音樂競演類網絡綜藝節目的敘事與傳播策略研究
——以《披荊斬棘的哥哥》為例

馮 瑾 梁夢琴

隨著網絡綜藝市場的發展，網絡綜藝節目逐漸擺脫“小成本”“低檔次”“粗制作”等標簽，迎來了精細化制作、高投入運營、多矩陣發展的網綜“3.0時代”，網綜創造的效益和回報也逐漸變得可觀①。湖南衛視作為國內年輕觀眾首選的頻道，其核心受眾群與網綜用戶高度重合。作為湖南廣電雙輪驅動模式之一的“輪子”，芒果TV自打造了爆款女團成長綜藝節目《乘風破浪的姐姐》后，于2021年8月推出了全景音樂競演綜藝節目《披荊斬棘的哥哥》。貓眼數據顯示，《披荊斬棘的哥哥》累計播放量突破54億，上線79天即獲得37個播放日冠軍以及9個熱度值日冠軍。該節目主要聚焦包括歌手、舞者、演奏家、演員、音樂制作人等不同身份的30多位男性嘉賓，主打突破“極限+挑戰自我”，其中很多“情懷”的元素在網絡上引發熱議，引起了不同年齡段用戶的互動。《披荊斬棘的哥哥》除了贏得超高的流量之外，也在網絡中掀起了對經典音樂的探討。整體上看，《披荊斬棘的哥哥》跳脫出資本運作的造星機制，發揮大眾文化的導向作用，形塑了充滿質感的綜藝品質。本文從敘事內容、敘事形式等方面研究《披荊斬棘的哥哥》這檔綜藝節目的敘事框架及傳播策略，為音樂競演類綜藝節目的創制提供參考。

一、“框架+敘事”：當下競演類網綜的整體架構

“框架”作為考察人的認知與傳播行為的學術概念，最早見于英國人類學家G.貝特森于1955年發表的論文《一項關于玩耍和幻想的理論》。不過，對新聞框架研究產生直接影響的是美國社會學家歐文·戈夫曼于1974年出版的《框架分析》一書。在這部著作中，戈夫曼為框架做出了這樣的定義：“框架指的是人們用來認識和闡釋外在客觀世界的認知結構，人們對于現實生活經驗的歸納、結構與闡釋都依賴一定的框架，框架使得人們能夠定位、感知、理解、歸納眾多具體信息。”20世紀80年代，框架理論開始引進到新聞與傳播研究領域，并由此誕生了“媒介框架”和“新聞框架”兩個學術概念②。可以看出，框架理論的適應性較強，可以與時俱進。隨著媒介技術和形式的不斷發展，“框架”的意義內涵也在不斷擴展。框架分析不僅僅適用于新聞報道的應用研究，框架理論在和敘事學理論結合后，對當下網絡綜藝節目的框架和敘事也有很好的闡釋力。

美國學者威廉·蓋姆森（William A.Gamson）曾經把框架的定義分為兩個層次：第一層是“框限”，第二層是“架構”③。網絡綜藝節目的制作者、傳播者對節目內容的制作也是源自對現實的取材或者是對當下網絡中一些用戶需求的挖掘，其取材的范圍和角度都存在自己主觀的選擇性。這一點就說明節目的內容會受到限制，框定了節目內容制作的走向。也就是說，整個節目要表達什么將受到限制。如果能很好地規避這些弊端，網絡綜藝將獲得長足發展。

二、跨媒介敘事：《披荊斬棘的哥哥》的敘事特征

美國著名傳播學者亨利·詹金斯在其著作《融合文化》中闡述了跨媒介敘事的內涵：“跨媒介敘事表示這樣一個過程，即一個故事的各個有機組成部分穿越于多個媒介傳播渠道，系統構建出一種協作合一的娛樂體驗。在理想情況下，每一種媒介對于故事的展開都具有自己獨特的貢獻。”④跨媒介敘事大大豐富了當下電視節目的敘事方式。加上新媒體技術的加持，不斷發展起來的網絡綜藝已經在熟練地運用這種文本寫作的敘事方式，并改變了以往大眾傳播的既有范式。芒果TV打造的《披荊斬棘的哥哥》也在延續這種跨媒介敘事方式，并且打造出自己的創新特色。

（一）前臺與后臺：相互交織的敘事視角

根據戈夫曼在擬劇理論中的觀點可以知道，在過去，前臺是表演者面向特定人群進行公開演出的區域，而后臺則是一個“觀眾無法闖入的地方”⑤。但在新媒體時代，隨著互聯網的發展，前臺、后臺的界限已模糊化，這一點在當下的電視節目和網絡節目中早已屢見不鮮。

