“三文”視角下戲曲的改編
—— 評(píng)黃梅戲《仲夏夜之夢(mèng)》

□ 盛夢(mèng)青

2020 年冬天，這個(gè)坎坷之年的最后之際恰逢再芬黃梅青年團(tuán)成立十周年的日子，再芬劇院舉辦了名為“再芬黃梅·守正創(chuàng)新”——再芬黃梅青年團(tuán)成立十周年展演活動(dòng)，共推出七場(chǎng)飽含黃梅氣息的大戲，其中《仲夏夜之夢(mèng)》更是繼黃梅戲《無(wú)事生非》后的第二次將莎劇搬演上黃梅戲舞臺(tái)，又是一次創(chuàng)新性發(fā)展。

黃梅戲《仲夏夜之夢(mèng)》改編自莎劇的同名喜劇小說(shuō)《仲夏夜之夢(mèng)》。該劇講述了大家閨秀魚(yú)兒與書(shū)生高尚青梅竹馬并自幼定親，后來(lái)高尚家道中落，魚(yú)兒的父親悔婚，要將魚(yú)兒嫁給貴公子吳銘。魚(yú)兒拒絕無(wú)果后與高尚約定私奔，而心儀魚(yú)兒的吳銘和迷戀吳銘的玲瓏也跟隨他們來(lái)到了樹(shù)林里。林中的清風(fēng)神看到了一切，為了促成兩對(duì)情人，于是偷了明月神的風(fēng)月之水，命令仙童將仙水滴在吳銘的眼睛里，讓吳銘愛(ài)上玲瓏，結(jié)果仙童沒(méi)搞清楚對(duì)象，又將仙水滴在了高尚的眼睛里，于是吳銘和高尚同時(shí)愛(ài)上了玲瓏。清風(fēng)神得知真相后，命令仙童恢復(fù)原狀，陰差陽(yáng)錯(cuò)后，玲瓏的真情打動(dòng)了吳銘，最終兩對(duì)有情人得以終成眷屬。該劇的演員為清一色的90 后，雖然舞臺(tái)表演略顯青澀，但卻收獲了不少觀(guān)眾的喜愛(ài)，兩場(chǎng)演出的上座率都很不錯(cuò)。黃梅戲的經(jīng)典唱腔，安慶方言的念白，傳統(tǒng)與現(xiàn)代語(yǔ)言的結(jié)合，讓人暫時(shí)忘卻了原版的情節(jié)，完全沉浸于黃梅戲創(chuàng)造的仲夏夜之夢(mèng)中。

一、自然文化：中國(guó)化的愛(ài)情主題

愛(ài)情是社會(huì)歷史的產(chǎn)物，是人類(lèi)社會(huì)的自然文化精神，為人類(lèi)所獨(dú)具，這可謂是愛(ài)情的人性。正因?yàn)閻?ài)情是人類(lèi)所獨(dú)具的，我們?cè)诳吹健吨傧囊怪畨?mèng)》中魚(yú)兒與高尚之間的愛(ài)情以及吳銘與玲瓏之間的愛(ài)情時(shí)會(huì)覺(jué)得美好，甚至是清風(fēng)神看到玲瓏追求吳銘卻不得時(shí)，都想偷明月神的風(fēng)月之水滴入?yún)倾懙难壑校俪蓞倾懪c玲瓏之間的美好愛(ài)情。但當(dāng)我們看到風(fēng)月之水不小心滴入了明月神的眼睛里，結(jié)果讓明月神愛(ài)上了一頭驢時(shí)，我們就會(huì)覺(jué)得荒誕，覺(jué)得可笑和不可思議。這個(gè)情節(jié)可以用來(lái)調(diào)節(jié)舞臺(tái)的氣氛，但最終要恢復(fù)原狀才會(huì)符合社會(huì)發(fā)展與自然文化的規(guī)律。

