湘西苗族蠟染圖案特征研究

蠟染是中華民族古老的民間傳統印染工藝之一，是我國的非物質文化遺產。早在秦漢時期，苗族人民就已掌握了蠟染技術，這一技術在宋代達到巔峰，也在長期發展中得到了較好傳承。苗族蠟染布中包含著多種類型的圖案紋樣，具有極為豐富的民族文化內涵及藝術特征，有著極高的研究價值。本文分析湘西苗族蠟染圖案的種類，結合苗族蠟染圖案的制作方法，從圖案結構、圖案寓意、色彩選用三方面入手，闡述湘西苗族蠟染圖案的主要藝術特點，旨在為深入了解苗族文化、傳承與發揚民族技藝提供支持。

一、湘西苗族蠟染圖案的種類

（一）基于表現形式的分類

根據表現形式的差異性，可以將湘西苗族蠟染圖案劃分為具象紋樣、抽象紋樣兩種類型。其中，具象紋樣主要來源于客觀事物，是對現有事物的直觀反映，包括花卉、動物等;抽象紋樣主要為對客觀存在自然景象高度抽象化后得到的紋樣，如來源于星空、山川等自然景象的星辰山川紋等。

（二）基于題材的分類

根據題材的差異性，可以將湘西苗族蠟染圖案劃分為生物類、場景類等。其中，生物類包括動物紋、植物紋等，主要來源于自然界中的動植物，或是苗族文化中存在的動植物等，如鳥類、蝴蝶、梨花、桃花等;場景類中最具代表性的就是人物紋，即展現出苗族日常生活場景、民族風俗、神話傳說等。

二、湘西苗族蠟染圖案的制作方法

湘西苗族蠟染圖案的制作方法相對簡單，只有在繪制圖案紋樣時需要消耗大量的時間。實踐中，蠟染制作者要提前準備繪制紋樣時所使用的材料，并將土布用草木灰濾水浸泡，進行預處理，方便后續繪制與染色;溶解蜂蠟后，控制蜂蠟的溫度長時間穩定在100—130℃的條件下，利用石子、竹簽等工具在土布上完成大致構圖及定位，也可以使用指甲進行該環節操作，并蘸取蜂蠟在土布上落實圖案紋樣的繪制;當蜂蠟液在土布表面凝固后，將其轉移染缸（包含藍靛染料）中，靜置30分鐘左右后，打撈土布展開進行氧化固色處理;經過反復多次的浸泡，土布染色完成;用冷水清洗染色土布表面的浮色，隨后將其轉移至清水鍋內加熱褪蠟，50分鐘左右時一般可以觀察到蜂蠟浮于液體表面，撈出后可再利用;完全脫蠟后，撈出染色土布漂洗，曬干后方可進行后續加工步驟。

三、湘西苗族蠟染圖案的主要藝術特點

（一）圖案結構

從圖案組織結構的角度來看，湘西苗族蠟染圖案主要表現出規律性、節奏性的藝術特點，依托有序、有度的變化產生秩序性的視覺美感。受繪蠟工具影響，湘西苗族蠟染圖案一般以線條勾勒為主，粗線條與細線條呈現有序排列，產生形式美與節奏感。而這種節奏感賦予了湘西苗族蠟染線條圖案更強的條理性，加之線條圖案的重復性、交錯性出現，使得苗族蠟染圖案的韻律更強、具有更加獨特的藝術魅力。

湘西苗族蠟染圖案在整體構圖方面具有極為明顯的規整性特點，具體體現在兩方面：一方面，在湘西苗族蠟染圖案中，幾何圖案（包括方形、三角形、圓形等）極為常見，而在進行實際排列組合的過程中，這種基于幾何圖形的紋樣更容易形成規律，方便人們記憶，規律性更強。另一方面，湘西苗族蠟染圖案的骨架形態更為清晰。在一幅完整的蠟染布中，包含著主題紋樣及輔助紋樣，其所構成的圖案具備自己的特色，均衡性、對稱性更強，促使整個圖案更加規整有序。

（二）圖案寓意

湘西苗族蠟染圖案中包含著湘西苗族人民豐富的情感，可以說，相應圖案具有濃厚的象征意義與民族文化內涵。常見的蠟染圖案主要有幾何紋、動物紋、植物紋這三種形式，其所蘊含的民族思想文化具體如下：

