跆拳道品勢的美學特征及審美價值研究

李俊帛 隋東旭

(哈爾濱師范大學體育科學學院 黑龍江哈爾濱 150025)

跆拳道是一項起源于朝鮮半島的武體類運動，其項目中包含競技、品勢、功力擊破、特技等，現代跆拳道中又融合街舞等元素發展成跆拳舞，使跆拳道成為更加多元化、更具有表演性和觀賞性的世界民族傳統體育項目之一。

蘇聯美學家認為，美學是研究現實中美好事物的一般規律，是人們審美認識世界的特征，是按照美的規律進行創造的。美學的對象隨著社會歷史實踐的發展和人類知識的進步而不斷擴大[1]。跆拳道主張“以身練心”“內外兼修”，最終達到由技入道。隨著近些年跆拳道中品勢項目的快速興起，世界范圍內練習跆拳道的人數不斷增加，人們的審美水平不斷提高，跆拳道品勢的美學特征日益凸顯，品勢在不斷的發展創新中越來越體現出所特有的審美價值，然而當下關于跆拳道的研究僅僅局限在競技相關的領域，而關于品勢指導性的研究尚且不足，理論無法跟上實踐的腳步，不利于品勢項目的進一步系統化、理論化發展，從而就不能更進一步地指導實踐。尤其品勢是跆拳道項目中最具有美學特征及審美價值的項目，所以跆拳道品勢美學價值的研究非常有必要。

眾所周知，跆拳道分為十級九段，每一個級別對應著不同層次、不同難度的晉級內容與要求。一般來講，大眾在練習跆拳道初期，競技、品勢均要練習，綜合發展各項技術動作，但是在專業領域，跆拳道項目的練習往往就會被具體細化到專項，如專門的競技運動員或者品勢運動員，使其在專業領域不斷發展到極致。競技和品勢猶如實戰和表演的區別。

跆拳道品勢的一招一式雖來源于實戰格斗應用，但在不斷發展中逐漸上升到一種形體藝術，通過練習者動作招式的演練，充分表達出力量美、形體美、節奏美，稱為表現力。沒有演繹力的品勢，僅是一具沒有靈魂的軀干，選手的眼神、面部表情、轉身等都是至關重要的因素，對于“型”而言，技術基本功固然是核心，但品勢修煉者想達到更高層次就需要演繹力，賦予品勢以靈魂，而這時觀眾在觀看時會感受到品勢選手的氣場或風格。該文是從體育美學視角切入，旨在正確認知跆拳道品勢日益凸顯的審美屬性，對實現跆拳道品勢項目的科學化、合理化發展作出積極的指導。

1 跆拳道品的歷史溯源

目前，品勢所使用的名稱是于1987年2月22日由韓國國技院技術審議會通過決定。品勢，是將進攻與防御動作沿品勢線演行，最終使習練者掌握跆拳道技術的修煉體系。著重強調對動作的剛柔、速度的緩急、行進的節奏、身體的均衡及呼吸與視線的掌控，并且將對身體重心的移動與動作中心軸的運用有機結合起來。通過品勢的修煉能克服身體上的弱點，并經過反復多次練習來達到精神上的堅韌與不屈[2]。大眾對跆拳道的認識僅僅局限在飄逸瀟灑的腿法，認為其就是練腿，幾乎沒有拳法及手部動作的參與，但這樣的看法往往都是片面的，在傳統品勢中，手的技術占80%，腿的技術占20%，而在跆拳道競技項目中，腿技術占90%，手技術占10%。由此可見，傳統品勢項目是以手部技術動作為主導，腿法為輔的格斗型。

品勢的發展經歷了3個階段，第一階段為“武術”，古代時期，戰爭四起，人們修煉跆拳道，其目的是參與戰爭，搶奪更多的資源；第二階段為“武道”，進入了和平時期，少有戰爭，“武術”少有用武之地，于是就形成了最開始的傳統品勢，通過修煉品勢達到“悟道”的境界；品勢項目無論是比賽還是表演，觀賞性都非常強，既可以豐富人民群眾的文化生活，也可以使觀賞者在堅韌與柔美相結合的藝術魅力中領悟跆拳道激情澎湃、振奮人心的文化精髓[3]。第三階段為“武藝”，到了現代，為了提高品勢的觀賞性，順應大眾不斷提高的審美需求，其難度越來越大，融合非常多的特技動作，路線編排也更為復雜，到了此時已經將品勢上升到藝術的階段。

