論紫砂壺“福圓”的柴燒特征和光素雅韻

孫金立

隨著社會的發(fā)展和人們生活水平的提高，飲茶成為了一種新的休閑和放松方式，除了對茶葉的質(zhì)量非常講究之外，茶具的選擇也是精益求精，“世間茶具稱為首”的紫砂就成為不二之選，其除了具有很好的實用功能之外，紫砂的把玩度也是非常之高，如圓器的飽滿流暢、方器的橫平豎直、仿生器的惟妙惟肖，還有各種筋紋器的挺括雋永。紫砂陶刻、泥繪等等的裝飾也讓廣大的壺友能夠在其中感悟到中國傳統(tǒng)文化的博大精深。同時，在燒制的工藝方面，也有著不確定性非常之高的柴燒工藝，“入窯一色，出窯萬彩”的魅力讓許多的壺友對紫砂柴燒趨之若鶩，充滿了好奇，也在其中領(lǐng)會到了傳統(tǒng)工藝的精髓之所在。

這件紫砂藝術(shù)作品《福圓壺》就是采用了柴燒的工藝，使其呈現(xiàn)出渾然一體、天人合一的和諧韻味，散發(fā)出來的那種光澤和質(zhì)感，不是普通的電窯和氣窯所能夠比擬的，而且自然形成的色彩也是非常的迷人，不愧是紫砂藝術(shù)精品力作。此壺的線條非常簡潔，重點圍繞著“圓”這一理念展開，鼓圓的壺身適合于任何種類的茶葉沖泡，壺底的圈足設(shè)計既具有層次感，又端莊穩(wěn)重，大氣飽滿。壺嘴小巧可人，出水非常的爽利，與之遙相呼應(yīng)的壺把則是圈卷自然，上粗下細(xì)的設(shè)計，端握也更加的舒適。壺蓋凸起，和壺身和諧統(tǒng)一，口沿壓合，嚴(yán)絲合縫，通轉(zhuǎn)流暢，上面的橋型壺鈕則更加的圓融，把江南水鄉(xiāng)的特點展示得淋漓盡致。在經(jīng)過柴燒工藝的處理之后，區(qū)別于一般的燒窯，具有更加的不可控制性，色彩的把握也是妙手天成。從整體上來看這件紫砂藝術(shù)作品《福圓壺》，柴燒工藝在紫砂之中的運用非常成功，其實也并非是一種創(chuàng)新，而是還原了過去燒制的手法，使其更加的古樸，能夠最大程度地呈現(xiàn)出紫砂本來的質(zhì)樸特征，再加上器型的簡約光素，二者的結(jié)合相得益彰，非常融洽，恰恰應(yīng)了“福圓”的名稱，可謂是點題之作，讓我們能夠從中感悟到古人的智慧和今人的堅守，欣賞到紫砂藝術(shù)來自天然的那種古樸韻味。

在中國傳統(tǒng)文化之中，光素之美一直占據(jù)著重要的地位，也深深地影響著我們的藝術(shù)審美。特別是在許多文人雅士的心目之中，素身光潔，一絲不茍，不僅契合了“大美至簡”的藝術(shù)特質(zhì)，更是一種生活狀態(tài)的體現(xiàn)。光素器形態(tài)一般簡約洗練，體現(xiàn)著大氣韻和大意境，線條流暢自然，由此引申出大道至簡、大美至簡和大象無形的思想內(nèi)涵，既是一種藝術(shù)修為，也是我們國人所追求的一種處世之道和人生態(tài)度。其光素典雅的韻味和氣場，將中國文人雅士廉潔清明、兩袖清風(fēng)氣節(jié)詮釋得淋漓盡致，在給人以審美享受的同時，更賦予人強(qiáng)烈的心靈感知與靈魂的體悟，這也是匠人們藝術(shù)創(chuàng)作的初衷和本質(zhì)所在。在紫砂藝術(shù)之中，柴燒工藝是一種返璞歸真的選擇，也是一種素雅之美的體現(xiàn)，正是因為我們采用了最為原始的手法，反而激發(fā)出其內(nèi)在的無窮變化，這種感覺妙不可言。這件紫砂藝術(shù)作品《福圓壺》就是在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)之上，通過最為簡潔的線條勾勒出我們心目之中對于圓滿福氣的一切想象，從壺身的飽滿到壺嘴的小巧、壺把的藏拙，還有壺鈕的幅度等等元素都是圍繞“圓”來展開，整體上看起來更加的和諧自然、美觀大氣。這樣的作品經(jīng)過柴燒的加持之后，色澤動人，色彩宛如天生一般，在茶水的澆淋之下，溫潤如玉，讓我們能夠真正地體會到素雅若雪的韻味。

結(jié)語：在我們剛開始接觸紫砂壺的時候，總是被其華麗的造型和裝飾所吸引，其實在經(jīng)過長時期的實踐把玩之后，才會發(fā)現(xiàn)真正耐看、值得欣賞的紫砂器往往都是傳統(tǒng)的光素圓器，只有這樣的作品才符合紫砂藝術(shù)本來的特征和風(fēng)格，也能夠在最大程度上展示出紫砂區(qū)別于其他材質(zhì)的藝術(shù)魅力。