1.幾何紋

這種類型的紋樣普遍由具體物體抽象而成。以旋渦紋為例，部分學者認為，旋渦紋來源于自然水紋，象征著對祖先的懷念與崇敬;還有部分學者認為，旋渦紋來源于苗族“鼓社祭”中使用的長鼓和牛頭上的紋樣，主要代表著“庇佑”。

2.動物紋

湘西苗族蠟染圖案較為常用的動物紋包括魚、龍、蝴蝶、鳥等。以鳥為例，湘西苗族蠟染鳥紋繪制中出現頻率最高的鳥為麻雀、喜鵲、燕子等，或者一些僅能夠看出鳥型但是無法分辨種類的自創鳥紋。站在苗族文化視域的角度來看，這些鳥紋普遍蘊含著“祖先崇拜”的內涵。參考苗族古歌謠的內容能夠了解到，鳥類孵化的生靈中包含著苗族祖先姜央，因此苗族人認為鳥類對族人有恩。另外，鳥紋還象征著多子多福。

3.植物紋

與漢族常用的植物紋不同的是，湘西苗族蠟染圖案的植物紋一般來源于梨花、桃花、雛菊等常見花卉，且如實描繪相應花卉，反映出苗族人民淳樸的文化意識，展現出生活情趣。

（三）色彩選用

湘西苗族蠟染圖案的顏色可以劃分為黑白色、彩色這兩種類型。其中，黑白色蠟染的圖案主要包括細線條紋圖案與粗線條紋圖案;彩色蠟染的圖案種類相對多樣，且一般有淺色與深色兩種。相比較而言，黑白色蠟染圖案更加常用，一般把粗線條組成的黑白蠟染花紋圖案統稱為“大花”或“粗花”。這種基于黑白色蠟染的粗線條花紋圖案有著較為悠久的歷史，具有濃厚的古樸典雅風格，且這些線條圖案在實際的制作過程中必須要利用二次加工才能實現繪制。

而對于細線條組成的黑白蠟染圖案來說，其更多被稱為“小花”或“細花”，這種基于黑白色蠟染的細線條花紋圖案精致細膩，藝術價值更高，在實際的繪制過程中必須要一次畫成。對于細線條花紋圖案來說，其一般是由粗線條花紋圖案衍生而來，即在古老的大花圖案的基礎上發展創新而成，所以具備古樸大方的藝術特點。

對于彩色圖案而言，其在實際的制作過程中需要消耗的時間更長、工藝也更加煩瑣。彩染背扇形式構圖與黑白蠟染背扇形式構圖大體相同，但是這樣的色彩應用并不常見。例如，雖然在當前的工藝技術條件下已經可以制作出紅底白花、黃底白花、綠底白花的蠟染布，但是相比于藍底白花蠟染布來說，這些彩色蠟染布依然很少見，甚至在傳統工藝中這些彩色蠟染布并不存在，這主要是受到染色顏料上色溫度的限制，只有靛藍染色才可以更好地在冷水中實現，且不容易掉色，而其他植物染料只能在較高溫度的熱水中才能上染棉布，由于蜂蠟會轉入融化狀態，所以這樣無法保證花型的完整性。通常情況下，湘西苗族會在完成蠟染的藍白布上依托貼布、刺繡、挑花、打褶等工藝在相應蠟染花紋上增加其他色彩，形成色彩對比，進一步豐富蠟染布的圖案色彩。

四、結語

湘西苗族蠟染布中包含著多種類型的圖案紋樣，包括抽象紋樣、具象紋樣等，也可以細化分為幾何紋、動物紋、植物紋等，具有極為豐富的民族文化內涵及藝術特征。相應紋樣圖案的規律性、節奏性極強，骨架形態清晰，圖案組織規整有序，且包含著湘西苗族人民豐富的情感，具有古樸大方的藝術特點。學者依托對湘西苗族蠟染布圖案紋樣藝術特點的研究，能夠為深入了解苗族歷史文化、傳承民族技藝提供更有力的支持。

（湖南女子學院）

作者簡介：劉洋溢（1986-），女，湖南益陽人，博士研究生在讀，研究方向為服飾圖案設計。