高校音樂鑒賞教育對大學生審美旨趣的培養研究

陶艷芳

（河南農業職業學院，河南 鄭州 450000）

引言

音樂是一種特殊的語言，在音樂面前沒有國界，來自世界各地的人都會沉浸在音樂的美妙和魅力之中，音樂使得人們的聽覺和情感產生了藝術性的結合，因此音樂的審美是一門心聲相合的藝術，人們通過聆聽音樂可以深刻體會到人們所想要表達的思想情感，進而與音樂的創作者產生內心的一種共鳴，音樂通過聲音帶給人們聽覺上的享受，從而滿足了人們的聽覺審美。因此高校的音樂鑒賞教育應當讓學生接觸到不同年代以及不同時間的各種豐富的音樂作品，這樣才能讓學生的音樂鑒賞能力得到提升，并具備正確的感知和審美能力，促進了學生音樂核心素養的提升。高校的音樂鑒賞課程還應該注重對學生情感的培養，學生只有帶著豐富的感情去品味音樂，才能走進音樂并走進創作者的內心，從而高效率的提高學生的音樂鑒賞能力。

一、高校音樂鑒賞的教學現狀

在我國的高校中，音樂鑒賞課程通常都是學校的公共選修課程，在培養學生的藝術情感以及審美感悟中一直在起著無法替代的作用，是讓學生的審美能力和音樂素養得到提升的重要手段。然而受到傳統應試教育局限性的影響，很多音樂鑒賞教師在課堂上的教學主要目的是為了讓學生在臨近期末的考試中取得優異的分數，而這種考試的方式往往都是通過書面筆試的形式，這就導致音樂鑒賞課程過于形式化以及表面化，教師在課堂上主要就是講解音樂理論知識，然后播放典型的音樂讓學生聆聽，沒有真正將提高學生審美能力和鑒賞能力的教學目標實際應用于教學課堂中來，導致學生對音樂鑒賞課堂缺乏興趣，課堂參與度不高。另外由于互聯網時代在網絡上有很多音樂資源，雜亂繁多，這導致經典音樂作品正在逐漸受到大學生們的忽視，然而經典作品才是真正提高學生審美素養的關鍵，因此音樂鑒賞課的教師還應當引導學生對古往今來的優秀音樂作品進行識別和鑒賞。

二、促進音樂鑒賞課堂教學的舉措

（一）以學生為核心，積極培養學生的課堂興趣

無論是做什么樣的事情，學生都應該在開始進行之前先培養學生的興趣，興趣是學生最好的教師，學生只有對一件事情產生了興趣，才有繼續對事情深入探究和挖掘的動力，學生的主觀能動性才能被充分的激發出來。因此在高校的音樂鑒賞課堂上，音樂鑒賞教師在課堂上應當首先做到對學生興趣的培養，一旦學生產生了對音樂鑒賞的興趣，那么學生就會主動自發地參與到音樂鑒賞中來，而音樂鑒賞教師的作用就是把打開音樂世界的大門交給學生，引導學生去主動打開音樂世界的大門并在音樂世界里自由的探索，在音樂的海洋世界中盡情遨游。音樂鑒賞課堂主要是為學生介紹以及鑒賞古今中外的經典音樂作品，為學生們解析經典音樂中的演繹技巧和思想情感，讓學生對音樂鑒賞產生吸引，通過音樂鑒賞激發學生對音樂的潛力。

（二）創新教學方式，轉變教學觀念

音樂鑒賞課程的自主操作性和普適性都十分的強，因此在開設音樂鑒賞課的時候，教師要注重對課堂表現形式的科學合理設計，音樂鑒賞教師要明確課堂的教學目標并制定清晰的教學策略，與時代發展接軌并對教學結構進行優化。因為音樂鑒賞課是一門選修公共課程，因此在課堂上學習的學生都來自不同的專業，這也就導致學生們對音樂的認知存在差異性，因此教師針對這種情況可以采取分組合作探究和鑒賞的方式，讓來自同一個專業的學生形成一個小組，可以讓組內的學生交流和理解起來更加的順暢，讓音樂鑒賞課堂更加高效進行，同時也可以將不同專業的學生分成一個小組，讓不同的思想在交流中進行碰撞和結合，可以促進學生的思維發散性的提升。

（三）開展各類實踐活動

音樂鑒賞課程不是簡單的讓學生在課堂上欣賞幾首經典的作品，以及讓學生們記住經典音樂作品中的知識，而是以培養學生的審美能力和鑒賞能力為主要的教學目標，引導學生接觸音樂、喜歡音樂并欣賞音樂，讓音樂鑒賞成為學生伴隨一生的愛好和興趣。這就不能僅僅依靠學生在課堂的有限時間內進行音樂鑒賞，還需要音樂鑒賞教師在課外組織多種多樣形式豐富的音樂活動來補充學生的音樂鑒賞時間，為學生們積累音樂素材。在大學的各個組織和社團內，學生可以更好地展現自我，只要學生做了充分的準備，就可以在例如歌手大賽，各種節日晚會等平臺上展現自己，這種讓學生通過實踐的方式表演才藝可以促進學生的審美鑒賞能力得到飛躍的提升，這樣的效果在課堂上無法展現，只要在課外的校園各種藝術實踐活動中才能真正體現出來，進一步推動了學生的綜合素質的全面提升和品味修養的愈發完善。