在敘事視角上，《披荊斬棘的哥哥》和其他真人秀節目類似，采用前臺和后臺相結合的方式來呈現節目內容。正片主要呈現選手們的舞臺表現，會插入對他們進行訪談的畫面，也會播放他們在訓練室為了競演所排練節目的畫面，以及他們對其他選手在特殊節點的評價。這些是為了豐富地表達選手的內心世界，以此樹立人物形象，加深觀眾對他們的印象。為了更好地展示前臺，節目組還設置了會員可以觀看的“純享版哥哥們的舞臺”板塊。除了播放這些前臺的內容，在節目中還會播放選手們私下的一些生活片段，比如在宿舍里是什么狀態，他們會交流什么，用什么語言去交流，在宿舍里會玩什么等。這些都是選手們在后臺的自然狀態，節目也一并呈現出來。甚至為了更好地呈現選手們的后臺生活，《披荊斬棘的哥哥》和《乘風破浪的姐姐》一樣，增設了會員可以觀看的“Plus版第×期”“超前營業第×期”“眼見第×期”等板塊，既豐滿了選手的形象，又滿足了觀眾對自己喜愛的選手后臺生活的好奇心。

（二）情懷撞上多元文化：豐富的敘事主題

縱觀大多數網絡綜藝節目，其主題要么是突出情懷，要么是突出小眾文化等多元文化。例如，江蘇衛視《跨越時空的回信》敘事的著力點，正是通過革命先烈的故事來打動人心，由人來承載故事的情感和價值，主要突出其情懷⑥。《這！就是街舞》和《中國有嘻哈》主要突出的是引起觀眾對街舞文化和嘻哈這些小眾文化的共鳴，采取的多為單線敘事方式。而《披荊斬棘的哥哥》則兼顧情懷與多種小眾文化，采用的是情懷和多元文化雙線結合的敘事方式，敘事主題更加豐富。

節目主打“突破極限+挑戰自我”，節目的口號是“滾燙的人生永遠發光”。節目請來的選手都有強大的粉絲基數，粉絲的年齡段也有所不同。節目組在競演舞臺布置時就已經開始渲染情懷了。從幕后走向臺前，從黑暗里來到聚光燈下，逆光而來，滾燙奔赴的陳小春、謝天華、林曉峰首輪出戰，合唱《友情歲月》，將首場的氣氛拉滿；堪稱中國搖滾編年史的Beyond、黑豹樂隊、面孔樂隊、Click#15四大樂隊主唱集結，斜挎吉他，一曲《不再猶豫》再次勾起了70后、80后、90后、00后等多個年齡段觀眾的回憶。每期節目在片尾的時候也不同于以往的綜藝節目，會在播放工作人員名單的字幕旁，播放由所有選手演唱的主題曲《Call Me By Fire》視頻，再次點燃觀眾的情懷，繼續留住觀眾。

此外，節目組請來的選手有搖滾樂隊的知名人物、舞蹈界的知名舞者、演藝界的知名演員、演奏界的知名人物、嘻哈界的知名人物，可以說是將舞蹈、嘻哈、搖滾等不同的文化結合在一起，引發多個文化圈層的碰撞。節目給觀眾的感受就是更具有包容性，主題豐富，滿足了不同觀眾的需求，增加了更多的話題度。

（三）節目場景設計多元化：靈活的敘事語言

對于一個好的綜藝節目的框架而言，優秀的敘事語言是少不了的。不同于傳統媒體時代那些基本上由語言和符號組成的低層次的框架，新媒體時代綜藝節目的敘事語言更加靈活，不同類型綜藝節目的敘事語言也有所區別。音樂類綜藝節目的音樂和畫面通常是以非語言符號的形式參與敘事內容的構建，而在以舞蹈類為主的綜藝節目中，音樂和畫面比文字的表達更有共情能力，這些語言的呈現通常表現在節目場景的設計上⑦。

《披荊斬棘的哥哥》雖然是一檔全景音樂競演類綜藝節目，但它的主題非常豐富，有音樂、舞蹈、樂隊以及嘻哈元素等，這對節目舞臺敘事語言運用的要求更高。這一點該節目做得也很好，這些哥哥們在初舞臺的表演就給觀眾留下了深刻的印象。整個舞臺主要設計成演唱會的樣子，成百上千臺射燈被擺放在舞臺四周精心設計的位置上。選手上場時，炫目的燈光時刻追隨著其身影，根據演唱的人員、曲目分別制造出夢幻、高大、年代感的場景。此外，還加入配合嘻哈文化的賽博朋克的云梯，層層疊疊的高架，打造Live house沉浸式體驗空間。在武術組表演的時候，舞臺燈光呈現出明亮輝煌的效果，讓觀眾近距離清晰地感受中華武術的剛柔并濟之美；舞蹈組的舞臺用大量干冰制造出云霧繚繞的效果。在初舞臺表演的末尾，所有選手合唱《笨小孩》。當他們逐個登場時，童稚時期的照片投影與他們現在的模樣交錯，營造出“青澀的笨小孩”與“成熟的大人”跨過時空長河對望的場景。

