□ 邵晨陽(yáng)
“少年聽(tīng)雨閣樓上,紅燭昏羅帳。去年聽(tīng)雨客舟中,江闊云低, 斷雁叫西風(fēng)。而今聽(tīng)雨屋檐下,秋葉已凋零。悲歡離合總多情,伊人何處?總在寒冷清秋。”時(shí)光就如白駒過(guò)隙一般悄無(wú)聲息的跌落進(jìn)歷史的夾縫,自張恨水先生的長(zhǎng)篇小說(shuō)《金粉世家》刊載以來(lái)已有89 個(gè)年頭,它在冗長(zhǎng)深刻的歷史長(zhǎng)河中慢慢地生長(zhǎng)出新鮮嬌艷的花來(lái)。先后兩個(gè)版本的《金粉世家》分別于1948 和2003 年以影片及電視連續(xù)劇的形式上映。而在89 年后的今天,安慶市再芬黃梅藝術(shù)劇院推出一部自主創(chuàng)作完成的、充滿黃梅地方氣息的黃梅戲版《金粉世家》。安慶作為黃梅戲之鄉(xiāng),歷史悠久,文化底蘊(yùn)深厚,孕育了眾多文化名人。《金粉世家》小說(shuō)的原作者、中國(guó)現(xiàn)代著名報(bào)人、通俗文學(xué)大師張恨水先生,就是安慶潛山市人。再芬黃梅藝術(shù)劇院又是安慶的劇團(tuán)、所用演員又是安慶本地人,將安慶地方劇種及方言與其作品進(jìn)行結(jié)合所出的產(chǎn)物從籌備伊始就備受關(guān)注與期待,也必將呈現(xiàn)出與眾不同的地方色彩。
這部新戲在整體劇情的發(fā)展走向上與原著大致相同,劇本結(jié)構(gòu)有所調(diào)整,可見(jiàn)編導(dǎo)的匠心獨(dú)運(yùn)。原著中以金燕西和冷清秋的愛(ài)情為主線,以內(nèi)閣總理金銓一家的興衰為副線,經(jīng)緯交織,人物眾多,頭緒紛繁。而黃梅戲版《金粉世家》則是對(duì)小說(shuō)原著抽絲剝繭,梳理出主人公金燕西與冷清秋的愛(ài)情主線,針對(duì)舞臺(tái)演出時(shí)特殊的時(shí)空性,對(duì)一些較為繁復(fù)、難以表現(xiàn)且相對(duì)耗時(shí)的情節(jié)大膽的刪繁就簡(jiǎn),只突出主線,以金燕西與冷清秋之間的情變一以貫之,從“一見(jiàn)鐘情”到“離恨別情”,精簡(jiǎn)凝練。第一幕,通過(guò)金家長(zhǎng)輩的對(duì)話,將金家?guī)仔置媚壳暗纳睢⒒橐鰻顩r以及主角金燕西與白秀珠之間的關(guān)系交代的清楚明晰。這樣的處理方式既縮短了演出時(shí)間,也讓觀眾在短時(shí)間內(nèi)接收到劇情梗概,即使是對(duì)于《金粉世家》原著沒(méi)有了解的觀眾也能輕而易舉地掌握其劇情發(fā)展的走向,在此基礎(chǔ)之上再緩緩?fù)七M(jìn),幫助觀眾迅速進(jìn)入劇情,提升觀眾的觀戲感受。
對(duì)于金燕西婚后與白秀珠藕斷絲連的情節(jié)沒(méi)有通過(guò)具體的表演呈現(xiàn)出來(lái),而是在金家三太太王玉芬的臺(tái)詞當(dāng)中得以體現(xiàn)。還有一些相對(duì)于整部戲來(lái)說(shuō)是用于修飾的色彩性情節(jié),比如金燕西將冷清秋家的圍墻拆掉、金燕西辦詩(shī)社后與冷家的幾番禮物交換等也被刪除或者簡(jiǎn)述成一次事件來(lái)描述。
