舞蹈表演中情感的表現與傳遞

摘要：在舞蹈表演中，舞者通過運用舞蹈中的肢體語言，在表現出舞蹈中蘊含的情感同時，將情感傳遞給觀眾。在情感的表現與傳遞過程中不僅使觀眾能夠更好地領悟到舞蹈藝術的美感，同時還可以將舞蹈的中心思想展現給觀眾。所以通過舞蹈進行感情的表現和傳遞是體現舞蹈表演質量的關鍵。

關鍵詞：舞蹈表演;情感表現;情感傳遞

一、舞蹈表演與情感的聯系

舞蹈表演的過程就是情感表達的過程。舞蹈演員首先必須具備良好的舞蹈情緒控制能力和創造力。舞蹈是一種可以用來表達情感的表達方式，尤其是表達無法用文字描述的情感[1]。舞者進行舞蹈內容的表演過程不僅是在表達創作者的情感，同時也是舞者將自身情感與舞蹈內容相結合，從而對觀眾進行具有個人特色的情感。為了做到能利用肢體語言更好地為觀眾體現出舞者想要表達的情感。首先舞者要通過不斷的練習來培養自己對動作的把控能力。同時，舞蹈表演也是內在情感的表現。舞蹈本身必須包含舞蹈創作者想要表達的基本情感。當舞者進行舞蹈表演時，他們可以動用自己對舞蹈獨特的理解進行創新，并在舞蹈中釋放自己的感情，從而將舞蹈與情感進行融合，為舞蹈表演增添生命力和感染力，為舞蹈表演中的情感表達提供基礎的動力。所以舞者與創作者在不斷地排演、練習的過程中時，都要充分保證雙方之間的溝通，才能使舞者了解創作者在舞蹈作品中注入的感情，并且在交流中創作者也可以為舞者在理解舞蹈中的情感時做出指導。同時，舞蹈演員在表演過程中對情緒的控制也是對舞蹈演員能力的驗證[2]。只有通過舞者在表演過程中流暢的肢體語言，創作出具有藝術生命力的作品，觀眾才能與舞蹈產生共鳴。

二、舞蹈表演中情感的重要性

情感表達決定著舞蹈表演的成敗。舞蹈演員的基本技能通常可以從舞蹈情感的表達中表現出來。通過舞蹈表演，塑造人物形象，實現情感表達。因此，舞蹈表演的成敗在很大程度上取決于舞蹈的內涵和是否可以引起觀眾的共鳴。一般來說。觀眾通常很難通過舞蹈動作來深入理解舞蹈創作者的初衷，因此無法對舞蹈有全面的了解。但是通過舞者的表演觀眾可以真正體會舞蹈中的情感表達[3]。表達情感的能力直接影響舞蹈藝術感染力的表達。舞蹈的魅力往往成為舞蹈藝術美的一個重要方面。舞蹈的藝術魅力不能僅僅通過熟練的技術來實現。舞蹈表演者表現出舞蹈的基本情感，能使觀眾產生情感共鳴。在情感表達的過程中，它必須向觀眾傳達無限的情感。舞者通過表演和其他形式使觀眾身心都感到滿意。觀眾也做出了相應的反應。這樣，藝術之間的交流效果自然得以實現。尤其是一些比較經典的舞蹈主題。它包含了更多的情感。舞蹈本質上是當今人類生命價值的重要體現。它的吸引力實際上來自于通過藝術美的呈現傳達給觀眾的豐富情感。舞蹈是一門視覺藝術，它不僅需要身體動作帶來的視覺效果，更需要真誠動人的情感表達。因為最具感染力的舞蹈表演需要與觀眾產生共鳴。舞蹈情感的表達也影響著人們的精神。沒有情感表達的舞蹈只是通過一個單一的身體動作來表現舞者的基本技能，不能真正吸引觀眾。因此，情感表達在舞蹈表演中起著重要的作用。

