管弦樂專業鋼琴伴奏特征與實踐教學展開策略

孟 醒

（沈陽音樂學院 管弦系， 遼寧 沈陽 110004）

管弦樂專業中的鋼琴伴奏，是完成作品的重要組成部分，但更多起著藝術指導的作用。 對于當下管弦樂專業而言，鋼琴伴奏的教學是至關重要的必修課程，也是包羅萬象、內容豐富的課程門類。管弦樂專業中的鋼琴伴奏， 一方面是技術層面的指導、挖掘、深造、融合，另一方面更是藝術層面的交融、互潤與升華，因此落實到教學上，要兼顧這兩個層面的內容。學界對于管弦樂專業鋼琴伴奏教學實踐的研究主要體現為三個方面的內容。其一是以某些音樂作品為例， 具體探討管弦樂鋼琴伴奏的技巧、方法與表達，此類研究專業性較強，對于管弦樂鋼琴伴奏的實操有很強的指導意義；其二是研究鋼琴伴奏在管弦樂專業教學當中的重要作用，從其特點出發，研究鋼琴伴奏的重要性和必要性；其三是立足于教學實踐，探討管弦樂專業鋼琴伴奏教學中的注意事項及問題，此類研究目前成果較少，仍需進行深入研究。 本文在上述研究成果的基礎上，從三個角度進一步探究管弦樂專業鋼琴伴奏的教學實踐[1]。

一、管弦樂專業鋼琴伴奏運用的現實意義

鋼琴作為一種西洋樂器，正式引入我國已經有一百多年的歷史。 在我國有廣泛的受眾群體，是因為鋼琴音階豐富、音色獨特，可以演奏多種形式的樂曲。 鋼琴不僅可以用于獨奏，也可以在伴奏中發揮自身美感，實現與其他樂器的有效融合。 但從當前一些鋼琴初學者的學習情況來看，他們對鋼琴伴奏重要性的認知較為片面，一些演奏者對于鋼琴演奏的認識依然停留在以往的獨奏角色中，不能將這一音階豐富、音律體系完整的樂器與其他樂器有效融合。 歸根結底，是因為鋼琴演奏者對演奏曲目的具體內涵及特色的了解較為有限，所以在進行鋼琴伴奏時，很難找到與樂曲的契合點，進而導致伴奏效果不理想。 鋼琴與其他樂器有效融合后，可以使曲目結構更為緊湊，審美價值更高。 本次研究嘗試以羅拉的《西班牙交響曲》及門德爾松的《e 小調協奏曲》為例，探究管弦樂中鋼琴伴奏運用的現實意義。

《西班牙交響曲》 由作曲家羅拉在1873年創作。 曲目風格鮮明，體現出了濃郁的西班牙音樂特色，通過韻律與樂曲結構的合理搭配，使得樂曲內容及所表現的情感更為鮮明。樂曲的第一章涉及的內容非常豐富，以小提琴演奏為主，鋼琴對其進行伴奏，小提琴演奏的曲調飄逸，情緒婉轉，使得樂曲時而歡快，時而悠揚。第二章正式進入曲目主題，主要運用小提琴營造優美的意境，而鋼琴伴奏則作為點綴出現，小提琴與鋼琴相得益彰，聲形交錯，以跌宕的方式演進曲目， 在產生了漸進美感的同時，也實現了對小提琴主體地位的強化。當然在這一過程中，鋼琴彈奏方式的變化并不會對小提琴的樂曲展示產生負面影響，也不會遮蓋小提琴的音色，而是使曲目逐漸邁進高潮。 在第五章中，鋼琴伴奏的重要性又一次得到了凸顯，小提琴通過輕快、回旋的演奏方式體現出主題的豐富性，同時也實現了對小提琴這一樂器多重演奏技巧的華麗展示，使得樂曲的情感表達更為具體，直達聽眾內心。

