舞蹈表現(xiàn)力與藝術(shù)實踐的交錯關(guān)系

盧慕君

（黃河科技學(xué)院，河南 鄭州 450000）

引言

伴隨著時代環(huán)境的改變、藝術(shù)人文理念的發(fā)展，學(xué)校、教師也不再是舞蹈學(xué)習(xí)的唯一來源。舞蹈初學(xué)者可以走出課堂，通過網(wǎng)絡(luò)或者實地親身地加入到實踐的舞臺當(dāng)中，來不斷汲取和提升自身的舞蹈藝術(shù)靈感，積累更多的實踐表演經(jīng)驗，才能更好地幫助自身素養(yǎng)和技巧的提升。通過調(diào)動主觀能動性，舞蹈者可以主動重塑自身的知識體系，表演藝術(shù)理念和修養(yǎng)等，讓舞蹈表演、藝術(shù)實踐充滿樂趣。

一、舞蹈藝術(shù)實踐的概念內(nèi)涵

舞蹈專業(yè)中的藝術(shù)實踐，也就是舞蹈實習(xí)，這也是在《舞蹈教育學(xué)》中所提出的一個觀點。舞蹈實習(xí)并不是狹隘的進行動作技巧的練習(xí)，其涉及到的范圍、內(nèi)容更加的廣泛，其中涵蓋到日常的舞蹈技巧練習(xí)、舞臺上的實際表演、舞蹈編導(dǎo)、排練、教學(xué)、寫作等。當(dāng)然對于舞蹈表演專業(yè)而言，主要的目的就是提升舞臺表演能力，因此就需要不斷地強化藝術(shù)實踐，提升自己的舞臺表現(xiàn)力，側(cè)重于舞臺表演能力的綜合鍛煉。對于舞蹈教育專業(yè)而言，則是更多偏向于模擬、實踐教學(xué)，編導(dǎo)指揮等。雖然根據(jù)發(fā)展方向的不同，側(cè)重點也會不同，但是從舞蹈的核心來看，就是對藝術(shù)、對美的呈現(xiàn)，舞蹈作為一門集合了形體美、服裝美、音樂美、舞美設(shè)計等多項藝術(shù)元素于一體的綜合性藝術(shù)門類[1]，若想提升舞蹈表現(xiàn)力，僅僅局限于一個方向門類顯然是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，必須要著眼于“感于外、發(fā)于心”，從本質(zhì)、素養(yǎng)方面來綜合鍛煉培養(yǎng)，才能更好地展現(xiàn)出舞蹈的表演魅力。

二、藝術(shù)實踐對舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力的作用

（一）藝術(shù)實踐是知識積累的過程，可以為舞蹈表現(xiàn)力奠定基礎(chǔ)

在日常的舞蹈課練習(xí)，或者是參與舞蹈表演、比賽等實踐活動，通過二者的結(jié)合可以提升學(xué)生的審美和鑒賞能力，也是積累舞蹈知識的良好過程。一般的教學(xué)方式往往是圍繞著講解、示范、訓(xùn)練、糾正、再講解的過程來循環(huán)進行。多是以教師為主導(dǎo)地位來開展教學(xué)訓(xùn)練，傳授給學(xué)生相關(guān)的基礎(chǔ)知識和技巧，學(xué)生中訓(xùn)練過程中往往都是被動的接受者。雖然這些教學(xué)練習(xí)是必須的，但是如果只局限于這種方法，教學(xué)效率不會得到較大的提升，學(xué)生自身的積累和認(rèn)知也不會太深刻。所以要提升教學(xué)質(zhì)量，夯實基礎(chǔ)，就必須要多參與實踐的舞臺表演、比賽等活動，將訓(xùn)練中所掌握的知識技巧運用到舞臺當(dāng)中，這也是直接檢驗舞蹈者自身能力素養(yǎng)的最好辦法，通過實踐表演來提升學(xué)生對于舞蹈知識的應(yīng)用、體驗和自我反思、創(chuàng)新[2]。教師需要在教學(xué)指導(dǎo)中強調(diào)表演中的感性認(rèn)識，這也是教學(xué)活動的舞蹈素養(yǎng)的延伸。注重日常的舞蹈練習(xí)和實踐表演才是提升舞蹈表現(xiàn)力的重要途徑，未參加實踐表演和經(jīng)常參與實踐表演的舞蹈者，其中的差距往往是非常明顯的，舞蹈表演不能局限于理性的認(rèn)知，必須通過實踐的訓(xùn)練表演將其上升為感性認(rèn)知，從而來激發(fā)學(xué)生興趣和思考，才能達到提升舞蹈表現(xiàn)力的作用。

