草書書法的特點、歷史與發展

□胡小煒 甘肅省天水市麥積區文化館

草書藝術能夠很好地體現中國的哲學與美學精神，同時能夠很好地展現中國的書法藝術。草書是最具抽象藝術特質的書體，也是最具感性和主觀意志的書法。草書的審美價值遠遠超過實用價值，草書意境之美體現在精神、審美、文體和對欣賞者的吸引力方面。

繪畫是以描繪具體物象為表現手段的，書法則不一樣，中國書法是以線條為主要表現手段（并不是像西畫那樣以色彩為主）的，其匪夷所思的、變化豐富的線條，不描繪任何物象，卻又高于所有字里行間所表達的含義，有難以表述的一種思維、一種意境、一種美感。藝術源于生活，書法與人們的生活不可分割，且高于生活，所以書法具有抽象的特點。

草書于漢代出現并逐步發展，起初是為了簡化書寫，由隸書演化而來。草書包括篆草、隸草、狂草等。作為最具抽象藝術特質的書體，草書有“書已盡而意不止、筆雖停而勢不窮”之妙。

一、草書的特點

草書的特點是：龍蛇交錯，流淌的手臂中心是揮動的墨汁；流動的九霄是牽引的動力；精神是無拘無束的；流動是自由的；墨汁如同水流懸在巖石上，釋放海洋，流動可以成就天賦；氣暢，筆力相連轉化。世人所理解的優秀書法，往往是“一氣呵成”的。一氣呵成不是指書寫者在創作時用一口氣完成，而指的是書法從頭到尾氣脈相連，不可斷連。

劉熙載在《書概》中談論章法說道：“章法要變而貫。”變，就是要改變筆畫和文字的狀況；貫則是在改變后，要保證暢通。草書中筆觸線條的變化多端，體現出一個草書家豐富的內心世界和線條的力感。書法的筆線應像“鐘表中的發條”，而不可能成為“湯鍋里煮爛的面條”，這個比喻象征著“力的藝術”，警示我們書法中要注重線條的力感。

一部成功的草書作品，是作家專注與情感的表現。現代美學家宗白華說過：“能偃仰顧盼，陰陽起伏，如樹木的枝葉扶疏，而彼此相讓；如流水之淪漪雜見，而先后相承。”這樣字才會有生命，有力量。

二、草書的歷史

《說文解字》中說“漢興有草書”。草書始于漢初，其特點是存字之梗概，損隸之規矩，縱任奔逸，赴速急就，因草創之意，謂之草書。

章草筆畫皆有章法可依，代表作如三國吳皇象《急就章》的松江本。今草不拘章法，代表作如晉代王羲之的《初月》《得示》等帖，這些帖具有筆意連貫的特點。狂草出現于唐代，以“張顛”張旭、“醉素”懷素兩位草書大家為代表，筆勢狂放不羈，變成脫離實用的藝術創作方式，從此草書就成為書法家臨摹章草、今草、狂草的書法作品。三、草書的發展

從草書的發展來看，其可分為早期草書、章草書和現代草書三個階段。早期草書與隸書并列，一般稱為隸書。實際上，它包含了一些篆書的形式。優秀草書的藝術結構平衡對稱，各部分發揮對比和借鑒作用；有長、大、寬、密、直等各種創新變化，形成了和諧統一的效果。

早期的草書，打破了隸書的嚴格規定，作為草書的一種，它叫作章草。章草是一種雅致的草書文體，早期局限于草書和漢書。它有明顯的波拾取，筆畫以“波”形連接。漢字是獨立的，形狀遍布正方形，筆畫是水平的。章草在漢魏時期最為盛行，到元代復興，直至明朝。

漢末，章草發展為“草書”，沒有隸書的線條，上下兩個字的筆畫相互銜接，邊部首簡化，互相借鑒。今草是從章草演變而來的，自魏晉時期開始流行。到了唐代，今草更是放縱，筆觸連綿，形形色色，它被稱為“狂草”，又稱大草。

如今，草書的審美價值已經遠遠超出了它的實用價值。草書是按照一定的規則把字的點連起來，結構簡單，借書造假，但這不是武斷的寫作。草書符號的一個主要特點是筆畫之間勾連。

草書不是為了閱讀，而是為了欣賞和感受。從遠處，你可以看到巨大的氣勢和整體布局的震撼和感染力，以及筆墨和節奏的變化，也可以仔細觀察毛筆和線條的質感，以及書法、草書、墨跡、構圖、速度變化、人物關系、線條關系等。草書主要以筆墨表現其美。一件作品是否有韻味，取決于筆墨運動是否有靈活性,也就是說，整行和整篇文章的厚度、重量、干度、明度和渾濁度都不應相同。草書的意境美是指作者的精神境界、審美境界、文體境界及對欣賞者的吸引力。

中國書法，從古代以實用書寫為主發展到當今純藝術性的表達，是巨大的發展和進步。如果你還停留在實用性書寫的思維方式中無法與時俱進，那必然“無法進入書法藝術之門檻”。草書將中國書法的寫意表現得淋漓盡致，不管是線條還是形狀，都是所有書體中最為大氣奔放的，也最能表達出書法家的情感和書藝精神。