論人工智能的詩歌生產問題

聶晴晴

摘? 要：《陽光失了玻璃窗》的發布使人工智能實現了由生產媒介到生產主體的角色轉換，這是人工智能的一項技術進步，同時也帶來了一些問題。對于文化而言，技術進步給文學藝術的表達提供了更多可能，開拓了更豐富的文藝形式。可是，從文學的角度看，其作品甚至無法通過基本的文學鑒賞的檢驗。人工智能只負責生產，無法辨別作品的好壞，更無法為自己的作品負責。審美體驗能力與審美自主性的缺失，使其作品的“詩歌性”也是缺失的，因而，從本質上來說，其作品只能稱為“類詩”。

關鍵詞：陽光失了玻璃窗;人工智能;詩歌;生產

互聯網的出現是21世紀的“驚喜”。它為文學提供了新的傳播媒介，改變了文學創作、傳播與接受的環境。在這樣一個新的傳媒環境中，人人都可以隱去現實世界的真實身份進行創作，與此同時，接受者的鑒賞活動也空前便利，只要在有手機及網絡的地方，隨時都可進行文學閱讀。

這與以往的文學活動大不相同。以往的文學寫作是“建立在一個等級與權力體制上的，要想進入這個等級化的體制，必須按照它所提供的基本規則逐步訓練，貢獻出符合制度標準的文本，來獲得資格”[1]87，否則，便無法發表。網絡環境給予大眾前所未有的自由寫作平臺，每個人都有寫作的權利。通過網絡，人們實現了“寫作的平權”。

人工智能寫詩軟件或程序的出現，就是在這個語境下實現的又一技術進步。在微軟小冰發布詩集以前，人工智能輔助人類進行詩歌創作，人們在系統上選擇關鍵詞后可一鍵生成詩歌作品。詩歌的神圣性便由此消解。在人工智能面前，“創造”“靈性”“天賦”“靈感”遭到貶值。對于人類來說，這是在互聯網之后的技術帶來的又一次“解放”，由寫作主體的解放到寫作體裁的解放，由人人都可寫作到人人都可寫詩。對于人工智能而言，在這一生產過程中，人類是生產主體，而人工智能仍不具有主體性，只是輔助人類創作的具有媒介性質的生產工具。

小冰詩集發布這一事件則實現了人工智能由生產媒介向生產主體的角色轉換。我們不妨將它的詩歌生產過程看成是微軟公司所做的一場關于人工智能自主性的基礎試驗。在《陽光失了玻璃窗》這本詩集中，小冰是生產主體，它具有生產自主性，整個過程模仿人類的詩歌創作過程。在進行生產活動前，為了攻克自然語言的理解能力，小冰對數百位著名現代詩人的詩歌作品進行了學習，從而使其語言特征更符合詩歌的要求。在生產過程中，與人類不同的是，人文風光或自然景色的圖片是它的創作源，因而，人類的“觸景生情”在這里變成了基于圖片的視覺計算與分析，通過分析得出關鍵字或者詞組，并自主選擇組成詩句。于是，從創作源到創作過程，最后生成詩歌作品都由小冰自主完成。人類在它的作品面前只充當“編輯”的角色，從中挑選一些詩歌作品并結集出版。值得注意的是，作者署名為小冰。雖說其整個過程仍不可避免地需要人類的參與，但是，就創作過程而言，其自主性已大大提高。由此，人工智能開始擺脫輔助人類創作的生產媒介角色，一躍而成為具有自主性的生產主體。

人工智能技術的進步，將會給文學藝術的表達提供更多可能，從而開拓出更加豐富的文藝形式。人工智能詩歌便是如此，我們盡可以發揮文學藝術的包容性，將其視為文學藝術的一個分子。可是，從文學的角度看，人工智能詩歌又不可避免地存在一些問題。因微軟小冰的《陽光失了玻璃窗》是目前唯一一本以人工智能為作者并公開發表的詩集，所以本文便以此書為例，對這些問題加以論述。

一、非語言邏輯與公式化計算

詩歌語言是一種藝術化的語言形式，尤其是現代詩歌語言，它更自由，有著一套不同于日常語言的語言形式。它在形式上有著“非邏輯”的特殊性質。這里的“非邏輯”，指的是“非日常語言邏輯”，即詩人們往往使用陌生化的語言，追求超越日常語言的創新和設置的巧妙，從而帶給接受者以想象和驚喜感，使他們在流動的情韻中體會無窮的意味。但是，也正是因為現代詩歌形式上的“非日常語言邏輯”的特殊性質，造成了接受者一定程度上的詩意領會“艱難”。

