對輕聲高位喊嗓解決發聲器官平衡問題研究

趙崇雷

在聲樂演唱藝術中，之所以我們能夠聽到美妙的歌聲，首先其功勞應該歸結于我們的發聲器官作用，輕聲高位喊嗓要低喉位和高位置結合，這樣能夠使聲音局限在喉頭，加入人體整個發聲器官共鳴，使發聲器官處于平衡的狀態。

一、歌唱要素和歌唱器官

在演唱中營造一個舒適和諧的狀態，可以使聲音正常、流暢、完美。例如下巴的延長和下顎肌肉的緊張會使聲音變得僵硬，喉嚨收縮。唱歌的呼吸是平穩的，直立的、平衡的、自然的、放松的站立姿勢。正確的歌唱方式會對發聲產生影響；正確的發音姿勢是掌握各種歌唱技巧的基礎；唱歌的技術性能和藝術性，技巧性的發聲是充分利用聲音的音色變化，聲音的音調變化，假聲或顫音，跳音、滑音等聲樂技能適應歌曲的藝術形象。這些聲樂技巧的表達與正確的發聲姿勢緊密相關。除此之外，聲樂是表演的藝術，它不僅依靠聲音來演唱表演，也通過形體動作來展示舞臺形象。因此，正確的歌唱姿勢不僅是體態美的保證，也是形體動作的要求。

當你準備唱歌或做一個聲音練習時，你的身體應該保持自然的完整性。膝蓋、腰椎和脖子的三個點應該是直立朝上的，肩膀和手放松。身體的重量均勻分布在雙腳或一只腳上，重心稍微往前一點。腿可以放松，臀部收縮，背部挺直，肋骨肌肉稍微延伸到外面，整個身體不能僵硬遲緩，也不能松散，保持良好的狀態來幫助發聲。頭部的姿勢對于歌唱發聲也是非常重要的。要求頭部端正、自然，適中。如果高仰頭或頭部過低時，喉部就開始上下移動，喉嚨僵硬，阻止了咽喉腔和鼻腔的共振。喉結應在正常的位置上保持不變，這樣能夠使咽部腔和鼻腔保持一定的距離，形成空間，使聲音的共鳴寬闊洪亮。表達內心情感的重要部分是臉部，高興、快樂、悲哀和憤怒這些都來自于面部表情的變化和表現。不必要的面部抽搐，能夠讓喉結和聲音引起明顯的反射作用，導致音色被改變。總之，歌唱的正確的姿勢既要自然放松，還要有平穩、持久的歌唱生理運動的感覺。只有達到端莊大方，才能在放聲歌唱時面部表情自然。當然，這都需要經過一些訓練才能做到正確的唱歌姿勢。

所以說，聲樂演唱中如果只是片面地強調某個生理器官，就會破壞歌者的整體歌唱狀態，導致“越是想哪里，哪里就越緊張”的負面效應，在考慮各個生理器官整體協調的框架下，從全局的觀點出發，要從多個角度或側面去調整。[1]

二、抬高軟腭（硬腭）與放松下巴

抬高軟腭，這個看似不起眼的歌唱動作，在輕聲高位喊嗓發聲中卻起著非常重要的作用。抬高軟腭可以擴大口咽腔的空間，在咽腔形成一個開闊、通暢的區域。對于美聲唱法的歌手，抬高軟腭的同時，舌頭最好也要凹下去，增大口咽腔的共鳴空間。輕聲高位喊嗓時要求把嘴巴上下打開，并不是為了要用嘴巴歌唱，而是為了讓歌唱通道更加通暢。這樣做的好處是：一方面能擴大口咽腔的共鳴空間，增加歌聲的立體感；另一方面可以使聲音進入頭腔和面罩共鳴腔的通道更加通暢，能獲得良好的泛音共鳴，聲音能變得更加通暢、甜美。不管是抬硬腭還是抬軟腭，其作用都是使歌唱通道不受堵塞，便于更好地把歌聲“放”出去。在實踐中具體怎么做，要分聲部、分階段，因人而異。發聲訓練也要帶有樂感和舞臺狀態，同時要注意音準。音準是旋律體現的基礎，是聲腔美和聲音造型的基本要求。腔體打開、小舌抬起、保持高位置字聲和橫膈膜氣息支持是音準的基本保障。在樂句結束時仍要保持“起音”時的狀態，有人稱“下行音大狀態”，這是良好樂感和音準的保證。聲音大小與用力大小沒有必然的邏輯關系。當喉嚨用勁發聲時，自以為聲音大了，其實身體和腔體都緊了，共鳴反而弱了，聲音自然大不了。橫膈膜氣息的支持力量永遠要占主導地位，聲音的強弱對比要通過氣息和共鳴去表現，要憑歌者的藝術直覺，甚至肢體語言，而不是喉部力量和嗓音強度。

