民族聲樂藝術的傳承與發展

余玲玲

隨著民族聲樂唱法的不斷傳承與發展，越來越多的人愿意欣賞并喜歡上民族聲樂表演，并開始積極探索其意義，了解民族聲樂表演的藝術價值和社會價值。很多人將民族聲樂作為愛好，并積極進行推廣和宣傳。這對中國傳統音樂的繼承起到了一定的推動作用。此外，為了更好地傳承和發展民族聲樂唱法，相關部門通過會議、活動等組織形式，大力推進民族聲樂的普及。在民族聲樂藝術的傳承過程中，相關部門積極創辦“國家聲樂培訓學院”“國家聲樂藝術團”“全國少兒聲樂展”等國家聲樂企業項目，為民族聲樂藝術的傳承與發展提供必要條件。對于這些創業項目的發展，通過具體的政策和措施可以營造良好的推廣氛圍，促進民族聲樂的傳承。民族聲樂的唱法與悠久的歷史和深厚的文化息息相關。在民族聲樂藝術的傳承與發展過程中，人們通過對藝術的體驗，心中會產生強烈的民族自信心，促進民族團結。新時代的和諧社會需要這樣的民族自信，國民經濟建設更需要這樣的民族自信[1-3]。近些年來，受國外藝術形式和外來文化潮流的影響，一些年輕人的理想信念出現動搖。這些年輕人更需要民族自信。通過民族聲樂藝術的傳承，積極策劃各類藝術活動，傳遞正能量，可以使民族氣節滲透到年輕人的生活和思想中，幫助年輕人形成科學的世界觀，理性地理解外國藝術文化，了解民族聲樂唱法的獨創性，更加重視民族聲樂的價值所在。

一、繼承與發展民族聲樂演唱方法的原則

（一）合理性

一些歌手在繼承和發展民族聲樂唱法的過程中，強調“理性”地傳承技巧和經驗，將傳統的聲樂內容融入新時代的民族聲樂演唱中，以加深觀眾的體驗感。同時，歌手要帶著理性的態度來發展民族聲樂，充分感受民族聲樂的感染力，學習多種藝術形式，并使多種藝術形式融合、并存[4-5]。

（二）創新性

創新性對民族聲樂唱法的傳承與發展具有重要意義，在傳承聲樂藝術過程中應當注重“創意”。如，可以充分利用互聯網的便利條件，將大量的民族聲樂作品展示在人們眼前；也可以利用網絡平臺快速傳播作品，充分體現出作品的價值；還可以利用新媒體，積極錄制、創作不同時代的民族聲樂作品，結交更多的同行和朋友，分享寶貴的資源。民族聲樂藝術在傳承中，除了要保證民族聲樂藝術的內涵外，還要不斷地發揮民族聲樂藝術的優勢，持續對民族聲樂藝術進行創新，推動民族聲樂藝術在歷史的舞臺上不斷進步和發展。只有創新發展才是民族聲樂藝術需要融合的特性之一。

（三）藝術性

民族聲樂的唱法既要繼承和發展，又不能失去莊嚴和“娛樂性”。目前，一些藝術機構經常舉辦大型商業演出，以吸引觀眾的眼球，從而推廣國家聲樂課程。這種方法不僅偏離了正軌，而且嚴重影響了人們的視覺體驗。尤其是一些青年團體盲目模仿中國傳統唱法，誤解中國傳統歌曲，單方面展示中國傳統唱法。市場上的藝術機構越來越多，但要做到“多而不亂”，始終以藝術宣傳為主，保持民族聲樂的藝術魅力并不容易。民族聲樂藝術在傳承中，要注重其藝術性，不能為了傳承和發展而宣揚民族聲樂藝術，藝術需要尊重其本質以及特點，在保證其特性的基礎上，才能得到更好的發展，并為社會帶來積極健康的影響。

二、民族聲樂藝術的發展危機

經過一個世紀的發展，傳統聲樂藝術與現代聲樂藝術逐步融合，并在融合中找到了一個平衡傳統藝術與現代藝術關系的制衡點，民族聲樂藝術也發展成為一種獨具特色的藝術形式，在發展中既有現代藝術的融合又有傳統藝術的傳承。

