高中美術鑒賞課堂中學生核心素養的培養

河北省唐山市遵化市高級中學 岳 嶠

高中生的身心發展已經處于與社會的淺接軌時期，學生綜合素質的水平直接影響了未來社會發展與學生成長的磨合期長短。社會進步需要的不僅是先進的科技和人才，更需要人人都有一雙善于發現的眼睛和深入探究的意識。高中美術課堂在學生的審美意識和文化內涵探索方面發揮著毋庸置疑的重要作用，鑒賞課堂與美術核心素養培養目標的結合，更是為學生審美水平的全面提高打下了堅實的理論基礎。

一、高中美術核心素養培養的重要意義

（一）突出學生學習主體地位

高中美術學科核心素養的內涵從視覺形象到美術學科內容的具體呈現，再到實踐與文化內涵的結合，從不同的角度突出了學生在美術學習中的主體地位。讓學生在美術理論知識與實踐技能的均衡發展中，掌握美術課堂學習進程中的“輕重緩急”。

（二）彰顯美術文化內涵的多元性

學科核心素養的內容從學科表層理論到深層文化內涵都一一囊括其中，在高中美術學科中，學生核心素養的形成與培養不僅是要學生理解和掌握基礎的繪畫和欣賞技巧，而且要學生真正地認識到藝術欣賞對于社會發展的促進作用，每一個核心素養具體內涵涵蓋的角度都是美術文化內涵的內容之一。簡而言之，美術學科核心素養直接體現了藝術的多元化。

（三）提升學生審美能力

美術核心素養的內涵將美術教學的現實意義彰顯得淋漓盡致，學生在核心素養框架逐漸清晰的過程中，不斷形成自身在藝術審美方面的藝術素養。結合自身實際情況，學會從更多的角度來探索日常生活中潛藏的美。

（四）促進學生全面發展

高中美術核心素養內涵的角度覆蓋從理論到實踐再到文化內涵，學生的自身素養形成的過程中需要“多管齊下”，均衡發展。在核心素養形成的同時學生在學習中獲得的發展進步更加全面，個人綜合素質更是多方位提高。

二、高中美術鑒賞課堂培養學生核心素養的具體角度分析

（一）圖像識讀素養

新媒體時代下，信息傳播過程中圖像以其生動鮮活的形象特點成為最受歡迎的信息獲取模式之一，圖像中可以將知識與情感進行直觀有效的表達。高中美術鑒賞課堂中，在專業的美術作品中，從色彩、造型、空間等角度將圖像識讀具象到物體的細節特征，并通過細節來探究其背后的文化內涵，將圖像識讀的現實意義發揮到最大。

（二）美術表現素養

美術學科核心素養的獨特之處就是由美術本體視覺形象衍生出的美術表現形式，但是美術表現素養的重要性一直被忽略。新時代教育理念下的高中美術鑒賞課堂引導學生在學習美術創作技巧的同時，從美術表現素養角度出發，揣摩藝術作品的創作過程。

（三）審美判斷素養

現實生活中美隨處可見，人類歷史進程中，美一直是被追求的。現代社會發展中，美術與現實生活的結合更加密切，學生審美判斷素養的形成從美的感受和評價以及表達等角度，引導學生深入探索生活之美。高中美術鑒賞課堂中，教師可以借助藝術造型和形式原理等知識來引導學生感受、描述、分析和評價藝術作品，從而促使學生更加具體地感受藝術之美，在形式多樣、角度變換的作品分析中，學生的審美情趣有效形成，進而提高學生的審美素養。

（四）創意實踐素養

二十一世紀人才最重要的就是創新意識，創新意識不僅能夠引導學生更加深入地探索已知知識領域的知識內涵，而且是人類探索未來世界的原動力。高中美術鑒賞課堂中的創新意識培養不外乎思維和方法兩個角度，教師在引導中要鼓勵學生跳出固有思維和現有條件的束縛，發散個人思維，從藝術品創作的不同維度入手，在模仿和拓展的實踐中形成學生自己思維特色的創新意識。

（五）文化理解素養

人類歷史演變進化進程中，各個民族、各個國家與地區在各自文明歷史長河中創造了各具特色的燦爛文化。在經濟全球化的發展趨勢中，多元文化的融合成為現代社會一體化的意識基礎。高中美術鑒賞課堂中，教師可以從不同藝術作品創作的背景、歷程以及作者的個人經歷等角度出發，將藝術作品中的文化內涵多角度地展示在學生面前，在多民族、多國家文化的對比分析中，提升學生美術文化內涵理解的水平。

