簡析素描教學中學生素描能力的培養

李克云

（甘肅省臨夏市青少年學生校外活動中心，甘肅 臨夏 731100）

學生素描能力的培養不是一蹴而就的，而是需要一個循序漸進的過程。在這個過程當中必須要對學生進行嚴格系統的訓練才能將學生的素描能力進行逐步提升。但是由于每個學生在天賦和基礎方面存在一定的差異性，這就大大增加了素描教學的難度。所以老師在進行素描教學的時候，一定要根據不同學生的不同個性發展特點采用科學合理的教學方式，引導學生對物象進行仔細觀察，并準確掌握物象的造型，在素描過程當中進行大膽創新，從而有效提高學生的素描能力，促進素描教學的順利有效開展。下面就針對學生素描能力的培養策略進行詳細闡述。

一、在素描教學當中培養學生對物象的觀察能力

學生觀察能力的高低直接關乎畫面是否能夠進行準確定位，在素描教學當中培養學生的觀察能力是至關重要的。要培養學生對物象的觀察能力，必須要做到以下幾點。

其一，引導學生將局部刻畫和整體觀察進行有效結合。學生要對物象的局部進行刻畫，必須要先對物象進行整體觀察，這樣才能提高刻畫的效果。比如在教學當中要求學生針對一個花瓶和一本書進行素描，首先，老師要引導學生對這兩個物象進行整體觀察，對兩個物象所處的位置和關系進行觀察。然后，老師引導學生將兩個物象進行分別觀察，觀察每個物象的細節。當在進行素描實踐的時候，學生先畫出花瓶和書的輪廓，確定這兩個物品的位置，然后再逐一對他們的細節進行詳細勾勒，這樣才會讓素描作品看起來具有一定的整體感和協調感。例如老師在引導學生進行“靜物有聲”的相關素描的時候，課堂上老師為學生展示了生活當中常見的三幅靜物圖。首先，老師要引導學生利用自己的直覺對這三幅靜物圖進行欣賞。其次，引導學生對三幅畫的質感、形體和構圖等各方面進行感知和分析，同時在分析的過程當中對作品的主題進行總結歸納。最后，老師在引導學生將三幅靜物圖看作一個整體，進行客觀公正的評價。在這個過程當中老師引導學生按照先整體后局部再整體的原則來進行欣賞和分析，不僅讓學生對作品有了整體的定位，而且對三幅圖之間存在的關系也有了一定的明確，這就為學生下一步素描實踐奠定良好的基礎。

其二，引導學生采用對比的方法對畫面進行觀察。對畫面進行觀察的過程當中還要對畫面當中存在的每個部分之間的差異進行對比和分析。比如物象的大小，光照的強弱、色彩的明暗以及空間位置的遠近等關系都要明確地展示出來。通過這樣的比較，才能正確把握素描的次序，讓畫面具有一定的層次感。比如老師要引導學生畫一幅老年人的頭像，學生在進行素描的時候，老師可以針對相關問題進行點撥，比如要突出人物眼睛的深邃感，就要對人物眼窩處進行暗點操作，對顴骨處進行亮點操作。通過這兩處的明暗對比，就讓整個人物頭像的素描就具有了一定的層次感。

二、在素描教學當中培養學生的素描造型能力

素描造型能力是學生進行素描最重要的一個能力。它就是學生將生活當中的立體圖像在平面上進行形象刻畫和表現的一種能力。有的學生在進行素描造型的過程當中，對自己素描的對象不能進行有效明確。所以要培養學生的素描造型能力必須要做到以下幾點。

其一，在素描教學過程當中引導學生進行比較。學生在素描過程當中采用比較法可以更加準確地把握物象的造型。這就需要老師在教學過程當中引導學生多觀察一些作品，并針對各種作品進行比較和分析，找出作品的不同之處，拓寬學生的眼界，豐富學生的素描技巧。這就有助于學生在進行素描的時候能夠對自己的方向進行準確把握，提高素描造型的準確性［1］。比如學生要進行建筑物素描的時候，首先學生可以對世界上比較著名的建筑物進行對比和觀察，像埃及的金字塔、中國的長城、兵馬俑、北京的故宮、圓明園以及埃菲爾鐵塔、美國白宮等不同風格的建筑素描畫，進行仔細觀察和對比，分析各個素描作品當中所展示出來的素描技巧和表現形式，從而大大提高學生素描造型的準確性。

其二，在素描造型的過程當中，學生要對點線面進行準確把握。簡單來說世界萬物都是由點線面構成的，所以學生在進行素描的過程當中要想對素描造型進行準確定位必須要對點線面進行準確運用。老師在引導學生觀察物象的時候可以著重的去觀察物象的點線面，明確它們各自的位置。比如學生要畫一個立方體，首先要在紙張上畫一個點來將立方體的位置確定好，然后用線條將各點連接起來，這樣立方體的大致輪廓就展示出來了，最后再利用不同的線勾勒出立方體各面不同的明暗程度，這就將立方體的面有層次地展示了出來。再比如學生在畫人物頭像的時候，學生先可以將圖像的最高點與最低點在紙上的位置確定下來，然后再將人物頭像的下巴位置確定下來，這些位置的確定可以按照人體頭像各個器官位置的正常比例來確定。當然老師也可以向學生拓展一些有關于素描當中人物頭像繪畫定點的相關知識，讓學生掌握一定的繪畫規律，從而在素描的過程當中進行巧妙應用，這對于學生素描造型能力的培養也有非常重要的作用。