將金燕西與歐陽(yáng)老師在冷清秋之間爭(zhēng)奪、周旋的情節(jié)全部拿掉,剔除了“歐陽(yáng)老師”這個(gè)角色的所有戲份。同樣,一些體現(xiàn)金燕西拈花惹草、處處留情的情節(jié),比如原著中金燕西與烏二小姐曖昧的部分也被剔除出劇本,就連電視劇版本中繼承烏二小姐戲份的邱惜珍在這部戲中也沒(méi)有出現(xiàn)。這樣的處理,使得觀眾更多的將重點(diǎn)放在金燕西與冷清秋二人的感情戲份上,更多強(qiáng)調(diào)的是燕西與清秋二人在情感上的真摯交流,突出金燕西對(duì)冷清秋的癡情和狂熱。這樣的處理方式使金燕西身上少了作為闊少爺所附帶的紈绔氣息,人設(shè)較原著中更為鮮明,是一個(gè)為愛(ài)癡狂的多情少爺。
冷清秋與金燕西的臺(tái)詞引人注目。這部戲?qū)τ谠诶^承的基礎(chǔ)上更有新的拓展,在清秋的臺(tái)詞中加入了“每個(gè)人都要活出自己最好的樣子”的新主題,突破了原著的認(rèn)知局限,與當(dāng)下的時(shí)代主題更加契合,“活出最好的樣子”不僅僅是黃梅戲《金粉世家》這部戲的主題之一,也是導(dǎo)演何培先生對(duì)張恨水小說(shuō)原著思想賦予的新時(shí)代的解讀,充滿了昂揚(yáng)之情,符合當(dāng)下年輕人的審美訴求。
金燕西和白秀珠的感情線有所改動(dòng)。雖然在劇情走向上最終二人的結(jié)局還是分道揚(yáng)鑣,但對(duì)劇本的處理有很大的差別。原著中的白秀珠,在金家沒(méi)落后對(duì)金燕西不離不棄、對(duì)過(guò)往之事寬宏大量,雖然最終依然逃脫不了二人分手的結(jié)局,但相對(duì)于燕西之前的絕情和出爾反爾,白秀珠的表現(xiàn)已經(jīng)相當(dāng)寬容。而黃梅戲版本在處理白秀珠與金燕西的結(jié)局時(shí)則大不相同。白秀珠在得知金家沒(méi)落后與金燕西曖昧不清、假意對(duì)燕西提供幫助,實(shí)則欺騙燕西投資并使其虧空更甚。這樣的處理方式更符合傳統(tǒng)戲曲的劇本風(fēng)格,表面看上去是悲劇,實(shí)則還是快意恩仇的圓滿結(jié)局,更符合“出來(lái)混遲早要還的”市場(chǎng)法則。
由此可以看出,與原著中愛(ài)恨交織、掙扎救贖的復(fù)雜情感不同,黃梅戲版的《金粉世家》在人物的性格設(shè)定上沒(méi)有太多“剪不斷,理還亂”的情緒,對(duì)于劇本的結(jié)構(gòu)和劇情的處理都盡量簡(jiǎn)約,沒(méi)有過(guò)多對(duì)于情緒發(fā)展和情節(jié)遞進(jìn)上的渲染。冷清秋的冰潔純真,自由進(jìn)步;金燕西的放蕩不羈,紈绔奢靡;白秀珠的潑辣張揚(yáng),愛(ài)恨分明;宋世卿的裝腔作勢(shì),趨炎附勢(shì);金府的紙醉金迷,腐朽沒(méi)落都直白地在臺(tái)詞中體現(xiàn)出來(lái),這樣的處理方式使得戲中人物的形象更加鮮明,個(gè)性突出,增強(qiáng)了矛盾沖突。
當(dāng)然,在舍棄一些情節(jié)的同時(shí)也加入了許多新興的現(xiàn)代元素。導(dǎo)演在牢牢抓住黃梅戲特點(diǎn)的同時(shí),充分運(yùn)用了戲劇舞臺(tái)藝術(shù)手段。按照黃梅戲表演的審美規(guī)范,對(duì)服飾、程式動(dòng)作、唱詞、聲腔、舞美、道具等進(jìn)行了精心創(chuàng)作。在服裝上,演員所穿的衣服不再是傳統(tǒng)的戲曲古裝,而是輕便時(shí)尚的民國(guó)裝,群演在“舞會(huì)”場(chǎng)景中更是穿上了盡顯嫵媚的開(kāi)衩旗袍,魅力無(wú)限。妝面的處理也基本摒棄了人物的臉譜化,不再是尋常的戲曲妝面,而是采用更符合上世紀(jì)二、三十年代北京風(fēng)情的清麗時(shí)妝,造型也采用當(dāng)時(shí)流行的發(fā)型,比如清秋與秀珠的雙辮式麻花辮和歐式宮廷卷發(fā)(這里多說(shuō)一句,清秋在戲中的發(fā)型除了雙辮式麻花辮以外還有俗稱“五四青年頭”的短發(fā),都顯示出她獨(dú)立自由、人淡如菊的人物設(shè)定。而秀珠則一直是摩登的卷發(fā)或戴帽配有華麗的珠飾,顯示出其大膽張揚(yáng)的性格特點(diǎn))。
