黑龍江音樂文化在基礎教育課堂的傳承

鄭艷華

（哈爾濱市教育研究院，黑龍江 哈爾濱 150020）

中國是一個擁有厚重人文傳統的國度，從有文字記載開始，文化逐漸孕育生發，積淀至今所形成的深刻內涵已深深印刻在中華民族的性格里。黑龍江作為邊疆文化大省，人們用勞動創造了寶貴財富和精神文化食糧。為落實義務教育 《課標》 中的要求，以哈爾濱市基礎音樂教學研究為載體，組建課題組挖掘本土音樂特色資源作為國家課程補充。通過理論學習、課堂實踐、教學比賽、專家指導、實地考察、走進院團學習、送戲進校園等方式，提升一線教師理論及藝術水平，立足讓更多的本土音樂走進學生心中，激發熱愛家鄉、熱愛祖國的崇高情感。研究形成的“四位一體”（即教材、教參、教學設計、教學評價量表） 課題研究成果，為不斷探尋課程實施、課程育人、課程傳播提供有效途徑與策略。試從以下5個方面來簡要闡述基礎教育課堂中如何傳承黑龍江地方特色音樂及文化。

一、挖掘民歌關鍵要素，理解民族音樂文化

在人類社會演進過程中，民歌這種古老的藝術形式已經成為人們表情達意、訴說生活的重要載體。每一個地域和民族的歌曲都與其生活息息相關。在民歌教學時，教師將聆聽演唱和了解民族地域風土人情有機融合，立足全方位來感受民歌及其文化意涵。如，在學習赫哲族民歌“幸福的生活”時，教師應介紹生活在黑龍江三江平原上的赫哲族以漁獵為生，歌詞中少不了對江水、魚兒的描述。歌詞中的“赫尼那”是典型的襯詞，而羽調式旋律，波浪式的高低起伏，似漁船在江面上飄蕩。學生邊演唱邊體會赫哲族民歌的旋律特點，通過小組對唱、模擬場景等形式感受其中蘊含的漁獵文化，體會赫哲族人民對共產黨的感恩之情。這種從旋律和人文角度的雙向學習體驗，促進了學生對民歌藝術特色的感悟和理解，增進對民歌和民歌文化的理解和喜愛。

二、以龍江劇為代表的地方戲曲音樂文化傳承

戲曲是中華文化藝術的瑰寶，是中華文明血脈中一顆璀璨的明珠。龍江劇作為黑龍江地方戲曲新劇種，以二人轉、拉場戲的音樂為基礎，逐步豐富發展成戲曲形式。在傳統戲曲“四功”——唱、念、做、打的基礎上又增添了“舞”和“絕”，形成了龍江劇“六功”的獨特風采。通過跟隨龍江劇多位表演藝術家的學習，教師將學習得到的本領運用于基礎教育課堂中。如，關于龍江劇 “六功”的了解，教師運用聆聽原作、示范表演、實踐體驗、小組表演、組間互評的方式來激發學習興趣。課堂中，教師戲裝演唱《木蘭傳奇》選段，給學生以藝術震撼力。在教師的引導下，《雙鎖山》 中學生的念白像模像樣，《木蘭傳奇》 選段也唱得有模有樣。當教師的甩手絹“絕活”亮相時，同學們爭先恐后地練習，手絹在指尖旋轉飛舞，景象熱鬧非凡。“馬鞭”的出現，讓學生們興趣大增，披上斗篷，揚起馬鞭，大將軍一樣的指揮千軍萬馬，那種自豪之情溢于言表。

當然，更讓人動容的是龍江劇名家白淑賢老師苦練基本功的視頻，臺上1分鐘，臺下10年功。學生們感受到只有具備肯吃苦、肯流汗的精神，才能練就過硬的本領。通過體驗龍江劇，學生們感受到龍江劇的藝術魅力，旋律中流淌的家鄉味道和藝術家的敬業精神潛移默化地陶冶和影響著他們。長此以往，基礎教育課堂會不斷涌現出一批批龍江劇觀眾、票友，促進龍江劇藝術的傳播與傳承。