主題是劇作者通過(guò)對(duì)社會(huì)生活的觀(guān)察和體驗(yàn)，用戲曲藝術(shù)反映社會(huì)生活的本質(zhì)現(xiàn)象，向人們闡明一種思想和真理，也是劇作家對(duì)生活現(xiàn)象是非愛(ài)憎的立場(chǎng)。莎劇《仲夏夜之夢(mèng)》的創(chuàng)作背景是政治上的動(dòng)亂，資本主義國(guó)家之間戰(zhàn)爭(zhēng)不斷，資本主義對(duì)人的壓迫，各種文藝思潮的涌現(xiàn)，因此莎翁的《仲夏夜之夢(mèng)》就是通過(guò)愛(ài)情的主題來(lái)表現(xiàn)當(dāng)時(shí)的人們強(qiáng)烈地想沖破封建思想的束縛，追求自由幸福的婚姻生活，同時(shí)也表達(dá)了作者對(duì)當(dāng)時(shí)統(tǒng)治階級(jí)的不滿(mǎn)以及對(duì)自由平等的追求。而黃梅戲改編的《仲夏夜之夢(mèng)》的創(chuàng)作背景是社會(huì)安定團(tuán)結(jié)，百姓安居樂(lè)業(yè)，不再滿(mǎn)足于物質(zhì)享受而追求精神享受。不同時(shí)代背景下的同一劇目的演出，必然會(huì)進(jìn)行改變，因此黃梅戲《仲夏夜之夢(mèng)》的改編就將反封建的思想進(jìn)行了淡化，重點(diǎn)突出了兩對(duì)有情人之間對(duì)愛(ài)情自由向往的這樣一個(gè)具有普世價(jià)值的主題。

二、民族文化：本土化搬演的故事情節(jié)

民族文化是世界各個(gè)民族在自己所處的一定地域內(nèi)，在一定的自然文化前提下，通過(guò)特定的歷史過(guò)程，創(chuàng)立了各具特色的民族文化。改編版黃梅戲《仲夏夜之夢(mèng)》為了適應(yīng)戲曲本土化的傳播進(jìn)行了增添與刪減，從中國(guó)觀(guān)眾的角度進(jìn)行了情節(jié)化的改編，適應(yīng)了中國(guó)觀(guān)眾的審美觀(guān)念和需求。

一是戲劇中“巧合”的巧妙安排。在喜劇藝術(shù)里，巧合的手法之所以具有笑的魅力，是因?yàn)樗拖矂〉臍夥铡⑾矂⌒缘拿苁д{(diào)（偶然性）聯(lián)系在一起。《仲夏夜之夢(mèng)》中的巧合就是清風(fēng)神讓仙童將“風(fēng)月之水”滴在吳銘的眼睛里，讓吳銘能夠愛(ài)上玲瓏，但仙童將“風(fēng)月之水”滴進(jìn)吳銘的眼睛里后，原以為等吳銘醒來(lái)看到玲瓏后就可以成就美好的姻緣。巧合的是當(dāng)天晚上森林里不是只有吳銘與玲瓏一對(duì)情侶，因此仙童看到衣服款式與吳銘一樣的高尚時(shí)就傻傻分不清楚了。沒(méi)辦法就給兩個(gè)人都滴了“風(fēng)月之水”，為了完成任務(wù)，仙童將魚(yú)兒給送走了，這也就導(dǎo)致了后面兩個(gè)人醒來(lái)后同時(shí)愛(ài)上了玲瓏。這一系列的巧合使得戲中的矛盾就逐漸顯露出來(lái)，伴隨著兩個(gè)人喜歡同一個(gè)女人的矛盾，到爭(zhēng)奪一個(gè)女人的矛盾升級(jí)再到魚(yú)兒的出現(xiàn)，使得矛盾達(dá)到了一個(gè)白熱化的階段，急需要去解決。解決這個(gè)矛盾的方法就是清風(fēng)神將“風(fēng)月之水”化解。矛盾解決后吳銘被玲瓏感動(dòng)了，最后兩對(duì)戀人終成佳偶。仙童將仙液滴入兩個(gè)人的眼睛里的這一巧合是整部喜劇的經(jīng)典所在，沒(méi)有脫離原版劇情。

二是刪掉戲中戲的情節(jié)。我們?cè)谧x莎翁的作品時(shí)，就會(huì)發(fā)現(xiàn)莎翁一貫會(huì)用戲中戲的情節(jié)，當(dāng)然戲中戲的情節(jié)在劇中也會(huì)起到很重要的作用。原版《仲夏夜之夢(mèng)》中慶祝公爵與女王的婚禮所排的一部悲劇戲，在整個(gè)喜劇中穿插著悲劇的戲顯然與整個(gè)喜劇的氛圍是不合適的，然而它的存在又揭示了現(xiàn)實(shí)中的男女主人公在沒(méi)有仙王仙后的幫助，最終會(huì)以悲劇結(jié)尾，這也顯示了神的強(qiáng)大。而黃梅戲版中刪掉了這一部分，只留下了一個(gè)戲班的班主，他的存在為后面仙王將其變做了驢子與仙后相愛(ài)的一部分，同時(shí)也在提醒著觀(guān)眾這是一出戲，一出戲班演出的戲，最后的大團(tuán)圓昭示著戲的結(jié)束，觀(guān)眾要回歸現(xiàn)實(shí)生活了。

