“雙減”背景下小學音樂美育教學探析

涂智玲

音樂教育活動是審美教育的重要組成內容，通過美育熏陶，不僅可以有效培養學生的審美情趣，而且還能夠加強學生對音樂知識、技能的認知，提升學生的理解能力，進而促進學生綜合素質的全面發展。小學階段是學生塑造健全人格的時期，在音樂教學中融入美育思想，能夠加深學生對民族音樂、多元文化的理解，使學生在學習過程中被塑造為包容性強、創造能力強、人格發展健全的人。小學音樂教師應在日常教學中探索與研究開展音樂美育的實踐路徑，在明確小學音樂美育任務的基礎上，增強課堂的趣味性，陶冶學生的情操，提升學生的審美能力。

一、創新課堂教學模式

音樂教學是小學生接受系統音樂教育的主要形式，“雙減”政策強調校園教育的回歸，在相對穩定的師生結構中開展美育的互動與實踐，學生有更充裕的時間投入音樂學習，符合學生全面發展的培養目標。在主動、探究、合作的教育理念下，開展以教師為主導的鑒賞、體驗和合作式音樂教學，能使學生了解并掌握音樂理論知識和音樂技能，激發學生的學習興趣和自主性，構建良性循環的課堂環境。

（一）應用體驗式教學

音樂的美感需要在具身體驗中通過感知和行為獲得，體驗式教學是學生理解音樂情感表達的重要方式，在課堂教學中，教師要突出情緒和情感的體驗，以加深學生對藝術美的認知，提升學生的音樂審美情趣和藝術鑒賞能力。音樂教學注重使學生在表現、創作和欣賞中通過直接經驗獲取，從而建立對藝術美的認知。欣賞、演示和行為參與是體驗式教學的核心要素，在教學過程中，教師除了借助音樂作品進行聆聽、聯想、分析、模仿、評價之外，還可以將詩歌、舞蹈、美術、戲曲等藝術形式作為輔助，利用豐富的藝術形式激發學生的好奇心，使學生形成對音樂學習的濃厚興趣和求知欲。課堂上的實際音響效果和視覺示范能夠讓學生獲得直接的感性經驗，教師可通過范唱、范奏、朗誦等方式把作品所表達的情感傳達給學生，點燃學生的學習熱情，使學生產生情感共鳴，從而提升教學效果。行為參與是對學生音樂感知能力的檢驗，體驗式的演唱、器樂演奏和綜合性視聽藝術表演等形式，可以把學生從固定座位上解放出來，將身體動作、視覺、知覺和邏輯思維緊密地結合在一起，在生動活潑的教學環境中實現藝術感知能力在邏輯思維中的遷移。

（二）提高教學的互動性

以教師為中心、學生為主體的音樂律動和游戲突出了實踐教學的互動性。律動是人體隨音樂做出有規律的協調動作，學生能夠在聆聽音樂的同時，感受音樂，并通過肢體不自覺地進行表達的關鍵要素。律動可將肢體、視覺、聽覺和情感融為一體，實現空間意識、知覺深度和情感體驗的有機融合。在教學中，教師要多發揮“通感”的作用，引導學生調動身體的各個感官。比如，演唱欣賞曲目的旋律主題或主要片段，用樂器演奏樂曲主題或片段。再比如，參考著名音樂教育家奧爾夫的教學方法，結合音樂節奏或律動進行肢體動作或表演，隨著律動拍手、晃動、轉身、踏步和跑跳等，做一切可以相互配合的即興動作。采取上述方法，可以避免依靠過于單調的聽覺感受和語言講述而產生的呆板、乏味的問題，能使課堂教學氣氛生動活潑。游戲化教學能夠充分調動學生的學習興趣，教師可針對小學生好奇、好動、好勝的特點設計游戲規則，在角色扮演、限時問答和游戲闖關等環節中，將音樂知識和技能與日常生活緊密地結合起來，提升課堂教學效果。

二、豐富教學內容

小學階段是學習習慣形成的關鍵期，“雙減”政策將學習能力的培養分配到包括音樂、體育、美術等在內的各個學科，因此教師應遵從音樂教學規律設計相應的教學內容，使學生在音樂課程的進階教學中不斷提升學習能力。

