消費社會下網絡懸疑劇的模式創新研究
——以《唐人街探案》為例

◎蔣健奇

(四川師范大學，四川 成都 610000)

消費社會這個概念起源于西方，最早的界定是指金融交易在社會經濟、社會流動中起的基礎性作用的社會。消費的觀念貫穿當代社會現實中，以無形的思維方式和可見的商品構架著受眾的生活場景。鮑德里亞認為“消費社會的唯一真正的存在，就是消費觀念的存在；而正是這種反思的和論說的生動形式，在日常生活的言論中和知識分子的論說中重現，構成整個社會公共常識的強大力量。”電視作為消費的傳播媒介，在宣傳產品的同時也告訴大眾在消費文化里特定的生活理念及道德準則。與傳統媒體不同，網絡劇在新媒體技術的賦權下形成消費文化新景觀，縱觀整個網劇生態所顯示的媒介發展動向及其面臨的形勢，可以更深入地探究網絡懸疑劇的創新模式。

一、網絡劇的消費文化特征

網絡媒介在承載信息傳遞的過程中同時具備即時性、共享性和開放性的技術特征，在日常消費中，互聯網幫助人們快速獲取知識，更新著人們的生活方式和交互態度。網絡消費文化以互聯網為介質，以訊息交流、交互分享的方式達到受眾精神層面的消費意愿，更以獨特化服務、社區交互等方法完成用戶對符號消費的需求。在媒介融合環境下，網絡劇內容的制作主體變成了視頻網站自身，視頻網站通過大數據分析，了解受眾群體的風格喜好，個性化打造符合其消費要求的作品，為多渠道的利益收入創造更大的空間。

網劇《唐人街探案》通過延展“唐探”IP 品牌的宇宙世界觀，在故事文本、人物性格等方面創造出更多可行性，并以電影質感要求拍攝制作，擺脫低廉成本的畫面呈現。資金的大量投入有效改善了網絡劇粗制濫造的弊端，不僅得以體現劇集的品質，同時也造就了懸疑類網絡劇全新的發展方向。在這種情況下，廣告商以投資品牌為起點，通過劇中植入、明星帶貨等方式，通過商品意象的情感傳達，滿足觀眾在日增壓力的現代生活中所渴望的消費欲望。例如，在網劇《如果蝸牛有愛情》、《鎮魂》等劇中就出現了“小劇場”戲份，以劇中演員身份和劇情延展將商品植入，作為常規劇情發展的承接，同時達到了宣傳品牌的作用。

二、當前網絡懸疑劇態勢分析

按照鮑德里亞對消費社會的理解“存在一個通過消費物質來支配和影響經濟文化的社會。”網絡劇作為一種被賦予商業元素的互聯網產物離不開消費主義色彩所囊括的范疇。

隨著2014年《暗黑者》進入公眾平臺，網絡懸疑劇就被助推到類型化網劇的前沿并迅速占領市場。該類劇集通過對文本內容、制作品質的把控，憑借《無證之罪》《白夜追兇》在市場收獲的口碑和效益，網絡懸疑劇逐步找到了正向發展的道路，以細致化的故事情節和創新性的邏輯思維得到廣泛關注。截至2018年11月，《白夜追兇》突破了49 億的播放量，在《2018 上半年我國懸疑劇市場分析》中，網絡懸疑劇的數量和播放量皆超過了電視劇的同比數據。隨著拍攝制作技術的變革提升，網絡懸疑劇的畫面質感和藝術形式得到改善，以年輕群體為主的受眾也在審美追求上不斷提高。劇集求真探案、緊張驚悚、思辨燒腦的特性迎合了受眾對感官消費的滿足，同時也補足了其對情緒釋放、真相揭秘、渴求未知等的需要。

