淺論中國傳統文化中“青”與“藍”的關系

蔡培志

佛羅倫薩美術學院 意大利 佛羅倫薩

一、傳統色彩觀中“青”與“藍”的關系

在現代國際色彩體系中，色彩被分為紅、橙、黃、綠、藍、紫六個大色系，我們可以看到藍色赫然在目，而沒有青色的位置。在其中加入青色系是一種很小眾的分類方式，但是在中國，反而是一種被廣泛認可的色彩分類方式。之所以產生這樣的現象，是因為青色在中國傳統文化中有著十分重要的地位，它是深深扎根于中國民族審美心理中的色彩。

在春秋時期誕生的“五行”系統觀對青色地位的形成有顯著的推動作用。在這個體系中，五行（木、火、土、金、水），五色（青、赤、黃、白、黑），五方（東、南、中、西、北），五季（春、夏、四季、秋、冬）依次對應匹配，也由此為青色的象征意義進行了定義。從中可以看到，青色對應著木、春季、東方，而春季象征著一年之始，東方象征著一日之始，因此青色在傳統文化里也是希望與開始的象征。與青色對應的木有植物之意，象征著生機。在東漢劉熙的《釋名·釋采帛》里就對此進行了解釋：“青，生也。象物生時色”，青是萬物蓬勃景象的顏色，所以青色在依賴農耕生產方式的古代自然很受歡迎。我們可以看到，在古代色彩不是單純的物理學概念，而是一個包羅物質、時空、季節的有機統一體。

在“五行”系統觀中，“五色”代表的是基本色，在古人看來這五種顏色可以調配出大千世界的一切色彩，就如同五行生萬物的道理一樣，并將這五色尊為正色，而五色之間混合產生的其他顏色為雜色。受此觀念的影響，人們更加尊崇與喜愛帶有正色的物品，排斥雜色物品。“五色”體系對后世的色彩認知和色彩應用都影響至深，它也被確立為傳統色彩觀的基礎性架構。雖然古代色彩理論更多是哲學上的而不是科學上的，但巧合的是古人眼中的基本色（青、赤、黃）和現今科學研究出的三原色（青、品紅、黃）基本一致，只有赤與品紅所指色彩略有不同。然而藍色在古代很特殊，雖然在“五色”之中沒有藍色，可并不意味著藍色被視作一種雜色。“五色”中的“青”準確來說指的是青色系，并非一個單色，而藍色隸屬于這個青色系，與現代通行的色彩分類法很不相同。在現代各種不同的色彩分類法中，青色系可以獨立存在，從而構成紅、橙、黃、綠、青、藍、紫七大色系，也可以把青劃歸到藍色系之中。但在古代恰恰相反，像石青、花青、群青等被現代人普遍視作藍色的色彩，在古代都被視為青色。這些古老的色彩稱謂也一直延續到現代，特別是在國畫之中。

二、古代文學中“青”與“藍”的關系

古代色彩觀受傳統的哲學思想和宗教觀念影響，看重的不是色彩本身，而是色彩被賦予的內涵和象征意義。傳統文化中青色更多地是呈現出一種抽象的文學意蘊，它有著沉穩、幽靜、內斂、含蓄、悠遠、蒼茫的特質。在古代文學領域，青色是一個表義多樣化的色彩詞，既可以指藍色，也可以指綠色，甚至是黑色。

在古代詩詞中，“青”是一個十分活躍的顏色詞。“青”無論是以文學寓意作修飾還是以顏色本意去直抒所見，都給人含蓄、舒適和變幻莫測的感受。查閱魏晉以來的山水田園詩可以發現，在描寫自然美的詩句中“青”隨處可見。據統計，在陶淵明、李白、蘇軾三人所作的2818首包含色彩詞的詩詞中，共計出現“青”709處，占所有顏色詞之首（1）。而“藍”出現的頻率卻是很少的，如李白的詩，有273處“青”，只有4處“藍”（2）。但我們不能以此判定古代文人尚“青”不尚“藍”，因為對古人來說藍色只是青色下的一個分支。就如在今天，公認群青是藍色下的一個分支色彩，一個人說他喜歡藍色，并沒有說喜歡群青，人們不會覺得他不喜歡群青，因為群青就是藍。同理，古代藍色就是青，通常情況下不需要專門去提它，在了解這一點之后，才不會對古代文人的色彩審美傾向產生誤解。“藍”作為顏色詞在古詩詞中不僅出現得少，也出現得較晚，到了唐代才逐漸出現，比較典型的如韋應物在《送秦系赴潤州》一詩中寫到的“長懷舊卷映藍衫”。

