試論清康熙青花對明代青花的摹仿

摘要：提起中國瓷器，最耳熟能詳的是青花瓷。它是中國瓷器史上的一大杰作，也是中國文化的杰出代表之一。永樂和宣德、成化與嘉靖以及萬歷時期是明代青花瓷的三大高峰期，清代康熙時期對這三個時代的青花瓷都有仿制，為清代青花瓷的發展奠定了基礎。本文具體闡述這一現象，求教于諸位老師和同好。

關鍵詞：青花瓷;康熙;明代

一、 清康熙青花對明代青花的摹仿狀況

雖然清康熙朝的五彩瓷器以及各種顏色釉都很有名，但是瓷業生產依然以青花為主流，燒造數量大、流傳范圍廣，顯示出青花瓷器蓬勃發展的盛況。獨樹一幟的康熙青花瓷，素以其胎釉精細、青花艷麗明爽、造型多樣、紋飾大氣而久負盛名，其生產水平和藝術水平都達到了古代青花瓷器的最高峰。這一時期的青花瓷器中，有大量仿制明代永樂和宣德、成化與嘉靖以及萬歷時期的作品，試分析如下：

1.清康熙青花對明永宣青花發色的摹仿

明永宣青花發色，因為采用蘇麻離青料而顯得深沉，康熙早期采用浙料或江西青料繪畫，呈色較灰暗，中期開始使用珠明料，采用渲染、混水和書畫的某些皴法的筆法，呈色鮮艷而有層次。晚期色調由中期的濃艷青翠向淺淡灰暗過渡，仿明代永宣青花也是多出于此時，其青花釉面比較泛青，個別也有橘皮紋，但深沉度及質感不夠，用手撫摸釉面比較光滑，沒有凹凸不平的感覺，而永宣青花釉面往往帶有橘皮感。總體來看，康熙時期仿明永宣青花的效果不及雍正乾隆時期，缺少永宣青花的韻味。南京博物院所藏明永樂青花“壽山福海”香爐，高58厘米，青花發色濃重，略有暈散，為典型的蘇麻離青發色（圖1）。北京故宮博物院所藏清康熙松竹梅紋大碗，高10.8、口徑29.8、足徑11.6厘米，造型紋飾和款識均摹仿宣德制品燒制，但是由于使用國產青料，發色不夠深沉，沒有體現永宣青花的發色特點（圖2）。

2.清康熙青花對明永宣青花紋飾的摹仿

清康熙青花對明永宣青花的摹仿主要在紋樣題材和構圖方面。明永宣青花紋飾題材的取材范圍廣泛，基本奠定了明代以及清代的青花紋飾裝飾布局和題材，在康熙乃至清三代青花中可以看到其對永宣青花紋飾的摹仿。

明永宣時期青花瓷的主要紋樣是纏枝和折枝花卉紋，多為雙邊蓮瓣，其圖案花枝纏轉不斷，構圖以波狀線與切圓線相組合，作二方連續或四方連續展開，形成波浪狀的基本樣式，再在切圓空間中或波線上綴以花卉并點以葉子，便形成枝莖纏繞、花繁葉茂的纏枝花卉紋或纏枝花果紋，這一紋飾在其后的青花中也得以大量使用，康熙時期對這一紋飾也進行了大量仿制，布局與原件如出一轍，但是繪畫筆法不一樣。明永宣時期的青花筆法多用一筆點畫，清康熙時期是渲染和混水并用，在摹仿中逐漸形成了康熙本朝的風格。

3.清康熙青花對明宣德款識的摹仿

永樂時期開始出現年代款，宣德朝開始大量使用，宣德青花有“款識滿器身”的說法，絕大多數瓷盤底部都有款，其他器物根據造型的不同書寫在口沿、耳、頸、碗心、足底、流、腹部等處，主要以楷書款為主，有六字款和四字款，以器物足內中心的青花雙圈六字雙行楷書款“大明宣德年制”居多。康熙朝款識對明宣德款識的仿制有兩種情況，一種是摹仿明宣德款識的形式，書“康熙官窯”四字兩行楷書款，這種款識占絕大多數;另一種是直接摹仿“大明宣德年制”雙行楷書款，即所謂偽托款，民窯較官窯多見。

4.清康熙青花對成化器物造型的摹仿

成化青花一改永宣以來雄健豪放的風格，胎體厚重的大件器物相對較少，輕巧圓潤的小件相對較多，其器型規整、玲瓏俊秀、制作精巧。成化器物品種以瓶、罐、杯、爐、碗碟、盤、壺和一些文房用具等小件為主。杯類中當數雞缸杯為首，其他的有高足杯、馬蹄杯等;碗類有雞心碗、墩式碗、臥足碗、高足碗，口部有收口、撇口、花口等式樣;盤類有收口、撇口、菱花口式，因此康熙仿制成化、弘治瓷器也是以精致的小件為主。清康熙朝優良的青花繪制工藝和瓷胎燒制技術使仿制成化瓷器成為可能。