1.1 跆拳道品勢的產生

品勢是最能體現出跆拳道內在精神的內容，有一種說法是最初的品勢托生于真實的格斗競技中，修煉者在不斷實戰中的積累與積極摸索，研究出針對于某一種格斗條件下所應對的具體招式，久而久之就形成了最初的品勢雛形，一些碎片化的攻防技擊技術動作，后被編排成固定的“型”。隨著人們思想的進步，越發看中“禮”，為了避免直接的肢體對抗對比試者產生傷害的風險，人們便想通過“型”的比試，以及功力強弱來一絕高下，用中國古代的傳統思想可以理解為“君子之博弈”，通過“型”的比試，既保證了修煉者的自身安全性，又達到了比試的目的，較之直接的身體對抗更具觀賞性。另一種說法是為了全民普遍提高身體素質，達成強國強民的目的，編排好的品勢動作有利于推廣練習，更有利于跆拳道傳播和發展。

1.2 我國品勢發展現狀

近幾年，我國的跆拳道發展變化很大，由原來的單一偏重競技慢慢朝向更多元的方向轉變。從我國南北方品勢發展來看，北方的品勢發展要落后南方很多，原因在于練習的內容太過于偏重競技，而不注重綜合素質的培養，或者因為缺少優秀的品勢教練員。雖然我國跆拳道的發展比較早，但是品勢的發展是近幾年才開始興起的，而世界范圍內著名的跆拳道館都是依靠品勢為根基名聲四起，不過隨著世界范圍內的“品勢熱”，我國一大批優秀的品勢選手，開始在世界大賽中嶄露頭角。

當前，品勢的美學特征和審美價值的研究，更是處于起步階段，大部分修煉者在練習之初，品勢基本功比較弱，對動作的理解不夠深入，因此很難上升到審美高度。也就是說品勢項目的美學特性是修煉者達到一定水平之后的產物。而韓國對品勢項目各方面的研究，包括品勢的美學研究都已經非常深入，我國在關于品勢美學方面的研究還處于非常淺顯的初級階段。體育與美學的結合需要更多跨專業領域的研究者，不斷地投身鉆研，發掘出更多有價值的研究成果。

體育與美學在歷史的發展中像一對孿生兄弟，美學通過體育運動的具體方式傳導出來，轉化成一種內在的精神力量影響著人們的精神世界。而美學則屬于一種感官上的內在意蘊的哲理范疇，屬于一種“只可意會，很難言傳”的情感體驗。

在表達美學意義時，常常是無法用語言直接表達，或者表達后存在不直接、不具體、不生動的問題。所以，人們都會通過音樂、繪畫、舞蹈、體育等具體的方式去表達美、展示美。人們通過這些不同的載體，利用視聽感官去體會其中的美學意蘊。

羅丹曾說，在任何民族中，沒有比人體的美更能激起富有感官的柔情了。不論是男性強悍的壯美，還是女性秀麗的柔美，都居于最高地位。跆拳道品勢通過肢體動作，將力與美結合表達出來，給人以視覺上的享受及心靈上的震撼。

研究品勢體育美學的意義在于，避免修煉者在修煉時僅把目光停留在技術本身，而忽略其中蘊含的寶貴價值，變身成為技術型文盲。品勢的美學研究，有利于品勢本身發展到更高層次，有利于跆拳道項目在世界各國的傳播和發展，有利于指出和明確品勢未來的發展趨勢，有利于讓修煉者不斷挑戰身體極限，勇攀高峰，有利于滿足人們對品勢的審美需求。

2 跆拳道品勢的美學特征

2.1 不同視角審視品勢的美學特征

跆拳道品勢具有非常高的藝術性。修煉時，修煉者身穿白色道服，系著各色腰帶，展示出各不相同的身體姿態和節奏，在演練一些剛勁有力的動作時，常常結合發聲，給人一種工整美和充滿陽剛之力的力量美；在演練一些高難度技術動作時，修煉者常常在比賽中“上下翻飛”，形成飛動驚險的特技動作，體現出運動員對人體潛能的突破和跆拳道的技術之美。這些都說明跆拳道品勢具有較高的觀賞性和感染力，具有耐人尋味的東方武技特色[4]。品勢發展至今，為了順應人們對技術觀賞性的迫切需求，跆拳道品勢項目從不同角度不斷推陳出新，不斷提高動作難度，加強項目的觀賞性，使其高度藝術化。觀賞跆拳道品勢表演不僅能得到美的享受，還能激發人們的斗志，鼓勵人們不斷向上攀登，傳播正能量。

