梁盈春,宋晶鑫
(陜西服裝工程學院,陜西 咸陽 712046)
中國傳統服飾文物保護品是展示歷史文化資源非常重要的組成部分,目前對文物的發掘、保護工作已成為重中之重。由于文物會受到氧化、溫濕度、光污染等客觀因素的影響,保管起來難度很大,所以目前我國已成立相關的文管所,采用先進的科技手段對其進行保護復原、傳承和發揚[1]。同時,數字化和信息技術的飛速發展為服裝文化遺產的保護、服裝文化的研究和傳承提供了新的機遇和思路。相關的數字化技術已經廣泛應用于文物保護,使其可以脫離地域限制,實現資源共享,真正成為全人類可以“共同擁有”的文化遺產。研究結合數字化服裝的相關技術理論,通過復原實踐,對唐《九宮女圖》進行復原,加強數字服裝的資源建設[2]。
目前國家對傳統服飾文化的重視和保護程度越來越高,有關歷史文物與少數民族服飾的研究也越來越多,不少學者選擇復原這一方法對傳統服裝進行研究分析。以實物、圖片或文獻作為參照,對服裝的質地、結構、色彩和造型等方面進行復原。
國內服裝復原主要以服裝紡織品復原、材料復原為主,如包銘新的《西域異服:絲綢之路出土古代服飾藝術復原研究》;還有以比例法、圖像法進行成衣實踐研究,仿照傳統工藝技法制作復原款,如李文倩與賈一亮的《榆林29窟西夏供養人侍從服飾復原研究》、車玲的《以圖像為主要材料的蒙元服飾研究》、陳安然的《以墓室壁畫為基本材料的唐侍女服復原》等[3]。總體來說,服裝的復原基本都需要結合實物、圖像與文獻來進行研究,出土文物的復原以測量實物為主,以圖片為主要材料的復原方法則以比例法為主。應用數字化方法進行服飾3D復原的相關研究目前還比較少,這為研究留出空白點。
國外有關服裝虛擬展示、復原的技術已經日趨成熟,且明顯領先于國內。早在1992年,瑞士日內瓦大學的Miralab實驗室就開始了虛擬服裝的展示。2001年,英國的“Center for 3D Electronic Commerce”網絡虛擬試衣項目,可以將顧客的照片與網上服裝結合起來,得到一個虛擬的試衣效果。現階段比較成熟的試衣系統有美國的Runway 3D和V-stitcher、加拿大的3D Sample、法國的Modaris 3D Fit、日本的Designer、韓國的CLO 3D和DC suite等[4]。但國外服裝相關仿真研究的重點并不是以記錄歷史、保留服裝文化為主。
壁畫《九宮女圖》是盛唐時代墓室壁畫中的佳作,來自于唐永泰公主墓,描繪的是兩組“司寢”宮女的行列。經后人考古發現,永泰公主墓的墓道及前后室兩壁都繪有場面宏大的壁畫。其中就包含《宮女圖》壁畫,《宮女圖》壁畫又包括《七宮女圖》和《九宮女圖》。課題就形式造型更為豐富、等級規格更高的《九宮女圖》壁畫進行復原研究[5]。
如圖1所示,永泰陵公主墓的《宮女圖》繪在墓室前室東壁,全長384 cm,高187 cm,在墻面上以畫柱分作兩間,每邊各有一隊宮女,迎面走來,左邊7人,右邊9人,分別構成《七宮女圖》和《九宮女圖》,這樣的壁畫排列,既對稱又有變化[6]。壁畫中兩組宮女錯落有致地相向徐徐行進。通過她們嫻靜優雅的神情姿態,令人感到公主寢宮里那種靜謐、安恬的氣氛。同時也形象地反映了唐代封建王族生前那種有序的等級生活和制度[7]。