5.清康熙青花對成化青花紋飾的摹仿

成化青花瓷紋飾纖細活潑，多用雙線勾勒填色法，填色較淡，因而其燒成作品呈色大多淺淡雅致。明成化青花的繪畫筆法是勾勒渲染有層次，康熙青花的繪畫筆法是勾勒渲染。成化青花紋飾內容豐富、題材廣泛，主要有龍紋、鳳紋、海水海馬紋、麒麟紋、海獸紋、花蝶紋、鴛鴦臥蓮紋、秋葵紋、松竹梅紋、靈芝花草紋、寶相花紋、山茶花紋、牽牛花紋、蓮花八寶紋、嬰戲紋、高士紋、纏枝花卉紋、折枝瓜果紋、云紋、山石紋、十字杵紋、梵文、藏文、八寶紋等。器口內外多以弦紋，少數以卷草紋帶或錦地紋帶裝飾。足外墻一般圍以兩或三道弦紋，一道靠上，兩道靠近足底部邊緣。梵文是成化時期較為常見的裝飾手法，在康熙時期仿制成化的瓷器中也大量出現。十字杵紋在成化時期最為流行，雙頭杵交叉成十字形，在明代后期的瓷器中均有此紋飾，清康熙時期繼續使用。康熙仿成化山石紋多無凹凸立體感，繪成平鋪的鑰匙狀，有的似仙人掌形。花卉紋大多留白邊，花朵只繪正面，花葉呈手掌狀撐開，葉緣為鋸齒狀，無陰陽反側，基本符合成化時期的特色。

6.清康熙青花對明成化款識的摹仿

成化款書寫比較規范，字體基本一致，有“大明成化年制”六字雙行楷書款（圖3），外圍為雙線方欄，這種款書寫在杯底最多，少數盤、碗、洗也有這種款，一般是成化后期的產品。“大明成化年制”六字雙行雙圈楷書款，則在盤、碗、瓶、罐底部為多，有少部分書于碗心。由于成化瓷有極高的聲譽，明清兩代有大量仿品，其中以康雍乾的最為逼真，因此出現了大量仿款，同摹仿明宣德青花一樣，清康熙青花對明成化青花款的摹仿也有兩種情況。一種是直接摹仿成化的六字雙行雙圈款，另一種是民窯中經常出現的“成化年制”四字款，在成化器物中沒有該寫法，該款系康熙偽托款。

二、清代對明代青花摹仿的原因

1.摹仿是恢復生產的開端

清代經過順治時期的過渡，到康熙時政權已趨穩固，社會經濟逐漸恢復發展。康熙帝總結并借鑒明代興亡的歷史教訓，潛心研習漢文化，并善于引進和采用西洋先進科技和工藝，使社會各方面都取得巨大的進步和成就，制瓷業也得到了發展。

康熙中期，景德鎮制瓷業開始大規模恢復生產，恢復從摹仿明代青花瓷開始，仿款就是最典型的體現。這一時期的青花瓷器大多不帶康熙年款，卻大多帶有明代皇帝年款，比如“大明宣德年制”“大明成化年制”（圖4）“大明嘉靖年制”等。隨著制瓷業的不斷發展，官方對瓷器的生產日益重視起來，制瓷技術也日漸提高。康熙朝是清王朝的鼎盛時期，是中國制瓷技術的高峰，無論胎釉質量、青花呈色、畫工技術都趨于完美，一些在明代末期失傳的工藝在清代得以恢復甚至提高，這些為清代官窯摹仿明代永宣以及成化瓷器提供了物質和技術支持，優良的制作工藝保證了藝術效果。

2.對三個青花瓷高潮期產品的摹仿是陶瓷史上的必然

明永宣青花多用進口蘇麻離青料，有黑色結晶斑深入胎骨，紋飾布局繁而不亂，康熙朝十分崇尚明代永宣青花瓷器。從傳世品看，仿明代青花，以宣德朝最多，且最為成功，不僅按照宮中宣德青花為藍本進行精心仿制，有的還將宣德紋飾畫在本朝風格的器物上，其目的是想“借古耀今”。

康熙早期的青花瓷器，仍然處在明末清初的過渡當中，由于政局不穩，其生產主要為了滿足城鄉民眾和外銷需要為主，清初的景德鎮制瓷業剛剛恢復發展，處于過渡期，或多或少保留著明代晚期青花瓷器生產的遺痕。因此這一時期的康熙青花瓷器，無論造型、紋飾、胎釉都有著很深的晚明印記，我們所能看到的大量康熙早期民窯青花瓷器都是對明代青花瓷器摹仿的產物。

對優質品質的追求和摹仿是工藝品生產的必然趨勢，正因為明代青花在三個高潮期留下了大量精美的藝術珍品，康熙時期制瓷業的恢復和提高，造就了大量康熙仿明代青花瓷器的出現。

三、結語

綜上所述，有如下小結：

1.康熙青花仿明代青花，主要仿永樂、宣德青花，成化青花，嘉靖和萬歷青花，其在造型與紋飾方面都對明代青花進行了摹仿。

2.由于康熙青花早期不書寫帝王年號款，因此出現了大量仿明代款識。本文分析了仿宣德、成化等年號款的情況。在實際鑒定當中，要注意區分，不能與明代青花瓷器混淆。

3.康熙青花瓷器對明代青花瓷器的仿制是崇古意識所致，與今日造假者為謀求私利而大量仿制明代瓷器有著本質區別。認清這種區別，有利于我們更好地認識明清青花的繼承與發展狀況，在鑒定中正確地區分康熙青花和明代青花。

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作者簡介：

江滌非，男，1991年12月生，籍貫：江蘇鹽城。學歷：大學本科，單位：中國海鹽博物館，職稱：初級，研究方向：文物鑒賞與修復