然而，為了追求利益以及產品開發最大化，不少制作公司以量為中心，拍攝出同質化嚴重的網絡懸疑劇作品，造成市場劇集質量參差不齊、多樣發展嚴重失衡的現象。從豆瓣口碑來看，只有2017年的兩部作品《無證之罪》和《白夜追兇》評分超過8 分，此后的網絡懸疑劇并沒有獲得較好的評價，一直到2020年年初上線的網劇《唐人街探案》，以現象級爆款的形式再次吸引大眾視角，獲得廣泛的關注和熱議。

網絡懸疑劇的尺度和內容審核相較于傳統電視劇有更大的包容空間，但隨著對互聯網視音頻監管的要求逐步提升，部分網絡懸疑劇面臨下架整改、匡正思想的問題。目前絕大部分的網絡懸疑劇以真實事件進行改編，旨在展現時代變遷的錯綜復雜和社會發展的不穩定情況，其最終關照在于對現實社會人情冷暖的揭露和對法律法規的普及和完善，具有一定的宣傳教育意義，讓受眾在觀看劇集的同時得到思辨與警示。

三、網劇《唐人街探案》的模式創新

(一)系列化劇情的多元敘事

《唐人街探案》系列電影和網劇的故事內核就是“Crimaster 世界名偵探排行榜”上分列不同名次的偵探們，網劇中新出場的人物就以此和影片中的角色故事連接在一起。網劇《唐人街探案》以單元劇的形式，通過對其他文本的模仿、借鑒、吸收，加以重組、結構、幽默的方式將相互關聯或對應的關系拼貼在一起。網劇版一共12 集，以4 集制作為一個單元，分別是《曼陀羅之舞》《玫瑰的名字》《幽靈邀請賽》。電影版里王寶強飾演的唐仁、劉昊然飾演的秦風、肖央飾演的警察泰坤以及尚語賢飾演的KIKO 都在網劇中客串出演，十分融洽地承接了電影中故事發生的背景，以“唐探宇宙”的形式，將多個偵探故事進行組合，再度系列化。

網劇《唐人街探案》中的人物設置延續了影版的內容。沒有以好人惡人去判定人物的偏向，每一個角色背后都有特定的故事外延，并借助推理過程窺見現實社會的千姿百態。新偵探林默不僅在劇中拜了唐仁為師，還早以阿寞的名字出現在Crimaster 世界名偵探排行榜中。《唐探1》、《唐探2》和網劇所建立的偵探空間，采用插敘、倒敘、全知敘事、有限敘事等多種敘事手段，每一部電影劇情或者結尾處都有新的案件或與新偵探等劇情相關聯的內容。將看似分離且處于不同國度、領域的偵探結合在一起，偵探們的個人劇情、排名又和每一個案件的劇情內容相結合。鮑德里亞曾提到，“原則是以便欲望的力量可以變成對可合理操作的物品/符號的要求。”在《玫瑰的名字》章節敘事中，張鈞甯飾演的Ivy 和林默之間發生的一切全都是精心設計的戲碼，為的就是讓林默堅信她只是“笑臉”的工具，從而洗白自己。Ivy 對林默說過一句話，“她明白男人喜歡的艷遇都是具有戲劇性的。她更明白讓一個男人在女人面前建立起救世主的形象，遠比讓女人取悅男人更容易產生愛情。”在消費社會里，女性自立自主的經濟能力和社會階層得到顯著提升，男性也開始以商品的形式被消費。劇版的宣傳海報有這么一句話：“善惡間，我選擇善，這是一條充滿惡的路。”每個故事系列都在嘗試觸摸人性道德底線，探討罪惡背后的對錯是非。它不僅延續了電影《唐探2》在刑偵破案中的情節補充，更為《唐探3》的上映鋪墊氛圍，也正是這種系列化故事的發展和人物劇情的延展，最終形成了它的核心價值和自身優勢。