中華人民共和國成立之前，地方民族聲樂藝術受到西方文化的影響，一部分人開始學習西方聲樂的唱法，并將其融入民族聲樂中，民族聲樂唱法在受到西方聲樂唱法的影響之后，發展進度呈現出緩慢狀態，但是在接納西方聲樂唱法的優點之后，逐漸衍生出具有中國特色的現代聲樂唱法，并在現代聲樂藝術的發展中起到了積極的作用。隨著中華人民共和國的成立，民族聲樂藝術在這個階段迅速發展，并成功將民族聲樂藝術發展推向國際舞臺。

隨著國際環境的變化，藝術環境也煥然一新，傳統的聲樂藝術也隨之受到了一定的沖擊。據數據統計顯示，在網絡上聲樂下載量較高的當屬中、美、日、韓等國家的流行音樂，現代年輕人更熱衷于聽現代流行音樂，對于傳統的美聲、民族唱法的音樂缺乏興致。

在調查中發現，民族聲樂藝術的發展，主要受到三個方面的制約：一是受到中國艱苦奮戰，翻身當家作主的影響，民族聲樂所呈現的內涵主要以歌頌為主，與生活聯系較弱，而現代年輕人更加喜歡趨向于實際生活的歌曲題材；二是民族聲樂的傳承需要更多的磨礪，演唱人員需要更高的專業性，才能呈現民族聲樂的特點，這也就導致民族聲樂藝術難以在大眾中普及，從而制約了民族聲樂藝術的發展；三是民族聲樂藝術的專業性較強，而多數人的聲樂基礎并不是很好，要想掌握民族聲樂藝術的精髓更是難上難，而且民族聲樂藝術在社會上并沒有得到廣泛宣傳，知名度較低。同時，由于民族聲樂藝術的專業性強、要求高，很多人對民族聲樂藝術的興趣不高，影響了民族聲樂藝術的傳承和發展。

民族聲樂的價值取向是一個復雜而棘手的問題，當前研究不僅要從美學的角度出發，還要從人類學、社會學、音樂形態學、音樂美學、民族音樂學的角度出發，全面解讀傳統音樂的歷史與現代發展狀況，探索更多元化的人文背景與方向。民族聲樂主要包括琵琶、戲曲、民歌等，隨著時代的發展，這些已經在世界范圍內得到大力宣傳，民族聲樂的研究實際上已經上升到歷史研究的高度。在當前社會環境下，受諸多主客觀條件的影響，人們的音樂審美觀念面臨著一系列創新挑戰。因此，藝術表現形式越是具有藝術獨特性和個性，就越容易被席卷在歷史的舞臺上，被時間的流逝所掩蓋，但這并不意味著民間藝術就失去了它的價值。面對這種情況，人們必須開闊視野，廣泛擁抱這種藝術形式，欣賞民族聲樂之美。此外，民族聲樂的發展由來已久，新時代民族聲樂的優良傳統如何充分發揮并不明確，所以民族聲樂難以長期發展[6-8]。

三、民族聲樂傳承的路徑

（一）尋找民族聲樂的原始素材和靈感

為了更好地傳承民族聲樂原唱，應從藝術創作的角度出發，加大民族聲樂的曝光率，使民族聲樂傳播得更加廣泛。同時，還需要積極探索民族歌曲獨特的文化內涵，綜合分析地域特色，尋找創作素材和創作靈感。比如，每個城市都可以將當地的民歌作為城市的形象歌曲，將當地的風土人情和文化充分融入歌曲中，體現當地的文化和民族特色。近年來，城市發展需要發布更多能夠引起公眾關注的歌曲，因此可以以民族聲樂為創作素材，結合民族聲樂，創城市形象作獨具特色的歌曲來促進城市發展。此外，要想創作出優秀的作品，還需要綜合分析和掌握民族聲樂的特點，將民族聲樂與現代美學相結合，以此來激發大眾的興趣。這種文化的傳播方式可以更好地呈現給大眾，更好地促進民族聲樂的傳承和發展。

（二）積極借鑒成功經驗

在繼承民族聲樂的過程中，要注意跟上時代的潮流，同時，要學習借鑒成功的經驗，在國家發展民族聲樂的過程中加以利用，傳播中國民族音樂，體現自己的發展。很多國家的民歌是通過民間團體和歌手演唱來傳播和發展的，是當今年輕人認識原創民歌的基本來源。在傳承和發現民族聲樂的同時，還要爭取年輕人的支持，讓他們更好地領略民歌的藝術魅力。同時，也可以強化特色政策以保護民族聲樂，確保其有更好的生存空間，平衡傳統與現代的關系。民族聲樂只有得到人們更普遍的認可，才能真正實現民族聲樂的創新發展，我國的聲樂才能走向海外，在全球聲樂界占據一席之地[9]。

