淺析江戶時(shí)代浮世繪

摘要：在日本繪畫(huà)歷史中，描繪江戶時(shí)期市井百態(tài)的浮世繪是最具代表性的藝術(shù)之一。日本的“浮世”一詞，在古代有“憂世”之意，之后“憂世”被“浮世”所取代，用于藝術(shù)上，意為“轉(zhuǎn)瞬即逝的快樂(lè)”。浮世繪從產(chǎn)生、發(fā)展到衰落共經(jīng)歷200多年，它特殊的藝術(shù)形式、色彩、構(gòu)圖、線條等，都讓人們?yōu)樗浴８∈览L憑借自己極高的藝術(shù)價(jià)值，在亞洲乃至世界藝術(shù)史中占據(jù)一席之地并廣為流傳。本文從浮世繪產(chǎn)生的背景、發(fā)展過(guò)程、主要題材等方面對(duì)浮世繪的意義進(jìn)行探討。

關(guān)鍵詞：江戶時(shí)代;町人;浮世繪

一、浮世繪的背景

17世紀(jì)初，德川家康在一系列戰(zhàn)爭(zhēng)沖突中取得勝利，為鞏固自己的地位，他放棄舊都京都，選擇了江戶地區(qū)。隨著德川幕府從全國(guó)各地動(dòng)員人們重建首都，許多商人涌入該地區(qū)。同時(shí)，為確保政府的穩(wěn)定，防范領(lǐng)主和大臣的權(quán)力，德川幕府下令，這些大臣每年應(yīng)在江戶停留一段時(shí)間，即使領(lǐng)主返回自己的土地處理事務(wù)，他們的家人也必須留下，這一政策使得本已繁榮的江戶地區(qū)更加繁榮。領(lǐng)主們?yōu)榱朔奖憔幼。?gòu)買(mǎi)了土地，建造了豪宅。貴族們有足夠的時(shí)間來(lái)消遣，奢侈、輕松和有趣的生活使許多行業(yè)得到發(fā)展。普通人、商人、工匠和藝術(shù)家都涌向江戶城。江戶城的面積因此得到進(jìn)一步的擴(kuò)大，達(dá)到44萬(wàn)平方公里，人口達(dá)到100萬(wàn)。在那里，穩(wěn)定的政治環(huán)境、空前發(fā)達(dá)的商業(yè)環(huán)境、多種藝術(shù)形式的密集交流，使得描繪城市生活現(xiàn)狀的浮世繪版畫(huà)出現(xiàn)，并以蓬勃的姿態(tài)蓬勃發(fā)展，還對(duì)西方藝術(shù)的發(fā)展起到了積極深遠(yuǎn)的影響。

二、浮世繪的發(fā)展

日本近代學(xué)者把浮世繪的藝術(shù)發(fā)展及其歷史大致分成了四個(gè)主要階段。第一繪畫(huà)階段，17世紀(jì)（始于安土戰(zhàn)國(guó)桃山至江戶時(shí)代初期），以日本人文主義思想文化為主要題材的早期浮世繪開(kāi)始出現(xiàn)，平民文化歷史觀的逐漸興起。第二階段，18世紀(jì)（寬文至寶歷），江戶封建社會(huì)時(shí)期結(jié)束，浮世繪走向成熟。繼承了傳統(tǒng)大和繪風(fēng)格的浮世繪，也展現(xiàn)了平民的精神世界。第三階段，19世紀(jì)（明和至文化），世界觀的種族多樣性產(chǎn)生，大眾文化進(jìn)一步發(fā)展，浮世繪步入了黃金時(shí)代，風(fēng)景畫(huà)與花鳥(niǎo)畫(huà)也獲得了發(fā)展。第四階段，20世紀(jì)初（明治至昭和），浮世繪走向衰退。

