陳星宇 羅富蘋 張人元 張烜若 藍玉婷
(1.川北醫(yī)學院管理學院 四川南充 637100;2.川北醫(yī)學院臨床醫(yī)學系 四川南充 637100)
四川曲藝的發(fā)展在我國曲藝文化歷史上留下了濃墨淡彩的一筆,曲藝文化歷史悠久,見證千年朝代更替、經(jīng)歷各代人民生活的變化,通過不斷的創(chuàng)新最終形成豐富多樣的曲種。岳池曲藝早在唐初就已衍生出藝術(shù)萌芽,以蓮花鬧、竹琴、荷葉等曲種為代表的岳池曲藝更是在2007年成為西部第一個被中國曲藝協(xié)會授予“中國曲藝之鄉(xiāng)”稱號的地方。從2011年起,岳池縣與中國曲藝協(xié)會聯(lián)合舉辦每兩年一屆的“岳池杯”中國曲藝之鄉(xiāng)曲藝大賽及曲藝論壇,全國47個曲藝之鄉(xiāng)的數(shù)百位藝術(shù)家都將參加這一“藝術(shù)盛宴”[1]。盡管當?shù)氐乃囆g(shù)家們?nèi)栽跒榍嚨膫鞒信c發(fā)展奔走,但隨著新時代城鎮(zhèn)化的加速發(fā)展,人口流動、社會分工的加劇,使得原本以口耳相傳和習得方式傳承的民俗文化漸漸削弱。再者在新傳媒時代快速發(fā)展的背景下新的藝術(shù)表演形式豐富化,傳統(tǒng)的民間曲藝表演形式與表演內(nèi)容正逐漸遭遇寒冬時期,新時代下的新藝術(shù)給予曲藝存在的空間在逐漸縮小[2]。曲藝屬于國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)和優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分,對其的保護與傳承應(yīng)當引起我們的重視。
表演人員處于權(quán)力弱勢地位,缺少專業(yè)化、年輕化的曲藝傳承人。
非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承的重要載體就是一批又一批的傳承人,而專業(yè)的表演人員更是非遺傳承的“主力軍”。一部分曲藝演員因為薪資微薄、社會地位不高等原因紛紛轉(zhuǎn)行,還有一部分演員自身的專業(yè)素養(yǎng)并不扎實,往往在曲藝傳播和教育上不能進行專業(yè)曲藝表演知識的傳授;堅守下來的真正算得上專業(yè)曲藝表演者的年齡也基本上集中在五六十的年齡段,傳統(tǒng)曲藝的受眾范圍越來越小。當原有的藝術(shù)表演者們在無傳承人的情況下退休,便使得專業(yè)藝術(shù)團體藝術(shù)人才結(jié)構(gòu)出現(xiàn)斷層,藝術(shù)上的傳承工作就難以維持了[3]。對新時代下曲藝的發(fā)展來說,如果不能融入專業(yè)化、年輕化的血液,未吸收年輕血液,那么必將導致曲藝文化出現(xiàn)傳承人斷層的現(xiàn)象,最終走向衰落。
現(xiàn)代傳播能力較低,傳統(tǒng)曲藝的受眾范圍越來越狹窄。
在文化、價值、藝術(shù)多元化的時代,每一種文化都在絞盡腦汁地吸引受眾的關(guān)注,而岳池曲藝則由于歷史發(fā)展、表演場所逐漸消失、沒能順應(yīng)時代創(chuàng)新等原因逐漸失去社會知名度,原有的中老年受眾群體也逐漸流失,岳池曲藝遭受原有受眾流失和未吸引新受眾人群的雙重困境,岳池曲藝這一門具有當?shù)靥厣谋硌菟囆g(shù)就此逐步淡出人們的視線。
傳統(tǒng)的曲藝表演已不能滿足人們的娛樂文化需求。
曲藝藝術(shù)沒有能夠與時俱進,在表演內(nèi)容、人員、方式上沒有賦予時代感、新鮮感。同時由于新媒體時代的到來與各種新興文化的流行,吸引了大多數(shù)目標受眾特別是年輕群眾的關(guān)注,并滲入人們的日常生活中,進而衍生出新的文化及產(chǎn)品,奪取中國文化市場份額[4]。人民文化需求的多元化對“枯燥、乏味”的傳統(tǒng)藝術(shù)的關(guān)注度與積極性不高,使中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)包括曲藝遭受猛烈沖擊。