（三）積極推動民族聲樂多元化發展

當前最重要的任務是有效保護中國本土民族聲樂。進入現代社會后，廣大從事民族音樂教育和研究的勞動者承擔起了傳承和保護民族聲樂的責任，把民族聲樂推廣好，讓群眾了解和感受民族聲樂。中華民族擁有5000年的光輝歷史，民族聲樂深受人們喜愛，其藝術形式多樣，逐漸成為我國文化藝術不可缺少的一部分。民族聲樂的發展與人民生活息息相關。作為民族聲樂的守護者和傳承者，我們要深化民族聲樂原創藝術的感染力，保護好民族聲樂，更好地將民族聲樂傳承下去。同時，我國的民族聲樂藝術也植根于這片沃土，通過長期的吸收、借鑒、創新，其教育體系得到了長足的發展，培養了一批優秀的聲樂人才。此外，具有民族特色的聲樂作品越來越多，逐步推動了中國民族聲樂藝術的多元化發展。近代以來，時代問題、藝術問題、民族問題、科學問題，都直接關系到民族聲樂的發展。而代表各民族、各地區的文化符號和反映中國民族聲樂審美習慣和情感特點的原創民歌，是各族人民勞動和智慧的結晶。隨著學院派民族聲樂的多樣性發展，以及原創音樂元素的增加，聲樂作品也越來越多。

（四）明確民族聲樂的歷史意義

當今時代，社會信息傳播迅速，國與國之間交流頻繁，民族聲樂的發展必然會受到外來文化的影響。改革創新順應時代發展需要，是民族聲樂在各種藝術環境中長期發展的關鍵。民族聲樂植根于民族文化，民族聲樂的發展承載著傳承民族文化的使命。此外，我們應關注時代發展，分析民族聲樂發展面臨的挑戰，在保持民族特色的同時與外來文化相融合、傳承傳統文化的同時實現創新，讓民族歌聲大放異彩。民族聲樂是我國的民族瑰寶，在歷史發展中承載了我國民族發展與傳統文化的內涵，在國家和歷史發展中占有重要地位，對實現文化傳承有重要的意義。在時代發展的長河中，民族聲樂是國家歷史文化的縮影，代表著國家的歷史發展軌跡。

（五）加強民族聲樂文化的傳播

與流行音樂相比，民族聲樂分布并不廣泛，文化碎片化現象在互聯網時代尤為明顯，大多數人喜歡聽簡單的歌曲，把音樂作為生活和工作的補充。但是，由于民族聲樂的受眾少，傳播力度不夠，人們對民族聲樂的興趣隨著時間的推移在不斷降低，很多人甚至不知道民族聲樂是什么。因此，聲樂歌唱家應自覺擴大民族聲樂的傳播渠道。首先，學校應強調民族聲樂課程在教育中的重要性，開設民族聲樂專業課程，加強師資隊伍建設，進一步加強民族聲樂藝術的宣傳講解，讓教師和學生了解文化傳播的重要性，從而發展民族聲樂。在教學過程中，教師要注重民族聲樂專業演唱技巧的學習，同時拓寬思維視野，與時俱進，創造多種演唱風格。其次，有關部門應開展更多與民族聲樂相關的活動，引導公眾參與，豐富群眾的精神文化生活，發揮文化藝術傳播作用。例如，通過全國聲樂活動和專業比賽，增加觀眾人數，通過電視、廣播和互聯網進行宣傳，擴大宣傳范圍。同時，可以組織《中國好聲音》《聲入人心》等聲樂比賽，讓歌迷們有機會發現優秀的民族聲樂歌手，通過網絡媒體宣傳普及民族聲樂，讓民族聲樂在公眾中不斷得到認可。

四、結語

綜上，民族聲樂藝術作為國家的文化瑰寶，因其較強的專業性以及較高的基礎要求，導致在傳承時，受到了一定的局限，同時，由于自身具有端莊、典雅和內涵的特點，在宣傳上也難以與現代流行聲樂等宣傳力度相比，因此，在傳承民族聲樂藝術時，需要遵從民族聲樂藝術的合理性、創新性和藝術性。在發展中民族聲樂面臨著嚴重的危機，只有度過危機才能保證民族聲樂的發展與進步，通過積極探尋民族聲樂的傳承路徑，發揮民族聲樂的優勢和價值，才是民族聲樂的發展之路。