（一）強化理論遷移能力

音樂理論不僅對音樂的學習很有必要，而且對于培養小學生的學習遷移能力更有益處。“雙減”政策實施以后，福建省龍巖石粉小學教研組根據具體情況修訂音樂教學大綱，開展適合小學生認知水平的理論教學研究，針對學生的審美能力、學習能力的培養提出相應的可操作化建議，根據復雜程度和文化深度對國內外經典作品進行難度劃分。同時，在教學中結合創作背景、創作風格、音樂結構及作曲家的特征向學生普及音樂理論知識，以音強、音色、音長、音高等物理屬性對音樂藝術本體進行解構，強調聽覺在音樂欣賞中的主體性作用，讓學生理解音樂是如何從其物理屬性特征向情感體驗轉化的審美規律，使學生初步形成有理論高度的藝術觀和世界觀。另外，大量研究表明，音樂學習對小學生的語言能力和記憶能力具有促進作用。學生將已掌握的理論知識進行理解性表達，將復雜多變的五線譜音符和記號進行特殊性記憶，有助于對其他學科的學習產生積極作用。

（二）選擇紅色題材作品

在作品選擇方面，教師應注重彰顯藝術特色，傳承紅色基因，講好中國故事。音樂教育是思想政治教育的一個重要載體，教師應通過音樂教學建構學生的審美趣味和價值取向，以潤物細無聲的方式培養學生的家國情懷。革命歷史題材的作品講述了我們從哪里來，應往何處去，教師應帶領學生充分地感悟這些作品蘊含的深層次內涵。比如：在學習《黃河大合唱》時，教師可帶領學生領略祖國壯麗山河氣勢磅礴的圖景，使學生感悟中華民族堅強不屈的斗爭精神和保家衛國的必勝信念；在學習《長征組歌》時，教師可帶領學生體悟親人的送別、爬雪山過草地的艱苦卓絕以及勝利會師的動人心魄。此外，新時代主旋律音樂同樣也是鮮活的育人素材，慶祝中華人民共和國成立70周年大會在北京天安門廣場隆重舉行，中國人民解放軍聯合軍樂團全程現場演奏，他們背著沉甸甸的管樂樂器，站立4個小時，演奏了56首樂曲，分秒不差地圓滿完成任務，成為當天一道亮麗的風景線。作曲家們為這次閱兵創作的《鋼鐵洪流進行曲》《東風浩蕩進行曲》《沖上云霄》展現了新時代軍人風貌和大國氣概。所選取的作品多是大型聲樂套曲，由歌詞和旋律組成的作品能夠豐富教學中的課程思政要素。教師可在教學中以領唱的方式帶領學生感知作品的旋律，采用模唱的方式加深學生對歌詞內涵的認知，二者相互作用，建立感性旋律與符號化歌詞之間的聯系，使學生對文化的理解上升到情感層面。以音樂作品講述中國故事，在學生幼小的心靈中埋下紅色種子，讓愛國主義、民族情懷、崇高理想在小學生心中牢牢扎根。

三、開展校內藝術社團實踐

校內藝術社團是指學生因某種共同興趣而自發管理、自由參與的團體組織，以學習、體驗和展示藝術才能與風采為主要動機和目標，且不受教學計劃和教學大綱的約束。“雙減”政策的實施，為義務教育階段的藝術社團發展提供了更多的時間和發揮空間。作為第二課堂美育的重要陣地，音樂社團可通過編創、排演多元化的音樂作品，拓展音樂學習的形式，對課堂中的理論教學和體驗式教學進行延伸，全面提升學生的藝術素養。

（一）組建音樂社團

音樂社團的組建得益于管理機構的支持、學科融合建設和充足的師資力量。創建音樂社團不僅能開闊學生的視野，還能夠為學生提供展示與審視自我的平臺，從而營造良好的藝術氛圍，彰顯校園文化特色對全體學生的育人作用。“雙減”政策實施后，藝術實踐類課程每周能夠增設2—4個課時，為精心設計的音樂社團排演活動提供了有力的時間保證。音樂社團活動內容要根據準確合理的階段性目標來設定，在教師與學生的共同協作中完成合作式教學。以管樂社團實踐為例，教師在確定音樂教學的短、中期目標之后，可按照任務復雜程度、技能的進階性和崗位角色將學生分成若干小組進行排演。此過程包含知識的交流、技能的互動和情感的深化，師生要充分調動教學活動中的動態要素，從而實現教學目標。

