作為一種獨特的文學體裁,敘事詩在中國文學史上有著極其重要的地位。它源自《詩經》,通過千百年來敘事手法不斷豐富完善、日益成熟定型,到唐代達到了鼎盛,并對后期中國古典小說和戲劇產生了重大影響。較傳統的七律詩而言,敘事詩既要符合一般詩歌對音律和文體方面的規律特點,又要在語言、情節、結構等方面有自身獨特的敘事特征。敘事詩的主題意義不僅體現在文字表層意思,還隱含在深層結構之中。
《琵琶行》作為敘事詩,在實際教學中,不能簡單套用傳統七言律詩等詩歌的教學方法,而可以結合上世紀80年代中期,開始被逐步介紹到中國敘事學理論來加以研究,從敘事視角、敘事節奏、敘事交流、敘事空間四個角度對這首膾炙人口的詩歌進行重新解讀。
首先,從敘事視角而言,表明上是描寫詩人偶遇琵琶女,欣賞琵琶女演奏,傾聽琵琶女身世,到與琵琶女惺惺相惜。在實際教學中,為了更好穿透作者復雜的心理變化,必須將時代背景交代清楚。而要深入挖掘作者寫作時內心沖動的動因,一定要向學生講清楚作者的創作總體背景。長詩前的小序介紹了該詩所述故事發生的時間、地點以及琵琶女其人,和作者寫作此詩的緣起。但表象的背后是作者對朝廷面對藩鎮節度使咄咄逼人的不法行為提出絕不屈服、征討逆賊的正義主張,最終換來的卻是貶為江州司馬,從此他早期的意氣風發的斗志逐漸銷磨,負面消極情緒日漸其多。其次,從敘事節奏來看,此詩結構嚴謹縝密,錯落有致,情節曲折,波瀾起伏。全詩將敘事與抒情進行無縫對接,在敘述故事,完整塑造出鮮明人物形象的同時,語言勻稱流轉、和韻優美,特別是在描繪琵琶女的演奏,比喻精準、化虛為實,將富有特色的音樂形象,通過文字敘述展示在讀者面前,奠定了其在敘事詩史上登峰造極的地位。后期清末文學家劉鶚創作的白話小說《老殘游記》,就很好繼承了該詩的衣缽。再次,我們轉換到敘事交流角度,作者敘述作品中琵琶女的高超才藝和她的凄涼身世,通過自身貶官的遭遇和琵琶女漂泊的身世的對照,試圖通過這一情境對比,與讀者產生情感互動,抒發了個人政治上遭受排擠打擊、遭到貶斥的抑郁悲憤之情,形成作者與讀者之間的共鳴。最后,是敘事空間的角度,也是本文探究的重點,從全詩的空間布局來看,從相逢偶遇(共處)、琵琶演奏(共鳴)、聆聽遭遇(共情)到感懷身世(共振)。詩人把一個倡女視為自己的風塵知己,與她同病相憐,寫人寫己,哭己哭人,宦海的浮沉、仕途的失意、生活的悲哀,全部融和為一體,因而使作品具有不同尋常的感染力。
一、共處——偶遇琵琶女
《琵琶行》全詩共分四段,第一部分從“潯陽江頭夜送客”至“猶抱琵琶半遮面”共十四句,寫詩人與琵琶女的偶遇。敘寫送別宴無音樂的遺憾,于是邀請商人婦彈奏琵琶,詳細描繪琵琶的聲調和琵琶女的形象。
首句“潯陽江頭夜送客”,只七個字,就把時間(夜晚)、地點(潯陽江頭)、人物(主與客)等記敘文的諸多要素一一作了概括介紹。隨后“楓葉荻花秋瑟瑟”一句作環境的烘染,這是一個楓葉紅、荻花黃、秋風蕭瑟的夜晚,離別向來是讓人傷感的。而“主人下馬客在船”一句,其實際是主人陪著客人一道騎馬來至江邊,一同下馬來到船上。隨后送別酒宴開始,由于沒有歌女侍應,孤單的酒宴顯得格外凄慘,當然就更加讓人不快了。“舉酒欲飲無管弦”一句中的“無管弦”三字,既與后面的“終歲不聞絲竹聲”相呼應,又為隨后琵琶女的自然出場和彈奏表演作了鋪墊。在“無管弦”的基礎上,又遞進到“醉不成歡慘將別”,再加上“別時茫茫江浸月”進一步烘染,構成一種強烈的空曠、寂寥、壓抑感,使得“忽聞水上琵琶聲”具有濃烈的空谷足音之感,為下文的突然出現的情境反轉作了準備。
在所有的背景交代結束和環境襯托完成后,作者偶遇琵琶女也就水到渠成了。通過“忽聞”“尋聲”“暗問”“移船”等一組詞匯,琵琶女在“千呼萬喚”中終于完成偶遇——“邀相見”,這與《紅樓夢》中描寫黛玉出場如出一轍。從水面上飄來船上悅耳的琵琶聲,一下子就吸引了主人和客人,讓他們停下各自送別的腳步,不由自主地探尋這美妙的音樂。此時他們聽到的只是一種聲音,不知道聲音來自何處,更不知演奏者的身份。“欲語遲”與后面的“千呼萬喚”“半遮面”相一致,這并不是琵琶女在意身份,而是有自己一肚子“天涯淪落之恨”,慚愧自己身世的沉淪,不愿拋頭露面,更不愿提起。這段作者偶遇琵琶女,未見其人先聞其琵琶聲,未聞其語先已微露其內心之隱痛,為后面故事的發展做好了懸念鋪墊。
