淺議唐代越窯青瓷之裝飾工藝

羅洪文

考古發現，早在夏代晚期，古越地以德清為中心的東苕溪流域就已燒制原始瓷。商代原始瓷燒制趨于成熟，主要燒制地在德清為中心的東苕溪流域（現在德清、余杭）及上虞曹娥江中游地區；西周、春秋至戰國，原始瓷燒制已全面鋪開，主要產地仍為越地。秦至東漢早期，因龍窯出現，燒制風格轉變，原料使用技術和燒成技術隨著改進，至東漢晚期，誕生了成熟的青瓷。唐代越窯走向輝煌。唐代是越窯的鼎盛期，成為中國南方瓷器的代表，也體現著越窯燒制工藝的最高水平。越窯青瓷除了造型美、燒制工藝美之外，還有極為重要的紋飾美。本文擬就唐代越窯青瓷裝飾工藝做一些簡略的探索。

一、唐代各個時期的裝飾工藝

1.初唐時期的裝飾

初唐時期的越窯青瓷裝飾主要有運用蓖紋、點彩斑塊、堆貼、模印及鏤孔。

例如初唐的篦紋裝飾：篦紋指用篦狀工具在尚未干透的器物坯體上深劃、或刻壓出的細密平行線條篦劃狀紋。篦紋還有櫛齒紋、梳篦紋、篦線紋等多種別稱。用篦狀工具戳刺方法形成的成片點狀紋樣，習慣上稱篦點紋；用劃花方法形成的細密平行線條紋，習慣上稱篦劃紋。篦紋產生于新石器時代早期，裴李崗文化和磁山文化的陶器就以篦點紋和弧線篦紋為主要的原始紋樣裝飾方式。在屈家嶺文化遺存、新開流遺址、白羊村遺址、北辛遺址都有篦紋陶器出現壓印篦點紋陶器。商代陶器上少見篦紋。但西周陶瓷器上大量出現。戰國至漢代，篦劃紋風行。六朝早期青瓷上沿襲了漢代篦劃紋造型風格與技法。至唐代越窯裝飾中的篦紋表現手法已經極為熟練，紋樣變化多端，線條流暢，節奏和諧，韻律感、動感極強。

篦紋裝飾手法宜穩、準、狠，穩指用力要均衡，持竹刀要沉穩。準，指刻劃處落點要準確，易于形成畫面感和動感。狠，指要有一定的深度和力度，刻劃要干脆利落，往往一氣呵成，可以適當修改，但不宜多次劃刻更改形成。熟練的青瓷人，往往在心中有添加的篦劃紋樣式，以拿捏得當的角度和力度，恰到好處的對準裝飾位置進行準確、到位的劃刻，形成富有具有代表性的意義的篦劃紋裝飾。

2.唐代中期的裝飾

唐代中期的越窯裝飾受當時紋飾華美、工藝精湛的金銀器影響，出現變體蓮瓣形茶托、荷葉形器蓋等形態瓷器。唐代漆器空前發展，有用稠漆堆塑成型的凸起堆漆花紋。受銅器《瑞獸葡萄紋銅鏡》影響，越窯燒制出《荷花型“瑞獸葡萄紋”三足洗》，葡萄和葉蔓，沿洗內底排列有條不紊，繁縟有序，其間有一展翅翺翔的鷹。瑞獸共具九個，個個體態豐腴，身軀強健，神態威嚴，顯示皇家的九五之尊；八個瑞獸在中間神獸邊圍了一圈。每只神獸均顯不同情態，多作匍匐狀而各具神韻。該瑞獸葡萄紋圖案，不僅在唐代青銅鏡中有，在越窯青瓷中更顯其神韻。其裝飾構圖體現出富麗堂皇的盛唐景象。唐中期青瓷裝飾除了劃花、印花、刻花和鏤雕之外，還延續著早期的堆塑和貼花等裝飾工藝。