（二）藝術(shù)實踐可以提升模仿力，并作用到藝術(shù)表現(xiàn)力

舞蹈的魅力不僅僅在于其外在表現(xiàn)，還是同樣注重思想、情感內(nèi)涵的藝術(shù)表演。而從這種角度來看，舞蹈呈現(xiàn)出的美不單是一種肢體動作美，也更是一種蘊含著豐富感情的、糅合情緒的一種內(nèi)涵美。通過在長期的藝術(shù)實踐探索中，來加強對自然、對生活的感悟和模仿，從而可以加強表現(xiàn)力，讓舞蹈更加自然具有親和力。比如少數(shù)民族中的“擠奶舞”“竹筒舞”等都是來源于生活，蘊含著豐富的情感。所以通過豐富多樣的實踐活動，去實地到各個地區(qū)進行舞蹈采風(fēng)，了解不同民族、不同地區(qū)的特殊舞蹈文化，來縮短舞蹈者與生活、自然的距離，自然也是對舞蹈素養(yǎng)的一種積累培養(yǎng)。所以內(nèi)容、形式多樣的藝術(shù)實踐活動，不僅可以極大豐富舞蹈者的視野，開闊他們的視野，也能提升綜合素養(yǎng)，激發(fā)表演和創(chuàng)新靈感，進而促進表現(xiàn)力的提升。

（三）藝術(shù)實踐培養(yǎng)舞蹈者表演和鑒賞能力，提升綜合素養(yǎng)

舞蹈實踐中包含的兩個重要元素就是舞蹈表演和舞蹈創(chuàng)作，而這兩個要素都是需要經(jīng)歷舞蹈者從客觀現(xiàn)象到主觀意象，然后再到舞蹈形象這幾種不同狀態(tài)的轉(zhuǎn)化過程來逐步積累的。從日常的生活素材到舞蹈藝術(shù)的轉(zhuǎn)化也就是舞蹈創(chuàng)作的過程。舞蹈本身來源于生活，因此多多關(guān)注生活就會使得舞蹈者擁有更多豐富靈感和感悟的機會，通過發(fā)現(xiàn)、感悟、升華來逐步提升舞蹈的素養(yǎng)認(rèn)識[3]。比如自然生物就是很好的靈感來源，觀察自然中魚類的生活、活動形態(tài)，觀察鳥類的飛翔、活動姿態(tài)等，然后讓學(xué)生根據(jù)觀察體會來自己模仿設(shè)計相關(guān)的動作。讓學(xué)生們通過自己的想象力來創(chuàng)造動作，表情，可以極大活躍他們的思維，強化他們的自信心和勇于展現(xiàn)的欲望。這些新穎的東西可以提升學(xué)生的興趣，敢于模仿、敢于嘗試，久而久之他們就會有更加濃厚的表現(xiàn)欲望和學(xué)習(xí)動力。同時參加藝術(shù)表演活動，也可以增加舞蹈者之間的交流互動，強化自身的欣賞能力和眼界，再通過借鑒模仿他人的優(yōu)秀技巧方法，反思自身的問題短板，就可以幫助自身快速成長。所以藝術(shù)實踐活動也是舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力的催化劑，可以活躍學(xué)生思維，發(fā)揮舞蹈者的創(chuàng)造力和展現(xiàn)欲望。