三、以紅色精神為引領的黑龍江“四大精神”文化滲透

任何精神都是特定歷史環境和社會存在的產物，具有鮮明的時代特征[2]。在中華人民共和國成立72周年之際，黑龍江“四大精神”——東北抗聯精神、北大荒精神、大慶精神、鐵人精神被黨中央納入第一批中國共產黨人精神譜系[3]。在“第一路軍軍歌”教學課堂，學生邊唱邊感受東北抗日聯軍長期、艱苦、壯烈的斗爭。在“北大荒人的歌”教學課堂，那句“第一眼看到了你，愛的熱流就涌出心底”旋律高低起伏，大氣磅礴，牽動著學生們的心。他們在感受黑龍江豐收景象的同時，又為“墾荒人”“扎根邊疆干革命，廣闊天地煉紅心”的精神鼓舞著。在“我為祖國獻石油”教學課堂，學生們穿上石油工人服裝，頭戴安全帽，以鏗鏘有力的聲音，激動地唱著“我當個石油工人多榮耀”，感受跳動的旋律襯托下石油工人的樂觀精神。

身為龍江學子，學生們能在音樂課堂中體驗家鄉的優秀音樂作品，內心備受鼓舞和鞭策。在紅色精神映照下，他們感恩革命先輩的流血犧牲，感恩“墾荒人”“獻完青春獻終身，獻完終身獻子孫”的執著堅守；感恩“石油工人一聲吼，地球也要抖三抖”的大無畏氣概。學生們邊聆聽邊交流，動情的表達感染著每一名學生。而學生課后的隨口哼唱，讓人們看到黑龍江“四大精神”已開始印刻在他們心中。

四、新時期的原創音樂帶給學生的文化自信

每當我們唱起“太陽島上”“這片黑土地”“我的哈爾濱”“綠水青山就是金山銀山”等歌曲，就自然地想起黑龍江，想起美麗的家鄉。春日暖陽、夏風碧草、秋意彩林、冰情雪趣構成黑龍江四季的華美樂章。在“我的哈爾濱”教學課堂，教師帶領學生通過聆聽和演唱感受旋律的意境優美。通過分組唱、領唱、合唱等形式，加強對旋律的記憶和準確演唱。同時，教師不忘從歌詞角度引導學生進行分析和理解，感受歌曲中哈爾濱的“洋氣”和“大氣”帶給人們的美感等。在“這片黑土地”教學課堂，學生們將歌曲和黑龍江的風土人情緊密融合，在演唱之余增加對家鄉音樂文化的認識。家鄉的音樂在潛移默化中溫潤學生心靈，陶冶藝術情操。同時，還注重信息技術功能的運用，采取多媒體視聽結合，通過講述音樂故事，引導學生多角度了解家鄉音樂及文化，感受新時代家鄉巨變，升華作為黑龍江人的驕傲和自豪。

五、領略以俄羅斯音樂為代表的異域風情

哈爾濱是一座很有特色的城市，據史料記載，早在19世紀60年代，許多俄國人就通過多種方式進入哈爾濱這座城市。新中國成立后，多數俄國人離開了中國，但俄羅斯文化作為人類寶貴精神財富卻永遠留在哈爾濱。每當走進中央大街就會想起俄羅斯特有的小調，他們為靚麗的哈爾濱增添了異國風情。將俄羅斯代表性音樂和民歌引入本土教材，當學生們聽著柴科夫斯基的“悲愴”，感受俄羅斯人民沙俄時期背負的深重苦難時；當學生們學著用俄文唱起跳躍的“喀秋莎”和悠揚的“小路”時；當學生們聽著俄羅斯音樂跳起歡快的舞蹈時；無不感受到他們對異國文化的理解和認同。文化本多元，引導學生吸收世界各國音樂文化之精華，以開放包容的心態促進審美能力的多角度提升，已成為美育范疇的基本遵循。

黨的十八大以來，我們尤為重視優秀文化的保護與傳承。將本省音樂藝術引入基礎教育課堂就是將民族的基因植入學生心靈，幫助學生們從音樂中感受鄉土文化和中華文化，增強自豪感和責任感，這是音樂教師的責任也是情懷。在傳承家鄉音樂文化路上，除了自身研習外，還需要建立長效學訓機制，提升藝術理解力，讓家鄉藝術以多種方式走近學生，無論走到哪里都能聽得到鄉音、常憶起鄉樂、記得住鄉愁。賡續中華血脈，做到代代相傳。