在運用面罩唱法和高位置的歌唱狀態相結合時，上半身一定要放松，不能有任何的緊張，下巴的放松也是至關重要的一個部分。英國著名男高音歌唱家威廉，莎士比亞說，“唯有下巴放松，喉腔才能松弛自如”。歌唱中所指的一切放松并不是完全松懈，而是指在歌唱中既要調動歌唱器官的積極性，又不能過分緊張導致僵硬，使其能夠積極配合、自由活動、相互協調運作。放松只是相對于緊張僵硬而言的。

輕聲高位喊嗓發聲中放松下巴和抬高軟腭，有助于放松歌唱器官，增強聲音的立體感。下巴是咬字活動中重要的活動器官，要真正地放松下巴，還必須有一個正確的吐字歸韻的支點，無論歌唱什么字音，聲音通暢的總體感覺不能有大的變化，這才說明是真正地使嘴巴獲得了自由解放。微笑可以間接地幫助歌者放松下巴，使喉頭和下巴肌肉處于放松的狀態，使面部肌肉放松和頭部共鳴腔積極配合聲帶充分發揮作用。如果下巴緊張了，便會出現咬牙、嘴巴緊的狀況。其一是聲音肯定不能豎立起來，上下不通暢就很難獲得與氣息結合的聲音，結果便是聲音蒼白、缺乏表現力。[2]其次是導致發聲的輕機能和重機能協調的脫節，加大了聲音在高位置上發聲的阻力，造成下面比較重，唱高音時就會比較困難，等于是增加了唱高音的負擔。

三、對氣息的控制與運用

輕聲高位喊嗓訓練中，要掌握“高位置”的發聲方法，聲音支點在一般聲樂學習中都不作要求，以免造成聲帶用力和咽喉部肌肉緊張。大多數只要求聲音的位置，具體做法是：首先，要有正確的呼吸方法與良好的氣息支持。在歌唱發聲中，深呼吸與“高位置”是相互依存、相互制約的兩方面，只有通過正確的氣息支持，才能獲得正確的聲音位置。高音時給點勁就直接進頭腔的歌者，更是鳳毛麟角。許多美聲歌者的字聲共鳴位置不明確，顫音在口腔，吸與呼、上與下兩股氣流的對抗平衡，即“橫膈膜的支持”，以保證氣息托著聲音，聲音唱在氣上，使呼吸真正成為歌唱發聲的動力。歌唱訓練能帶來如此多的好處，是因為歌唱藝術有許多重要原則。根據這些原則進行訓練，自然就能逐步建立起一個通暢有序的發聲狀態。這一階段獲得正確的輕聲高位喊嗓狀態是發聲技能訓練的重點。通過發聲練習短小的歌曲，了解氣息與發聲的關系，找到氣息支點的感覺。在發聲練習和歌曲摘句練習中，使每個學生找到自己的最佳聲區。以“模進”的方式在適中的音域里逐步上下推移，理解并感覺打開喉嚨、閉合聲門、具有氣息支持的正確發聲概念和基本方法，初步建立起良好的歌唱狀態。發音要穩健，不能急猛。這些動作和精神準備是一氣呵成的，是一個整體的，絕不能分開做，否則就會引起更多的問題，根據學生的特點選擇元音和比較平穩的音階開始練聲。

