形式美在攝影藝術中的體現及其應用

□梁曉妍 北京市海淀區定慧里小學

形式美，即客觀事物外觀形式的美，包括線、形、色、光、聲、質等外形因素和將這些因素按一定規律組合起來，在相對抽象的層次上展現出來的審美屬性和價值。首先，攝影具有記錄美的功能，在追求美感的同時，其必須保持自然的形態，以保證作品的藝術美感和價值。它可以從一個相對客觀的角度詮釋生活中的形式美。其次，攝影也是一種創作手段，所以，在攝影藝術中也不乏對形式美的創新。我們可以發現攝影中的形式美也是多種多樣的，有具體的記錄美，也有抽象的創新美，兩者的共同點是都用光線、線條、形態、色彩構成了能反映創作者表達主題的美。可以說，形式美是攝影藝術的美學基礎，是藝術性的外在體現。作為審美藝術范疇中的一項，如今，攝影藝術所涵蓋的范圍已經相當廣泛。形式美作為攝影藝術的表現形式之一，在攝影中起到了相當大的作用，對觀眾也產生了極為深刻的影響和作用。

一、攝影藝術中形式美的構成

（一）色彩

色彩是光作用于物體所產生的一種視覺效應。色彩的三元素為色相、明度和純度。在攝影藝術中，色彩的對比反差可以帶給人強烈的視覺沖擊，大幅度提升畫面的表現力；與其相反地，色彩間的協調一致，也能使整幅畫面均衡而自然，從容突出攝影主題。色彩在攝影作品中能有力地表達感情和心理，甚至能漸漸改變觀賞者的情緒。例如，紅色和黃色能給人溫暖和熱烈的感覺，而藍色和紫色則能給人寒冷而深邃的感覺。同時，色彩在不同環境、不同文化、不同時間內的表現也會有所區別，這也是攝影時需要重視的。

（二）線條和形體

線條有很多種，如直線、曲線、折線、射線等，不同的線條也能帶給人截然不同的感受。直線可以表達堅毅，粗的厚重，細的敏銳；水平線平靜而安慰；對角線充滿活力。斯基哥聶耶夫（蘇聯著名攝影家）曾說，人的眼睛總是先注意到照片中的長直線，然后沿著直線的方向延伸。除此以外，曲線可以表現優美，折線可以體現轉折。整個形體則以線條為基礎，將點、線、面相結合。所以與線條相似，形體也能表達各種情感。比如，圓形給人以柔和而無瑕的感覺；方形則是正直而不屈；金字塔帶給人安穩而踏實的感覺，倒過來則體現了危機和警覺。光線是利用不同線條的交叉，產生不同的明暗度，在拍攝期間，攝影師非常注重通過攝影的光線和角度，來體現攝影作品的空間藝術感。

二、攝影藝術中形式美的基本法則

（一）對立統一

在對立統一的辯證法中，事物和現象相互配合協調，力求和諧統一。這個法則屬于萬物共通的法則，在攝影藝術中自然也有所體現。在攝影中，鏡頭所表現的事物是繁亂而復雜的，這就要求我們要會做“減法”，面對諸多元素，就要用到“對立統一”原則，綜合考慮各個元素間的組合是否影響了畫面的整體性和表達主題的一致性。所以，要想獲得成功，攝影者必須將對比與和諧、變化與統一相結合，真正做到對立統一。

（二）比例與平衡

比例是指物體的整體與局部及局部和局部之間基于一定數量關系的排列組合。不同的比例，往往會帶來截然不同的藝術體驗，有的給人纖細而溫柔的感覺，有的給人粗壯而敦厚的感覺，有的溫暖，有的冷酷，有的沉穩，有的動蕩?？梢哉f，人們在長期的生產實踐和生活活動中一直在運用比例關系，比例是構成形式美最重要的因素之一。

平衡則指畫面中心點的上下、左右所出現的視覺因素具有數量和重量的均勢。平衡，最能給人視覺美感。在平面上，我們常用中軸線、中心線、中心點等來保持平衡。在生活中，平衡更是動態的體現，小到風吹草動，大到急水湍流，都是平衡的動態構成。而攝影中的畫面，則是通過改變疏密、留白來達到意象的平衡：大小、多少、疏密等都是互相矛盾的元素，但是在藝術家的經營下變得平衡而自然。

好的攝影作品一定是獨具藝術魅力的。獨特的形式美，能夠將拍攝者想要表達的情感在作品中充分體現出來，讓觀賞者能夠第一時間感知作品的情感和理念，甚至可以描繪出藝術家抽象而復雜的思緒。攝影可以體現出美的一種姿態或者旋律，其通過形式美的運用，使人感受和理解那些難以用言語表達的情感、意境，這也是攝影藝術魅力甚至生命力的體現。