紀錄片創作中戲劇化情景再現手法的應用研究

◎楊志杰

(龍巖電視臺，福建 龍巖 364000)

一、紀錄片概念

(一)紀錄片的概念

“紀錄片”一詞是由英國人的約翰·格里爾遜首先明確提出并采用的，1926年格里爾遜在紐約《太陽》報刊登的一篇評價文中，首次明確提出和采用了紀錄電影。約翰·格里爾遜曾在他所撰寫的長文《紀錄片的第一原則》中，明確提出了這樣的觀念：“紀錄電影就是對現實素材做有創新的加工，是一個錘子而非一面鏡子。”在我國，曾經執導過《復活的軍團》《大明宮》《神秘的西夏》《玄奘之路》等一系列經典作品的著名央視紀錄片導演金鐵木也是一直堅持“用電影思維打造高端紀錄片”的理念創作出諸多中國紀錄片歷史上里程碑的作品。

(二)情景再現的概念

“情景再現”早已成為了紀實中一項很常見的創作展示手段，而情景再現的創作范疇又有廣義與狹義之分。從廣義上說，情景再現指的是所有使用了情景再現創作觀念和創作手段的紀實類節目。它通常伴隨著訪談、評論等各種創作展示手段來出現。而此時的情景再現就是當作某種欄目整體出現。從狹義上說，情景再現屬于紀實創作中的一項創作手段，指的是在客觀已經發生的事件上以表演、扮演等的方法經過對聲音和畫面的加工設計，展示客觀世界中已經發生事件以及人物心靈狀態的一項創作制作技術。這些手段在歷史題材紀錄片中運用非常普遍，克服了該類紀錄片資料欠缺、故事單調等弊端，帶來了時下史學題材紀錄片全新的內涵與面貌。

(三)戲劇化情景再現的概念

戲劇化情景再現，指的是這種利用劇情片的制作方式來完成情景再現作品的理想，這種情景再現既相似于“真實再現”，但又高于“真實再現”。對于歷史，紀錄片創作者一定要保證其嚴肅的真實性，但基于許多歷史缺乏影像資料，甚至連歷史文字、圖片都無從找尋，在紀錄片創作中采用“故事化”的方式，充分運用多維的影視語言，調動想象力更好地來重構歷史、訴說歷史、展現歷史。對歷史中最難以表現或需要極大戲劇張力的部分，可以交由專業的演員通過情景再現的方式進行戲劇性表演。和電影紀錄片中傳統的情景重現比較，戲劇化情景是對表演和扮演過程的更進一步升華，它主要的特色就是在保證歷史事實的前提條件下，用攝制故事片的思想理念開展作品，通過大量的細節描寫來反映導演的情感，強調人物形象刻畫，并且為了劇情發展需要，在不影響真實性的情況下，導演還會添加一些虛擬的角色和事件，來增加戲劇化。而這種情景再現也不僅是傳統的“畫配音”，還能夠拋開傳統紀錄片，有全新的劇情，經過戲劇化情景再現的電影紀錄片可以讓觀眾更好地了解歷史、記住歷史。

二、紀錄片創作中戲劇化情景再現的特點

(一)戲劇化情景再現注重演員表演

戲劇化情景再現和傳統文化情景再現最大的不同點在于表演者的社會地位有所不同，在戲劇化情景再現中的表演者通常是“完全的表演者”。傳統文化情景再現里的表演者無需了解太深層次劇情文化，也無需臺詞演繹，只是通過在鏡頭中走動或者發出聲響的設計，來表達客觀事件早已出現或可能會出現的事情或角色心態，在紀錄片當中主要是起填充故事、烘托場景等效果。而戲劇化情境重現通常都要選用專門的表演者，在拍攝前一般都要組織和培訓他們了解學習相關歷史事件，揣摩相關人物的心理世界，需要表演者有獨特的臺詞和強烈的角色個性，所以是“完全的表演者”。每一個戲劇化場景重現都能夠成為一個全新的故事，這時的場景重現成為主流的講述方法，促使電影紀錄片進一步發展。

(二)戲劇化情景再現注重細節表達

戲劇化情景再現強調歷史形象刻畫，而人物塑造的主要方式之一便是通過細節表現，因此，戲劇化情景再現中一般采用特寫鏡頭，利用人物的臉部表情變化以及輕微的動態動作來展示人物心態，從而刻畫人物個性，并展現人與人、人與社會之間的關聯變化。

例如，龍巖電視臺在拍攝反腐警示教育片《“修路人”的不歸路》中為了還原和再現某國有企業董事長在知道可能被紀檢監察部門調查時的驚慌失措，攝制組就請了當地漢劇團一位外形頗像案件當事人的演員進行演繹，并大量使用角色細節描寫。在拍攝案件當事人事發前緊急召集案件相關人進行串通和銷毀證據時的場景，導演對案件當事人的面部緊張神情和顫抖的肢體動作等細部加以展現，體現當事人的惶恐不安。在中央新聞紀錄電影制片廠出品的紀錄電影《外灘佚事》中，導演周兵采用外灘作為第一視點，并請五位專業演員扮演了相關歷史人物，通過這五位主人公的故事來解讀歷史，真實再現了上海外灘的風情和風云。這種由演員表演融合紀錄片創作方式的記錄電影在以往是極為少有的，它也在紀錄片中倡導一種創新思潮，是在嚴格考證的基礎上拍攝影視劇作品，面對歷史，尊重史實。在整個制作的過程中，在保持了真實史料的條件下，角色的語言細節、道具細節、顏色細節以及情緒表現等等，都被形象而具體地呈現在了熒屏上。