三、舞蹈表演中情感的表現與傳遞途徑

創作者在進行舞蹈內容和舞蹈動作的設計過程中，確立自己想要通過舞蹈形式來表達的情感和思想，為舞蹈內容注入了生命力，同時為舞蹈作品賦予了深厚的內涵。所以舞者在通過對舞蹈內容和舞蹈動作重復的了解和練習中，可以深刻的理解舞蹈中想要通過肢體語言表達的情感和內容，從而明確創作者想要借助舞蹈為觀眾營造的氛圍，為舞者能夠更好地為觀眾傳遞情感、表現情感作出了明確方向。舞蹈《紅色娘子軍》題材源自革命時期婦女們的反抗精神覺醒，與惡勢力進行斗爭并取得勝利的故事，體現了婦女能頂半邊天的精神。舞蹈內容主要講述了女主人公在惡勢力的不斷壓迫和剝削下，加入了革命隊伍成為了革命軍人，在重重考驗后戰勝了惡勢力，取得革命成果。這是一個融入了中國元素的紅色舞蹈，采用了將西方古典芭蕾元素與中國的戲曲元素、民族元素進行融合，這種創新舞種的表演形式使得這部作品得到了熱烈的好評和認可。舞者非常好地把握住了人物的心路歷程、從不斷的隱忍到激發出反抗精神，勇敢加入與惡勢力戰斗等情感。在舞蹈中舞者們通過結合真實的場景以舞蹈形式表現出來，通過動靜結合交替表達了人物內心的活動，同時使觀眾隨著舞蹈劇情的變化而隨之改變情緒，如在女主人公首次出現反抗精神時的振奮、與村民和同伴之間互動時的愉快和活潑，非常細致地刻畫出了女戰士們在面對敵人時雷厲風行的人物形象，同時在面對鄉親和戰友時的俏皮和活潑。只有真正把握了作品的內涵，了解作品的情感，才能生動的將情感通過肢體語言表現出來，并且準確的傳遞給觀眾。在舞蹈表演中，人物的形象和情緒都需要舞者在精確掌握之后通過肢體語言來表達的[5]。舞蹈作品能否被人們所接受，取決于舞蹈作品中情感建構的完善。在思想情感表達的過程中，舞蹈表演過程中運用更多的修辭形式，理解帶有思想情感的動作，基本上可以對舞蹈作品的情感基調有一個大致的了解。舞蹈作品中不同人物的動作有一定的差異。具有不同特征的動作可以充分表現舞蹈人物的情感基調，這些動作也可以充分反映人物的身份或社會地位。了解這些動作后，舞蹈演員可以提高他們對作品中人物的情感理解。在分析舞蹈作品的過程中，舞蹈演員要學會從音樂的角度分析舞蹈的特殊性，認識音樂在舞蹈作品中的作用。在同一舞蹈作品中，音樂的功能是表達舞蹈情感[6]。音樂與舞蹈動作相結合后，舞蹈作品中的情感才能得到最大程度的表達。音樂在舞蹈中的主要功能是為舞蹈服務，舞蹈表演者需要在音樂中表現舞蹈的意境。因此，舞蹈表演者在表演過程中不僅要注重對人物形象和心理活動的把握，更要關注音樂中所蘊含的情感，將兩者互相結合才能做到充分的情感表達。

結束語

充分表達舞蹈表演中蘊含的情感，并且讓觀眾共同產生共鳴，不僅需要創作者對舞蹈內容的設計，同時也需要舞者對舞蹈內容的充分理解，再通過富有美感的肢體動作結合調動觀眾情緒的音樂，共同將舞蹈中的情感淋漓盡致的表現出來，同時傳遞給觀眾。

參考文獻

[1]張捷.舞蹈表演中情感傳遞的方法分析[J].文藝生活？文藝理論，2019， 000（007）：87.

[2]馬婧.舞蹈表演審美表現中的舞動情感表達[J].2021（2018-10）：234 -235.

[3]沈瑞雪.舞劇《朱鹮》中"朱鹮"情感表達的舞蹈實踐研究.泉州師范學院，2019.

作者信息：王玥，女（2002.1—），漢族，河南濮陽，大學在校生，研究方向：舞蹈學