社會工作是一門實務(wù)性非常強的學科,它其中所包括的理論模式、介入技巧等對于研究曲藝文化的傳承與發(fā)展具有獨特優(yōu)勢。社會工作者則是現(xiàn)代社會管理與公共服務(wù)的重要力量,是社會公共領(lǐng)域主要的維系人群,在化解社會矛盾,解決社會問題,維持社會秩序,促進社會穩(wěn)定、和諧等方面均發(fā)揮著重要作用[5]。
提高自身權(quán)力意識,吸納新鮮血液。
首先,要積極培養(yǎng)現(xiàn)有曲藝表演人員的自我發(fā)展意識和能力,提高自身的藝術(shù)技能、思想文化修養(yǎng),要讓他們認識到自己是曲藝表演的主體,有責任有能力將曲藝表演傳承發(fā)揚下去。可在本地區(qū)開展曲藝經(jīng)驗交流會、曲藝比賽等,比如通過互聯(lián)網(wǎng)直播的方式,打破傳統(tǒng)時空限制的困境,為曲藝工作者提供一個交流經(jīng)驗和提升自己的平臺。強調(diào)他們自身的優(yōu)勢,注重對其潛能的開發(fā),增強曲藝表演者這一群體的自我效能感,讓他們將傳承曲藝作為一項主動肩負的責任而不是無可奈何的負擔,從而積極主動的去爭取更多地曲藝發(fā)展機會。
同時,要培養(yǎng)曲藝表演人員主動建言獻策的民主參與意識,建立領(lǐng)導與演員的雙向溝通網(wǎng)絡(luò)。曲藝表演人員同樣擁有民主參與權(quán)利,社工應(yīng)該鼓勵表演者參與有關(guān)曲藝文化的活動舉辦、政策制定,充分表達出自己的意見,這樣才能促進曲藝發(fā)展的專業(yè)化。
再者,作為曲藝文化團體的個人,每個個體都應(yīng)該積極地運用可鏈接的資源宣傳曲藝文化、關(guān)注曲藝文化、學習曲藝表演、支持曲藝的發(fā)展,在吸納新鮮血液加入的同時,擴大曲藝文化的社會支持網(wǎng)絡(luò),遏制文化斷層現(xiàn)象的出現(xiàn)。
首先,曲藝表演團體、機構(gòu)應(yīng)從曲藝表演題材、表演人員、傳播媒介、演出時間等方面進行自身的創(chuàng)新,要在堅守曲藝文化本質(zhì)的同時,創(chuàng)造出反映新時代社會風貌的曲藝表演內(nèi)容,把握住新時代新媒體發(fā)展的機遇,不斷地提升自我,最終發(fā)展成大眾喜聞樂見的曲藝文化。郭德綱先生創(chuàng)辦的“德云社”,成為新時代下相聲語言藝術(shù)現(xiàn)代轉(zhuǎn)型的成功范例。究其原因,正是其把握住了新媒體時代的規(guī)律,學會與電視、廣播、互聯(lián)網(wǎng)直播平臺、短視頻等多種媒體方式合作,增強其宣傳渠道[6]。
其次,創(chuàng)新傳承人培養(yǎng)機制,與藝術(shù)院校聯(lián)合培養(yǎng)專業(yè)曲藝表演人才,開展曲藝表演的普及性教育和專業(yè)化教育。通過曲藝進校園、進社區(qū)的方式進行曲藝宣傳,聯(lián)合政府、教育體系重點發(fā)展高校曲藝教育,在高校成立曲藝社團,由專業(yè)老師進行指導,培養(yǎng)專業(yè)化、年輕化的曲藝人才。
最后,學會鏈接新時代的資源,運用互聯(lián)網(wǎng)保存曲藝作品,將本地曲藝進行數(shù)字化管理,交由專人負責;擴大宣傳渠道,運用微信公眾號、短視頻、動畫、直播、城市宣傳片等方式宣傳獨具當?shù)靥厣那囄幕贻p化受眾,融入新媒體社群。
首先,社會工作者要發(fā)揮政策倡導者和影響人的作用。與政府積極溝通,充分發(fā)揮政府的帶頭作用,結(jié)合國家政策與當?shù)厍嚢l(fā)展具體情況,出臺保護曲藝文化、扶持曲藝表演、提高曲藝工作者待遇的相關(guān)政策,加強當?shù)靥厣囄幕麄鳎M織開展區(qū)域性曲藝文化表演。
其次,社會工作者要積極充當資源鏈接者角色。吸引社會各界對本地曲藝的關(guān)注,整合支持性資源。社會工作者可以積極與當?shù)卣⑸鐣C構(gòu)進行聯(lián)系,爭取專項資金、社會援助,共同保護曲藝文化;利用新時代背景的優(yōu)勢,將文化產(chǎn)業(yè)與旅游業(yè)融合,建立當?shù)厍囄幕W(wǎng)站,打造特色城市宣傳片,激發(fā)當?shù)鼐用駥η囄幕Wo的認同感與文化自覺;還可衍生出相關(guān)曲藝文化產(chǎn)品、周邊,打造特色文化產(chǎn)業(yè),實現(xiàn)經(jīng)濟效益與文化傳承雙贏的局面。