2.1.1 形體藝術視角下的品勢審美

當下的品勢，已經不能用單純的格斗技術來看待，品勢通過動作的演練來體現修煉者對形體的控制力，從而將“型”上升到藝術的高度，運動員在賽場上展現出優美的身體姿態、動作的剛柔緩急及節奏的豐富變化。跆拳道所獨有的“一字踢”，更是獨樹一幟的代表性動作，不同于舞蹈的柔美，一字側踢技術動作不僅需要強大的平衡力、柔韌性的支持，更需要表現的是腿法的穿透力，給觀者一種“一飛沖天”的強大視覺沖擊力。

2.1.2 格斗意志視角下品勢審美

跆拳道品勢體現出崇高的精神修煉，品勢修煉的終極目的，并不是技術上的無敵，精神上的追求才是終點[5]。單純的歸納成舞蹈類似的形體藝術的美學特征也不能完全囊括品勢的審美價值，因為品勢始終屬于特殊的具有格斗性質的形體藝術，它具有其他諸如體操、舞蹈等不具備的格斗意志。從該角度分析，跆拳道品勢的精神追求大于技術動作的追求，展現出其獨特的戰斗意志美。

2.1.3 禮節武德視角下的品勢審美

金鷺在《跆拳道品勢和空手道型的比較研究》中指出，儒家思想非常強調“人無禮則不生，事無禮則不成，國無禮則不寧，在中國古代時期被歷代君王所推崇，而跆拳道文化收到中國儒家文化的影響，跆拳道宗旨為“禮儀、廉恥、忍耐、克己、百折、不屈”，始終把禮儀放在第一位，充分體現出跆拳道的禮儀之美[6]。

“未曾習武先習德”，跆拳道品勢區別于野蠻格斗術類型，禮儀始終貫穿其中，修煉者在人生第一堂課中需要先學會規范跆拳道的禮儀禮節。品勢項目，在演練前或者比賽前必須進行鞠躬禮，這些禮儀禮節共同表達出品勢修煉者的內在品格美。

2.2 影響品勢的美學特征的核心因素

基本功是品勢的根基，猶如高樓大廈的地基一般，基本功的扎實與否直接影響到品勢選手后期的發展，決定了練習者最終能走多遠。基本功包含了品勢最基礎的技術動作，如拳法、腿法、步法等內容。任何一項體育運動都不是速成的，熟練度是建立在扎實的基本功之上，在品勢訓練環節中承上啟下的重要環節，此階段選手需不斷打磨動作，從量變達到質變。

大眾對品勢印象最深刻的莫過于演練時發出的破袖聲響，是由運動員快速地發力產生的。跆拳道的訓練服不是緊身衣，道服與身體存在一定的間隙，通過肢體動作過程加速度和動作定點的瞬間停留會產生道服與皮膚之間的撞擊，這種破袖聲響，稱為穿透力，亦稱之為表現力。修煉品勢中，不僅要掌握各動作的準確度和熟練度，更不能忽視跆拳道品勢評分標準中“表現力”在品勢比賽中的重要地位，表現力的提升是運動員及教練員針對品勢訓練的重中之重[6]。表現力在比賽評分中占60%，所以表現力是影響品勢美學特征的核心因素。

品勢修煉者想要提高表現力，需要把發力的幾點要素體現出來，包括大肌肉群帶動小肌肉群的延伸發力、動作協調的同步性發力、放松加速的爆發力，以及重心的掌控、動作細節的處理等。其中，動作的協調發力總結為五位一體的合力，第一是攻防動作本身的力量；第二是輔助手的頂肘發力；第三是腰部肩膀的轉動發力；第四是蹬地轉腳的發力；第五是落地時地面的反作用力。表現力除了力的表現以外，通常還體現選手的內在氣勢、節奏的緩急、發聲等。在跆拳道品勢準確度和熟練度表現力之外，可以在品勢中融入自己對品勢的理解，可以在固定動作套路上展現個人的表現風格[7]。這就是所謂的表現風格不同，不同國家和各地區間所修煉的品勢雖然是相同的，但是他們之間存在著文化的差異，對每一套品勢都有各自不同的理解，而最重要的不同就屬審美層次上的差異，才導致品勢項目能夠風格迥異，百花爭鳴。