唐中期，還在原來釉上點彩技術上已發展成釉下點彩裝飾。點彩，又名“褐彩 ”“褐斑加彩 ”“青釉褐斑”。青釉褐斑點彩技術最早誕生于西晉，流行于東晉、南北朝。到中唐時期，這一工藝發展成釉下點彩技術，也叫釉下斑塊技藝，這是一種飛躍式的進步。多見于外翻口沿、碗口沿、腹部。以對稱的圓形、半圓形的褐彩斑塊為多。在鎮海小洞番窯址殘器上就有這種圓形斑塊，有的在碗腹部未上釉部分點上褐彩，有的在口沿處點出半圓形褐彩點。這種釉下褐彩工藝的主要技法是利用含鐵元素為主要呈色劑的褐釉，以點、抹、涂、刷等技法，在器物的泥坯上點出排列整齊或隨意點灑的褐彩，施釉燒成后，青瓷釉面上出現褐色斑點或斑塊，使原先單色的青釉增加不同色調的點綴效果，釉面出現一種或紅褐或黑褐或黃褐的彩色閃爍點。因其條形和不規則的圓點形態裝飾，表現出藝術裝飾的任性和自由特征，彰顯無拘無束的生機勃發形態，給人耳目一新而富有畫面意蘊效果，受到人們的歡迎。

3.晚唐時期的裝飾

晚唐講究瓷釉裝飾，以釉美取勝。越窯碗、盤、碟、瓶，多施滿青釉，素面潔凈，內底釉也相同。晚唐器物大致呈現翠青色，色調清新亮麗，釉層飽滿瑩潤，釉質均勻細膩，釉面滋潤如玉，光滑明凈。晚唐青釉如冰似玉，將蔥翠之釉色美發揮到極致，賦予越窯瓷詩一般的意境，故而將越窯瓷推上制瓷工藝的頂峰。

晚唐越窯之裝飾藝術除了瓷釉裝飾外，還采用了劃、刻、雕、堆貼、鏤孔、寫意畫勾勒等的裝飾方式，獲得了突出的成就。例如《越窯人物紋荷葉邊大盤》，圖案左邊是牛郎織女的兩個孩子，右邊是織女手捧仙果，腳踏祥云，似從天界的銀河星系間姍姍走來。神話故事圖案的勾勒，充分體現唐人對廣袤星系的遐想，對人間真情的向往和追求。此盤工藝之精湛，體現于制作技藝之高超、釉水之瑩潤、人物刻劃之傳神。可謂唐晚期越窯貢瓷中之極品。越窯青瓷人為了美化器物，賦予人視覺愉悅感之外，還融入了民俗文化故事，將簡練的寫意勾畫裝飾與時代文化融為一體，寧靜的器物變得富有生氣，從而增強了青瓷文化藝術底蘊。該青瓷大盤中意態靈動的寫意裝飾使之更富藝術個性，并充滿東方意趣和審美神韻。

還值得一提的是，晚唐越窯褐彩裝飾技法已經發展為彩繪的裝飾方式。其中最典型是唐酒罌。罌是一種盛貯器，既可用來汲水、存水，也可用來盛糧，在漢代即已存在。臨安縣出土的酒罌與余姚出土的都屬于同一款式。大腹小口，盤口長頸，鼓腹平底，從蓋、頸、肩、腹通體為褐彩繪出的如意頭形卷云紋。器型優雅，曲線柔美，裝飾和諧，盡顯南國水鄉的嫵媚。褐彩云紋鏤孔爐，是臨安博物館三件館藏國寶級文物之一。由爐蓋、爐鼎、須彌座爐座三部分組合而成，此件焚香用供品，形態雄偉莊重，堪當晚唐越窯青瓷工藝的巔峰之作。爐體周身采用復雜的彩繪技法，須彌座形狀的底座上描繪著褐彩云紋圖案，五足膝部為神獸飾紋，鏤孔紋飾清秀素雅。錢镠之母水丘氏之墓中還出土了褐彩云紋缽形燈，該燈通體施釉，呈青黃色，釉面滋潤。釉下繪褐彩云紋，腹部飾六組雙勾如意云紋和六朵綻放的蓮花，腹底和圈足各飾八朵和十一朵云氣紋。器內裝滿未燃盡的油脂。器形端莊，工藝精致，同樣是碩大的國寶級越窯青瓷珍品。這里，越窯人借助釉色調和青瓷造型的完美結合，美化越窯青瓷，形成越窯青瓷色、型、點彩的完美融合，使越窯青瓷更具有文化內涵和欣賞價值。

