審視與思考中國滑稽藝術的創作創新

◎ 文︱尹力[大連市文化藝術研究所（大連藝術咨詢中心）]

提起中國滑稽藝術的創作創新，我將從四個問題入手審視滑稽藝術的現狀，分享我的分析和思考。

第一個問題：這門藝術的代表性人物有哪些

滑稽藝術有哪些代表性的人物？我想我們公認的代表性人物有劉全利、劉全和、劉賢利老師。成為滑稽藝術代表性人物要滿足作品數量、作品質量、藝術成就和行業內的影響力等必要條件。我們滑稽藝術青年一代的代表人物明顯缺失，折射出人才匱乏的現狀。究其原因：一是創作人才的匱乏。雜技在長期自編自導自演的過程中，缺少編劇對劇本進行把關，而且還存在模仿、抄襲的現象。對此，我們應該著力培養創作人才，加大引進外來人才的力度。二是表演人才面臨后繼乏人的狀況。在滑稽表演中演技是非常重要的，現在很多演員是依靠自己摸索，缺乏形成共識系統及章法。在訓練中，應該考慮添加一些戲劇性的表演，并且建立屬于滑稽藝術的行業標準。三是身份觀念影響雜技演員的發展。目前，滑稽演員缺乏對自己這個身份的認同感。主要原因是在現在的培養環境中滑稽演員處于劣勢。我們的院團和學校應該考慮改善、打通滑稽演員的培養渠道，形成良好的培養氛圍。

第二個問題：滑稽藝術中的經典舞臺形象有哪些

經典形象迄今為止最成功的就是一個神秘的廚師形象。幾十年來這個形象一直在滑稽舞臺上存在，大家一想到廚師就會想到這個節目。反觀現在的滑稽作品，經典滑稽形象非常少，同樣滑稽節目也很難給觀眾留下特別的印象。經典形象少是目前滑稽界存在的短板。塑造一個經典形象需要從幾個方面進行努力：一是經典的舞臺形象是一個作品標志。滑稽節目的核心標志是某個經典的滑稽形象及其具有滑稽屬性的性格和行為，我們應該把它作為打開觀眾記憶點的鑰匙。二是要加強塑造人物的手段，使其形象鮮明、性格突出。三是目前舞臺上小丑形象高度雷同，作為意味著快樂、幽默的群體性身份的符號，我們應該著力去塑造這個群體，并尋找小丑的獨特性。小丑演員也應該塑造有自身性格的形象。

第三個問題：滑稽作品創作要在哪些方面下功夫

目前，滑稽藝術的經典代表作品大多是老節目，新的優秀節目很少，我認為主要原因是創作沒有跟上。談到創作大概要在六個方面下功夫：

一是新時代的審美在快速改變，觀眾獲取快樂的方式更加多種多樣。滑稽藝術的創作要跟上時代的發展，順應時代的審美潮流，不能再拘泥于過去形式。二是文化深度。滑稽創作需要有深厚的文化功底和鮮明的文化內涵。藝術不僅要反映現實、寄托情感，更要表達思考。現在的滑稽節目特別需要提升作品的思想性，加強其文化內涵。三是要貼近生活。真正受到觀眾喜愛的往往是反映生活的作品。好的滑稽作品的底色是通俗、大眾的。這必須貼近生活、觀察生活、捕捉生活，在生活中尋找細節、尋找情趣，然后運用到舞臺上。四是情節的邏輯。現在很多作品有一定的技巧性，演員本身的表演也很不錯，但很難使觀眾留下深刻的印象。其實就是因為故事存在著一定的邏輯缺陷，呈現在舞臺上之后顯得不緊湊、不生動，細節經不起推敲。因此滑稽也需要有劇本并進行文學性的設計。五是要清楚觀眾為何而笑。笑是一種本能，沒有什么對錯，但是笑的內容絕對有高下之分，我們會心一笑或哈哈大笑，方式和質量大不相同。在進行滑稽表演和創作時需要認真地研究笑點的層次以及如何在節目中呈現。六是要改善創作觀念，逐漸擺脫傳統滑稽表演的套路。要嘗試這個時代應該有新的書寫方式，以幽默為主導進行創作，加強滑稽作品的創意構思。以一些奇思妙想探索新的雜技創作道路。

最后一個問題：滑稽的創新有哪些可能性

我想在這里分享一些自己的建議。滑稽的創新，特別是當下的創新，它當然有無數的可能性。我覺得以下六點可以探討：

第一點要提升劇目的站位。我覺得在大型的雜技劇中都應該有至少一個花季性的場景和節目。在大型劇目里滑稽也作為該劇的一部分，其實這是一個雙贏的局面，而且能夠有力地帶動滑稽的發展，敦促院團對滑稽的重視。

第二點要引入外部力量。應該引入一些外部的編劇和表演人才，比如可以借鑒現在比較流行的脫口秀等喜劇節目里面涌現出的創作人才；或借鑒這些節目的創作思路和成功經驗來適應新的創作環境。

第三點要加強理論研究和評論水平。利用研討等手段提升滑稽從業人員的理論水平，同時擴大評論的影響力。

第四點應該拓寬滑稽的表演形式。現在是一個跨學科發展的時代，跨界其它藝術形式，滑稽也可以開口說話，也可以創造自己讀書的劇目。我們應該探索滑稽發展的新路徑。

第五點應該加大引導、扶持的力度，改善發展環境。讓院團有條件來發展滑稽，讓演員有意愿去表演滑稽，增加社會對滑稽演員的認知度。

第六點是嘗試在現有的雜技教育體系中增設滑稽表演專業，探索培養機制，儲備一批年輕的滑稽表演人才。