《e 小調協奏曲》曲風更偏向于古典樂曲，主要體現為樂曲結構明確，旋律優美。 這一樂曲的前奏便運用鋼琴引入， 形成了情緒與音節的遞進效果，并且在鋼琴演奏過程中， 通過琶音豐富了音響層次。 在這一階段的鋼琴彈奏，需要通過連貫的彈奏方式逐漸凸顯重音，從而讓鋼琴彈奏體現出“顆粒感”。但整體來看，鋼琴引入環節的彈奏存在一定難度，對于一些鋼琴伴奏的初學者來說，往往很難實現對重音的有效把控，因此很可能會在鋼琴引入階段形成喧賓奪主的效果，從而影響整個協奏曲演奏的綜合品質。在第二章中，也是鋼琴先行，通過連續顫音的方式襯托整個曲目的氛圍。接下來小提琴進入，讓這一階段的樂曲正式進入主題，曲目演奏的層次更為分明，曲目中的情感更為飽滿。這時，鋼琴主要負責襯托小提琴的音色，需要通過輕而快的彈奏增加豐富的樂曲演奏背景效果，這也更加有利于演奏過程中表達情感及情緒。在對曲目主題進行展示時，應該始終強調鋼琴伴奏的柔和性，尤其對于一名初學者來說， 應該從掌握鋼琴按鍵力度入手，使鋼琴伴奏過程中，不僅可以表現出顫音、重音等多種聽覺效果，同時還可以實現對手指力度的靈活控制與調節，使鋼琴伴奏的運用體現出良好的藝術效果。

二、管弦樂專業鋼琴伴奏特征

鋼琴伴奏既是一個有內在生命力的獨立個體，又與管弦樂相輔相成，共同構成調諧、共生的藝術效果。管弦樂專業鋼琴伴奏的教學實踐要以達到這樣的藝術效果為目標。將管弦樂鋼琴伴奏與一般的樂器伴奏或人聲伴奏進行對比可以發現，其難度更高，曲目層次更為豐富，藝術特征更為明顯。管弦樂鋼琴伴奏的特點主要體現在以下幾個方面：

（一）鋼琴伴奏要在獨奏的基礎上進行

為了保證鋼琴伴奏綜合藝術效果，應該對鋼琴彈奏者的彈奏技巧提出更高要求。鋼琴演奏者在鋼琴伴奏過程中應會運用多種鋼琴獨奏的理念及技巧，具備較強的鋼琴獨奏能力，可以準確把握結點、速度、力度等，達到演奏要求。 也就是說，對鋼琴伴奏演奏者的能力要求往往比鋼琴獨奏演奏者還要高，需要其有豐富的鋼琴彈奏技巧，可以根據不同的曲目來渲染不同的氛圍，從而使鋼琴伴奏的藝術性得以體現。鋼琴演奏者應該在自身演奏技巧不斷提高的基礎上，再進一步對聽覺、視覺等感官的表現能力進行挖掘，深化對樂曲的理解程度，實現對鋼琴伴奏節奏、速度、音色的有效控制，使整個作品的情感層次及藝術表現層次更為豐富。對于管弦樂鋼琴伴奏的學習者來說，在系統地學習鋼琴伴奏之前，必須是一名合格的鋼琴獨奏演奏者。