二、唐代裝飾工藝概述

從東漢至隋末，600年的發展，經歷多民族文化和外來文化的融合，越窯青瓷工藝上表現出熔儒道釋于一爐的欣欣向榮和自信大度特征；裝飾題材上，唐代的裝飾主流，已經從三國兩晉時期動物神獸為主題的裝飾，轉入到以花鳥圖案為主題裝飾時代，從而形成唐代越窯青瓷裝飾的劃時代意義。

首先，唐代越窯的裝飾仍以釉色取勝。在樸素無紋的瓷器上施以青綠如翠、滋潤類玉的青釉，使器物表面更加光滑平整而富有玉質感，是越窯青瓷的裝飾形式之一。越窯瓷釉晶瑩潤澤，如冰似玉，故陸羽說，“越瓷類玉，邢不如越”。雖然早期的越窯青瓷多青中泛黃或米黃色，中唐以青色為主，晚唐的越窯青瓷，才因燒造方式的改變形成了青翠似玉的樣子。被詩人陸龜蒙贊譽為“奪得千峰翠色來”。但是唐代的青釉裝飾晶瑩剔透、造型的端莊典雅與刻劃花等裝飾的華美之風相結合，使唐代的越窯青瓷雍容華貴，典雅端方，體現唐代青瓷卓然不俗的風格和制瓷工藝純熟水平，備受人們的贊美和青睞。

其次，唐代越窯裝飾紋樣大多有一定的文化內涵。例如，唐朝崇尚鯉魚，禁捕鯉魚，人民生活富裕，賞魚是其娛樂方式之一，皇宮中，帝王們就經常養魚觀賞。同時鯉魚又是道教佛教信仰中的圣物，乘鯉升仙、鯉魚化龍的故事深入人心。所以越窯人常在瓷器上常篦紋劃刻成魚紋，或勾勒鯉魚，表達對鯉魚的喜愛，又寄寓年年有余、豐衣足食、吉慶有余、多子多福，子孫興盛、鯉魚躍龍門等美好愿望。如陽刻玉兔紋，則表示“吉祥如意、和諧比肩”等寓意；刻卷草紋，日本人稱為“唐草”，指以柔和的波曲狀線組成的草葉紋樣裝飾帶，具有“茂盛、長久、福迭綿延、富貴雙至、生活如意、崇尚自然、熱愛生命、”等吉祥寓意。

第三，唐代越窯生產規模、產品質量、工藝水平在各窯系中占據領先地位，雖然唐代越窯瓷器多素面，裝飾較少，但裝飾藝術也已達至極高水平。唐代裝飾主要表現于裝飾工藝和裝飾題材兩方面。

越窯青瓷在裝飾方法上分兩大類型：一是在素胎表面垂直用斜刀刻劃紋飾或畫面；其裝飾紋樣常見有動物的腿、嘴、羽毛、植物的葉脈、山石的肌理、人物衣紋等。二是以堆塑或貼花法裝飾。

越窯裝飾的題材上以花卉、人物、山水、魚獸為主。

裝飾工藝，又稱裝飾技法，唐代的裝飾技法有刻花、劃花、印花、堆塑、褐彩、鏤雕、刻寫意畫等。其裝飾富有變化和層次感、紋飾多樣、構圖美觀。

唐代越窯青瓷裝飾位置有三方面：

①碗、盤、缽、盒、盆等大口器物的內底和外壁。

②執壺、瓶等小口器物外壁的肩、腹部以及器物的蓋面；

③水盂與盞托等寬沿器物的口沿處。

總之，唐代越窯青瓷的裝飾藝術，表現出高超的裝飾技藝，既繼承傳統又積極改進，大膽創新，或去繁就簡，或夸張寫意，把勞動人民的審美氣質和情感通過各種裝飾手段注入作品之中。其裝飾工藝和裝飾紋樣所體現的裝飾藝術樣式和藝術風格凝聚著唐代瓷人的才藝，體現出唐代人的文化審美特征，蘊含著豐富的歷史文化內涵和高雅的文化品位，具有良好的研究價值和欣賞價值。