關于在視覺設計教學改革中文化創意產業的重要性分析

李紅蕾

（青島市技師學院，山東 青島 266229）

現階段，視覺傳達設計教學改革面臨著新的機遇，文化創意產業涉及電影、藝術、動漫等領域，開發與運用知識產權，利用自身創造性、技能與天分，有著較大的就業潛力，為強化當前教學質量，需豐富教學內容，改變教學形式，大幅度提升教學成效。

一、文化創意產業在視覺傳達設計教學改革中的應用

我國的藝術設計起步尚晚，在專業人才與課程安排等方面存在不科學的因素，在教學實踐階段，課程結構應滿足發展需求，重視技術性內容的應用，要充分結合藝術設計和社會發展狀況，讓理論與實踐相融合，為課程改革指明方向，按照不同的課程設置優化視覺傳達。

文創產業具有知識密集型特點，應盡可能地滿足社會發展需要，重視課程實踐性，學生在掌握基礎知識階段，可以將所學課程真正運用在實際生活之中，在教學階段需投入大量的人力與物力，師生之間要加強溝通，轉變教學模式，提升動手實踐能力，讓學生對于文化創意有著一定的創新型，營造一種良好的學習氛圍。

文創產業的發展要和社會發展進步維持步調一致，要培養學生的創造力，學生在實踐階段，可以彌補知識與能力的欠缺之處，保證學生可以學習到更多的內容，完備基礎設施建設。要以多元化的視角來考慮文化的創新性，視覺傳達教學改革要和社會文化產業相匹配[1]。

二、文化創意產業在視覺傳達設計教學改革中的重要性

（一）推動教學課程模式的革新

視覺傳達設計教學包括創意與藝術教學，教師要擁有扎實的美術功底，視覺傳達的基礎課程包括設計素描、設計色彩、三維設計基礎等內容。若要提高教學質量，就要充分重視基礎課程教學。扎實的繪畫基礎是前提條件，基礎教學的目的在于培養學生的創作表現力，結合實際工作需要與課程特征，大力培養學生的感悟能力。在改革基礎課程階段，要將創新與基礎進行結合，提供給學生實踐性的表現平臺，可以自由發揮，熟練掌握色彩與素描技能，實現創新目的。

若想提高人才質量，應合理安排課程設置，盡量使用高效的課程設置方案。課程設置要滿足實踐需求，重心放在創意形成與技術培養，根據專業特征布置針對性的課程，為提高學生的創新能力與動手能力，要適當增設手工課程，以提高實踐能力，通過開辦攝影實踐課，積累攝影經驗，提高就業競爭力。

視覺傳達設計專業設置有廣告設計、廣告攝影等課程，同其他專業比較來看，更加注重實踐性與實用性，在教學改革階段，要注重創新思維與動手能力的訓練，將文化課程與校園互動相結合，舉行各種課外設計活動，根據當地經濟與教學改革形勢，舉行某品牌設計競賽，將設計比賽結果當作結業考核的一部分。

高市場份額可以創造經濟效益，還可推動產業發展，因此，需在視覺傳達設計教學中引入文化產業與創意經濟有關學科內容，設置創新思維課程，傳授經濟學、營銷學、設計管理學等內容，使學生充分了解文化創意產業，縮短了認知時間，注重個性化藝術表現形式，讓文化創意產業可以產生共鳴，讓視覺設計和產業實踐相融合。視覺傳達設計正在從平面設計向多角度、多層次方向轉變，在傳播形態方面，媒介也更趨于多樣化，為觀看者帶來最佳視覺享受。要改變固有理念，對部分項目進行分析與探討。教師能夠從中調動學生參與積極性，發揮出想象力與創造力，教師在課前要做好準備，掌握市場需求，收集相關資料，參照實際情況確定教學方案。

（二）推進師資力量的優化配置

文化創意產業大大促進了課程改革，影響學校的師資力量，要從講授基礎造型逐漸轉變到實踐應用，教師在創業產業意識和觀念上獲得了提高。部分視覺傳達設計教師缺乏豐富的實踐經驗與業務經驗，對文化創意產業沒有深刻的理解，學生所習得的僅是概念性的知識。

