論紫砂壺“世界之窗”的陶刻藝術和文化傳承

楊 政

“喜共紫甌吟且酌，羨君瀟灑有余情。”這是北宋著名政治家、文學家歐陽修對紫砂藝術的吟唱，也流露出對紫砂文化的渴望，從中我們可以驚喜地發現，紫砂在宋代的時候已經被文人雅士所重視，在明代的時候達到了一定的巔峰，涌現出了許多的紫砂巨匠，從而被廣大的紫砂壺友們所熟知。中國本來就是世界上最早的茶葉種植地區，我們國人也是最早開始飲茶，紫砂良好的透氣性和可塑性帶給茶友們很好的使用體驗，更為難能可貴的是，紫砂陶刻的繁榮讓紫砂煥發了新的生命力，也讓中國傳統文化和我們國人的審美藝術得到了新的升華，帶給我們更好的視覺體驗和情感寄托。

這件紫砂藝術作品《世界之窗壺》采用了方器的設計手法，在壺身通過窗欞的形態，展示出紫砂藝人對世界窗口的抽象演繹，帶有一種詩意的手法。壺身的刻繪也充滿了人文情懷，組合起來形成了我們對紫砂藝術的認知以及對藝術世界的期待。此壺壺身用方圓融合的線條，勾勒出端莊穩重卻又充滿了細節的器型，壺底還置足，層次感突出，窗欞的設計、邊角處理也非常到位，顯示了作者的匠心獨運。壺嘴彎流，棱線清晰，出水非常爽利，與之相呼應的壺把則是不規則的形態設計，弧線和直線的相互交融，端握也非常稱手。頸部微短，和肩部的過渡干脆利索，上面的壺蓋壓合壺口，嚴絲合縫，氣密性良好，頂端的壺鈕則是采用了橋型的設計，抽角的過渡使得整體看起來更加的和諧自然。此壺的陶刻裝飾也是非常的具有人文意義，一只小鳥在樹枝上翹首觀望，仿佛通過世界之窗來欣賞外面的無限風光。從整體上來看這件紫砂藝術作品《世界之窗壺》，不得不佩服作者良好的視覺審美和對陶刻裝飾的理解，從最大程度上賦予紫砂新的意義，使其能夠從實用器升華成為一件藝術品，無論是用來喝茶，還是陳列觀賞，都能夠帶給我們視覺的震撼和文化的享受。

在紫砂藝術之中，陶刻裝飾起到了非常重要的作用。從紫砂的發端來看，最初是作為和宜興紅茶相匹配的茶具運用而生，宜興7000多年的陶瓷史孕育了良好的陶瓷文化，也讓許多的藝人具備了良好的藝術審美素質，再加上紫砂藝人的寬大胸懷和宜興這座城市的包容大氣，許多的書法家、繪畫家都因為對紫砂的熱愛相聚于這里，以紫砂為載體，闡釋著自己的藝術理念，揮灑著自己的才華。老樹、枝葉和小鳥的畫面，源自于宋代的工筆畫，但是又具有自己的藝術風格和陶刻的金石味道，而這樣的畫面構成和營造出來的意境宛如在一片浮云之中推開了世界之窗，可以看到世間的繁華和過往，以鳥的視角來展示我們古人的世界觀、人生觀和價值觀，沒有過多的繁復裝飾，賦予了作品極好的文人雅氣。在紫砂的裝飾之中，這樣的題材選擇也非常之多，一方面是許多的陶刻藝人受到中國傳統繪畫和美學的影響，對于花鳥寫意具有特殊的情懷；另一方面是我們廣大壺友喜歡這樣充滿活力和靈動的畫面。這件紫砂藝術作品《世界之窗壺》就是采用了紫砂的方器設計，集實用、方便、雅致于一體，更好地展示出紫砂藝人汲取大量的中國文化元素，這樣的藝術精品，或陳列于案頭欣賞，或是食茶飲泉，皆是上善之選，能夠讓我們在忙碌的生活之中，感受到身心的片刻放松，感悟到中國傳統文化的傳承和發揚。

結語：當我們欣賞一件紫砂藝術作品的時候，不僅僅是從泥料的稀缺程度、工藝的精湛程度等等看得到的地方入手，而更重要的是從其中蘊含的精氣神韻來看作者的創作環境和意圖，力求從其中找到與自己心靈的共鳴，這樣就能夠更好地理解紫砂，融入紫砂，在不斷的把玩之中提高自己的藝術修養。