淺談兒童鋼琴教學中色彩心理機制的運用

王曼格

摘要：用更豐富多元的方式，完成每一節兒童鋼琴課的學習，無疑是每一位鋼琴教育工作者不斷探討的方向。本文通過分析不同階段兒童認知水平的差異以及音樂與色彩“聯覺”的實例，來探尋兒童鋼琴教育這一全新命題。

關鍵詞：兒童鋼琴教學;色彩心理機制;聲音與色彩

兒童鋼琴教學是一個復雜豐富的領域。對兒童鋼琴教學所進行的專門研究，既包含著對兒童這個特定群體的認知水平學習能力等方面的研究，又包含著對鋼琴演奏及教學法的深入研究，同時，作為教育者，在針對特定對象特定領域進行深入研究之外，更需對相關學科知識廣泛涉獵，以更寬廣的視角去了解世界的廣袤，認識生命體的復雜。

聲音與色彩是藝術世界中極具表現力的要素，中國擁有著極為龐大的鋼琴兒童數量，驚人的數據記載了我們這個古老文明國度對于藝術素養的看重與追逐。伴隨著社會發展而來的是藝術教育的產業化、系統化、多元化，兒童鋼琴教學已成為一個全新命題，等待著鋼琴教育工作者去不斷探索。

兒童廣義上指十八歲以下的任何人（1991年12月29日第七屆全國人民代表大會常務委員會第23次會議決定批準中國加入《兒童權利公約》，根據公約內的內容，公約將“兒童”界定為“18歲以下的任何人”。）。著名心理學家讓·皮亞杰依據認知水平的差異將兒童分為四個成長階段。

第一階段，0至2歲，感知運算階段，這一時期的嬰兒僅僅能借助直觀感覺來感受周遭世界。第二階段，約2-6歲，前運算階段，這一時期的兒童已可以借助簡單符號來了解和認識周遭世界，這意味著象征功能的出現且具備了思維出現的基礎。第三階段，約7-11歲，具體運算階段，這時期的兒童思維已基本具備獨立運行的能力，獲得了大量心理操作能力，邏輯思維也在這一階段后期出現，這是兒童認知水平發展的一個關鍵時期。第四階段，約從11歲起，形式運算階段，這一時期的兒童已基本具備了抽象推理能力與邏輯思維（讓·皮亞杰.教育科學與兒童心理學[M].杜一雄，錢心婷，譯.北京：文化教育出版社，1982.）。

從啟蒙階段直至學習初具成果，大多數琴童的年齡大概正經歷了從3、4歲至約11歲的階段，這一時期也是鋼琴學習中播撒種子澆灌成長和夯實基礎打下根基的重要時期。依據皮亞杰關于兒童認知水平的研究理論可以得出，處于上述時期的兒童，認知行為的顯著特點集中表現為直觀性、直覺參與、具象思維模式等。

音樂具有非語義性、抽象性特點，相較于組成音樂的聲音材料，色彩這一元素就顯得直觀可感許多了。孩童對于色彩似乎具有天然的好感，相比于同樣作為課程的鋼琴課，一節有色彩填充可以發揮無限想象的美術課似乎更加易于完成。

音樂與色彩都具有心理學意義，音樂通過音高、節奏、調性、和聲、結構、體裁等元素表達意圖形成意義，色彩通過純度、色相、明暗、冷暖等性質來完成，色彩心理機制即是表示色彩對人感知覺刺激程度與人對色彩感知狀況的科學理論。以人的感知覺為中介，音樂與色彩均會引發人的特定感受并形成意義，這在科學研究領域中被稱為“聯覺”現象。“聯覺”即是共感覺，類似于我們常說的“通感”，它是指視覺、嗅覺、色覺、聽覺等等各感知覺器官之間發生的互聯互通與相互轉換現象。生活中有大量“聯覺”現象的實例，例如，我們會說“這個顏色好暖”“你的嗓音好甜”，像這樣并非同一屬性的物質卻可以讓人產生聯通的感受，其實背后都是基于“聯覺”規律。由此可以設想，色覺與聽覺也具有共通之處。色彩與聲音并非完全獨立互不相干的兩個事物，并且在音樂中，我們會有“音樂色彩”“和聲色彩”這樣的字樣，在音樂歷史長河中也有音樂家對色彩與聲音的關聯頗具興趣，例如斯科里亞賓、里姆斯基·科薩科夫等。以色彩元素輔助兒童鋼琴教學會是一個很好的思路與方式，是對現有教學方式與理念的有益補充。

在兒童鋼琴教學中運用色彩心理機制遵循著兩個重要原則。第一，二者的結合點在于人對于色彩與聲音的聯覺感受，運用色彩不是憑空成立的，而是基于人對于聲音與色彩的特定性質具有相似感受。第二，是用色彩解讀音樂而非解釋。音樂是抽象的，關于音樂的解讀是因人而異千差萬別的，因而在音樂教學中，固化解釋單一解讀是大忌。運用色彩的方式，對音樂多一種解讀的辦法，目的在于幫助兒童更好的感受音樂了解音樂內涵。例如，我們常講莫扎特的音樂大多是溫暖的、愉悅的，對于一個孩童來說他恐怕不能夠全然理解這兩個詞匯的意義，但如果你做了一件溫暖人心的事情或者出示了一個溫暖愉悅的圖畫，他卻是能夠有所感受的，色彩便是一個強有力的輔助工具。

色彩具有冷暖特性，可分為冷色調和暖色調，橘紅、黃色、橙色等顏色屬于暖色調，往往給人溫暖閑適之感;藍色、綠色等屬于冷色調，往往給人清冷單薄之感。由此一來，我們在講述莫扎特音樂溫暖歡愉特質的時候，可以多一些暖色調的意向，運用暖色讓學生更直觀感受莫扎特音樂所具有的獨特氣質。關于色彩心理機制的運用可大體分為幾個層級。第一，音樂基本元素的色彩表現。音樂的旋律、節奏、調性、和聲、力度、速度，適用于色彩形態、色相、純度帶給人的感受，這些元素均分別為音樂與色彩的基調元素，是給人以最直接印象的。第二，音樂情態的色彩表現。每一個音樂作品都是一個有機生命體，它是具有脾氣性格、情態口吻、姿態步伐、意圖走向的，色彩同樣具備這些特質，它們是色彩的明度、冷暖、輕重、進退屬性。是這些豐富的情態構成了音樂的內涵意義。第三，不同音樂類型的色彩表現。復調音樂層疊交錯相互追逐，它們像是色塊的組合。古典主義音樂結構精煉體系清晰，它們像是色盤的交疊。浪漫主義音樂流動歌唱，它們是色彩的線條。印象主義音樂重于意向，它們是光影交疊色彩斑駁。

以更豐富的手段、更多元的方式來完成一節鋼琴課的學習，無疑是更易于兒童接納的，呈現一節更高效、更具趣味性、更貼合兒童特性的鋼琴課，將是鋼琴教育工作者不斷努力的方向。

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