（二）鋼琴伴奏要保持多元音樂的一致性

對于管弦樂中的鋼琴伴奏來說，保持其多元音樂的一致性非常關鍵，主要表現為在具體的鋼琴伴奏實踐中，要通過鋼琴伴奏的方式展示出多種節奏及音色，從而使鋼琴伴奏演奏更為靈活，伴奏內容更為豐富。 具體來說，應該根據不同的樂器對鋼琴伴奏的節奏、音色等進行具有針對性的處理，這就需要鋼琴伴奏者自身有豐富的鋼琴演奏技巧儲備，從而使鋼琴伴奏的具體價值得到充分體現。管弦樂的鋼琴伴奏主要是對曲目的補充及修飾作用，也會使曲目音色更為豐富多樣，從而給聽眾帶來更高品質的視聽享受。要展示鋼琴伴奏在曲目中的獨特價值，需要以鋼琴伴奏來強化曲目的整體性，這就需要鋼琴伴奏者在伴奏過程中與管弦樂演奏者之間形成默契，根據管弦樂演奏者當前的情感表現及藝術表現方式確定更具針對性的鋼琴伴奏方式，實現管弦樂器與鋼琴的有效結合，同時也使二者可以在音色、情感、節奏等多個方面形成共鳴。鋼琴伴奏者應該根據曲目思想表達及情感表達的實際需求來對鋼琴演奏音量、音色等進行精細化控制，這樣才能保證作品的整體演奏效果。

（三）鋼琴伴奏需要與管弦樂器深度合作

管弦樂鋼琴伴奏與一般的鋼琴獨奏區別明顯，主要體現為管弦樂鋼琴伴奏需要與管弦樂器形成一體化的、互相補足的音響效果，這也使鋼琴伴奏難度明顯提升。 通常情況下，管弦樂鋼琴伴奏所涉及的樂器種類較多，主要包括單簧管、長笛、大號、小號、長號、圓號、小提琴、大提琴等。 因此，想要實現鋼琴與管弦樂器的有效融合，需要鋼琴演奏者兼顧多種管弦樂器的發聲特點、音色特點等，開發鋼琴的音域， 不斷提升其音域寬廣程度及音色多樣性，這樣才能使其與多種樂器有效配合。同時，想要實現鋼琴伴奏與管弦樂器的深度合作，需要鋼琴伴奏者嚴格要求自己，確定鋼琴在管弦樂曲目伴奏中運用的重點。 由于鋼琴本身涉及的音階范圍廣闊，因此其音調、音色層次豐富，想要實現對鋼琴伴奏優勢的有效體現， 應該注意對鋼琴的多重音色、音調進行有效發掘，從而使鋼琴伴奏可以“包含”“容納”多種管弦樂器，使演奏的樂曲結構完整度、情感飽滿度更高。

三、管弦樂專業鋼琴伴奏教學實踐的展開策略

管弦樂專業鋼琴伴奏的教學實踐，要做到“三個結合”，即教育學與藝術學相結合、實踐性與創新性相結合、具體教學過程與宏觀體系建設相結合，以提高教學質量和水平，全面加強學生素質。

（一）教育學與藝術學相結合

管弦樂專業鋼琴伴奏的教學實踐，既是教育活動，也是藝術行為，因此必須遵循教育學和藝術學的相關規律， 將教育學基礎理論與文藝理論相結合，在尊重藝術性，帶領學生探索藝術世界的同時，通過合理運用教育理論指導教學實踐，達到教學上的最佳效果。 換言之，作為管弦樂專業鋼琴伴奏教學的專任教師，既需要具備深厚扎實的藝術功底以及對藝術和審美的感知力與感染力，又要懂得教育規律、掌握教育方法[2]。 通過合理有效的教育手段，引導學生系統地掌握管弦樂專業鋼琴伴奏的技巧與方法，可以提升學生的審美能力和鋼琴演奏綜合素質。 如果說文藝理論決定著藝術上的高度，教育理論則決定著教育過程的深度， 兩者缺一不可，將兩者相結合，才能使管弦樂專業鋼琴伴奏的教學實踐更加符合時代的發展和社會的需求。

