新媒體時代下對大眾音樂審美發展的探析

侯姝葉

經濟基礎決定上層建筑，音樂作為藝術門類的一脈，深植于大眾生活的土壤。隨著我國綜合國力的不斷提升，人民的生活也有了日新月異的發展。區別于傳統媒體的單向性傳輸，新媒體的出現成為了音樂傳播的重要媒介，為大眾打破了時間和地域的界限，大眾可以隨時、隨地、隨心地去選擇自己喜愛和感興趣的音樂。大數據技術的推廣也為音樂的推廣普及提供了便利。音樂的傳播不再是被動的“一對多”模式，而變成了高效的“多對多”模式。

當大眾在積極享受這一快捷、個性的便利時，大眾對音樂審美的需求也發生了變化。大家迫切需要更加個性化、多元化的作品，因此廣大手機短視頻APP應運而生。伴隨而來的還有各大衛視推出的音樂原創類節目，如湖南衛視制作的原創新形態聲樂演唱節目《聲入人心》，以及由央視綜合頻道推出的中國首擋大型詩詞文化音樂節目《經典永流傳》，這些發展改變了以往單一、被動的音樂傳播形式，融入了多元的音樂元素，使大眾在享受聽覺美的同時，融合了視覺效果，形成音畫結合的多層次享受。

一、新媒體時代下音樂審美發展的特點：

區別于傳統媒體的單向性特點，新媒體在傳播中利用網絡信息技術推動信息技術多元、多向、實時傳輸，為音樂實踐提供了更多發展的可能。在此基礎上音樂行業得到了更好的發展，新的模式與形式已悄然進入大眾的生活中，影響著大眾對音樂的審美。

（一）音樂審美的時代性

毫無疑問，在新媒體時代下，一切的發展都變得快起來，從前慢的節奏一去不復返。回首過去，在傳統媒體統治時期，人們只能被動的接受音樂資訊，音樂創作也僅僅局限于專業音樂人，大眾的音樂審美幾乎只能依靠在校期間音樂老師的傳授，但這種審美積累又是與社會實踐所不能完全接軌的。中小學時期的音樂教室是伴隨著朗朗讀書聲的社會主義接班人對于祖國的熱愛、認真學習的努力，上了大學，音樂審美教育更加匱乏，如果不是音樂專業的學生，只能依靠社團或者音樂選修課來進行學習，這種積累不系統也不全面，最終導致音樂審美的空白與斷層。

但隨著Web2.0的到來，“互聯網+”模式豐富了生活，移動客戶端變得流行起來，無數手機APP應運而生。網絡作為橋梁將人與數據聯系的更加緊密，大眾利用碎片化的時間接觸音樂，傾聽并創作，此時的音樂審美眼界被拓寬，正所謂“聞千曲而后曉聲”，在如此高速、多元、快捷的音樂傳播過程中，大眾形成了自己獨特的音樂審美，有的人喜歡古典音樂，高級典雅；有的人喜歡重金屬音樂，刺激熱鬧；有的人喜歡懷舊經典，彰顯情懷；有的人偏愛萌系童音，追求本真；還有的人喜歡安靜純音樂，屏蔽世俗、遠離喧囂。此時的大數據就派上了用場，它幾近準確的為用戶提供符合審美需求的音樂，減少了觀看時因不喜歡而帶來的不適感，減輕時間耗費。

（二）音樂審美的創新性

在“大眾創業、萬眾創新”口號打響的這幾年里，音樂創作如雨后春筍般競相出世。這里的創新性，一方面要歸功于音樂媒介創作者，另一方面則是音樂原創人。以前的“酒香不怕巷子深”已被顛覆，要想被大眾認識并認可，沒有宣傳是不行的。由此移動客戶端出現了短視頻APP，首當其沖的“抖音APP”，吸納了眾多有才華的原創音樂人，為他們提供平臺。在“知乎”分析數據中顯示：2020年抖音最受歡迎背景音樂TOP5，均來自民間音樂原創人。這一現象展示出大眾音樂審美的取向。如排名NO.1的《少年》中的歌詞：“路在腳下，其實并不復雜，只要記得你是你呀”及“我還是從前那個少年，沒有一絲絲改變，時間只不過是考驗種在心中信念絲毫未減”等，曲風輕快向上，已作為很多學校高考勵志歌曲之一；均齡75歲的清華大學藝術團在2021年央視網絡春晚上也演唱了這首歌。一首歌曲有如此之高的點播量，充分顯示了大眾音樂審美的健康，也說明了原創人積極向上的生活態度。

一些音樂APP在如此活躍的互動環境下，也積極改革創新。如網易云音樂增加了多種互動形式，用“數據分析”的技術通過評論、私信、動態發布等，形成獨特的社交圈，在這個虛擬的社交空間里，音樂社交打開了大眾音樂審美的新天地。用戶通過點贊、回復、關注體現著對音樂的關注和喜惡，怕的是“巧婦難為無米之炊”，有如此海量的評論也為音樂原創人提供了不少的創作方向，而大眾也在互動的過程中直抒胸臆，于無形中提升著自己的音樂審美。

（三）音樂審美的個性化

在“互聯網+”和大數據的加持下，大眾對于音樂的接受不再是被動的，傳統媒體“一對多”的模式徹底被顛覆了，傳統觀念被打破的大眾不再看著手表翹首以盼自己喜愛的音樂節目，更多的是利用碎片化的時間填補自己的興趣愛好。這樣的方式不僅為大眾的生活增添情趣、滿足需求，更多的是隨著對音樂大量的接觸，更容易形成大眾自身獨具個性的音樂審美。