三、科學(xué)文化：戲曲化的轉(zhuǎn)變

莎翁的《仲夏夜之夢(mèng)》從最開(kāi)始的首次上演只不過(guò)是為爵士婚禮助興的作品，隨著科技的發(fā)展，電影電視的出現(xiàn)，逐步被改編成了電影、故事、游戲、繪畫(huà)到今天適應(yīng)中國(guó)戲曲文化而改編成的黃梅戲《仲夏夜之夢(mèng)》。既然要適應(yīng)中國(guó)的戲曲文化就要在改編的過(guò)程中有戲曲化的改變。

角色設(shè)置上，采用了雙生雙旦的人物設(shè)計(jì)理念。雙生雙旦的戲中主要就是要圍繞兩對(duì)生旦來(lái)敘述故事，塑造出豐富的人物形象。戲中魚(yú)兒與高尚是才子佳人的形象，玲瓏與吳銘是敢于追求愛(ài)情的形象，兩組不同的形象，兩種不同的線(xiàn)索，一起表達(dá)了同一個(gè)主題，也讓觀(guān)眾能夠印象深刻。同時(shí)雙生雙旦的戲歷代以團(tuán)圓結(jié)尾，這種大團(tuán)圓的結(jié)局并沒(méi)有落入俗套，而是引起了觀(guān)眾對(duì)另外一種結(jié)局的思考，使團(tuán)圓更加風(fēng)趣。原版《仲夏夜之夢(mèng)》雖然也是以團(tuán)圓結(jié)尾，但它的關(guān)鍵在于仙王沒(méi)有給狄米特律斯恢復(fù)原樣，最后促成的大團(tuán)圓。而黃梅戲版本中仙王給所有人都恢復(fù)了原樣，吳銘被玲瓏感動(dòng)，最后促成的大團(tuán)圓結(jié)局。一個(gè)是外界干預(yù)的，一個(gè)是自發(fā)形成的，兩者都讓人印象深刻，但自發(fā)形成的更符合中國(guó)觀(guān)眾的審美期待。

戲曲語(yǔ)言的設(shè)置也非常見(jiàn)其功力。在黃梅戲的戲文中要特別注意“韻”的應(yīng)用。如魚(yú)兒與高尚私奔到了森林中，兩個(gè)人互訴衷腸時(shí)對(duì)唱的戲詞的韻腳就遵循了十三轍里的規(guī)律如：“含情脈脈兩相望，戚戚一心情義長(zhǎng)，今生情定讀書(shū)郎，妹妹驚魂仍未定，天上人間月相映，點(diǎn)點(diǎn)熱淚又盈眶，眼簾澹澹起波光，有我作伴莫慌張，有你護(hù)佑不倉(cāng)皇，任那風(fēng)嘶雨滌蕩，綠葉來(lái)遮紅海棠。”可以看出在整個(gè)唱段中，韻腳的使用可以使這一句唱詞甚至是一整段唱詞都有一種隨著音樂(lè)節(jié)奏而變得更加唯美的感覺(jué)，還有助于演員的情感表達(dá)。這樣的韻腳在黃梅戲中，不僅增強(qiáng)了音樂(lè)的節(jié)奏感，更是朗朗上口有助于流傳。在這個(gè)唱段中的“望”“長(zhǎng)”“朗”“眶”“光”“張”“皇”“蕩”“棠”的韻母都是ang，在十三轍中屬于江陽(yáng)轍，讓演員在舞臺(tái)上表演時(shí)面部表情可以更好看一點(diǎn)。可見(jiàn)戲曲在改編時(shí)不僅要增加唱詞，還要符合黃梅戲的唱腔要求，同時(shí)要注意符合演員表演時(shí)面部表情的要求，這些都體現(xiàn)了改編的困難，需要改編者有強(qiáng)大的劇作功底，才能完成一部好的受觀(guān)眾喜愛(ài)的劇作。

總體來(lái)說(shuō)《仲夏夜之夢(mèng)》是一次成功的改編，既豐富了莎劇的演出形式，也是中國(guó)戲曲向世界傳播的一次嘗試與跨越。