（二）實踐性與創新性相結合

由于鋼琴伴奏的特征，在教育教學過程中要突出實踐性。 管弦樂鋼琴伴奏教學，一方面要指導學生不斷練習，增加熟練度；另一方面也需要通過兩種樂器的不斷碰撞磨合， 讓學生感受不同呼吸、節奏、力度、踏板使用下的效果差異[3]。 學生對于伴奏藝術的美學感知，需要通過不斷的實踐來領悟和獲得。在強調實踐性的同時，也要突出創新性。這里需要注意的是，創新的前提是尊重音樂規律和教育規律，不能一味地求新求異，違背教育規律和音樂規律。管弦樂專業鋼琴伴奏的教學實踐最終的落腳點在于學生鋼琴伴奏的演奏過程，因此教學的重心應當偏重于對學生音樂素養的培養。實踐性與創新性的結合點在于音樂教學的課堂。這里的課堂概念更加寬泛，既包括學生理論學習與演奏練習的教室、琴房，也包括當下各類線上教學平臺。 對于管弦樂專業鋼琴伴奏的教學而言，創新的教學模式、新穎的教學內容、豐富的教學手段同樣重要。

在日常教學過程中，可以將管弦樂與鋼琴伴奏以小組的形式，固定搭配、分別練習，一方面有助于小組演奏者之間的磨合，另一方面通過不斷的溝通與交流， 學生可以跳出管弦樂或鋼琴伴奏的范圍，從宏觀的角度把握整體的藝術效果。除日常練習的分組制之外，考評考核、課堂展示等環節，都可以通過類似的分組制，形成器樂合奏小組，最大程度讓學生進行表演實踐，并通過不斷的表演實踐找到呈現完美藝術效果的演奏和伴奏方式，進而推動教學水平的提升。

（三）具體教學過程與宏觀體系建設相結合

對于管弦樂專業鋼琴伴奏教學而言，音樂課堂是其主要的教學陣地和抓手，因此要發揮課堂教學的主導作用，不斷推動課堂教學改革，這也是提升教學水平的重要舉措。 只有牢牢把握課堂陣地，立足于課堂教學，才能推動管弦樂專業鋼琴伴奏教學實踐的平穩運行。但是教育教學活動除了要聚焦課堂外，還需要有相關的體系建設。因此，要將具體教學過程與宏觀體系建設相結合，推動教育實踐的不斷規范化、成熟化，從根本上促進教育教學水平的提升和人才培養質量的提高[4]。 要做到具體教學過程與宏觀體系建設的結合，一要加強政策的扶持力度，相關部門要統籌協調，共同為管弦樂專業鋼琴伴奏教學的長遠發展鋪設有效路徑；二要加強資金投入，壯大師資隊伍，提供硬件支持；三要注重平臺搭建，為師生提供更多實踐的平臺，通過不斷地演奏實踐，增長經驗，提高認識，磨煉技能，感悟藝術。對于院校而言，聚焦具體教學過程，探索教學規律和教學方法，提高教學質量和水平，就是助推宏觀體系建設的“強心針”和“催化劑”，只有將基礎教學工作做好， 宏觀的體系建設才會有更加豐厚的土壤。

做到以上“三個結合”，是全面加強學生素質，培養管弦樂專業鋼琴伴奏人才的有效路徑。在未來的教學過程中，還應當隨著時代發展，不斷更新教育理念、教學手段和教學內容，與時俱進。要想做到“三個結合”，提升教師隊伍的綜合素質是不可或缺的重要手段。因此要夯實教師的教育理論基礎和演奏基礎，不斷提升教師隊伍的水平，優化教師梯隊；要維持合理的生師比，讓教師數量能夠滿足當下廣泛采用的小班制、分組制等教學模式的要求；要建立長效機制，拓展教師培訓渠道，開拓教師視野，定期組織統一、規范的業務培訓，促進教師觀念的更新、業務水平的提高。

結語

管弦樂專業鋼琴伴奏教學具有長期性、必要性和重要性。 有鑒于此，管弦樂專業鋼琴伴奏的教學實踐，要多措并舉，培養理論聯系實際的應用型、實踐型人才。 管弦樂專業鋼琴伴奏教學是一項長期的、艱巨的、有意義的任務，需要長期堅持，不能急于求成。 只有這樣，才能為我國音樂的發展提供廣闊的土壤和寶貴的人才資源。