民間美術的美學特征及審美趨勢

□張永明 河北美術出版社

一、民間美術的內涵

經過幾千年的發展，我國民間美術具有豐富的表達形式和內涵，生動展示了從古至今勞動人民的無限智慧。

其一，民間美術是基于群眾基礎產生的，主要以人民群眾為主體。我國有幾千年的歷史，在這個發展過程中，民間美術展現了許多獨特的文化。其創作主體不僅僅是文人志士，更多的是廣大的勞動者，其內容記錄和表達的正是勞動者的生產生活景象，蘊含著勞動人民對美好生活的向往和對美好愿望的寄托，具有比較鮮明的生活特征[1]。

其二，民間美術是以民俗為載體的，具備一定的廣泛性。民俗是人們在日常的生活中形成的一種習慣和行為作風，而民間美術正是以此作為藝術載體。一方面，民間美術作品在人們生活中的各個方面都有滲透；另一方面，民間美術中展示的主題大多是勞動人民的生活情景，真實地反映了勞動人民的內心感受。

其三，民間美術具有較強的地域特色。我國擁有廣袤的土地和豐富的資源，受到各種自然環境、經濟和文化等因素的影響，我國的傳統文化也形成了獨特的地方特征。盡管每個地區的民間美術創作主題和方法不盡相同，但它們都具備同樣的特質，都體現了群眾熱情、樸素和勇敢等優秀品質，具備“雅俗共賞”的藝術特征，也是我國傳統文化不可或缺的一部分[2]。

其四，民間美術旨在自我娛樂。民間美術的創作目的主要在于豐富勞動人民的休閑及娛樂形式，比如一些典型的民間美術作品，如手工藝品、剪紙畫、刺繡、繪畫作品等，都源于人們的生活，是人們休閑娛樂的重要方式。

二、民間美術的美學特征分析

（一）樸素美：民間美術源于民間生活

從民間美術中的“民間”一詞中就可窺見，其內容主體主要來源于民間生活。基于廣大勞動群眾的樸實生活，民間美術也展現了它最為明顯的美學特征——樸素美。民間美術作品大多是對人們實際生活的反映，主要針對普通勞動人民的生活需要展開創作。民間美術作品的作用就是服務于人民的生活，而這也是其生命力和價值的體現。一般來說，民間美術作為民間藝術的重要組成部分，其內容多是在樸素的生活基礎上的藝術化創作，蘊含了豐富的風土人情，具有一定的地域特征，其所展現的內容是勞動者樸實的生活，所體現的情感是勞動者最為純樸和直接的美好愿望。例如，年畫是民間美術作品的重要組成內容，表達的是普通勞動者對美好生活的向往，作品內容也普遍具有樸素美的特征[3]。

以《連年有余》年畫作品為例，該作品中的元素主要包含蓮花、鯉魚和年畫娃娃，主要內容為一個身著吉祥服飾、頸戴長命銀鎖的胖娃娃，在盛開的蓮花叢中或抱著或騎乘著一條大鯉魚的場景，洋溢著過年時喜氣洋洋的氛圍，其中的娃娃、蓮花、鯉魚都取自人們的生活元素，所展現出來的也是非常樸素的美感，其寓意主要取自“蓮”“鯰”“魚”的諧音，表達了人們對于富足生活的美好期盼。在年畫作品中，我們常可以看到生活中代表吉祥、富貴的圖騰和物件，如年畫娃娃“穿金戴銀”的形象，其服飾上也常伴有吉祥的紋樣。這些都是對勞動者人生理想最為樸實直觀的表達。

（二）工藝美：民間美術具備精湛的技藝基礎

民間美術是民間藝術的重要分支，其作品也具有一定的藝術性，主要體現在其精湛的技藝基礎上。現今，許多傳統技藝都被納入了國家級非物質文化遺產名錄之中，其中不乏很多與民間美術相關的技藝技巧。國家級非物質文化遺產的評定標準非常嚴格，主要針對其背后蘊藏的精湛工藝技巧、深厚的精神內涵、獨特的思維方式等非物質內容展開評定。而多數民間美術作品都有其獨特的精湛技藝和精神內涵，工藝美也成為民間美術的重要美學特征。比如核雕就是一種具備極其精巧技藝的美術形式，其通過在桃核、杏核、橄欖核等果核上雕刻出各種復雜精致的圖案，制作出一件件精美的藝術作品，這需要制作者具備精湛的雕刻手法。一般來說，核雕工藝包含有薄意、高浮雕、鏤空雕、淺浮雕、圓雕、鑲嵌等。每種工藝都需要不同的雕刻工具和雕刻技巧，栩栩如生的核雕作品對制作者的雕刻手法要求極高。基于精湛技藝基礎上的民間美術作品，其所具備的工藝美是由內而外散發出來的，是民間美術的基本美學特征，也是民間美術作品審美價值的重要體現。

（三）形態美：民間美術繼承了傳統的造型藝術

作為藝術作品，造型是其最為直觀的展示，藝術作品的造型必須具有典型性、形象性以及藝術性。換句話說，藝術作品應帶有其本身獨特的形態美。這也意味著，形態美是民間美術所具備的基礎美學特征之一。一般來說，民間美術的造型繼承了傳統的造型藝術，依據其特有的傳統形態美法則，以裝飾性為其形態的造型基礎，主要表現在其造型方面和色彩方面。比如，在年畫、剪紙等民間美術作品中，其美術造型大多具有較強的傳統性和模擬性，在色彩的搭配上主要采用傳統的紅、黃、黑、青、白的五行色彩體系，而在圖案上則多采用蓮花、梅花、仙鶴、壽桃、龍紋、鯉魚等作為造型基礎，這些圖案在民間文化觀念中通常是具有吉祥寓意的、擁有一定代表性的造型符號，其中蘊含著勞動人民所向往的審美理想。以《福壽圖》為例，從古至今，無論哪個版本的《福壽圖》，都是主要以“壽桃”和“壽星”為主體，通常表現為“天庭飽滿”的老壽星手持長壽仙丹葫蘆手杖，手捧壽桃，面帶祥和笑容。這樣的藝術造型所展現的是民間美術的特殊形態美，代表的是百姓希望長命百歲、福壽雙全的美好愿景。

三、民間美術審美的發展趨勢

近年來，隨著社會的發展與進步，我國的傳統文化受到了外來文化的影響，民間美術的傳承與發展也面臨著巨大的危機與挑戰。一方面，當代人們的思想價值觀念受到西方文化的侵蝕，而對傳統的民間藝術缺乏重視和價值認知。另一方面，新時代下人們的審美觀念和審美需求也發生了很大的改變，傳統的民間美術形式已經難以引起人們的關注。很多年輕人對傳統的民間美術毫無興趣，導致當前我國很多的民間美術技藝面臨著失傳的危險。

鑒于此，民間美術不可故步自封、墨守成規，而是要跟隨時代的發展，改變傳統的審美觀念，融入新時代的審美元素，在保留民間美術的樸素美、工藝美、形態美的基礎上，使其更符合新時代人們的審美標準和審美需求，讓越來越多的年輕人發現民間美術的魅力，從而使民間美術能夠更好地傳承和發展。

結 語

總而言之，民間美術是由無數勞動人民創造的一種藝術形式，民間美術的內容主要是反映勞動人民真實生活，其中蘊含著豐富的審美元素。因此，在新時代背景下，我們必須要對其審美特征進行深入分析，加強民間美術的傳承與發展，進一步弘揚我國傳統文化。