（二）傳承中華優秀傳統文化

校園音樂社團的排演活動應圍繞中華優秀傳統文化的創造性轉化和創新性發展而開展。選取具有中華文化基因和革命紅色基因的作品，是藝術社團美育的關鍵[1]。市區級藝術展演活動指定作品一般會選定由我國當代優秀作曲家創作、具有民族特色和時代特征的管樂作品。如管樂合奏曲目《打起手鼓唱起歌》，由中國人民解放軍軍樂團創作室創作員陳黔作曲，他采用當代音樂的寫作技法和演奏法表現了同名新疆民歌的旋律。熟悉的旋律和復雜的管樂演奏技法，能夠將優秀的民族藝術和現代視聽文化有效地結合起來，3分鐘左右的曲目時長也更適合小學生的演奏習慣。同樣，由陳黔作曲的管樂合奏作品《篝火——阿細跳月主題變奏曲》，取材自彝族三弦舞的民族民間音樂，采用現代管樂描繪彝族人民在月光下圍著篝火歡樂起舞的景象。作品的原始形態三弦舞是集歌、舞、樂于一體的藝術形式，改編后的管樂合奏由長笛、單簧管等木管樂器演奏優美的旋律，與小號、長號等銅管樂器所演奏的高亢段落形成對話式結構。打擊樂器組在常規管樂團編制中的定音鼓、小軍鼓和大鼓等基礎上，加入康佳鼓和邦戈鼓再現彝族原生態舞蹈中的節奏。在排演實踐中，教師可通過知識講授和鑒賞的方式使學生先對彝族的民風民俗和三弦舞的樣態形成一定的認知，在對三弦舞的肢體動作進行模仿的過程中逐漸融入器樂的演奏，使歌、舞、樂在個體表演的過程中融為一體。在康佳鼓和邦戈鼓的演奏中，舞蹈化的肢體動作不僅可以使樂器的發聲更加自然，讓學生在互動式的演奏過程中體驗藝術所帶來的快樂，更能夠以實踐的方式加深學生對我國民族藝術和非物質文化遺產的認知。此外，選取具有紅色基因的音樂作品，用藝術講好中國故事，是塑造學生高尚道德品質和開展愛國主義教育的一種必要手段[2]。

（三）培養學生的綜合素養

在教師正確有效的引導下，學生在藝術社團中不僅能夠鞏固所學知識、技能，深化對藝術美的理解，并且能夠形成知識和能力在學科類教學中的正向遷移。小學階段的器樂學習不僅要著眼于技能的培訓，更要注重綜合素養的全面培養，同時學生應掌握器樂演奏技巧，熟悉旋律的變化，以呈現出富有表現力的音響效果。器樂演奏技能的訓練有助于培養學生手、腦、眼、耳等方面的協調能力、反應能力，以及提升學生的認知廣度和創新思維。尤其對于生理和心理發展尚不成熟的小學生而言，器樂的學習能更好地培養學生的認知能力，使學生能夠將相關的能力遷移到其他學科學習中，在藝術和文化素養的提升中，形成健全人格。立德樹人是新時代教育的根本任務，教師在傳授知識和技能的同時，要注重思政教育，充分發揮音樂和藝術在價值觀引領中的作用，將學生的藝術感知能力、審美趣味與時代背景、社會環境結合起來。小學階段是學生學習習慣和認知能力養成的關鍵時期，教師的溝通表達能力、組織協調能力、情境意識、關鍵決策能力等方面時刻影響著學生[3]。在教學中，師生之間的雙向交流可以使學生在享受音樂美感的同時，全方面提升個人的技能，達到陶冶情操、完善人格的目的，有利于學生為日后服務社會打下堅實的基礎，從而有效提高學生的綜合素質。

音樂社團肩負著傳承優秀音樂文化的責任。經過精心設計的排演方案具有崇高審美價值和格調高雅的內容，在作品的演奏過程中，學生可通過對內容的理解和視聽審美體驗，形成良好的人文素養和審美能力，培養愛國主義情懷。作為音樂課堂的延伸，音樂社團可通過視覺與聽覺相結合的表演方式，營造鼓舞人、激勵人的學習氛圍，使學生產生情感共鳴，從而達到樹立正確的世界觀、人生觀、價值觀，激發創新思維，升華道德品質的教學目的。

綜上所述，“雙減”政策的落地與實施為小學音樂美育提供了很大的發展空間，教師可從創新課堂教學模式、豐富教學內容和開展校內藝術社團實踐三個方面提升小學階段音樂教學質量，豐富音樂教學內容。同時，教師應加強藝術社團的適人化建設，在減輕學生課業負擔的同時，提升學生的藝術素養和審美能力，培養德智體美勞全面發展的社會主義建設者和接班人。