另外，跆拳道品勢的美學特征之一就是對于節奏的把控，品勢中包含了千變萬化的攻防轉化，在剛柔緩急中，動作會出現松緊快慢的節奏變化。品勢的節奏變化就像文章中的標點符號，鮮明的節奏感讓品勢更具有觀賞性[8]。

2.3 影響品勢的美學特征的其他因素

2.3.1 專業服飾對品勢的影響

郭沫若曾說，衣裳是文化的表征，是思想的形象。服飾是運動美學的重要組成部分，人體85%的地方被服飾所遮蓋。根據古代武士精神，道服本身就代表一種統一、驕傲和責任的意識。道服是跆拳道練習者的一種裝備，它見證了練習者克服自我限制，主宰自我意志，以及通過多年練習而獲得智慧，不僅如此，道服還見證了練習者對勝利許下的誓約和對練習者多年的忠誠陪伴。隨著跆拳道的發展，跆拳道訓練服也被修改，以適應新的技術動作，并因此有了自己的風格。這種傳統服裝被不同的生廠商制造得更具有吸引力。1978年，世跆聯的大師和韓國首爾的國技院就創造了一款V領的道服。這種V領的道服取代了以前對開式的道服（穿著時經常因為凌亂而需要整理）。最初的道服只有一種顏色，到1970年就出現了2種，道服的顏色取決于腰帶的顏色是白還是黑。

品勢服是品勢比賽規定使用的服裝。目前，有8套不同的道服，它在競技道服原有“V”型領的基礎上進行了改進，演變成為突顯東方傳統文化韻味的“Y”型領，使道服回歸至武道競技的傳統意境中。

不同年齡段對服裝的顏色有著不同的選擇。有級者（黑帶之前修習者）品勢道服：有級者品勢道服上衣為白色開襟“Y”型白領，褲子為白色，不區分男女。有品者（16歲以下黑帶）道服：有品者道服區分男女。男款上衣為白色開襟“Y”紅黑領，褲子為亮藍色；女款上衣為白色開襟“Y”紅黑領，褲子為正紅色；參賽或表演時，根據要求需另穿著公認道袍：有段者（黑帶）道服：有段者道服區分男女。男款上衣為白色開襟“Y”黑領，褲子為藏藍色；女款上衣為白色開襟“Y”黑領，褲子為灰藍色；高段者道服：跆拳道四段以上為高段位者，高段者道服不區分男女。上衣為黃色開襟“Y”黑領，褲子為藏藍色。

通過品勢服的不同顏色可以輕易地區別選手的年齡、級別段位、性別等信息，鮮艷的服裝配色更加醒目，讓運動員在賽場上更具魅力，活力四射。

2.3.2 評分標準對品勢的影響

在世界范圍內，跆拳道品勢項目所衍生的賽事數不勝數，從規模較小的區級、市級比賽到全世界跆拳道選手都為之興奮的品勢世界錦標賽，2018年8月18日，第18屆亞運會在印度尼西亞雅加達舉行。此屆亞運會增設40個比賽項目，其中新增了跆拳道品勢作為比賽項目。HANMADANG（世界武道大會）始于1992年，至今已成功舉辦25屆，規格僅次于世界錦標賽，有跆拳道界的“奧運會”之稱。

由此可見，品勢逐漸成為各大跆拳道賽事的重要參賽項目，體現出品勢項目的的地位越來越重要。品勢項目是跆拳道項目中的重要組成部分，有其獨有的評分體系標準，各個國家和地區所采用的標準有所不同，傳統品勢的評分標準在大體上被分為2個部分：其一就是準確度占40%，是指所要確認的技術動作；其二是表現力占60%，是指完成技術的過程。

跆拳道品勢是一項具有審美性的體育項目，它可以充分展現出身體的動靜結合、內力外力綜合展示，而運動員的側踢水平是影響運動成績的重要因素。一個完美的側踢動作，可作為整套品勢中的亮點及加分點。側踢的完成需要運動員具有良好的柔韌來提高側踢高度、超強的力量來提高側踢的力度、良好的平衡能力來提高側踢的穩定性，三者缺一不可。側踢技術是品勢項目力與美的完美結合，也是品勢動作表現力高低的具體體現[8]。從評分標準可以看出，表現力在分數中的占比較大，所以通過評分標準的比例可以看出，運動員在比賽時想要獲得較好的成績，需要有較強的表現力。