三、舞臺表現(xiàn)力的提升和表演發(fā)揮

（一）舞蹈表現(xiàn)力對藝術(shù)實踐的影響

舞蹈藝術(shù)動作魅力的展現(xiàn)不僅是需要完成標(biāo)準(zhǔn)優(yōu)美的動作，還需要在舞蹈表演的過程中引起觀眾情感上的共鳴，這也是舞蹈表現(xiàn)力的重要體現(xiàn)。當(dāng)然舞蹈表現(xiàn)力也不僅僅只局限于舞蹈動作方面，影響舞蹈表現(xiàn)力的因素還有很多，如場景氛圍、表演者的肢體動作、表情、情緒的引導(dǎo)發(fā)揮、服裝表現(xiàn)等。需要表演者在舞蹈表演的過程中，在形體的展現(xiàn)中可以融合自己的情感和技巧，然后通過情感的釋放將舞蹈技巧充分的展現(xiàn)開來，可以在舞蹈藝術(shù)中展現(xiàn)出自己的激昂、憂傷、欣喜等多種情感，通過不同的動作組合來表現(xiàn)出不同的情感特點，從而可以實現(xiàn)與觀眾心靈上的互動[4]。

雖然舞蹈表演中主要是依靠肢體、表情動作來展現(xiàn)，但是在表演的過程中，肢體語言并不是全部，舞蹈演員內(nèi)心的情感也是呈現(xiàn)作品的一個重要方式。內(nèi)心情感和外在動作表現(xiàn)組成了舞蹈表現(xiàn)力的重要基礎(chǔ)，兩方面都是缺一不可的。一步良好的舞蹈作品的創(chuàng)作歷程，往往是需要從藝術(shù)構(gòu)思、舞臺動作設(shè)計、排練、修改、磨合，然后再經(jīng)過從服裝、音樂、場景設(shè)計等，通過多方面的協(xié)調(diào)統(tǒng)籌，才能將舞蹈作品呈現(xiàn)到舞臺之上。舞蹈演員的舞臺表現(xiàn)力會呈現(xiàn)出創(chuàng)作者的構(gòu)思，也是舞臺中的重要媒介，是起到承上啟下的作用。通過這樣的鍛煉磨合可以提升表演者的藝術(shù)認(rèn)知和鑒賞能力，然后再重新地審視作品，對作品進行反復(fù)的打磨和加工。總而言之，舞蹈表現(xiàn)力的提升也并不是一日之功，需要表演者長期的堅持才能取得一定的成果。

（二）培養(yǎng)舞蹈演員表現(xiàn)力需注意的方面

1.表演者自身的藝術(shù)態(tài)度

決定舞蹈表演者成長空間的因素，很大程度上會受到其藝術(shù)態(tài)度的影響。一個舞蹈演員如果對舞蹈充滿熱愛，愿意通過自身的努力來為觀眾呈現(xiàn)更好的舞蹈作品，有著很強的表演欲望和藝術(shù)奉獻精神，同時對于藝術(shù)也有自身的認(rèn)知和追求。在表演實踐的經(jīng)歷當(dāng)中，舞蹈演員就會不斷地深入探究，了解舞蹈藝術(shù)的魅力，理解舞蹈作品中要表達的意圖、情感，分析作品自身的社會背景、生活環(huán)境、蘊含和所要表現(xiàn)的情感、人物的心理特征等[5]。而通過這些藝術(shù)態(tài)度的支撐，就會促進舞蹈演員不斷地磨煉自己，提升自己，敢于在舞臺上展現(xiàn)自己，進而一點點積累，逐漸的成長。

2.藝術(shù)素養(yǎng)的積累

舞蹈作為一門綜合性較強的藝術(shù)門類，是與音樂、戲劇、生活、文學(xué)、藝術(shù)等多種的門類相互融合，由獨具特色的一種藝術(shù)。因此，要提升舞蹈演員的表現(xiàn)力，不僅僅需要著眼舞蹈技能、動作的練習(xí)和提升，還要基于這些不同的文學(xué)、藝術(shù)門類來展開學(xué)習(xí)，擴寬自身的視野和思維，不斷的沉淀自身的文學(xué)藝術(shù)素養(yǎng)，有益于舞蹈演員自身的藝術(shù)情感沉淀，同時也能升華自己對于舞蹈藝術(shù)的看法，這些因素都最終會影響到舞臺實踐表演的效果。