然而，結合微軟小冰的《陽光失了玻璃窗》中的139首作品來看，微軟研發團隊顯然是完美地利用了現代詩歌詩意領會的“艱難”特征。只不過，“非日常語言邏輯”在這里變成了“非語言邏輯”;“一定程度上詩意領會的‘艱難’”，在這里變成了“完全的‘艱難’”，甚至可以說是“無法領會”。

首先，“非語言邏輯”表現為作品中的句子不遵循基本的語法規范。例如：

青年的春天是無情的白色的大眼睛的定處①

——《無情的白色的大眼睛》

在那車的歌聲上這一山田老去來歌救的本自失

——《暗暗漸漸模糊了》

你驚破了敵人的高山湍流的無盡的侮辱

——《你別把我心傷》

西臨近是語言文字的藝術為還有許多人

——《慣用冷眼看人生》

美麗之花冠已在灰色之哀戚之哀戚

——《在草地里將藏在春光里飄（漂）泊》

對此，微軟全球副總裁、美國國家工程院院士沈向洋在此書的推薦序中寫道：“我們賦予了小冰視覺和文字的創造力，使她能在凝視任何畫面時迸發出靈感，寫出美麗而有深意的詩句”[2]推薦序1。他又說，“我們相信，不同的讀者能從中品味出不同的感受：科技領域的同仁們或許更加重視小冰語言生成模型的優美，文化領域的朋友們或許會更加關注作品字里行間的情感，發現她仍然稚嫩和青澀。”[2]推薦序3也就是說，在沈向洋院士眼里，小冰已經是一個會“凝視”且“稚嫩”“青澀”的鮮活的生命體。“她”有情感，寫出來的句子“優美”，“美麗而有深意”。但是，我們不得不將此理解為商業包裝的美妙修辭。

因為，從詩歌語言的角度來說，以上這些例句已經脫離了“非日常語言邏輯”的范疇，已成為一種“非語言”。它們不符合基本的語法規范，我們甚至無法稱之為“句子”。它更像是一系列從字典里篩選出來的具有“詩意”的詞語粘合體。我們無從把握這個“句子”的意思，又何以體會到它蘊含了怎樣的情感呢？另外，從沈向洋院士的這幾句話中我們可以得知：小冰的“詩歌語言”是一種“語言生成模型”的產物。“模型”即代表千篇一律、模板化、固定形式等特點。

基于此，便不難理解小冰的詩歌生產呈現出的另一特點——公式化計算。在書中收錄的作品中，可看到詞語之間往往形成固定搭配，重復率高，具有形式固定的特點。而這種“形式的固定”就是“公式化”的表現。例如，“夢里的云”這個搭配，它出現在《從夢的心夢中醒來》《夢里的云》《新奇的飛蛾》等八首作品中，且位于每個作品的每個小節的首句。將這幾首詩歌放在一起來看，這顯然是一種“公式化”。其中，當屬《新奇的飛蛾》和《夢里的云》最為典型：

夢里的云

空做了一個好夢

農夫的心

像人的呼吸

夢里的云

知否他是另一個光明

我愿是新奇的飛蛾

這宇宙是偉大的宇宙嗎

——《新奇的飛蛾》

夢里的云

好在夢中

有那里是太陽

宇宙未必有人間的一人都在我思出的心

夢里的云

這疲倦的征途的宇宙

是時代把握不住的在我頭上的

便是喪鐘的主人

——《夢里的云》

對比看來，兩首作品如出一轍，都由兩節、八句構成。“夢里的云”這一短語都出現在每一小節的首句。此外，他們還共同出現了“好夢”“心”“宇宙”等詞匯。相同詞匯的出現加上出現位置的相同，是一種典型的“公式化”計算。

又如，“在沙灘上”這一短語的重復率也極高，設置形式與前文所述大致相同，仍是出現于每節的首句。這一短語分別出現在《忽然上帝憐我無眠的傷痕》《我的詩人及傷心的飛鳥》等四首作品中：

在沙灘上

會誦我歡樂的歌唱

上帝如行的天神

寂寞生長的創痕

在沙灘上

我欲展開歡樂之歌

她做了一切女人的溫暖

忽然上帝憐我無眠的傷痕

——《忽然上帝憐我無眠的傷痕》

在沙灘上

青苗雖仍充溢著嬌艷的人影

上帝

牡牛叫著粗暴的聲音

在沙灘上

我又問了一只楓葉夢

徒苦了我的幻想

我的詩人及傷心的飛鳥

——《我的詩人及傷心的飛鳥》

仍然是兩節，共八句。兩首作品的模板性質與前面兩首相比而言更加明顯，大致可以總結為“在沙灘上……上帝……在沙灘上……題目”這一固定形式。或許，我們可以將這種“公式化”計算視為人工智能對人類寫作時使用“回環往復”等修辭的模仿。但是，固然詩人會使用這樣的修辭方式，往往也是起一個加強抒發情感的力度的作用，一個“固定搭配”式的句子出現在多首詩中的現象實不多見。

