□王璽奧 李艷花
在當前綜合素質教育的背景下,藝術教育也應當引起高校教學的足夠重視。藝術教學能夠很好地促進學生的創新能力和實踐能力、動手能力的提高,適應于當前開放、共享、創新的時代發展趨勢。高校版畫教學由于其自身特有的開放性和極為廣闊的創造性,對于學生藝術創作能力的培養更是意義突出,需要加強對于培養改進的研究,可以從對其概念以及重要性的認識入手。
版畫是視覺藝術中的一個重要分支,目前主要是指由藝術家創造構思并且通過制版以及印刷程序來產生的相應藝術作品,主要使用的是刀或者化學藥品,在一定的介質,如木、石、麻膠等版面上雕刻以及蝕刻而成的圖案。版畫藝術隨著印刷術的發展而發展。而高校版畫教學涉及的種類非常多,也會有利于學生的創作能力全面提升。該項教學將設計、印制以及繪畫、雕刻等相互融合,在學習過程中,高校學生可以感受到多種藝術的熏陶,并且逐漸體會到版畫藝術的魅力以及價值。有效地使得高校學生對于藝術的理解由被動轉向為主動,也會對于學生的學習以及整個創作能力的提升起到重要的作用。版畫教學中往往會重視讓學生自己思考創作,用自己看待事物的理解以及態度進行加工,而非盲目跟著教師的思維以及步伐。因而學生可以大膽地進行嘗試,并且和時代的發展相結合,提升自我認知能力,不斷尋找創作靈感。也是對于藝術創作能力的一大提升[1]。
(一)高校版畫教學起源。湖北工藝版畫是高校版畫教學的重要起源,其是在20世紀50年代,湖北武漢在工業迅速發展的過程中通過木刻版畫宣傳企業文化而逐漸形成的新型版畫。在版畫愛好者的推動下,版畫逐漸從實際出發,在長期實踐的基礎上融入以藝術與創新,研究不斷深入,逐漸形成相關的教學體系,這也是當前高校版畫教學的起源基礎[2]。
(二)當前教學現狀。
1.課程創新不足。目前高校美術課程的設置,對于國畫以及油畫的教學較為重視,而對于版畫教學并未有足夠的投入力度,課程長期沒有更新已經結合當前版畫發展以及藝術實踐的發展有所創新,極大地限制了版畫與時代的接軌,版畫的繼承以及發展受限,能夠對于高校學生的作用也會受到影響。
2.教學資源落后。由于長期缺乏重視和投入,目前高校版畫的教學資源相對而言仍較為傳統和滯后,沒有應用更多當前的新技術以促進教學發展。如更多利用融媒體或者信息技術給予學生對于版畫更深刻的感受和認知,也使得版畫教學難以緊隨時代潮流而發展。
3.教學面狹窄。目前國內高校普遍將美術教育類的課程開設成為美術專業的專業基礎課或者是公共選修課,針對的多是國畫或者油畫。而對于專門開設版畫專業的高校幾乎為零。并且有所開設的專業多為選修課,使得版畫教學的教學面十分狹窄,大部分的高校學生并沒有接觸到版畫教學,其教學的重要性也沒有得到足夠的認識與重視[3]。
4.應用性不強。目前高校版畫教學重點仍然是理論教學,主要是對于版畫作品的鑒賞以及版畫創作技巧的一些講解,對于版畫的創新性創作提供的指導以及機會較少。也有不少的高校缺乏真正的實踐型的版畫藝術家,使得高校版畫教學難以發揮其對于學生藝術創作能力的培養作用。
(一)利于藝術思維的拓展。作為一門創造性極強的藝術教學課程,高校版畫教學是最能激發學生創作思維的基礎。教學方式一般需要以開放性教學為主,不是直接進行理論以及技巧的灌輸,而是通過間接式的潛移默化教學法,使得學生在自己創作的實踐中逐漸增加運用相關材料以及方法創作的思維方式。每個創作的階段以及環節都十分重要,要把握好創作的條理以及必要的程序。一般而言,版畫創作的程序包括有畫稿、制版、油墨的添加、最后的印刷過程。每一步都應當規劃整齊,由此也會對于學生的程序感有一定的培養。而這種程序感實際上也是藝術創作的一大重要的原則與方法,對于學生以后的藝術創作以及生活中分析、看待事物的角度與方式都會有突出作用。特別是在當前的信息化時代,更要求學生具備開放的思維方式與觀念,以及程序化的處理問題的能力,以便于適應于當前開放、共享的大環境、大趨勢。