17世紀(jì)后半葉，被稱作“浮世繪之父”的菱川師宣創(chuàng)造了不少膾炙人口的繪本和浮世草子，其中《回首美人圖》（圖1）是他最有名的代表作之一。1682年（天和元年），井原西鶴所寫(xiě)的《好色一代男》中描寫(xiě)了在裝入十二根骨頭的扇子上作畫(huà)的浮世繪，成為出現(xiàn)了“浮世繪”一詞的最古老文獻(xiàn)。到了鳥(niǎo)居清信時(shí)期，就出現(xiàn)了大量使用墨水以外的顏料，主要是朱砂的作品。有些作品在使用丹色時(shí)被稱為“丹繪”，在使用紅色時(shí)被稱為“赤繪”，在紅色中加入兩種或三種顏色時(shí)被稱為“赤摺繪”。菱川師宣這幅圖的特點(diǎn)是，在整頁(yè)上配置了大的圖像，將文字壓縮到原來(lái)的五分之一左右，與以往的版畫(huà)風(fēng)格有很大不同。以往的插圖和文本的從屬關(guān)系發(fā)生逆轉(zhuǎn)，印刷品成為出版物的主要內(nèi)容。木版畫(huà)以大膽的線條運(yùn)用和強(qiáng)烈的黑白對(duì)照，細(xì)致入微地表達(dá)登場(chǎng)人的氣度、男人的力量與動(dòng)感、女人的魅力，完成了大量表現(xiàn)當(dāng)時(shí)社會(huì)風(fēng)俗的喚起性創(chuàng)作。江戶庶民生活純樸、明朗、朝氣蓬勃的風(fēng)貌，是京都傳統(tǒng)版畫(huà)藝術(shù)所無(wú)法體現(xiàn)的。隨著版畫(huà)需求的增加，菱川師宣受到各種出版社的版畫(huà)創(chuàng)作委托，作為浮世繪水印版畫(huà)的第一人得到很高評(píng)價(jià)。1765年前后，鈴木春信等日本人成功發(fā)明多色金字印（圖2），浮世繪繪畫(huà)文化進(jìn)入鼎盛時(shí)期。因?yàn)槎嗖噬仙埖挠∷⒈仨毞磸?fù)標(biāo)記上色，所以在多色印刷生產(chǎn)過(guò)程中使用做反復(fù)標(biāo)記的上色技術(shù)與印刷方法就獲得了很大發(fā)展，可以長(zhǎng)久承受反復(fù)上色印刷的優(yōu)質(zhì)多色紙就被大量印制推出，出現(xiàn)使用楮樹(shù)的越前紡織紙、伊予直方板紙、西之內(nèi)紙等耐多印的優(yōu)質(zhì)紙張。提高生產(chǎn)能力和降低成本的需要也導(dǎo)致藝術(shù)家、雕刻師和版畫(huà)家之間專業(yè)化分工的建立。這一時(shí)期美術(shù)風(fēng)格也出現(xiàn)轉(zhuǎn)變，從非現(xiàn)實(shí)風(fēng)格變成更加寫(xiě)實(shí)的風(fēng)格。如北尾重政的現(xiàn)實(shí)主義美女肖像、勝川春章的歌舞伎肖像，被稱為“役者繪”（圖3），以及后來(lái)著名的喜多川歌磨細(xì)膩和優(yōu)雅的筆觸，其創(chuàng)造了許多美女畫(huà)。18世紀(jì)以后，由于西學(xué)東漸，照相技術(shù)傳入，浮世繪受到嚴(yán)苛的挑戰(zhàn)。雖然很多畫(huà)師以更精細(xì)的筆法繪制浮世繪，但大勢(shì)所趨，終究無(wú)法力抗歷史的潮流，最終導(dǎo)致浮世繪走向衰落。

三、浮世繪的題材

浮世繪中比較知名的題材之一是美人畫(huà)。美人畫(huà)中展示的是華麗的服飾，而每一幅美人畫(huà)均由美麗的和服風(fēng)格和圖案所組成。浮世繪的另一項(xiàng)主要題材，是對(duì)歌舞伎戲劇的描述，即役者繪。即由于江戶的經(jīng)濟(jì)活動(dòng)變得越來(lái)越繁華，歌舞伎戲劇也成為了江戶市民的主要娛樂(lè)活動(dòng)。

在江戶時(shí)代末期，美人畫(huà)和役者畫(huà)創(chuàng)作逐漸減少，這一時(shí)期出現(xiàn)的風(fēng)景畫(huà)成為浮世繪的最后盛宴。由于交通網(wǎng)絡(luò)的發(fā)達(dá)和經(jīng)濟(jì)水平的提高，庶民的旅游熱持續(xù)高漲，富裕的江戶庶民國(guó)內(nèi)旅行的自由度也越來(lái)越高，仿佛溫柔地傳達(dá)了日本人對(duì)自然的熱愛(ài)。