3.肢體動作

舞蹈基本功底是演員的立身之本，也是突出舞臺表現(xiàn)力的重要組成內(nèi)容。舞蹈演員需要對肢體動作有著熟練的掌控力，需要對肌肉力量、身體的協(xié)調(diào)性穩(wěn)定性、柔韌度、靈活性等都作以鍛煉提升。然后舞蹈演員在完成基本動作規(guī)范的基礎(chǔ)上，再通過肢體語言和表情的控制來表現(xiàn)出情感，讓觀眾可以感受到舞蹈演員的形體藝術(shù)美，并且增強舞蹈演員自身的表演信心，這也就是舞蹈演出觀眾所能體會到的舞蹈魅力和感染力。

（三）加強舞蹈演員舞臺表現(xiàn)力發(fā)揮的方法

1.培養(yǎng)舞蹈演員的音樂素養(yǎng)

音樂作為舞臺表演中十分重要的組成部分，對于舞蹈氛圍的烘托和情緒的感染有著重要影響，是提升舞臺效果的良好輔助手段。所以為了充分彰顯舞蹈演員的舞臺表現(xiàn)力，就需要舞蹈演員重視自身文學(xué)藝術(shù)素養(yǎng)和專業(yè)素養(yǎng)的積淀，可以在舞蹈的同時對于音樂的節(jié)奏有所把控和理解，可以結(jié)合音樂的節(jié)奏來調(diào)整自身動作變化，實現(xiàn)舞蹈與音樂的有機融合。所以在藝術(shù)素養(yǎng)的積累中，可以在日常練習(xí)中多聽一些不同風(fēng)格的音樂作品，并且去感悟音樂中所蘊含的情感和思想，在融匯到舞臺表演當(dāng)中，更加能展現(xiàn)出舞蹈的魅力。

2.錘煉舞蹈演員表演能力

舞蹈表演不僅需要基礎(chǔ)功扎實，同時也需要一定的表演才能。同樣的舞蹈，在不同舞蹈演員中，就可能由于表演的差異帶來不同的感受，呈現(xiàn)不一樣的舞臺效果。因此就需要舞蹈演員在日常練習(xí)中和實踐表演中不斷磨煉自身的表演能力，通過在舞蹈中發(fā)揮自身的想象力和創(chuàng)新力，可以嘗試在范圍內(nèi)來創(chuàng)新表演的方式，通過自身的理解來展現(xiàn)舞蹈動作的獨特性和新穎性。

3.強化舞蹈演員體能和技巧

體能和技巧作為舞蹈的基本功底，是絕對不能忽視的因素。需要舞蹈演員在日常的訓(xùn)練過程中，強化對于技巧的把控和熟練程度，最好可以在原有的技巧上增添創(chuàng)新理解，尋找更加適合自己的方法，同時不斷磨煉自身的功底。同時在體能方面也需要作為核心基礎(chǔ)不斷加強，良好的體能是保證在舞蹈表演中有效掌控身體的前提，否則因為體力不支到動作走形，就會極大影響到舞蹈觀感。在增加表現(xiàn)力的過程中，還要按照規(guī)范科學(xué)的訓(xùn)練體系，增強身體協(xié)調(diào)性、核心力量、柔韌性等重要基礎(chǔ)能力。同時還要積極觀摩其他優(yōu)秀的舞蹈表演作品，吸取其中的優(yōu)點來不斷豐富自己的動作和表現(xiàn)。

結(jié)語

良好的舞蹈表現(xiàn)力可以增添舞蹈表演的魅力，向觀眾傳遞更加濃厚的情感和精神內(nèi)涵。而優(yōu)秀的舞蹈演員不僅可以在模仿中提升自己，還能進行創(chuàng)新型的編排，從而來不斷增強自身對于舞蹈藝術(shù)的理解，升華自己的舞蹈表現(xiàn)力。舞蹈表現(xiàn)力是對藝術(shù)實踐的最終證明，也是對舞蹈演員的基礎(chǔ)能力素養(yǎng)的檢驗，舞蹈演員應(yīng)該時刻嚴(yán)格要求自己，不斷從各方面來提升自己的藝術(shù)修養(yǎng)。