理經驗”。音樂是有聲的藝術,書法是無聲的藝術。兩者在旋律、節奏、章法、結構等方面都有著共通之處。音樂被列為“六藝”之一,書法藝術的節奏韻律,與音樂頗有暗合之處。在表達情感上也有著共通性。平理若衡,各類藝術之間,必有法理相通處。
節奏(rhythm),即節拍,是指強拍和弱拍的組合規律,具體是指在樂譜中每一小節的音符總長度,常見的1/4、2/4、3/4、4/4、3/8拍等等。雖然節奏是音樂的專用術語,但是書法與音樂有許多相通的地方,人們常常用音樂的術語來解釋書法。書法中的節奏感主要通過書寫過程中的快和慢、輕和重、線條和單字圖像等不斷的交替、重復、變化等諸多外部的表現形式來體現和傳達。
孫過庭在《書譜》中云:“留不常遲,遣不恒疾;帶燥方潤,將濃遂枯;泯規矩于方圓,遁鉤繩之曲直;乍顯乍晦,若行若藏;窮變態于毫端,合情調于紙上。”所強調的也是節奏的重要性。在書法教學中,教師怎樣引導學生欣賞優秀的書法作品,感受書法所具備的節奏“韻律”美感,理解有韻即有美,無韻則不美是教學重點。富有節奏感的重、輕、停頓等有著生命力的美感。這種節奏的律動亦是主體有節奏的生命力的行筆表現,楷書、隸書其筆畫比較短,節奏感的體現較弱;而行書、行草、草書其筆畫變化較多,節奏感相對來講更強。
音律,也稱聲律、聲韻或韻律,是文學的語音層面的基本形態之一,是由聲調、語調、韻的變化和協調而形成的內部和諧狀況。任何一件書法作品,給人的第一感覺往往就是章法。
書法中的章法可以感受書寫者的筆墨節奏和韻律。在教學中,以書法大師的作品為例,引導學生用音樂的語言去解釋書法作品中章法的音律美感,這樣的通感體驗能夠喚醒學生的視覺和聽覺,從而對書法產生興趣,并感受到書法藝術美的真諦。這樣的思維鍛煉可以提高學生的審美能力,并將這種思想觀念貫穿到小學書法及音樂的教學中。筆者在音樂課中讓學生欣賞王羲之的《得示帖》,引導學生體會書法藝術作品中豐富的章法美感,體會書法家筆勢奇縱,連綿不斷,以及在節奏和布局方面的美感。
以王羲之的《得示帖》為例(見表1):

表1 王羲之《得示帖》
聯覺,本來是指一種通道的刺激能引起該通道的感覺,現在還是這種刺激卻同時引起了另一種通道的感覺,這種現象叫聯覺。音樂和書法是相通的。通過不同音樂風格去調動學生的情緒,充分地發揮學生的想象力,更加深入地理解書法作品的精神內涵。
張懷瓘曾經在《書議》中說:“非有獨聞之聽,獨見之明,不可議無聲之音,無形之象。”這就是將書法比作無聲的音樂。書法藝術風格就是藝術家在創作中表現出的藝術特色和創作個性。書法家由于生活經歷、藝術修養、個性特征、審美趣味以及性格的不同,在選擇書體、表現手法諸方面都會有自己的特色,這樣就形成了不同的藝術風格。風格也最能顯示出一個人的氣質、精神風貌。這也是數千年歷史積淀在書法家心靈中的高能反映,體現在線條中的微妙之處,給人以無限的遐思。聽到一曲好的音樂,欣賞音樂美妙的音色、節奏、旋律所形成的美感,感覺到它的節奏、它的章法,以及它所傳達的情感和主題。就好似不同風格的音樂一響起,很快就可以把學生帶入其風格情境中。
書法講究氣韻生動,而唱歌講究氣息流轉。不同的聲線表現不同歌曲的質感,而書法中的筆骨可以表現出不同的字體風格,這是有異曲同工之妙的。無論是書法藝術風格還是音樂風格,其實都是在氣韻節奏和細節質感上尋求美的萬千變化,從而產生不同的風格和藝術美感。
案例1:
師:這3幅書法作品(見圖1、圖2、圖3)的風格與哪種音樂風格有相似之處呢?