(二)選材定位增補懸疑類網劇缺口

當代懸疑題材的網絡劇主要分為懸疑+愛情、懸疑+刑偵、懸疑+冒險、懸疑+法醫類的開發模式，并且在不斷摸索過程中，將傳統類型劇中少有出現的電視劇類型劃分出來與懸疑元素進行合理的改編、融合和拍攝，制作出了風格迥異的懸疑類劇集。如《法醫秦明》、《無證之罪》、《老九門》等等。

早期制作的懸疑類網劇不會融入喜劇的元素，各類風格的劇集沒有形成交互融合的態勢，而是通過不同系列的劇目呈現出刑偵破案和搞笑滑稽的元素。年初上線的網劇《唐人街探案》，率先以“推理+懸疑+喜劇”的方式，打破了常規的制作體系，將懸疑和喜劇結合在一起，使這兩種符號出現在一部網劇里，這種搭配最終構建出一個全新的具有差別性的網劇類別。劇中的喜劇元素以劇情發展自然的呈現，在驚悚血腥的場景中起著調和氛圍的作用。在《曼陀羅之舞》章節中，主人公林默以驚人的靈敏嗅覺和邏輯分析，成功破獲“墜樓自殺案”。除此之外，劇情發展中刻意埋下的角色梗、風趣幽默的段子和臺詞設計的翻轉很好地補足了喜劇的元素。在與尸體對話和案件的沉思中，營造了一個充斥陌生和緊張的恐怖空間，林默通過冥想置身于案發過程還原兇殺現場，從而找到線索；在高強度的破案走向中，觀眾能夠獲取的信息與劇中人物一同呈現，不斷超出本有的預想認知，又朝著難以預料的方向發展。這種“懸疑+喜劇”模式的全新定位，滿足了受眾對打破單一品類劇集的追求，同時也在類型化網絡劇開發的階段中增加更多可能性。

(三)放大IP 改編，打造網影聯動新模式

網影聯動，指的是一個IP 同時以網絡劇、電影兩種不同的形式在多平臺呈現。網影聯動不但可以最大限度發揮IP 的熱度，還可多角度、多空間連接劇情內容、解析人物關系、拓展概念邊界。在此之前，不少“網影聯動”以系列劇的成功發展為開端，繼而拍成電影，例如,《越獄》《武林外傳》《何以笙簫默》等。而網劇《唐人街探案》則是以電影形式獲得廣泛認可之后，再衍生出網劇版本。在目前的互聯網生態中還沒有形成足夠穩定和全面的網影聯動模式，但《唐人街探案》網劇版的出現還是體現了一種新的發展趨勢。

隨著媒介融合的多元發展，互聯網平臺注重自身基礎建設，各大視頻網站開始涉獵網劇發展，并以大量的資金投入改善網劇內容品質。網劇《唐人街探案》極具電影質感的畫面，以及輕玄幻風格的推理模式，形成了驚悚、推理、喜劇兼具的組合形式。受眾對劇中出現的被符號化了的人物形象投入情感，在潛移默化中消費著被符號化的明星象征，獲得新奇的體驗。美學中認為，比具體可感的生活空間更具有藝術審美的是美學空間，即心理空間或情緒空間。唐探系列沒有單純以推理破案為發展核心，而是以“唐探宇宙”概念為主，引入新角色加入各懷絕技的偵探中，滿足受眾的心理情感空間。網劇《唐人街探案》更新了IP 網影聯動的新模式，有效彌補了因內容文本創意不足導致的同質化傾向。不同類型的網絡劇與新媒體技術的融合與合作，優質化的體現了影視行業與互聯網的深度合作。同時也提醒行業，要加大跨媒介的多方位合作，深入提升IP 文本與影視的雙向互動。