圖1 永泰陵公主墓《宮女圖》(左七宮女、右九宮女)
《九宮女圖》在人物群象的組合上很有特色,它突破了六朝以來那種單純平面排列的構圖方法。作者巧妙地利用空間效果,給人物以正、背、轉側的前后穿插,多層面展示、相互呼應,使整個畫面豐富而有變化[8]。這在人物群象的組合設計上是一大進步。在人物體態的比例上,巧妙地做了適當的夸張,再加上垂地長裙及流暢勁挺的線條,把這些宮女的神情體態表現得更加豐富[9]。壁畫采用墨線勾勒,然后填彩,適當用紅、黃、藍、綠、赭及紫等色,勾線流暢灑脫,設色明凈。從李仙蕙墓《九宮女圖》的規模和成就看,它可能出于宮廷畫工中的高手。雖然作者的名字已無從可知,但他們創造的藝術作品卻永載史冊。
從壁畫的人物服飾特征和等級分析可以得出:左側宮女一著柳青色或粉色宮裝,發髻多為側髻、垂髻,且只可配飾兩枚簪花,不得濫用金銀玉飾。侍女服色分呈絳紫、朱紅、墨綠、鵝黃、藕白色。領頭的宮女頭梳高髻,豐頤秀頰,手挽紗巾,身穿窄袖衣衫、曳地長裙,腳穿云頭如意鞋[10]。之后中間7位宮女,皆頭梳螺髻或雙髻,也是肩披各色紗巾,著長裙,腳穿云頭如意鞋,分別手執玉盤、方盒、燭臺、團扇、高腳杯、拂塵和如意等。右側最后一位身著翻領胡服男裝,圓領長衫下面露出窄長的褲角,頭戴幞頭,腰系帶子,手執包袱,如圖2所示。
唐代服飾以及唐代服飾結構,反映出了盛唐時期的開放性與包容性。通過研究壁畫《九宮女圖》可以了解到,從圖2中左側分析,九位宮女中只有宮女二穿的是齊腰襦裙,宮女四和宮女九穿的是胡服圓領袍、收口褲,其余宮女均是齊胸襦裙。選擇左側計數的宮女一、宮女二、宮女九這三套等級較高、服裝形制特點比較具有代表性的服飾進行復原實踐。款式復原圖如圖3所示。

圖2 永泰陵公主墓《九宮女圖》

圖3 《九宮女圖》復原圖
唐代的服飾設計改變了以往的神賜創作觀念,用真正的花、草、魚、蟲進行創作,但傳統的龍鳳圖案也不排除,這也是受御神法影響決定的。這時服飾圖案的設計趨向于表現自由、豐滿、肥壯的風格,以此為想法,對圖案進行復原。唐代服飾圖案是以體現唐代人民富饒繁榮的社會生活和雍容典雅的文化氣質為主,很好地展現了華夏土地的文化和藝術魅力。
通過對相關文獻參考、分析,可得《九宮女圖》壁畫色彩來源,主要由朱紅、蛤粉、石綠、墨等大塊顏色構成,與唐代史書記載中宮女所著之裙顏色如石碌、赭石、土黃等顏色相符。所以在顏色復原方面使用PS軟件,在色盤上調好所需的顏色后,使用魔棒工具,進行顏色填充,通過改變色彩飽和度、色相等,構建圖案底色,如圖4所示。

圖4 使用PS復原圖案及顏色
在使用PS軟件進行服裝圖案紋樣設計復原后,利用Style 3D Fabric軟件功能,對已制好的矢量圖文件進行面料材質、圖案連續性、色彩飽和度、法線貼圖紋理等設置,得到高效復原服飾緞面圖案,如圖5所示。

圖5 高效復原的圖案
添加面料的紋理貼圖、法線貼圖、圖案和盤扣等一系列附件后,通過比例法分析壁畫人物、服裝號型,最終在模特上完成虛擬試穿。在虛擬試穿過程中,通過檢查面料柔軟程度、服裝是否穿模、服裝穿著是否正確、服裝結構設計問題、面料厚度及垂感問題等,進一步完善服裝結構復原設計,發現問題及時修改。最終通過vary渲染功能,更加真實地展現出服裝的質感、垂感,大大豐富和提升了服裝展示效果,如圖6~8所示。

圖6 宮女一正、側、背面渲染圖
通過服裝模擬試穿和分析,發現在服裝結構復原設計中,存在半壁結構設計幅寬較短、短襦袖袼弧度較急窄、線條不順滑、圓領袍袖袂寬度設計不足等問題,通過虛擬模擬及時進行結構修正,使服裝款式復原更加合體、合理化。在動態旋轉過程中可以發現因為服裝厚重而使得模特后邊襦裙起翹,已通過調整模特臀圍和服裝模擬厚度改善此問題。

圖7 宮女二正、側、背面渲染圖

圖8 宮女九正、側、背面渲染圖
通過對永泰公主墓《九宮女圖》的研究以及對相關歷史資料的搜索,對及胸、及腰以及胡服圓領袍進行打板設計和面料圖案顏色的復原設計,本次復原研究弘揚了優秀傳統服飾文化,繼承和傳遞了服裝文化,堅守了中國的文化自信,體現了我國璀璨的歷史,以及獨特的文化觀、審美觀和藝術觀,形成了中國特有的服飾美學精神。
研究查詢了大量歷史資料與相關文獻,根據現代數字化發展趨勢,使用3D復原技術,對年代久遠、保存較為不完整的壁畫進行了數字修復,嘗試通過《九宮女圖》這幅小型壁畫作品,對服裝的款式、形制結構、服飾圖案、服裝色彩進行復原設計,較為完整地達到了研究的目標,梳理了在進行服裝復原中的關鍵點和會遇到的難點。本次研究也存在部分問題,如服裝動態,由于傳統服飾形制披掛較多、層件較多問題,但值得肯定的是3D復原技術的使用,在今后可以更好地進行文物服飾數碼保存與流傳,也更加有利于教學研究的運用。