藏榮
(長春人文學院,吉林 長春 130011)
在學習音樂的過程中,其不僅可以給予人們極大地想象空間,陶冶學生情操外,還能有效地提高學生的綜合素質。在高校教學中,音樂教育不僅能夠提高學生的音樂鑒賞能力以及綜合素質,還能有效推動大學生發散性思維以及創新思維的發展。但由于我國高校音樂普及教育的模式具有相對局限性,難以在實際的音樂教學中充分發揮其作用。為此,高校音樂教師應將如何充分發揮音樂教育作用作為重要的研究課題,以此促進大學生的全面發展。
在信息時代不斷深入的背景下,學生獲取信息的途徑逐漸增多,為拓寬學生視野的同時,也帶來了各種低俗的事物。在這種低俗事物的影響下,大學生的審美能力以及鑒別能力的發展受到了極大的影響。鑒別能力以及審美能力作為大學生創新思維中重要的組成內容,是學生發展過程中必不可少的兩種能力。為了確保學生在全面發展過程中擁有較高的審美水平與良好的世界觀,高校應高度重視音樂教育對大學生的重要作用。音樂,是引導學生提高審美能力的一門藝術課程,通過音符的有秩序排列,作曲家的情感將會得到表達,在表演者將音樂作品演奏后,其所演奏的是演奏者自身的情感以及對音樂作品的理解,即進行了二度創作,而在大學生欣賞音樂的過程中,作為欣賞者,音樂將會逐漸充實學生的內心和情感,并對學生的心性進行有效的完善。可以說,音樂教育是培養大學生創新思維的重要基礎,也是實現大學生全面發展的主要途徑。
對于大學生而言,要想全面開發與發展其自身的創新思維,大學生首先要擁有靈活、敏銳的思維以及創造力。在高校開展音樂教育期間,擁有較高敏銳思維的學生會更加輕易的發覺到音樂作品中的情感要素,結合自身的生活體驗,以“聯覺”的形式從深入地感受創作者在音樂中所隱藏的情感與美。在欣賞音樂的過程中,音樂給予了學生無限的現象空間,因此在欣賞音樂的過程中大學生的思維靈活性,以及想象力將會得到有效的提升。
在高校的音樂教育中,音樂教學不僅是對學生聽覺能力的培養,還是對各個感官共同欣賞音樂的一種教育過程。在高校音樂教學中,音樂教學可以有效訓練大學生對各種事物整體的感受程度外,還能在學生欣賞理解音樂作品的基礎上,結合自身的直觀想象與情感來對音樂作品進行獨特的理解。在學生理解音樂作品的過程中,大學生的思維創造性將會到有效的培養與發展。
以目前的教學現狀來看,我國大部分的高校音樂教育依舊采用的是傳統教學模式。在傳統教學理念的影響下,現階段的高校音樂教育更加注重對學生音樂欣賞的培養,忽視了音樂對學生內心洗滌作用以及引導作用的發展。由于在音樂教學中缺少正確的教學理念,教師的教學內容往往是在教學材料的基礎上開展的。因現階段的音樂教學不具備正確的引導,教師在教學期間時常會忽視音樂本質文化內涵的傳授,導致大學生對于音樂教學的真正價值存在錯誤的認知,進而導致實際的音樂教學效率與預期相差甚遠,不利于大學生發散思維以及創新思維的形成與發展。
在以往的高校音樂教育中,教師所采用的教學方式過于單一,教學內容枯燥乏味,導致學生學習音樂知識的積極性難以得到充分的調動。在教師為主導的音樂課堂教學中,學生只能處于被動的學習狀態,導致學生個性化的發展受到了極大的限制。固定的課堂教學模式下,教師只是機械的傳授音樂教材中所包含的理論知識,忽視了對音樂知識的解讀,導致學生在欣賞音樂的過程中難以得到有效的引導,大學生想象力不具備充分發展的空間,因此在一定程度上限制了大學生創造能力的提升。長時間處于機械化的音樂教學下,學生學習效率始終無法得到有效的提升,學生對于音樂知識學習的積極性與熱情也在逐漸減少,甚至有部分學生出現厭學的心理,極大的限制了學生創新思維在音樂教學中的培養與發展。