三、高中美術鑒賞課堂培養學生核心素養的具體策略

（一）視覺刺激中完成圖像識讀

在美的欣賞過程中，視覺上的第一印象是最直接的。在視覺刺激中結合自身審美經驗對于圖像識讀內容做出下意識的直接反應，不僅體現了學生心理活動中對于藝術創作和審美的潛在觀點，更從側面反映了學生理性思維中的藝術性，視覺刺激在圖像識讀中的作用發揮是形成審美直覺的關鍵環節和理性思維開展深度學習的良好開端。在品鑒世界名畫《蒙娜麗莎的微笑》時，我們的第一直觀感受不是將主人公的臉部動作與畫作整體進行分割，而是在整幅畫的綜合背景中感受“神秘微笑”所呈現出的整體性和直觀性，過程中還會融合自身對于整幅畫作的已有印象，將兩者之間建立起一定的聯系，與美術學科圖像識讀素養的形成與建立產生直接的對應，以瞳孔成像為媒介，對作品進行初步鑒賞，為后續的深入探究埋下伏筆。

（二）局部體驗中融合美術表現

一幅完整的美術作品將藝術家本身獨特的繪畫風格與藝術形象和情感表達方式呈現出來，因此想要真正地全方位地鑒賞一幅優秀的美術作品，不僅要解讀表層的圖像識讀認知，更要從深層次的內涵角度出發，引導學生進行相對理性的文化分析。高中美術課堂鑒賞教學中，教師可以引導學生從作品的色彩、構圖、造型等角度結合基礎的美術創作理論知識來培養自身空間、造型等技能角度的能力，更要讓學生將知識轉換為實際行動，利用傳統練習媒介將自己感觸最大、最感興趣的作品局部進行重現，在精準的時間把控前提下為作品與學生之間的交流鋪平道路。

（三）思維碰撞中提升審美判斷

高中美術鑒賞課堂中每個學生品鑒角度以及個人成長經歷導致的情感積淀差異，對于統一畫作的理解與判斷甚至美感角度的體驗都是千差萬別的。教師在引導學生學習的過程中，要尊重學生個性化成長的特點，允許獨特鑒賞思維的存在，可以將學生按照一定的規律進行科學的分組，組織學生進行“頭腦風暴”，在思維碰撞中拓展鑒賞角度的高度與寬度，從更全面的角度來欣賞同一幅畫作帶給自己的不同感受。在欣賞畢加索的《格爾尼卡》時，有人覺得壓抑，有人覺得內涵深遠，有人喜歡，有人覺得怪誕。教師可以組織學生在合作討論中探究更多的鑒賞角度，從表層印象到文化內涵再到社會影響等，合作研究式的學習讓學生的審美判斷素養得以提升。

（四）個性化發展開拓創意實踐

個性化發展是創造性意識與思維形成的前提條件，而創新意識與能力的具備是個人適應社會發展和促進個性化發展的必備技能。高中美術鑒賞課堂中，教師要從學生個人發展以及學科核心素養提升的角度出發，將學生在美術鑒賞中視覺切入點上個性化體驗進行擴大，讓學生在自身興趣點延伸的思維視角中踐行美術學習的創新性教學。在欣賞抽象藝術的代表作《牛》時，教師可以要求學生自己嘗試將自身印象中的牛的形象利用抽象藝術的表現形式進行創作，在動手實操中感受具象藝術與抽象藝術之間的差異，然后利用多媒體設備向學生展示畢加索在創作中“牛”的形象演變過程，在藝術與現實、具象與抽象的對比中啟發學生對于創新實踐意識的感悟。

（五）縱觀古今加深文化理解

一幅好的藝術作品就好比一壺好茶，值得人細細品味，并經得起時間的流逝與推敲。每個歷史時期誕生的藝術作品不僅是作者個人情感的表達，更是整個社會文化背景和民族風貌等環境因素的側面反映。教師在引導學生進行藝術作品鑒賞時，拋開基礎的理論知識和美術技巧，更要將作品背后的文化內涵展示出來，結合藝術作品創作背景中社會、宗教、哲學等因素，從個人思想境界的提升來深化美術作品的文化理解程度。

高中美術鑒賞課堂上學生學科核心素養的形成與培養，不僅為學生學科基礎水平的提高鋪平了道路，更為學生形成透過藝術作品感悟文化內涵和作者情感表達的能力搭建了更為牢固的溝通橋梁，讓學生的個人綜合素養形象更加立體豐滿。