輕聲高位喊嗓發聲開始的瞬間，聲帶閉合狀態的程度與氣息到達的時間和沖擊大小形成的起音，一般是根據不同歌曲的風格特征、情感表現要求，而采用不同的起首方法。其次，要有正確的喉頭位置和“打開喉嚨”的狀態。“打開喉嚨”是為了得到最佳的聲音位置和喉頭位置的穩定，對獲得聲音的“高位置”有其特殊的作用。然后，要有正確的起音，最后，用閉口或開口的哼鳴練習，找到“頭腔共鳴”感覺的集中點高位置與通常所說的假聲位置有相通之意，也是歌唱訓練中所說的哼鳴位置。[3]它是聽覺上產生高頻泛音共鳴的位置，是演唱藝術中聽覺效果上發聲的位置，是在哼鳴的狀態上統一聲區和獲得高音的發聲位置，從而得到最好的聲音位置感。從擴張的橫膈肌兩肋到高位置，要有上下口徑一樣的筒狀感。人體的肺是一種海綿狀組織的具有收縮功能的器官，在胸腔里面，左右各一個。我們主觀感受到氣體脹滿腰腹部的感覺，其實是肺部的氣體壓迫橫膈膜的結果所致，并非真的是氣息到達了腰部。歌唱發聲，需要呼吸肌肉群的相互配合與協調運作，呼吸肌肉群的主要動力是橫膈膜和腹肌以及肋間肌。橫膈膜，又叫膈肌，在胸腔的底部是一層大而扁的肌肉筋腱組織，它的邊緣與胸廓下部邊緣及腹壁密切結合生長，使胸腔與腹腔分隔。它在歌唱發聲的呼吸運動中，是呼吸的動力源，作用極為重要，是最主要的呼吸肌肉。吸氣是由橫膈膜控制的，呼氣是由腹部肌肉控制的，了解這些機能原理，有助于我們在學習過程中有意識地去鍛煉和訓練這些機能。但歌唱發聲和藝術表現需要的氣息量和速度，光靠鼻腔吸氣是不夠的，所以在演唱中一般都是口和鼻同時吸氣，甚至還有單獨用口腔吸氣的時刻。呼吸時如果能結合著腰背和胸腹的聯合動力進行，效果將是非常好的。好的聲音必須有良好的呼吸支持，兩者只有很好地結合才能得到飽滿、松弛、通暢而又具有金屬性的歌聲。吸與呼、上與下兩股氣流的對抗平衡，即“橫膈膜的支持”，以保證氣息托著聲音，聲音唱在氣上，使呼吸真正成為歌唱發聲的動力。

如果練聲后感到嗓子不舒服，一定是錯誤地用了氣和聲。通常說到"用聲力度"，就想到聲帶或嗓音，要想到的是整個發聲狀態，或橫膈膜氣息支持的力度狀態，也是所謂的“氣力”。上面我們所說的是從支撐聲音方面來看的，而從另一個方面來看，在聲樂演唱中采用這樣的呼吸方式還會使演唱者的喉頭上下抖動得很厲害。此時，在臺下的觀眾就可以發現，演唱者被憋得臉紅脖子粗、青筋外暴，這實際上已經影響了演唱。

當然，在聲樂學習過程中發現，其實腹部也是呼吸器官中的一個重要組成部分，因為我們在演唱中吸入的氣息最終都是集中在腹部—丹田的位置，之后呼出來支持我們歌唱。在進行呼氣練習時，首先應按照正確歌唱姿勢的要求站好，然后用小腹腹肌急促收縮的辦法呼氣，用唇音發“pu”音或用齒音發“si”音，體會啟動呼氣時的感覺，鍛煉呼氣肌肉、腹肌的收縮能力。做此練習時，換氣不需思考，腹部收縮后，靠其本能的條件反射，腹部自然放松恢復原狀即可。吸氣時，由于橫膈膜下降，使胸腔的底部向下伸張，肋部與腰部，包括后腰部，由于深吸氣時：相應地感到擴張，同時胸腔兩肋張開，使胸腔全面擴大。胸腹聯合呼吸法是很容易被人們操縱的。所以，對于美聲唱法的演唱者來說，應該對胸腹式呼吸方法不斷地加以學習和掌握，并將其最終運用于實際的輕聲高位喊嗓之中。作用力與反作用力對抗平衡的著力點就是“呼吸支點”，又稱為“丹田支托”或“丹田運氣”。這個著力點的部位一般在腹臍的下方一寸左右。如果采用這種呼吸方式，氣息全部集中在胸部，腹部就會顯得松軟無力不動彈，在下面無所事事，演唱出來的聲音也沒有彈性。雖然沒有上述我們所說的這些情況，但是如果在聲樂演唱中只是單純地采用腹式呼吸法來進行演唱，同樣會引發一些其他的小問題出現。比如，我們在觀看演出時經常會發現有些人在歌唱時挺著肚子呼吸，這在某些男聲中尤為突出。這種呼吸方法是當前學術界認為符合生理科學的呼吸方法，也是在中國民族聲樂教學以及近現代歐洲聲樂唱法中被普遍采用的歌唱呼吸方法。

結 語

歌唱的技巧和方法有很多種，只要是經過實踐檢驗被證明是科學的、正確的，就能夠學會歌唱并能與其他歌唱技巧融會貫通。因為無論哪一種科學的歌唱方法體系都離不開“位置、氣息、共鳴”三個要素，以及情感表現這個核心本質，可以歸納為“三個要素，一個核心”。因此，當歌者的聲樂技巧達到成熟穩定的狀態以后，試著用其他技巧歌唱，或許也可以產生同樣的效果并且游刃有余。不論其觀點和方法如何不同，對輕聲高位喊嗓解決發聲器官平衡問題的研究都是為了能夠打開喉嚨和集中聲音，找準發聲位置，讓歌聲與氣息相結合。■