三、在素描教學過程當中培養學生的素描臨摹能力

臨摹和寫生作為素描的兩種主要方法，兩者相比臨摹更能讓學生學到更多東西，掌握更多的素描技巧。所以在教學當中老師可以將臨摹作為教學的重點來培養學生的素描能力。

其一，引導學生選擇合適的臨摹作品。要想在素描教學過程當中培養學生的臨摹能力，首先老師要引導學生選擇具有一定特點的臨摹作品。在進行選擇的過程當中學生可以搜集一些國內外比較著名的大師素描作品。然后針對大師的作畫風格以及作畫品質進行深度了解，對大師在進行素描的時候對點線面的一個應用以及光線明暗程度方面的把握進行深入研究［2］。不過學生進行初次臨摹的時候可以采用打格子的方法，這樣可以將物象的造型進行準確定位，然后將大師的素描技巧靈活地應用到臨摹的過程當中，不斷地進行練習，直到達到一定的臨摹效果為止。當然學生在臨摹完之后，還可以將自己的作品跟其他學生進行交換分享，然后針對臨摹作品當中表現出來的優缺點進行討論和交流，從而促進學生臨摹能力的不斷提升。

其二，引導學生在臨摹的過程當中進行大膽創新。雖然通過臨摹能夠有效培養和提升學生的素描能力，但是單純地將大師的作品臨摹這只是一種簡單的復制粘貼的過程，缺乏學生自己的主觀元素，這也就讓素描缺乏一定的個性化風格。所以在教學過程當中老師引導學生在進行臨摹的時候可以鼓勵學生進行大膽創新，可以將自己的想法和風格融入臨摹作品當中，讓臨摹的作品與原作品相比能給人一種獨特的風格。由于每個學生的性格特點、興趣愛好以及家庭背景、知識背景、繪畫基礎和習慣方面的不同，讓他們對素描的物象產生了不同的感知。所以他們在進行臨摹的過程當中也會受到一定的啟發進而產生自己的想法。這個時候老師就要為學生營造一種自由舒緩的臨摹氛圍，引導學生在臨摹的基礎上進行自由發揮，加入一定的新元素對原作品進行大膽創新，進而通過臨摹作品表現出自己的感悟和風格。比如在臨摹的過程當中，由于每個學生臨摹的習慣不同，有的學生習慣從左邊開始的繪畫，有的學生則習慣從右邊開始繪畫，當然還有的學生在進行繪畫的時候習慣于用橫線，而有的學生則習慣于用豎線。在臨摹過程當中不管采用以上哪種方法，只要學生能夠進行大膽創新，將臨摹的效果表達出來，這就會促進學生的臨摹能力的不斷提升。

四、在素描教學當中引導學生對素描作品進行正確的調整和修改

在素描教學過程當中往往會遇到一些學生在繪畫剛開始的時候興趣很高，也積極地進行觀察。但是一段時間之后學生的觀察力就會下降，對于畫面的整體性也不能進行準確把握。這主要是由于部分學生在素描的過程當中急于求成，經過長時間的素描活動他們就會感覺到比較疲憊和煩躁。這個時候老師一定要關注學生的狀態，幫助學生樹立一定的繪畫信心，讓學生明白素描完成之后一定要認真對待調整修改的環節，要求學生一定要將作品當中的不足找出來并進行有效修改，這樣才能達到畫龍點睛的效果。學生在對素描作品進行修改和調整的過程當中一定要遵循整體的原則，對素描作品進行不斷分析和研究，并比較其中的不同，將素描作品當中的形與神進行準確把握［3］。利用最初對物象的感覺來檢查作品的表現效果，然后將作品與物象之間的差距找出來，分析物象之間的關系、結構比例以及空間關系的運用是否合理恰當、層次是否分明、次序是否有序。然后針對不恰當的部分進行一定的調整和修改。在教學當中引導學生進行素描訓練不僅僅是將物象進行描摹出來，而是要將物象的藝術性展示出來。所以學生還要檢查素描作品是否具有一定的表現力，也就是作品在點線面以及亮度、畫面的組成和組織方面運用是否恰當，一定要讓作品形神兼備，表現出一定的韻味，這樣才能促進學生的素描作品向藝術作品方向發展，進而讓學生的素描能力得到不斷提升。

由以上內容可知，要想在素描教學當中培養學生的素描能力，老師要采用先進的教學思想和觀念，將現代美學思想融入教學理念當中，培養學生的觀察能力，讓學生對素描作品進行對比觀察，并將局部刻畫和整體觀察進行有效結合，對素描的造型進行準確把握。同時引導學生在臨摹過程當中進行大膽創新，豐富學生的素描技巧。此外學生還要針對作品的不足進行有效的修改和調整，這樣才可以讓學生的素描能力在循序漸進的過程當中得到逐步提升，這對于提高素描教學的質量和水平也有非常重要的意義。