肖邦《g小調大提琴奏鳴曲》第一樂章創(chuàng)作特征

◎呂彪

一、引言

弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦，波蘭作曲家、鋼琴家，是典型的浪漫主義音樂語言創(chuàng)造者之一，他是使現(xiàn)代鋼琴變成自己唯一可能表現(xiàn)手段的第一位作曲家?！秅小調大提琴奏鳴曲》創(chuàng)作于1846年，于1847年出版，是肖邦生前最后發(fā)表的作品。這首作品風格嚴謹質樸、莊重大氣，情感平緩。目前，國內對本首作品做專門研究的只有籍琳的《流淌在弓弦上的鋼琴氣質——肖邦淺析》，鑒于此，本文以肖邦《g小調大提琴奏鳴曲》第一樂章為研究對象，通過對本首作品第一樂章的結構分析，探討其結構處理的特點，同時結合其他創(chuàng)作技法，探究其音樂語言與結構處理上的浪漫主義特征。在此基礎上，結合曲式各部分結構的功能特點，著重探討各部分的演奏處理方式，樂句的呼吸等。希望通過對本首作品的研究，為相關人員提供詮釋該作品的理論指導，進而為以后分析、演奏其他同類體裁的作品打下基礎。

二、肖邦《g小調大提琴奏鳴曲》第一樂章的結構布局

在《g小調大提琴奏鳴曲》作品中占據(jù)核心地位的無疑是第一樂章，是整首作品悲劇性的體現(xiàn)。奏鳴曲的第一樂章往往采用奏鳴曲式寫成，這是古典主義形成的一般規(guī)律，本首作品在繼承古典主義的原則上，更多地體現(xiàn)了肖邦特有的創(chuàng)作特點。本首作品第一樂章的整體曲式結構性質為奏鳴曲式，但是在調性布局上，游移是調性運動的典型特點，在旋法上，散文式句法較為明顯，體現(xiàn)了浪漫主義時期以情感表現(xiàn)為重心的創(chuàng)作特點。本樂章的曲式結構圖如表1。

表1 肖邦《g小調大提琴奏鳴曲》第一樂章機構圖

三、肖邦《g小調大提琴奏鳴曲》第一樂章的創(chuàng)作特征

引子，1—8小節(jié)，由鋼琴奏出，可以分成兩個部分，前4小節(jié)以雙手柱式和弦的合唱性織體呈示了主部主題的核心材料，為主題的進入作材料預示，后4小節(jié)由主調g小調的屬七和弦分解構成，為主部的進入作調性準備（見譜例1）。引子作為曲式結構中的輔助性功能，完全體現(xiàn)了自身的作用，即材料預示與調性準備，同時渲染了整個樂章的悲劇性基調與全曲的情緒。使其具有協(xié)奏曲的特點——鋼琴柱式和弦織體替代樂隊的呈示，引出獨奏樂器，符合協(xié)奏曲的寫法。這也體現(xiàn)了肖邦的創(chuàng)作不受局限、富于創(chuàng)造性的特點。

呈示部是奏鳴曲式中典型而完整的部分，包含主部、連接部、副部和結束部，采用具有典型古典主義特征的主副調關系布局，整體呈開放性。

主部規(guī)模龐大，句法體現(xiàn)了典型浪漫主義的風格特點，由兩個大樂句構成，為10+18，內部可以分成多個樂節(jié)，它以引子部分預示的材料由大提琴奏出，完全呈現(xiàn)了引子材料后，上行主屬跳進延伸主題第一樂節(jié)后樂節(jié)材料，并重復、移位，后經(jīng)節(jié)奏緊縮，音程擴大的方式模進后，迂回下行停在屬音上（見譜例2）。經(jīng)過近一小節(jié)的間奏后，第二樂句在低音區(qū)以屬主進行引入，而后繼續(xù)延伸上文中提及的核心材料。所不同的是，此句中用弱拍、位的和弦分解形式裝飾核心材料，并采用隱伏旋律的方式大量離調延伸主題材料?？v觀整個主部主題，完全體現(xiàn)了肖邦的創(chuàng)作特點，其中下樂句更加體現(xiàn)了肖邦的個人風格，如自由節(jié)奏和華彩性的樂句，這種寫法賦予了旋律聲部更大的自由性。主題雖然延伸，但并沒有做大量的發(fā)展，主要是為展開部的寫作留下大量空間。

副部主題顯示了肖邦特有的旋律天賦，大提琴聲部與鋼琴聲部織體的豐富變化展現(xiàn)了肖邦抒情性樂句的精妙寫法。副部主題從主調的平行大調bB調進入，兩個樂句構成，且兩個樂句在不同的調上，前樂句在bB大調上，后樂句在d小調上，兩樂句均由多個連續(xù)延伸的樂節(jié)構成。獨奏大提琴悲傷的音調上，鋼琴聲部以合理的織體與其呼應，使副部主題情感充分地舒展開來。由同音反復的屬音引入，鋼琴聲部運用卡農(nóng)的方式伴隨，同音反復后運用跳進的材料裝飾連續(xù)下行的級進主題，這種瀑布式的旋律，增加了旋律的悲情性。

譜例1

譜例2

展開部中作曲家并沒有展開副部主題，主部主題的分量在這里占據(jù)了絕對的優(yōu)勢，這便為再現(xiàn)部直接再現(xiàn)副部埋下伏筆。同時連續(xù)展開主部主題，再現(xiàn)部從副部再現(xiàn)，也體現(xiàn)了浪漫主義的審美觀念，同時也是作曲家使曲式結構更為緊湊的處理方式。再現(xiàn)部應是本樂章的點睛之筆。由于展開部大量展開了主部主題，再現(xiàn)部直接在主調上再現(xiàn)副部，充分發(fā)揮副部的優(yōu)勢?！秅小調大提琴奏鳴曲》是一部無標題器樂作品，其在意義內涵上并不具有明確的指向性，但從作品中音樂語言的形式要素來看，不管是作品結構的處理，還是音樂語言的特征，都體現(xiàn)了肖邦的個人風格及浪漫主義的音樂觀念。

其一，本首作品中大量的離調、轉調運用，半音化和聲的技法，自由節(jié)奏及華彩性的旋法都體現(xiàn)了肖邦個人的特點。這種獨創(chuàng)性對后世的一些作曲家影響較深，如拉赫瑪尼諾夫的大提琴奏鳴曲與本作品便如出一轍。

其二，浪漫主義強調個人情感的抒發(fā)，動機式主題由抒情性的旋律主題取代，音樂的展開尤為不宜。本首作品中，作曲家再現(xiàn)部展開化的處理，便是為了增強作品結構緊湊性的處理手法。

四、結語

肖邦身處歐洲音樂歷史上的浪漫主義時期，作品中始終充溢著情感的宣泄，音樂與文學等聯(lián)系得越來越密切，肖邦始終以其自身的情感表達進行創(chuàng)作。如作品的布局上，展開部連續(xù)展開的主部主題與再現(xiàn)部直接的副部再現(xiàn)，使得展開部與再現(xiàn)部一氣呵成，高度凝練。幾乎與《船歌》這部作品同時完成，仍然可以看到他創(chuàng)造所呈現(xiàn)的穩(wěn)定、嚴謹、簡單、優(yōu)雅、端莊的旋律。總之，本首作品集中體現(xiàn)了浪漫主義的各種特征，作品凝練而統(tǒng)一的結構，使其形式和內容上達到了多樣統(tǒng)一。