從微博到抖音，伴隨著社交平臺的廣泛日常化，大眾對于音樂的汲取變得多元，無論是哪個國度的音樂均可實時獲取。在廣泛的音樂曲庫中，大眾逐漸形成了自己獨有的審美品位，有喜歡Rap的放蕩不羈、有喜歡爵士的慵懶隨性、有喜歡宗教音樂的神秘莫測、有喜歡古典音樂的古色古香、有喜歡交響樂的莊重氛圍、也有喜歡諧謔曲的詼諧幽默。在相對較長的一段時間里，逐漸形成自我審美品位，但僅此而已是遠遠不夠的，大眾不再甘心于只做一位傾聽者，他們更想要參與其中，也隨之變成了傳播者與討論者。音樂軟件的社交化打開了他們互評交流共享的天地，他們必須為其自己的訴求發聲，對于已形成的自我審美的聽眾，通過這一功能發表著自己的意見，分享著自己的故事，以高科技為支撐的音樂藝術，使大眾在聽覺感受上得到滿足。“初聽不知曲中意，再聞已是曲中人”，音樂讓人產生共鳴的功能性凸顯，審美個性再次加深，你無法走每個人的路，但你可以聽聽他們的故事，這種對音樂的感悟與表達，是互聯網與音樂藝術相結合的產物，音樂審美也更加感性與個性。

二、新媒體發展對大眾音樂審美產生的消極影響

新媒體的發展與網絡消費趨勢的結合，讓音樂產品的金錢味道更顯濃重。音樂產品的商業性本身并沒有錯，但一味的在產業鏈條中追求“金錢至上”，無疑是對音樂作品內涵發展的沖擊。“快餐式”的服務節奏，也打破認真做事的初心，在此基礎上，大量涌現出的音樂作品出現良莠不齊的現象，其中不失為一些博眼球、嘩眾取寵的低俗作品。加之現有新媒體媒介對音樂傳播的產業制度有待進一步規范，導致大眾便利的音樂傳播與音樂質量的把關不同步。音樂原創者也不再只局限于專業領域，大量的音樂原創素人躍上創作舞臺，本是一派向榮的場景，卻無奈水平程度的不同，導致其創作層次的高低。伴隨著傳播媒介的準入門檻低，就會產生無內涵，無思想，更甚者無底線的作品問世。無論是低微的音樂抄襲，還是無內容的口水音樂，都難以做到真正的回歸本質。音樂其本身是來源于生活且回歸于生活的藝術門類，它的出現本應是娛樂生活、治愈情緒、陶冶情操的，面對網民逐漸年輕化的今天，若不以積極正確的方式來發展，對過度商業化的炒作進行干預，無疑是對年輕一代音樂審美毀滅性的摧殘。

三、新媒體時代下提升大眾音樂審美的策略思考

就上述問題筆者認為在新媒體的發展與音樂傳播相結合的過程中，可以在以下幾方面加以改進或探討。

（一）進一步規范產業制度

加強音樂傳播在新媒體媒介傳播過程前的審核把關，從源頭提高該產業的準入門檻，在一定程度上避免大眾音樂人因專業素質有差別而導致的作品良莠不齊，避免了大眾單純通過作品旋律是否抓耳、情感是否共鳴而簡單判斷音樂作品的好壞。

（二）加強音樂作品的價值判斷及其引導

一部優秀的音樂作品，必定要有其獨特的治愈性和渲染性，音樂的廣泛傳播是其共感力的具體體現，我們并不否認一些所謂的“口水音樂”也具有此價值，但對它一定要有一個正確的判斷。它給我們提供的是短暫的快感與釋壓，還是一種長久的藝術價值的體現。這就需要我們能夠正視新媒體音樂傳播中的作品，明確其價值判斷標準并加以正確引導，進而引領我們的音樂審美。

（三）完善法律監管

新媒體音樂傳播是一種新生代產物，同時也是一種完全市場行為，那么就不能完全任由市場主導其發展，法律監管的完善，也可以極大程度上的去規避許多意識形態導向的偏差。

（四）培養高素質專業化人才

任何一個產業的高速發展最終依靠的還是高素質專業化人才，要想新媒體音樂傳播可以廣泛發展且能正確的發揮音樂審美導向作用，固然離不開市場與大眾，但最終依托的還是高素質專業化人才，所以將新媒體傳播技術與音樂審美相結合的課題必將會成為今后行業發展的主流方向。

結 語

音樂起源于勞動，它不僅是藝術殿堂中一顆璀璨的明珠，而且作為一種社會現象，是人類社會發展的產物。隨著新媒體時代的到來，形成了社交化的媒體普及，音樂的傳播也從中得到了快捷、高效的發展。

文中從新媒體發展的角度探析了音樂審美，從其發展特點、構建審美屬性及價值觀，再到發展過程中存在的危害性及其改進方法，多維度綜合性的討論了大眾音樂審美的發展。對今后的新媒體音樂審美發展過程中，需要充分發揮產業制度規范的優勢、加強音樂的價值判斷及其引導、完善法律監管與培養高素質專業化人才相結合，才能更好的發揮音樂審美在新媒體視域下的發展優勢。■