2.3.3 品勢教學對品勢美學特征的影響

大眾跆拳道教學中，要求教練不但要教會學員跆拳道技術技能和跆拳道理論知識，還要全面發展學生的身體素質，增強體質，促進學生的身體健康與心理健康，提高學生社會適應能力等[9]。而教學是一門藝術，在跆拳道品勢的教學中，教練員對運動員的影響常常是深遠的。體育審美的美學教育富含審美因素及教育內涵，是連接學校體育和美育工作的橋梁，是促使學校體育和美育結合發展的重要載體[10]。跆拳道教練員會把自己對品勢的理解灌輸給學生。而對于運動員來說，在品勢學習之初，對品勢的理解還處于比較懵懂的狀態，就像一張“白紙”，不同階段的教練員會將一些對于品勢的理解書寫于“白紙”之上。尤其是首位教練，對運動員今后的影響最為深遠。

大多數教練都在品勢的教學中存在誤區，即教學僅停留在技術層面，如如何把拳打直、速度和力量如何練出來、身體重心如何控制等。這些內容屬于技術層面，但學生僅學習表面技術，是無法展現出品勢真正的內涵的，最終可能導致所練的品勢或華而不實，或空洞無比。

這就要求教練員在品勢教學中必須要在教技術的基礎上滲透美學思維，讓運動員在修煉技術的同時，理解品勢的美學內涵，即品勢演練所表達的形體美、力量美、氣勢美。這有利于運動員的全面發展，也增進了運動員修煉品勢的內在動機，幫助運動員建立清晰的訓練目的。

在品勢教學中滲透美學思維，進一步提升了對品勢教練員的要求，首先教練員要有足夠的經驗，對品勢技術層次上的原理要有較為透徹的理解；其次，對品勢滲透的美學思想要有足夠清晰的認識，每一套品勢所展示的含義是不同的，而每一位運動員的身體形態比例，以及性格特點也各有不同，這就需要教練員在教學中要因材施教，幫助每位運動員發揮出各自的優勢；最后，要將技術動作與品勢的美學內涵有機融合，展現出技術動作的同時，給品勢注入靈魂最終達到內外兼修，由技入道。

3 跆拳道品勢的審美價值

3.1 跆拳道等級制度中蘊含的審美價值

跆拳道項目有著自己的等級劃分，從最初的白色腰帶到黑帶，一共可分為10個級別和9個段位，從低到高依次是十級（白帶）至一級（紅黑帶）；而到了黑帶階段可以分為9個段位，從低到高依次是黑帶一段至黑帶九段。除白色外，跆拳道的每個級別對應著奧運五環的5種顏色，從低到高分別是黃、綠、藍、紅、黑，其中蘊含著較高的審美價值：首先白色腰帶（十級）意味著一切從零開始，像白紙一樣純潔，對于跆拳道的理解和學習尚處于空白狀態；黃色腰帶（八級）代表著大地的顏色，意味著此時跆拳道的修煉階段像種子一樣在泥土中生根發芽；綠色腰帶（六級）象征著枝繁葉茂的樹木，意味著已經由一顆小小的種子茁壯成長為一棵小樹；藍色腰帶（四級）藍色代表天空，意味著小樹逐漸長成參天大樹；紅色腰帶（二級）代表著太陽，藍天之外還有更高、更遠的太陽，紅色代表著危險、警示，到達此階段說明修煉者經過長期不斷的修煉，已經具有一定的“危險性”；黑色腰帶（一級）比太陽還遙遠的是茫茫漆黑的宇宙，黑色代表著未知、遙遠及無限的可能和遐想，到達此階段才算是真正進入到跆拳道“道”的境界。還有一種說法是，在美術中把所有顏色融合在一起就變成了黑色，修煉者一開始的白色腰帶，經過漫長的修煉，腰帶被汗水、淚水甚至血水浸潤，長期使用及摩擦，逐漸變成黑色，所以從這個角度來看黑色腰帶，是由于漫長的技術修行，最終自然產生的。除了這些，為了順利地進行技術過渡，在白、黃、綠、藍、紅、黑之間還會產生間色腰帶，如白黃腰帶（九級）、綠藍（五級）、紅黑（一級）等。