圖1 王羲之《蘭亭序》

圖2 顏真卿《自書告身》局部

圖3 張旭《肚痛帖》局部
學生1:我覺得王羲之《蘭亭序》行書的筆畫有長筆、粗筆、細筆、字體、線條的變化,既豐富又靈動。行書就像是節奏松弛追求轉音變化的R&B。
師:總結得非常準確,太棒了。
學生2:我覺得顏真卿的楷書端莊樸厚、蒼勁有力,就像是雄渾敦厚、一板一眼的美聲唱法。
學生3:張旭《肚痛帖》看了感覺肚子的確很痛,草書就像搖滾曲一樣,時而低沉渾厚,時而高亢嘹亮,像嘶吼,既有趣又真實。這些抽象的線條,就像是搖滾樂中那些直擊人心的嘶吼。
師:同學們說得真好!我們可以從音樂的角度來看待和理解書法,書法的美是不是就沒有那么抽象了?
…………
書法和音樂在表現形式上都具有節奏、旋律、章法的對稱和呼應。一幅書法作品猶如一支優美的樂曲,力度上有強弱、剛柔之分;速度上有緩急、斷續之變;結構上有起伏,有著異曲同工之妙。教師利用音樂與書法進行巧妙的整合教學,根據音樂風格和審美特點來引導學生書寫出具有個性和美感的書法作品。
案例2:
同學們,你們聽4段音樂,然后與右邊書法作品(見圖4、圖5、圖6、圖7)來做一個連線題:

圖4 張旭《古詩四帖》

圖5 顏真卿《祭侄稿》

圖6 王羲之《蘭亭序》

圖7 蘇軾《寒食帖》
同學1:張旭《古詩四帖》風格鏗鏘有力,章法綿延不斷,有重音敲擊耳鼓,也有輕音愉悅心靈,我覺得應該和鋼琴曲《命運》連線。
同學2:顏真卿的《祭侄稿》是充滿傷感的,全篇都是濃墨和枯筆表現,遒勁的字體中很多因激動而涂改的地方,迸發出一番壯烈且悲痛的風格。二胡曲《二泉映月》與其有相似之處。
同學3:王羲之的《蘭亭序》表達的是一種閑適、愉快的氣氛。王羲之的筆法偏重骨力,剛柔相濟,整個作品給人一種非凡的藝術享受。所以我覺得,它是一首輕松明快的抒情民歌。
同學4:蘇軾的《寒食帖》,整幅書法作品節奏感明顯,不僅蘇軾的心情起伏很大,筆下的字也跟著起伏,如同蘇軾此時惆悵孤獨的心情,達到了人書合一的藝術境界,它又是一首悲傷感懷的流行歌曲。
師:老師為你們精彩的賞析鼓掌……下面我再放幾首曲子,你們可以以自己的感受寫一段書法作品嗎?
音樂書法是以音樂(歌曲、器樂)為表現內容,進行個性化的創造性書法表現,這種感受節奏韻律的音樂與大膽的書法自我表現,促進學生巧妙且創新的將音樂體驗內容與音樂的節奏、韻律保持一致,給人一種新穎的書法視覺美感。
書法是中華傳統文化的重要組成部分,書法教育不僅要提高中小學生基本的漢字書寫技能,也要培養學生陶冶情操,提高書法審美的藝術修養。唐代著名書法家柳公權提出,“用筆在心,心正則筆正”。寫字和做人是一脈相承的。音樂教師在提升專業能力的同時,了解學習書法知識,巧妙推進書法與音樂的教學整合,讓小學音樂教學融入書法教育,可以讓學生更加了解書法,同時提高學生學習音樂和書法的熱情。