二、共鳴——聆聽琵琶聲
從“轉軸撥弦三兩聲”到“唯見江心秋月白”共二十二句,是這首敘事長詩的第二段,寫琵琶女演奏琵琶曲,與詩人形成情感上的共鳴。其中“轉軸撥弦三兩聲”,是正式演奏前的調試弦音;而后“弦弦掩抑”,寫出了曲調的悲傖,“低眉信手續續彈”,寫的是情感舒緩過度。攏、捻、抹、挑,都是彈奏琵琶的技法。從“大弦嘈嘈如急雨”到“四弦一聲如裂帛”,描寫琵琶樂曲的音樂形象,寫它時而急促時而緩慢、時而昂揚時而細弱、時而高調時而無聲,與之對應的是情感上的時而悲凄、時而舒緩。這里有落玉盤的大珠小珠,有流轉花間的鶯鶯燕燕,有水流冰下的絲絲細細,更有 “無聲勝有聲”的寧靜安詳,詩人在這里用了一系列的生動比喻,使比較抽象的音樂形象一下子變成了視覺形象。視覺形象與聽覺形象同時展示在讀者面前,令人眼花繚亂、耳不暇接。這里向學生展示的主要是文字的技法,當然這也是敘事詩描述所涵蓋的特征之一。
“東舟西舫悄無言,唯見江心秋月白”,這里表述了琵琶女的演奏效果。演奏已經結束,而蕩氣回腸、驚心動魄的音樂魅力卻正如“余音繞梁、不絕于耳”,周圍鴉雀無聲,詩人與客人都沉醉在音樂的世界里,只有一輪明月倒映水中。
三、共情——傾聽身家史
從“沉吟放撥插弦中”到“夢啼妝淚紅闌干”共二十四句為全詩的第三段,在曲終之后,也開始了關于身世的詢問和敘述,而“沉吟”一詞,正如“猶抱琵琶半遮面”,反映了她欲說還休的內心掙扎;“放撥”“插弦中”、“整頓衣裳”“起斂容”等一系列動作和表情,則表現了她內心斗爭后,向詩人吐露衷腸的心理活動。“說盡心中無限事”與之前的琵琶曲互相補充,完成了女主人公的形象塑造。琵琶女的形象塑造得異常豐滿真實,并具有高度的典型性。通過這個形象,深刻地揭示了封建社會中樂伎們、藝人們的悲慘命運。
正如琵琶聲的抑揚頓挫,琵琶女“十三學得琵琶成”后,憑借高超技藝,早年曾成功走穴,盛極一時,她被老輩藝人所贊服,而被同輩藝人所艷羨,被王孫公子迷戀圍獵。就這樣日復一日、年復一年,隨著時過境遷,人老色衰,琵琶女開始了淪落飄零的另一段人生。“弟走從軍阿姨死”,貴族子弟們看不上半老徐娘,都不再登門,原本不多的幾個親屬也相繼離散而去,為了生存,她不得不嫁給了一個商人。商人關心的是賺取錢財,在藝術和情感上兩人沒有共同語言;加上經常外出經商,只留下這個可憐的女子獨守空房、獨坐孤舟。面對而今的孤獨冷落,與昔日的錦繡歲月形成了巨大的反差。“夜深忽夢少年事,夢啼妝淚紅闌干。”內心的痛苦只能獨自體會,
四、共振——感懷自身苦
敘事長詩第四部分從“我聞琵琶已嘆息”到最后的“江州司馬青衫濕”,寫詩人從琵琶女的琴聲和身世,聯想到了自身,不覺與琵琶女產生了同病相憐、形影相吊的情感共振。
“我從去年辭帝京,謫居臥病潯陽城”中的作者,由于要求革除弊政、抑制權貴而受到貶謫的不公正待遇,從京城長安貶到相對偏遠的九江,內心非常痛苦。當琵琶女第一次彈出哀怨的琵琶曲曲、訴說衷腸的時候,就已經觸動了詩人的心弦,發出了由衷的嘆息。當琵琶女訴說身世、淚眼婆娑的時候,就更是激起了詩人在個人感情上的共鳴。
但在情感共鳴之后,詩人不由自主產生了情感共振,他的內心苦悶是由于他政治上受到打擊造成的,但是這點詩人也是“半遮面”,不愿更是不想觸及這一傷口,因此他采取以彼之詳、補此之略的手法,通過寥寥數筆,讓讀者自然而然聯想到此刻他被貶以后的處境和琵琶女“老大嫁作商人婦”以后的處境是相同的,心境也是相通的。于是發出“同是天涯淪落人,相逢何必曾相識”的感慨。作者的訴說,反過來又觸動了琵琶女的心弦。此刻,她彈奏的琵琶曲與之前的曲調相比,更加凄涼悲慘;而這凄慘的琴聲再次讓詩人的感情得到升華,以至于老淚縱橫,濕透青衫。
隨著詩人和琵琶女都進入情感的高潮,在歌女悲慘遭遇明線和詩人官場失意暗線的交織中,全詩戛然而止。《琵琶行》憑借其明暗互襯,虛實結合的敘事手法,讓讀者被其曲折的情節所感動,被美而樸實的語言所折服,最終也成就了其成為膾炙人口現實主義杰作的地位。
肖春麗,廣東省佛山南海石門中學高級教師。