四、網絡懸疑劇目前存在的問題

(一)內容尺度難以把握

以豆瓣、微博、愛奇藝等社交平臺的輿情討論為主，結合受眾對網絡懸疑劇創作的藝術效果追求，可總結出目前懸疑類網絡劇仍存在的問題并進行探討。懸疑類網劇需要營造驚悚血腥的畫面使觀眾獲得推理破案的緊張感和體驗感，但鏡頭語言的尺度把握和受眾審美的認知標準成為該類網劇所面臨的最大挑戰。以《唐人街探案》為例，在起始篇章《曼陀羅之舞》中，多次出現超乎常人認知的靈異事件，陰暗的色調渲染了豐富的恐怖氛圍，詭異的配樂不斷刺激受眾的神經。從成像品質上看，這樣的制作方式雖保證了懸疑類劇集的整體基調，但難以降低受眾心理層面的接受難度。從傳遞效果上看，過分強調劇中人物情緒的轉變，探討人性的重塑構建，易給受眾帶來過多壓抑悲傷的情緒，產生消極影響。

(二)劇情細節影響受眾認知

當前懸疑類網劇的角色設定集中以警察、法醫、偵探、專家等為職業為基礎展開各類罪案的偵破和解析，且過程充滿故事性和矛盾性。涉及案件則多以強奸、報復、金錢、情感為主線，將分支角色串連在一個劇情單元里。每個案件背后都蘊含著主要人物在親情、愛情、友情間的游離狀態，由此可見，網絡懸疑劇具有一定程度的現實感應能力。受眾對劇集中的情節橋段和人物遭遇有強烈的討論欲望，每個個體都能從分切畫面中感受不同的想法，進而從自我判斷中映射社會現實。縱觀目前的視頻制造業，受眾對劇集內容的討論程度及口碑傳播已經成為衡量一個作品是否成功的重要標準。網絡懸疑劇中出現的行業操作、專業術語成為社交平臺上用戶調侃、模仿的樣本，在利弊皆存的網絡交互中，此類劇目應該深挖品質優良的內容，在滿足懸疑元素可視化的最大范圍內制作符合社會主流價值觀的藝術作品，思考可長期發展的策略。

(三)缺乏優質IP 資源

網劇《唐人街探案》是以“唐探”作為IP 品牌的衍生劇，本身積累了市場較好的口碑與觀眾緣，同時上線時間連接電影維度的劇情內容，得到了劇迷的普遍認可。相比其他改編自網絡小說的懸疑劇集，原創類的劇本更易因其不斷更新的想象空間而被接受。2016年上線的《法醫秦明》以戲劇化的鐵三角人物設定，將驗尸作案等現場環境逼真還原，獲得不俗成績，卻在兩年后的系列劇中慘淡離場，最大的原因就是缺乏對IP 資源的優化和可持續占領市場的策略。改編自網絡小說的懸疑類劇集本身就擁有較高的話題熱度，因此，成為現象級作品的可能性大于同類型的原創劇本。但就目前我國的懸疑類網劇IP 來說，較少作品能夠保持第一部的質量水準，導致IP 資源的損失浪費。大量的劇本創作套用相似的模版，同質化的文本降低了IP 品牌的創新，網絡懸疑劇無法成為受眾情緒和社會壓力良好的發泄，則會深度影響優質IP 的開發。

五、結語

在充滿物質消費的現代社會里，國產網絡劇在模式創新方面發生了非常大的改變，這種改變來源于受眾的審美提升和創作的網絡化表達。以短劇形式季播的網絡懸疑劇已獲得不錯的市場口碑，這對優質文本改編提出了更嚴格的制作標準。在類型化劇作不斷增加的情況下，網絡懸疑劇在敘事方法、人物呈現中更加鮮活，塑造了許多亦正亦邪的反傳統形象，帶有強烈的批判性。這類劇集的職業呈現也影響著當代年輕人對社會生活的理解。在消費文化環境下，網絡懸疑劇得到了較好的發展，但不能忽略其仍存在的種種弊端。創作者們更應注重網絡懸疑劇所具備的文化輸出功能，從網絡劇本身出發，以網絡為媒介和現實生活連接，從藝術和效益兩方面努力創作出更有競爭力和時代意義的優秀劇集。