三、有效利用各種音樂形式提升審美旨趣

（一）聲樂鑒賞中的審美旨趣培養

在音樂審美和鑒賞活動中，聲樂的鑒賞始終都是活動的重要組成部分，由聲樂產生的作品從創作的過程到舞臺展示的具體呈現都是在體現人的聲音和各種不同樂器的配合和伴奏。因此在聲樂鑒賞中不僅要做到對人聲音的鑒賞，還要能在背景伴奏中分辨出來都包含了哪些樂器。聲樂的支持是依靠音樂器材的和聲以及旋律，學生只有具備了聲樂聽覺的分辨能力才能在聲樂表演中辨別出不同的樂器是如何協同配合，以及人聲是如何與樂器聲音進行搭配的，并逐漸形成對聲樂鑒賞的正確標準和概念，從而讓自身的審美水平和鑒賞能力得到提高。因此學生的音樂素養與鑒賞的聲樂演唱有很大的關聯，只有學會理解美以及欣賞美才能更好地把美展現出來。無論是什么樣的聲樂作品都離不開歌詞的表達，語言是情感的載體，情感是語言的靈魂，因此歌詞對于聲樂作品是必不可少的重要組成成分。許多好的聲樂作品的歌詞都是來源于詩詞等文學作品，因此學生只有具備了一定的文學基礎才能理解聲樂作品所抒發的情感。所以平時要多引導學生對歌詞進行熟悉和了解，在演唱之前可以先讓學生練習對詩詞的朗誦，要讓學生以演唱的狀態來進行對歌詞的朗讀，在朗讀的過程中要注意文字的規范性以及吐字清晰。

（二）民族樂器中的審美旨趣培養

由于在音樂鑒賞的課堂中，很大一部分學生都是來自非音樂專業，這些學生中幾乎很少有人會學習過與樂器相關的專業領域的知識，學生在日常所接觸的音樂主要還是以流行音樂為主，因此音樂教師在課堂上帶領學生進行音樂鑒賞之前要對學生介紹中外的各種樂器，讓學生們對不同的樂器產生一定的了解，引導學生對音色產生正確的認知，讓學生的耳朵可以敏感的分辨出不同的音調和音色，為學生的音樂鑒賞打下堅實的基礎。不同地區的人們由于當地的發展歷史存在很大的不同，這也就導致不同地方的文化出現了很大的差異性。我國是一個多民族的國家，五十六個民族分布在廣闊的中華大地上，不同的民族產生了不同的文化，而音樂又是表達民族文化的一種主要方式，因此不同的民族都有表達自己文化的不同的民族樂器，因此我國的音樂文化是豐富且燦爛的。我國各個民族使用的民族樂器都是與生活緊密相連的，不同民族樂器所演奏出來的樂曲體現了各個民族的思想、日常生活以及情感，體現了不同民族的傳統習俗。因此鑒賞民族器樂有利于學生對各個民族文化產生了解，不僅可以使學生們的情操得到陶冶，還可以提升學生的文化素養，促進學生綜合素質的提升。

（三）歌劇鑒賞中的審美旨趣培養

歌劇是一種綜合的表演藝術，歌劇的主要內容包括了音樂、舞蹈、戲劇以及美術等多種藝術形式，在歌劇中目前還是以美聲作為主要的演唱方式居多，并且主要是通過獨唱的詠嘆調來帶動全局，詠嘆調通常會伴隨著戲劇性的轉折從而將整部戲往高潮部分引導。歌劇擁有著十分悠久的歷史，在歌劇出現以來的幾個世紀中，一直都在用茂盛的生命力和獨特的美麗在征服著觀眾，是人類藝術的寶藏，并且十分具有鑒賞價值。因此在高校音樂鑒賞課上引入歌劇可以大幅度的提高學生的藝術修養，讓大學生的審美能力得到更大的提高，同時進一步開闊了學生的視野，學生的知識面在鑒賞歌劇中得到了進一步的拓寬，讓學生的思維變得更加的發散。歌劇不僅可以讓學生的情操得到陶冶并提升學生的審美能力，還可以讓學生的想象力和創造性思維得到培養。音樂鑒賞是審美活動，可以帶給聆聽者豐富的情感體驗，歌劇鑒賞可以讓作者了解所處的時代精神以及人生哲理，歌劇鑒賞會為學生帶來更加豐富的藝術生活，使學生的情感世界更加的豐富充實。

結語

隨著時代的進步，人們的生活水平和生活質量都得到了更大的提升，人們越來越重視教育對人的發展和意義，過去的傳統的應試教育已經不再適合人們的發展，新時代下只有素質教育培養出來的人才才能更有利于社會的發展和進步。高校的音樂鑒賞教育對學生的審美能力的提高起到了重要的作用，審美能力又可以讓學生的綜合素質得到進步。當代的大學生通過音樂鑒賞教育可以進一步了解豐富的音樂作品，十分有利于擴寬學生的知識面。無論學生處于什么專業或者是未來選擇從事什么樣的工作，音樂鑒賞能力和審美能力都會伴隨著學生的一生，可以讓學生感受到音樂的美妙，提升學生的修養和品味甚至還會對學生人格的塑造以及認知產生十分重大的影響。