四、浮世繪的意義

浮世繪版畫(huà)藝術(shù)和審美意識(shí)的產(chǎn)生與背后的社會(huì)文化內(nèi)涵密不可分，首先是平民的特殊屬性。在日本，傳統(tǒng)貴族美術(shù)在美學(xué)鑒賞的主流中，主要是雅俗共賞的藝術(shù)。在浮世繪版畫(huà)藝術(shù)的大背景下，創(chuàng)造和欣賞作品的主體是普通人，而創(chuàng)造的內(nèi)容和風(fēng)格則是大眾審美。其次，浮世繪表達(dá)了“生活”意識(shí)，表現(xiàn)了對(duì)生活的熱愛(ài)與向往，在藝術(shù)上體現(xiàn)了真實(shí)的生活。傳達(dá)了強(qiáng)烈的生活感受。說(shuō)到底，是一種對(duì)自然的態(tài)度。日本的地理和氣候比較特殊，因此，日本人形成了自然的觀念，山川草木是生命之神，自己的感情與自然相融，所以特別強(qiáng)調(diào)與自然的互動(dòng)。尤其是浮世繪的山水畫(huà)，直接表達(dá)了藝術(shù)家對(duì)自然的同情和追求，以至于在他們的美女畫(huà)中，也表現(xiàn)出了自然之心。江戶浮世繪以簡(jiǎn)潔明快的人物形象形式刻畫(huà)日本人物，并對(duì)日本江戶時(shí)期的日本平民社會(huì)生活狀況作出了百科全書(shū)式的詳細(xì)描繪。浮世繪以東方現(xiàn)代美術(shù)的一種典型表現(xiàn)語(yǔ)言與表達(dá)形式，展現(xiàn)了一個(gè)全新的現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)理念。

浮世繪以其富有表現(xiàn)力的主題和表現(xiàn)方式反映了普通人的生活。日本繪畫(huà)第一次將注意力集中在普通人身上，利用流行的藝術(shù)題材、藝術(shù)形象和藝術(shù)形式，對(duì)日常生活的各個(gè)方面進(jìn)行了比較全面的表現(xiàn)。版畫(huà)的風(fēng)格是隨著市民文化的發(fā)展而發(fā)展的，并隨著公眾審美需求的變化而變化。版畫(huà)不再描繪菩薩、杰出的學(xué)者、不朽的山水，而是描繪農(nóng)民、貧窮的婦女和世俗的人。浮世繪藝術(shù)家的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)是對(duì)生活的熱愛(ài)、對(duì)普通人的熱愛(ài)，并將他們的創(chuàng)作精力投入到對(duì)日本普通人的探索和贊美中。正是由于浮世繪徹底的民間藝術(shù)特質(zhì)，它幾乎可以與傳統(tǒng)藝術(shù)相提并論，因具有各種美學(xué)特征而煥發(fā)出獨(dú)特而持久的生命力。

浮世繪是一種滿足日本人自己審美需求的藝術(shù)樣式，不是古代中國(guó)或現(xiàn)代西方審美需求的藝術(shù)形式。浮世繪作為一個(gè)美術(shù)類型，是日本人文趣味的代表之一，與中國(guó)明清時(shí)代的木版繪畫(huà)以及西洋現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)都有著密不可分的關(guān)聯(lián)。浮世繪在日本美術(shù)中具有十分重要的地位，因?yàn)樗鷦?dòng)地展示了江戶時(shí)期日本社會(huì)的各個(gè)方面。浮世繪藝術(shù)家們?cè)趧?chuàng)作時(shí)，都十分注意對(duì)于中西美術(shù)元素的提煉與融合，并在此基礎(chǔ)上產(chǎn)生了日本自己的美術(shù)風(fēng)格。浮世繪不但富有裝飾性，而且富有實(shí)用價(jià)值，是日本民間藝術(shù)的杰出代表。

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作者簡(jiǎn)介：

徐夢(mèng)婷，學(xué)校：魯東大學(xué)，碩士研究生，研究方向：東亞社會(huì)與文化