(三)戲劇化情景再現注重故事情節

“戲劇化”之所以是戲劇化情景再現中的重點，是因為這種情景再現能夠保持一定的真實性，同時具有比傳統情景更強的故事情節以及矛盾沖突，可以說戲劇化情景再現更加突出故事化。在當前，戲劇化情景再現已經不僅僅是紀錄片的補充，其在紀錄片中能夠做到對語言敘述的替代，成為整個紀錄片中劇情推動的主要因素，通過更加鮮明的故事情節對紀錄片內容進行鋪墊和渲染，更能夠適應當前觀眾的探求心態。

作為中國第一部真正意義上的紀錄電影《外灘佚事》，它就注重于故事的講述，通過展示集英國官員、中國演藝明星、商業大亨、幫會老大等五個人的生活經歷，來講述一個長達一百多年的上海故事。通過這幾位富有實力的專業演員的演繹，將人性追求金錢、權力、愛情的夢想給予表達，這種既注重歷史事件的真實還原，又兼顧人物命運、情感和人性的傳神表達帶給觀眾的是一段魔幻和史詩的外灘歷史。這部紀錄電影播放時吸引了大批觀眾到院線觀看，曾經達到一票難求的程度。

三、紀錄片創作中戲劇化情景再現的作用分析

(一)把握紀錄片中敘事節奏

通過把握紀錄片的故事結構，能夠保障紀錄片故事化得以順利實現。在紀錄片故事結構中通常包含有內在節奏以及外部節奏。其中內在結構往往是通過劇情在發展中的矛盾、沖突以及內容中主角的心理運動，或者利用鏡頭內容本身情緒變化產生出的效果，當紀錄片的內在節奏發生變化之后，觀眾的心態也會隨之出現變化。紀錄片的外部節奏則是在進行后期的編輯中利用一系列手法，例如，蒙太奇技法，幫助視聽語言能夠出現高低強弱的規律性變化。內在節奏是外部節奏的基礎，外部節奏是內在節奏的表達，戲劇化情景再現通過改變內在節奏影響紀錄片的外部節奏。

(二)導演藝術的表達

對一部電影紀錄片而言，按照相同方式來講述歷史事情，一樣的流程、一樣的結局，之前的情景重現通常使用不清晰的畫面或是簡單地表演再利用講述方式進行完成，而戲劇化情景再現的講述方法則是利用故事呈現事件的開端、進展、高潮以及結局，能夠充分展現事件中的細枝末節。導演也能夠利用人物的細節，或者歷史事情中的細節來展示角色情感以及心理狀況，并以此傳達自身的理想以及觀點。這種情景重現方式或許只是為了導演藝術作品表現的需要，并且需要保證尊重歷史作為基礎，能夠為紀錄片帶來能多具有情感以及細節的表現，就仿佛真實地把歷史事件放到了觀眾的面前，不但迎合了觀眾的獵奇心理，也使導演有了豐富藝術表達，在反映導演作品理念的時候提高了紀實節目的藝術價值。

(三)豐富創作手法

紀錄片對于故事片來說較為枯燥乏味，而在內容以及表現上具有較大的差異，這種差異是可以通過戲劇化情景的發展進行彌補的。在傳統有關于歷史以及人物傳記方面的紀錄片中，通常使用“畫外音”這一種形式進行情景再現，內容大多是以講解為主，加以訪談，而情景再現則成為了講解與訪談之間的補充出現形式，是枯燥乏味的真實。而戲劇化情景再現的使用則給紀錄片的敘事與制作帶來了一個嶄新的創意理念與模式，導演可以利用戲劇化情景再現的運用，讓紀錄片在保持真實感的前提下更富有故事性，這也就為觀眾對紀錄片的欣賞模式提供了新體驗。

(四)增強紀錄片感染力

電視節目紀錄片節目同時具有記載社會歷史、表現日常生活、傳遞知識、反映社會輿論等的功能，因此應該說電視節目紀錄片節目是一種人際關系的晴雨表，并伴隨人類社會特點和人際關系的變遷而不斷發生變化。中國早期的教育紀實著眼于思想上的教育，并服務于社會主義建設，但伴隨改革開放，我國的教育紀實也步入了個人文化紀實時期，《絲綢之路》《話說長江》等便是這一時期的佳作，但從步入21世紀至今，我國的教育紀實也呈現出著多樣化的蓬勃發展，但最不會改變的是中國紀錄片人的歷史感和責任心，他們始終將對我國社會文化的理解與感受，透過攝影機忠實的表現在教育紀實之中，展示著中國政治、經濟、文化的蓬勃發展過程和變化，而這又反映在藝術的經濟、人文科學藝術價值與藝術價值里。