在古人造詞時，也常常以“青”作為構詞元素，將一些美好的事物與“青”聯系起來。在“青”表藍色之意時，有青天、平步青云、爐火純青等詞。其中“青天”一詞，除了表達藍色的天空這個本意，還是對清正廉潔官員的褒義代稱。而“平步青云”用來形容仕途亨通，“爐火純青”則用于形容技藝高超。顯而易見，這樣的造詞手法更多是基于青色作為“五色”之首的地位，具有強烈的褒義象征，而不只是代表藍色。在“青”表綠色之意時，有青青楊柳、青松、青草等關于植物的詞匯。而根據青色生機與希望的象征意義，在現代還誕生了青春、青年等詞語。“青”也有少量表黑色之意的詞，如青衫、青絲等。古代文人創作時往往虛化“青”的顏色含義，而是看重它的象征性，所以我們在翻閱古代文學作品時，常常需要根據“青”所處的語境來判定其所指。也正是因為沒有精確描述出這些“青”到底是藍色，還是綠色，或是黑色，反而使浪漫主義情調更加濃厚。到了現代，顏色詞分工更加精細，“青”的代色功能也就逐漸消失了，藍、綠、黑都獨自成為了常用的顏色詞。

三、古代繪畫中“青”與“藍”的關系

在傳統繪畫藝術中，充分體現了古人目之所及，心之所感的浪漫主義情懷。青色是一種富有中國特色的色彩，在古代繪畫中，無論是宗教壁畫，還是山水畫，青色都被大量地運用，所用的青色顏料的名稱數量繁多，如石青、花青、群青、曾青、空青、藏青、靛青等。雖然我們今天無法從史料中直觀地找到關于藍色的記載，但古代的藍色并沒有憑空消失，所有的“藍”都被隱藏在這些“青”之中。

石青（如圖1）是國畫里最常用的青色，屬于礦物顏料，也被稱為石色。這種顏料源自天然的藍銅礦，其中含銅量越高，色澤越艷麗。石青的制作工序主要是對色料依次進行研磨、攪拌、沉淀，并循環操作。根據循環操作次數的不同，成品的色澤也會有所差異。第一次沉淀出來的被稱為頭青，之后每循環操作一次都會使色粉顆粒更細，顏色更淺，并依次被稱作二青、三青。由于藍銅礦與綠色的孔雀石緊密共生，所以制得的石青往往或多或少帶有些許綠意。石青的穩定性和覆蓋力都比較好，在作畫時可以一層一層地覆蓋，所以古代畫家喜歡用石青繪制山水畫，凝造山體的質感。

圖1 石青

另一種常用的青色是花青（靛青）（如圖2），屬于植物顏料，又稱為水色。它的純度很低，明度也非常暗，近乎黑色。花青是由藍草的葉或莖加水發酵制成的，古人很早就掌握了這門技術，并將其作為染料使用。在公元前300年東周荀子的《荀子·勸學》里就有“青，取之于藍，而青于藍”，可以看出花青制取工藝的悠久歷史。這里有一點需要說明，此話本意并不是比較青色和藍色的關系，講青色比藍色好。句子里的“藍”指藍草，是菘藍、蓼藍、木藍、馬藍等染青植物的統稱，在東漢許慎的《說文·艸部》一書中就有相關的解釋：“藍，染青草也”。所以荀子闡述的其實是花青的特征：花青制取于藍草，但顏色卻比植物本身更深。花青在用于繪畫時呈現出良好的透明性，但穩定性欠佳，易褪色。這種顏色在現代，除了在作為國畫顏料時，靛藍是它更常見的稱呼。