程式動(dòng)作上更是與傳統(tǒng)的古裝戲大不相同,由于沒(méi)有了褶子水袖,整體的動(dòng)作就必須向話劇的肢體動(dòng)作靠攏,這無(wú)形中對(duì)演員在表演時(shí)身段的處理提出了高要求,既要遵循戲曲的傳統(tǒng)表演風(fēng)格,又不能過(guò)于寫(xiě)意與虛擬。
配樂(lè)的處理上,在情境與人物切換間融入了當(dāng)代流行音樂(lè)的元素,更具現(xiàn)代風(fēng)格。再加上演員的現(xiàn)代舞步、服裝,與話劇及電視連續(xù)劇的呈現(xiàn)效果相差無(wú)幾。而在一些悲情的橋段,如金燕西與冷清秋分別、清秋獨(dú)自一人帶著孩子離開(kāi)時(shí),背景音樂(lè)的選用則更偏向于民族樂(lè)器,具有明顯的黃梅戲風(fēng)格,在部分樂(lè)句中還能清晰地聽(tīng)辨出傳統(tǒng)戲曲唱腔的影子,迂回跌宕、凄切婉轉(zhuǎn)。這部戲中傳統(tǒng)戲曲音樂(lè)與現(xiàn)代音樂(lè)相結(jié)合,盡顯民國(guó)風(fēng)采,令人耳目一新。
在場(chǎng)景切換時(shí),還吸納了當(dāng)代影視藝術(shù)的表演元素,讓時(shí)空在瞬間模擬轉(zhuǎn)換,拉近了與觀眾的距離;舞美的設(shè)計(jì)也極簡(jiǎn)寫(xiě)意,沒(méi)有繁復(fù)的服飾,沒(méi)有炫麗的燈光,沒(méi)有華美的布景。只有幾束剪影的燈光,幾張素白的椅子,幾筆香山的線條和一左一右青灰的門(mén)樓,極盡素雅,但這并不影響它詩(shī)情畫(huà)意地演繹。在輕描淡寫(xiě)的氛圍中,觀眾更多地將關(guān)注點(diǎn)放在演員和表演本身,雖素面朝天,但暗香盈袖。
總而言之,黃梅戲版的《金粉世家》是浪漫唯美的西裝旗袍戲,整體色調(diào)清雅、端莊,加之與安慶方言相結(jié)合,更加婉轉(zhuǎn)動(dòng)人,一顰一笑間,盡顯黃梅本色。整場(chǎng)演出圍繞青春主題,節(jié)奏輕緩明快,嘗試用現(xiàn)代舞蹈、音樂(lè)元素和現(xiàn)代觀念去豐富和開(kāi)拓傳統(tǒng)戲曲,進(jìn)行了一種美學(xué)意義上的探索。民國(guó)風(fēng)與現(xiàn)代元素的結(jié)合,再加上青年演員的傾情演繹,可謂是一出美輪美奐、如夢(mèng)如歌的“黃梅戲音樂(lè)劇”,達(dá)到了文學(xué)經(jīng)典與黃梅戲藝術(shù)風(fēng)格的高度契合,向觀眾呈現(xiàn)了一臺(tái)摩登與典雅并存、奢華與清麗交織、亦真亦幻的精彩演出。這二者的結(jié)合不僅僅是跨界藝術(shù)的結(jié)合,更是黃梅戲作為傳統(tǒng)文化與新題材、新事物相結(jié)合的成功案例。這次展演對(duì)于傳統(tǒng)戲曲的傳承與發(fā)展起到了推動(dòng)作用,同時(shí)也為傳統(tǒng)文化產(chǎn)業(yè)的傳播和發(fā)展提供了新的思路。