（四）延續與創新敘事方式：增強用戶黏性

《披荊斬棘的哥哥》的敘事方式多樣。其一，延續電視節目和網絡視頻領域都運用到的懸念式劇情設定。節目通過這種設定來增強觀眾的黏度，在彈幕和社交平臺上不斷引發討論，從而在微博、知乎、豆瓣等平臺上形成熱門話題，增加了節目的熱度。其二，主持人制度創新。主持人是節目敘事的主要元素，在節目敘事效果上起到重要的調控作用。這檔節目在主持人運用上，延續了湖南衛視《歌手》選手主持人與專業主持人相結合的模式。每一期都會在選手里面找一些有過主持經歷的哥哥來做日常集結、活動的值日生主持人，正式競演比賽時找的是專業的主持人和《乘風破浪的姐姐》兩季內的知名姐姐來搭檔主持，二者相結合讓節目更加有看點。

《披荊斬棘的哥哥》作為一個全景音樂競演類節目，和多數選秀類節目一樣，節目最后也會在競爭中產生一個團體，然后出道。這本身就會給觀眾制造一個最大的懸念，并且這個懸念會引導觀眾長時間關注這個節目，即最后哪些哥哥會成功出道，出道后這個組合的名字叫什么，這個組合會如何發展，發展的情況怎么樣？這些都會引發觀眾的關注。即使這檔節目結束了，哥哥們成團后的每一次活動也會達到二次傳播的效果，即社交平臺會再次出現對這個節目中相應哥哥的討論。因此，節目的熱度將會持續較長一段時間。節目會在劇情敘事上設置懸念，這主要是通過節目的后期處理或者多機位的剪輯來達到效果。節目會根據選手在節目中的反應、表情、交往過程中的碰撞，配上相應的旁白或特殊的背景音樂來產生戲劇效果，通過每期的前情回顧和在結尾設置懸念，吸引觀眾注意。比如，第一期（上）的結尾運用了Beyond成員黃貫中所在的組合作為結尾，一下子就讓觀眾的好奇心達到了頂峰，促使他們帶著這種懸念更加期待看到下一期的節目，增強了用戶黏性。

三、矩陣·聯動·造勢：《披荊斬棘的哥哥》的傳播策略

《披荊斬棘的哥哥》不僅在敘事上用心揣摩，還在傳播策略上細心考究。該節目依托芒果TV的品牌矩陣，利用新媒體平臺的互動功能，擴大節目影響力，實現裂變式傳播，激發粉絲參與熱情。

（一）依托品牌矩陣，提升傳播影響力

《披荊斬棘的哥哥》這檔節目可以說是芒果TV的另一款爆火的綜藝節目《乘風破浪的姐姐》的姊妹篇。在《乘風破浪的姐姐》取得較好的市場反饋后，網上不少網友呼吁推出哥哥版乘風破浪，《披荊斬棘的哥哥》正是在這個大背景下孕育而生。此外，曾擔任《快樂男聲》總策劃，《花兒與少年》第一、二季的總編劇，《花兒與少年》第三季的導演，湖南衛視御用的“金牌寫手”“百萬文案”吳夢知也參與到了《披荊斬棘的哥哥》的制作中。她的文案，她的加持，以及芒果TV的品牌效應，無疑讓觀眾對這檔綜藝節目的品質有所期待。

從當下網絡娛樂綜藝的發展情況來看，芒果TV確實已經走在各種類型網絡綜藝的前列。湖南廣電擅長打造品牌矩陣的綜藝節目，不止是《乘風破浪的姐姐》和《披荊斬棘的哥哥》，還有早期的《快樂男聲》《快樂女聲》等，都在網綜的市場上占據了很大的席位，這樣的背景基礎大大提升了湖南衛視和芒果TV的傳播影響力。