圖2 花青

群青（如圖3）在古代國畫里使用得較少，其原料是天然青金石。這是一種深藍色的半寶石，其中嵌有少許黃鐵礦，但古人誤認為這些黃色的紋理是金子，所以把它叫做青金石。青金石不同于石青有綠色的傾向，青金石就是純正的藍色，古人沒有將它稱作藍金石，正是源于藍色隸屬于青色系的傳統色彩觀。由于中國并不產青金石，所以在古代，青金石是經“絲綢之路”進口的。產自阿富汗的青金石最早于公元前13世紀就開始出現在中國了，而它的興起與當時佛教藝術的傳入有著密切的關系。在公元4至7世紀的西域佛教壁畫中，青金石被制成群青顏料使用得相當廣泛（3）。從現存的壁畫遺址來看，在新疆、敦煌地區以及河西地區的石窟壁畫中均采用了這種顏料。在1828年，格梅林（Christian Gmelin）首次公布了群青的人工合成方式（4）。由于人造群青的性價比遠優于天然青金石顏料，不久就在世界各地流傳開來。在晚清時期的一些國畫作品里可以發現不少人造群青的使用痕跡。

圖3 群青

通過這些青色顏料可以看出，在繪畫藝術中，古人對青色的定義明顯比文學中更加嚴謹，其中的青都十分鮮明地指向藍色，絕不會把綠色顏料或黑色顏料命名為青。雖然一些文章里認為國畫里青是藍色與綠色的統稱，但事實并非如此。古代國畫顏料里有石青（頭青、二青、三青），也有石綠（頭綠、二綠、三綠），但是沒有石藍。相應地，山水畫里有青綠山水，卻沒有青藍山水或藍綠山水。如北宋王希孟的《千里江山圖》（如圖4）、元代錢選的《幽居圖》、明代仇英的《桃園仙境圖》等經典青綠山水畫作，可以明顯地看出其中不少山石都使用了非常濃郁的藍色渲染，但沒有人提出青藍山水或藍綠山水這樣的概念，充分說明在古代繪畫色彩體系里有獨立的綠色系，沒有藍色系，所以國畫里青色嚴格來講不包括綠色。

圖4 千里江山圖

四、古代工藝品中“青”與“藍”的關系

除了在古代繪畫藝術中對“藍”只字不提，在古代工藝品領域也有同樣的特點。各個時期的工藝品都只以“青”命名，但絲毫不影響藍色在這一領域的廣泛應用，例如，考古學家就在秦俑彩繪顏料中發現了人工合成的硅酸銅鋇藍色化合物，在出土于唐宋時期的大量民間印花織物中發現了靛藍。而青色在古代工藝品中最著名的應用，無疑是作為瓷器的釉料，一種制品被稱為青瓷，另一種制品被稱為青花瓷。

青瓷（如圖5）出現得非常早，考古學家曾在商周時期的墓葬中發現有大量青色釉的古代瓷器，這批青瓷也是現今發現的最早的瓷器。不過那時的人們燒制青瓷的動機并非完全來自對青色的推崇與喜愛，如果說這些原始瓷器所呈現出的釉色或多或少具有偶然性，但隨著之后“五色”體系的建立和制瓷技藝的提高，工匠們就有意識地專門燒制青瓷。青瓷在宋代達到了頂峰，并成為當時瓷器的主流，青瓷具有的素雅清麗的特點也恰好契合了宋人尚文尚雅的氣質。

圖5 青瓷

青花瓷（如圖6）相對青瓷出現得要晚一些，起源于唐代，但從元代開始興盛。如果說青瓷色料中的氧化鐵在燒成后呈現出的青色跟我們今天理解的青色算是基本一致，青花瓷就完全不同了，它是以含氧化鈷的鈷礦為原料，其中的氧化鈷在燒成后呈現出的是真正的藍色。青花瓷的色彩是以藍白為主，但古人不以藍花瓷為其命名，同樣可以證明古代色彩觀中藍色與青色的從屬關系。用來制作青花瓷的色料有很多種，如回青、平等青、石子青、蘇麻離青等，但是它們卻從沒被應用于古代的繪畫藝術中，因為這些色料作為繪畫顏料時會隨著時間而褪色，只有作為瓷器的釉料經過燒制才可以長時間保持原有色彩。我們可以看到博物館里那些古老的青花瓷直到今天都光鮮依舊，典雅的藍花在瑩潤如玉的瓷體上展示著它嫵媚的風姿。

圖6 青花瓷

總體來說，古代各個領域對青色的運用是與中國幾千年來積累的傳統文化和思維方式分不開的。在古代繪畫、工藝品、服飾、裝飾之中的青色除了本身傳達出的視覺意義，更是傳達出了中華民族深厚的文化內涵。中國傳統“青”文化具有鮮明的民族性、階段性和時代特征，有著難以抗拒的魅力，也在浩瀚的歷史長河中不斷地傳承與發展著。