(二)版畫語言促進創作能力。版畫的創作區別于油畫與國畫的重要特點在于其比較強的材料性上。版畫的制作需要使用眾多的工具。不僅僅是傳統的筆墨紙硯,還會包括各種各樣的刀以及板材。例如木刻的版畫而言,刀具就有圓口、三角、平口、鏟刀等等類型,木板的類別還會有三合、梨木等等,不同的版畫不同的創作理念都需要運用到不同的工具不同的材料,根據需要選擇不同的材質。學習版畫很重要的一環就是在認識以及學習應用不同的材料中。在不同的材料與工具的使用中,也會使得學生的創作能力、靈感、興趣都得到有效的提升,在不同材料的認識與運用中,使得創作能力有了更多的展現方法,創作的自由性得到較大程度的提升。版畫的材料型也是版畫語言的第一大體現。此外,材料還具有一定的敏感性,版畫原理包括有平、凸、凹、漏等,各種媒介以及材料的運用,各種技法例如蝕刻以及漏刻等都需要綜合性的運用。材料的敏感性是藝術自由創作的重要特性,每一種不同的材料都會產生不同的效果。因而通過不同材料、不同方式以及不同技法的綜合性嘗試,可以使得版畫的內容更為豐富,形式感也更為強烈,版畫的外延得到較大程度的放大延伸,使得創作出來的內容更為特別。目前信息技術也在運用于版畫的創作中,使得版畫的藝術想象能力又得到進一步的提高。材料的敏感性也會激發學生的藝術創作熱情。藝術創作中,媒介與材料的多樣性又會使得學生的動手能力得到提高,目前的制作技術手段的不同使得版畫通常會由四種類型組成,包括平版、凹凸版、漏版、綜合版等。在凹凸版中又會分為黑白、套色與油印、銅版等。在部分高校中,還會有石刻以及磚刻等的應用。新的版畫種類不斷地涌現,藝術語言不斷的開放發展,為創作提供不斷的源泉,也使得學生擁有更多的想象空間,從而更深入地激發學生的藝術創作能力。
(三)提升學生的綜合創作素質。當前高校學生的就業壓力逐漸增大,許多學生畢業之后難以適應于復雜多變的環境,面對工作無所適從。而版畫教學會針對性地進行學生專業素質以及價值觀的培養。版畫教學更注重培養學生的創作能力以及思維和動手能力,由于其材料性、敏感性和多樣性,要創造出滿意的作品,需要在眾多復雜的材料和技法中進行分析,鍛煉了學生的分析思考能力,從而能夠更好地適應復雜的環境與形式。而開放性的創作想象空間又使得學生的創新以及創作意識得到很好的培養和提高,從而使得學生能夠適應工作中開放共享的環境,運用自己的創新能力,更好地適應,從而實現個人的價值。版畫教學對于學生的培養是全方位的,可以提高學生的綜合性素質[4]。
(一)加強版畫來源以及創作意義教育。開設畫史課程,加深對于版畫形式以及發展的認知,可以使得版畫的地方特色以及其自身具備有的藝術特性得到更深入的了解,從而使得學生更容易接受版畫教學,對其開放性以及藝術性有更好的理解。對其創作意義和作用的教育,既是讓版畫教學的重視度能夠得到一定程度的提高,也能夠讓學生的學習投入度有效的改善。
(二)加強實踐教學。實踐教學效果的加強能夠使得學生在實際的操作中加強對于藝術的認知以及創作能力的提高,通過不斷的對照以及審視工作,在不斷地認識到自己的不足中,提升自我的能力,也可以使得學生在實踐中認識到創作的方向。目前版畫實踐教學滯后的主要原因在于材料以及工具的缺乏,許多高校并不具備有絲網版畫印制的條件,因而可以考慮校企合作的模式,加強實踐教學。
(三)創新拓展教學內容。版畫教學需要有更加深刻和廣闊的藝術視野以及藝術能力,需要在課程內容以及教學方式上都能有所創新。可以將現代媒體引入到版畫教學中,從而從各個觸點讓學生充分地感受到藝術魅力,有更多的選擇空間,更多的熟悉版畫的藝術表現能力,在藝術創作的道路上有更多更好的拓展。
(四)注重網絡平臺與信息技術的融入應用。網絡平臺與信息技術現階段已經實現了與各個領域的融合。在具體融合的過程中,教師只要把握好教學組織引導的方向、明確教學引導的目標,就能確保新技術和平臺的融入,充分發揮出其優勢和作用,為學生具體課程教學體驗的改善提供支持。除了基于多媒體教學工具為版畫教學起到輔助作用外,具體的網絡平臺和信息技術的應用還可以通過引入在線學習系統或者基于先進技術的繪圖軟件,為學生觀察和學習相關的版畫知識提供幫助。另外,在線學習系統的引入也有利于為學生的實踐學習提供更廣闊的自主空間。這對于激發學生的創新思維、提高實踐能力具有非常關鍵的作用。作為教師也應當從自身出發掌握先進的在線學習系統和創新性教學工具的應用方法促進教育教學工作,在網絡平臺和信息技術的支持下獲得更大程度的提升和優化,這也是最終體現出教學先進性的有效途徑。
高校版畫教學對于學生藝術創作能力提升的重要性十分突出。但是目前國內對于高校版畫教學的重視度明顯不足。要充分發揮版畫對于高校學生的藝術能力的培養功能,加強對于版畫的認識以及其重要意義的研究與宣傳,來加大對于教學的投入以及學生對于版畫學習創作的積極性和認識。