（二）注重傳播聯動，提升傳播效果

隨著媒體的不斷發展，信息傳播形式和路徑也在逐漸豐富。《披荊斬棘的哥哥》作為網絡綜藝節目和《乘風破浪的姐姐》一樣不用上星，這樣就節省了衛視上星播放的審批時間，抓住了暑期檔娛樂綜藝的尾巴，并通過一系列的舉措大大提升了傳播效果。

他們在自身的平臺芒果TV上開發了各種周邊產品，組織了多場活動。例如，推出“花絮片段”“精華打包看”；在微博上注冊官方賬號，開設超話，粉絲簽到七天就可以領到“披荊斬棘”的專屬頭銜；延續了《乘風破浪的姐姐》的投票環節，在微博上開設了“披荊斬棘V計劃”的投票環節，前三名的選手將獲得助力公益的機會，這大大吸引了選手粉絲的注意力。節目組還發揮了抖音等短視頻平臺的作用，選手李承鉉在初舞臺以一曲《天上飛》的低音唱法成功出圈，在抖音等平臺引起了各種翻唱，一開播就使節目的熱度快速提升。同時，每期節目播出以后，《披荊斬棘的哥哥》都幾乎會刷屏各大視頻網站，占據微博熱搜、知乎熱榜以及嗶哩嗶哩的舞蹈區，成功實現一次采集、多渠道聯合傳播，引發裂變式的傳播效果。

（三）借助微博造勢，擴大傳播范圍

微博是當下網友最常使用的社交媒體之一，用戶黏性較強，往往是話題的集中地。節目組在宣傳《披荊斬棘的哥哥》時就充分運用了微博這個社交平臺，借助微博平臺造勢，制造話題，擴大傳播范圍。

《披荊斬棘的哥哥》雖然是音樂競演類綜藝節目，最后需要選出一群人去成團，但不同于素人選秀節目，節目中的選手都有較為強大的粉絲基礎，并且有的選手的太太或友人也都有粉絲基礎。因此，節目組抓住這一點進行話題炒作，為節目造勢，擴大節目的傳播范圍。這種造勢在前期主要分為夫妻團和友情團，夫妻團的代表主要是陳小春和應采兒、張晉和蔡少芬、張智霖和袁詠儀、黃貫中和朱茵以及李承鉉和戚薇。選手的太太轉發他們自身所發布的有關節目的內容，在原來的基礎上形成二次傳播。友情團很多，例如黑豹樂隊成員張淇的友情團，包括樂隊的其他成員李彤、趙明義等在內的一群50多歲的人在微博給張淇投票，再次引起了很多喜歡該樂隊的不同年齡段粉絲的情懷，節目的傳播范圍進一步擴大。

四、結語

各種技術的飛速發展，觀眾喜好的不斷變化，市場、政策的變動都促使綜藝節目的呈現形式迭代更新。綜藝節目也從原來單一的廣播、電視呈現形式衍生為多種媒介融合的呈現形式。通過對《披荊斬棘的哥哥》敘事框架的分析，可以看到這檔節目火爆的原因，除了對節目敘事框架的搭建、傳播策略的革新外，也離不開節目組對當下市場、用戶需求的洞悉。雖然當下確實有出彩的網絡綜藝節目，但仍然存在同質化嚴重、過于迎合觀眾的問題。芒果TV要想將《披荊斬棘的哥哥》做成系列爆款綜藝節目，或開辟其他新的爆款綜藝，還需要進一步研究市場，創新自己的敘事方式和內容設置，弘揚正確的價值導向。要與主流文化同頻，選擇積極向上的嘉賓，在節目中傳遞正確的價值觀，傳播正能量。唯有為社會輸送既有經濟效益又有社會效益的節目，才能實現長久發展。

注釋：

①王文寧.解鎖新姿勢：網綜3.0時代的創新路徑分析[J].創新與評論,2017(20):80-85.

②郭慶光.傳播學教程[M].北京:中國人民大學出版社,2011:208-209.

③W.A.Gamson&A.Modigliani，Media Discourse and Public Opinion on the Nuclear Power:A Constructionist Approach[J].American Journal of Sociology.1989:1-37.

④[美]亨利·詹金斯.融合文化——新媒體和舊媒體的沖突地帶[M].杜永明,譯.北京:商務印書館,2012:157.

⑤[美]歐文·戈夫曼.日常生活中的自我呈現[M].馮鋼,譯.北京:北京大學出版社,2008:98.

⑥陳嘉婕.看見新聞中的人，抵達你我的內心——淺析電視欄目《看見》的編輯策劃與創作特色[J].中國編輯,2014(02):63-66.

⑦李津浩.網絡自制綜藝節目的敘事框架研究——以《這！就是街舞》為例[J].聲屏世界,2018(08):27-29.