紫砂陶板，文化瑰寶
——細說紫砂陶板“唐詩四首”的文化境界

沙雯麗

江蘇宜興 宜興 214200

紫砂陶刻是一種藝術形式，是書法與紫砂相融合的產物，二者相輔相成，在藝術性上相互呼應，只有二者緊密聯系起來才能夠創作出更多膾炙人口的作品，表現出紫砂文化的多元性，這對于紫砂匠人有著高超的文學修養以及出眾的藝術表現能力，隨著社會的發展以及大眾對于文化的追求，書法作為一種藝術形式被廣泛地運用到紫砂創作中，成為紫砂的裝飾符號，人們對于藝術的要求已經不滿足于外形的突出，還要求作品本身具有文化韻味以及藝術思想，現就這件紫砂陶板“唐詩四首”（見圖1）展開細說。

一、紫砂陶板“唐詩四首”的藝術創作

在手工制陶的歷史長河中，書法裝飾是一種不同于其它形式的藝術表現手法，它與紫砂的融合意味著人們審美能力的提升以及文化素養的提高，紫砂陶刻不僅是一件藝術品，它還是精神世界的財富，它的形成代表著中國制陶史的成就，是藝術與文化的凝聚，將詩詞、繪畫與器皿結合在一起，使紫砂文化有了更加深刻的含義，同時也賦予了紫砂不一樣的表現形式，讓紫砂器皿的形象變得生動起來。

“唐詩四首”是一件紫砂陶板作品，紫砂陶板是一種突出整體作品氣勢的藝術表現形式，陶刻所用工具多為薄形斜口小刀，刀口光滑鋒利，而陶坯質地細膩光滑，只需刻刀手腕輕輕用力，便能用刀如筆，展現出刀鋒的犀利。在創作的過程中，文字的刻畫往往能帶給人一種整體的氣勢，包括文字刀鋒的走向和起落，結合紫砂材質的特點帶給人不一樣的感覺，表達出作品的藝術美感。這件作品中選用了王維《送元二使安西》、杜牧《金谷園》、杜牧《將赴吳興登樂游原一絕》以及李白《清平調其一》這四首唐詩，整體作品的裝飾技法運用自如、明快果斷、一氣呵成，通過行云流水、氣韻十足的表現手法表達出古詩詞的力量感，扎實的用刀技巧將書法、繪畫、金石貫通與一體，把藝術境界充分地表現出來，下刀準確干練，刀鋒起落的同時也注意著筆劃的起落與收筆，也可以看到用刀的輕重、粗細、深淺，表現出詩句所想表達出的感情，在刻畫作品時必須做到全神貫注、一氣呵成，不能有絲毫的分心，既要做到放得開，也要做到收得住，刀下有神韻，字間有力量，卻又不顯得突兀，喧賓奪主，這樣的陶刻作品才能帶給人們一種藝術的享受和震撼。紫砂陶刻不是簡單的作品臨摹，而是通過內容表達出對藝術文化的喜愛和追求，展現出自己的文學素養和對中國傳統文化的傳承。

二、紫砂陶板“唐詩四首”的文化境界

紫砂書法陶刻區別于一般的書法創作，雖然陶刻的文字來自于書法，可是書法的載體是紙張，而陶刻的載體是紫砂陶器，這意味著二者在表達上有著不同的表現力，自古以來文人墨客就有在紫砂陶坯上刻下自己喜愛詩句的習慣。紫砂有著獨一無二的文化氣韻，與書法的結合使得紫砂本身的神韻愈加豐富，這才是紫砂文化的包容性，書法能夠代表大眾的審美志趣和藝術追求，而在紫砂陶板上融入古詩就是錦上添花的創作，不僅展示著書法的表現力和文化氣韻，還流露出紫砂文化的包容性，在陶器上進行創作可以表達出人們審美水平的提高，書寫下歷代名家的佳作，和紫砂一起流芳百世、互相輝映，展現出獨特的藝術魅力和高超的文化境界。

紫砂陶刻的創作需要創作者具有一定的書法繪畫技能，對于文化知識充滿興趣，能夠深刻地認識到紫砂陶刻藝術與文化知識的聯系，由里到外地展示出紫砂文化的內涵。自古以來，文人墨客都對紫砂作品情有獨鐘，紫砂作品也是通過對多種文化形式的吸收得到大眾的推崇，這件作品就是將膾炙人口的古詩寄情于陶板之上，展現出中國傳統文化的氣質，也從側面印證了紫砂藝術作為中國傳統藝術的代表，其廣闊的包容性，中國傳統文化博大精深，表現形式多種多樣，而紫砂文化之所以能夠占據突出的地位，這就取決于它的文化意蘊，凸顯出手工藝品的文化境界，這是一種富有歷史記憶的藝術特色。宜興紫砂自明清以來結合了大量書法大家的創作，賦予了紫砂深厚的文化魅力，從歷史的角度看，這是最早的藝術交融，紫砂陶刻代代相傳，積累了大量的經驗，為紫砂的美好前景做出了巨大的貢獻。

三、總結

綜上所述，紫砂藝術是人們最喜歡的文化表現形式，不管是文人墨客還是普通百姓，都將紫砂作品視作文化與藝術的象征。紫砂陶板藝術的文化價值在于將文化表現形式與紫砂文化融入到作品中，陶刻書法對紫砂作品的價值有著至關重要的作用，它始終如文人大師般灑脫自如，卻又散發著耀眼的光輝，那富有詩意的畫面和境界，將文人的瀟灑淡然和純真樸素紫砂結合在一起，不僅豐富了紫砂的文化世界，還升華了紫砂的文化境界。