在時下文化創意產業趨勢下，應迅速完善現有師資結構，邀請行業專家舉行講座，同學生分享實際工作中的寶貴經驗，介紹前沿理念，為學生的發展打下堅實的基礎。

目前的就業形勢并不樂觀，但文化創意產業方面人才較為稀缺，學校應做好相關的就業指導工作，了解文創人才的需求方向。人才應服務于市場與社會。學校要充分利用視覺傳達與企業市場等方面因素，根據校園、企業與基地建設特征，構建合適的教學模式，使學生把握創作靈感，了解技術技能在市場中的功用。明確價值取向定位，形成文化經濟價值。在信息時代下，應不斷探索市場發展同教學結合中的問題，推動技術創新。視覺傳達設計理念應重視思想文化傳播，明確審美標準，提高技術能動性。

學校的視覺傳達專業和企業保持緊密的合作，提供校外實訓場所，總結工作經驗，有助于提前就業。創辦人才培訓基地，將理論知識在實踐中吸收，在此過程中找出學生的不足之處，提高綜合素質，為步入社會做好準備。在創業園區內，教師可與學生一起參與研發項目，提高了實踐能力，教師能夠全面了解實習情況，對學生的不足之處給予建議與幫助。

在專業課程設計中視覺傳達較為簡單，許多創新型教學應用均存在目標性模糊與探索性滯后的情況，缺乏真正意義上的創新教學特質。在預備市場和創新落實層面，不具有實訓課程應用標準與操作要求。針對這些問題的具體性，要做好市場和商業環節的關聯。比如，在視覺傳達設計專業教學過程中，使學生可以循序漸進的提高專業能力，在制作視覺傳達作品過程中，需充分掌握自身的優勢特點，展現出商業性和藝術價值，提高吸引力，呈現多元化的創意推廣與應用渠道，把握作品的創意思想，彰顯品牌價值，達到教學目標[2]。

（三）推進學校實踐基地的建設

文化創意產業發展無法脫離專業人才，需要不斷注入新鮮血液。通過校企合作的方式創建視覺傳達實踐基地，使教學可以契合行業發展，以這種方法助力教學模式的轉變。學生要能夠充分認識到自身的不足，在實踐中進行彌補。要按照文化素養與企業的發展現狀明確基地運行模式，為學生制定并分配工作任務，學校要組建視覺傳達工作室，讓視覺傳達教學走出理論，進入實踐，可以讓課程朝著實用化與社會化方向發展。

創新理念的轉變在于革新固化教學體制，把握原有實踐應用體系的不足，盡可能地保留重點和價值元素。按照市場需求、學生需求與教學需求開展技術性革新，深化實踐課題與社會服務內容。實現產品和教學股東，了解最新的市場動向，保證教學體系的平穩運行，了解學生的真實接受能力和興趣程度，在社會實踐中，加強團隊協作能力的配合，教師和學生要進行專業性互動，進行教學傳遞，交流體驗心得，在作品中體現出設計風格和主體傾向，提高創新能力。

為引起更多受眾的共鳴，文化創意要提高個人的藝術表現，增加經濟效益，搶占文化市場。所以，要讓學生充分地理解視覺文化與創意產業的關系。視覺傳達課程屬于藝術與創意的融合，長時間以來，設計藝術一直處在模仿與經驗型的狀態中，缺少系統性的訓練，應不斷調整專業課程體系，強化技術應用能力，為防止重理論輕實踐的弊端，要讓課程教學同地方經濟進行融合，經常舉辦各種比賽，設計海報、宣傳冊，美化校園環境，引入實踐訓練。同時，要培養學生的團結協作能力，發揚艱苦奮斗的精神，爭取為當地的經濟發展做出貢獻，明確自身的優勢和不足。

文化創意產業可以弘揚中華傳統文化，比如，影視產業中的中國元素，要盡可能地創造出擁有中華文化特點的文化產業，努力挖掘民間藝術資源，文化創新是建立在廣博的人文科技知識基礎上的，文化為文創產業的精髓，第二課堂可以提升學生的人文素質，積累深厚的人文素養，堅持以人為本的教學理念，為學生創造一個展現自我的創意空間，要求設計內容需具備創意性，搭建技巧施展的平臺，調動學生學習主觀能動性，可以更深入的掌握創意產業的適用性，樹立設計信心。

三、結束語

文化創意產業在發展階段，使得視覺傳達設計教學受到了一定的影響，視覺傳達設計教學應開展合理的改革，優化教學方法，革新教學理念，讓設計教學同市場需求相符，滿足時代所需，提高學生的市場應變能力，懂得在生活中發覺靈感，達到真正的專業性創新。