結合我國當前高校音樂教育實際情況來看,我國高校音樂教師對于音樂教育的重要作用大部分處于認知不足的狀態,導致音樂相關人才在培養受到一定的忽視,進而導致我過相關教育人才資源始終處于稀缺的狀態。也正是因此,大部分的高校不愿在音樂教學中投入大量的資金成本,導致學生在高校中難以得到專業化的音樂教學。為了確保大學生在高校音樂教育中能夠得到專業的教育,當前高校在崗教師需要對自身的音樂專業水平以及教學能力進行有效的提升。根據不完全統計顯示,我國大部分高校對于其他課程的研究力度以及資金投入情況遠遠高于音樂領域,而導致這一現象的主要原因在于優秀師資力量的缺失以及配套音樂設置的匱乏。由于高校難以滿足音樂教育的實際需求,導致高校音樂教育發展始終處于停滯不前的狀態。而在此種情況下,高校音樂教育無法進一步有效開展,從而導致高校在對大學生創新思維進行培養與發展的過程中存在較多的阻礙。
在培養大學生創新思維的過程中,高校音樂教育可以先以音樂創作的角度為出發點,通過激發學生音樂創作能力,培養學生創新晉升。音樂創作主要分為兩種類型,一種是即興創作,另一種則是命題創作。即興創作就是指在特定的情況下,結合作者本身的情感以及各種有效信息,在短時間內所創作出的音樂作品;而命題創作則是作者在一定的輔導與引導下,進行更高層次的音樂創作。為了充分調動學生的創作熱情,教師可以在課堂教學中采用即興創作 與命題創作穿插教學的模式開展教學,在調動學生創作積極性的基礎上,有效培養學生的創新思維。在教師培養學生創新思維的過程中,教師需要打破傳統教學模式,對原有的教育模式進行不斷的創新與完善,以此有效引導學生發揮自身的想象力與創造力,進一步為實現對學生創新思維培養的教學目標奠定良好的基礎。
優秀的教師隊伍是提高教學質量,并對教學模式進行不斷創新和完善重要基礎外,其還是高 校音樂教育順利開展的必然要求。因此,高校首先要積極引進和培養更多高素質的專業音樂教師,以此充實教師隊伍,提高教學質量,以此有效確保學生在獲得音樂知識的過程中,其自身的發散性思維和創新思維能夠得到最大化的發展。其次,音樂教師應在教學期間積極完善自身知識結構,確保自身教學發展步伐與時代發展步伐一致的基礎上,對自身創新能力與教學能力進行不斷的提升,從而在實際的教學過程中更好地駕馭音樂知識,進一步為滿足學生的學習需求提供有力的依據。
高校音樂教育除了教授相關的音樂知識外,還應該重視學生的個性和創新思維的發展。為了確保學生的個性化能夠得到全面的提升,教師在開展課堂教學的過程中,應給予學生足夠的學習空間與時間,以此將更多的學習主動權交給學生。另外為了更好的傳承中國傳統音樂文化知識,教師還可以在課堂上以本民族音樂為基礎,結合多國音樂文化,在拓展學生眼界的基礎上,引導學生以多方位、多層次的角度來發揮自身的想象力,從而有效激發大學生的創造力,進一步為有效激發、引導學生的求異創新的思維奠定良好的基礎。
綜上所述,高校音樂教育是一個開發學生潛能的過程,它在培養大學生發散性思維和創新思維方面的作用是其他領域的教育無法替代的,因此,改變陳舊的傳統的音樂 教育模式,創新和完善教學內容,優化教師隊伍,積極利用音樂教育開發大學生內心隱藏的創造力,發掘大學生的潛能,培養大學生的創新思維是時代發展下的必然要求。