通過跆拳道的等級和腰帶顏色，不難看出其中所凝聚的美學價值。巧妙地將腰帶的顏色與奧運五環色相融合，并且富有獨特的等級晉升內涵，讓修煉者清晰地了解自己的現有程度及未來的修煉目標。如此將跆拳道項目與色彩藝術有機結合起來，這種美學價值，有利于實現跆拳道項目的全球化推廣，有利于跆拳道等級制度的清晰化、明朗化，有利于讓修煉更加容易明晰跆拳道等級的觀念。

3.2 陰陽八卦與品勢的審美價值

就命名來說，跆拳道品勢的文化淵源，包含深刻的哲學原理。中國易經中的太極八卦哲理是品勢的核心根基，乾、坤、震、巽、坎、離、艮、兌，分別象征天、地、雷、風、水、火、山、澤8種自然現象，以此來推演自然及社會的變化發展。人與自然在長期的相處中，逐漸適應并調整對自然的態度，由一開始的人定勝天理論逐漸演變為人與自然和諧相處；再到后來的尊重自然、善待自然；隨后發展為保護自然、拯救自然的實踐態度[11]。太極生兩儀；兩儀生四象；四象生八卦；八卦定乾坤。跆拳道品勢的每一個級別都對應著一套品勢，例如太極一章對應八卦中的“乾”，“乾”象征的是天和太陽?！扒币馕吨f物的開始，萬物之源；太極二章對應八卦中的“兌”，其意是內柔外剛；太極三章對應八卦中的“離”，代表著火焰，具有光明和熱情的意義；太極四章對應著八卦中的“震”，有雷鳴之意，具有威嚴、威力的意思；太極五章對應八卦中的“巽”，指風，風既可以很強烈，又可以很溫柔，表達了狂風的威力和微風的靜謐之意；太極六章對應八卦中的“坎”，指水的含義，水流不止，連綿不絕，代表了連續性和水的柔性；太極七章對應八卦中的“艮”，指山，代表著沉著穩重與堅定；太極八章對應八卦中的“坤”，指大地之母，萬物生長的母親，代表著根基和穩定。

品勢一到八章都對應相應的卦象，其中蘊含著無窮的宇宙奧秘與哲理，讓修煉者通過每套品勢的技術動作的演練，領悟其中道的精神。通過賦予品勢動作更深層次的內涵，體現出品勢項目的獨特性與厚重的文化積淀，展現出品勢獨特的審美價值。

3.3 品勢的審美價值的最終體現——由技入道

體育運動發展至今不應只是追求“更高，更快，更強”，也不應單從技術動作本身出發，所有的品勢動作最終都應該落回到人本身，體現出品勢項目以人為本的精神內涵。修煉跆拳道品勢，除輸贏外還有對精神世界的崇高追求。通過品勢技術的刻苦修煉，身體上的動作逐漸轉化為內在品格的外化延展，最終實現精神與肉體的統一。依據形體動作的象征意義用以展現出民族生機的本能。總而言之，跆拳道品勢除了肉眼可見的動作形體的美感，還有需要用心才能體會的內在精神的震撼力[12]。

品勢不同于其他類別的體育項目，它除了技能本身之外，還具有強大的精神內核，由技入道是一個逐漸發展的過程，通過技術動作的不斷磨煉，運動員逐漸體會到品勢的美學價值，最終達到“入道”的目的。在“技”與“道”之間并沒有一條如跑道終點一樣清晰的界限，這說明最重要的不是最終的結果，而是過程，修煉者要把目標還原成過程，在通向“道”的過程中，一步有一步的建樹，一步有一步的精神審美享受，按個體的不同生命的可能性，高有高得，低有低獲。

4 結語

品勢項目的發展并不是一蹴而就的，而其發展成功的原因在于它不斷推陳出新，根據大環境，積極提高、改變、發展自身，以順應時代的潮流，而最能體現出品勢項目發展的關鍵因素，就是從美學角度出發，從最初的格斗術發展到傳統品勢再發展到現在的新品勢、自創品勢、自由品勢等，每一步發展都在從傳統走向藝術。由武術到武道再到武藝，體現出品勢美學特征的重要作用和地位，研究品勢的審美價值，有利于準確認知跆拳道品勢日趨凸顯的審美屬性，對實現跆拳道品勢的科學化、藝術化提供積極的指導。