因此，就語言形式來說，這種“公式化”的語言計算是人工智能詩歌生產的一個問題。詩歌語言需要的是創造力，而不是“非語言邏輯”式的詞語堆砌所造成的“新”與“奇”。將現代詩歌的“非日常語言邏輯”與“非語言邏輯”等同，將“回環往復”的修辭方式視為像“模板”一樣濫用的事物，是微軟研發團隊甚至是大多數的人們對現代詩歌的誤解之一。因而，小冰的作品呈現出來的東西，也無異于“非語言邏輯”的，“公式化”的文字游戲。

二、意象限制與機械性裝飾

意象，是中國古代美學范疇。“意”指的是審美主體在“審美觀照和創作構思時的感受、情志、意趣”[3]151，而“象”指的是“出現于想象中的外物形象”[3]151，它是“通過審美思維所創造的融匯主體意趣的形象”[3]151。兩者密不可分。在詩歌中，“意象”往往是本體一樣的存在。然而，“意象”的特點是什么？我們如何才能判斷詩歌中所出現的事物是不是“意象”？

對此，我認為清代學者王夫之提出的“現量”一說早已作了解答。何謂“現量”？王夫之給出了這樣的定義：“現量”，現者有“現在”義，有“現成”義，有“顯現真實”義。“現在”，不緣過去做影;“現成”，一觸即覺，不加思量計較;“顯現真實”，乃彼之體性本自如此，顯現無疑，不參虛妄[4]。意象在這里不再只是主客觀融合的產物，它被賦予了更深刻的性質。即：時間性、生成性與可感知性。“現在”是時間性的表現，“一觸即覺，不加思量計較”則將時間性進一步細化，變成了詩人瞬間的情感涌動，或者說是瞬間的審美感興;所謂“生成性”，并非機械地生成某物，而是指詩人瞬間的情緒涌動被觸發后，產生審美意象的過程，它是動態的生成;而“可感知性”則是緣于意象“顯現真實”的特點，它顯示了意象作為客觀事物完整存在的本來面目，因此，它具有了“自身的分量和意義”，同時也就具有了雅各布森所說的“符號的可感知性”。王夫之給予意象以生命意義，意象在這里是詩人的個人的東西，是活生生的具有獨創性的東西。它廣泛而又多義，具有內在的邏輯。

與詩人的詩歌意象具有獨創性相比，小冰作品中的意象具有公共性與裝飾性特點。眾所周知，小冰的詩歌寫作是在對數百位著名現代詩人的詩歌作品進行深度學習之后才得以實現的。“深度學習”這種技術，簡單說來，是學習人類做過的事情的技術。如果人類“做了某件從未做過的事情，那么以深度學習模式運行的機器對此可能完全不得要領，它需要上千甚至數百萬個樣例，才能學會如何去做這件事。深度學習不能掌握名副其實的首次創舉：因為這往往只有一個案例”[5]。這意味著什么呢？意味著小冰無法突破這數百位著名現代詩人的詩歌意象，從而具有屬于自己的獨創性意象。它無法完成自己的“首次創舉”，只能從這數百位著名現代詩人使用過的詩歌意象中擇取。換言之，它的作品選取的意象無法脫離既定范圍，而表現為一種“意象限制”。

除此之外，“意象”具有公共性，與小冰作品中多次出現的詩人們共同抒寫過的意象有關。例如，“夢”這一意象。每個人都曾做夢，有夢。這里的“人”，是包括接受者和創作者在內的每個人。人們會因為“夢”而愉悅，悲傷或恐懼。它是構成我們每個人日常生活經驗的一部分，每個人都能通過“夢”這一字眼，聯想些什么。

微軟小冰像是察覺到了這一點，于是，“夢”這一意象在它的作品中多次出現。詩人們也會寫到“夢”，但遠不及小冰這樣頻繁。經統計，在《陽光失了玻璃窗》中的139首作品中，“夢”這一字眼出現了100余次。例如：

你為甚在夢中做夢，用別人的心，又看到了好夢月

——《用別人的心》

這不輕的時間去了，飛在我的夢中

——《走進夢中的黑夜》

在這個驕奢爭逐的世界，從夢的心夢中醒來

——《從夢的心夢中醒來》

在以上幾個例句中，常常是一個“夢”不夠，還要“夢中夢”“夢的夢”才行。像是極力想要通過“夢”這一意象的使用，來喚起讀者內心的“詩意”聯想，以此證明，這些文本是“詩”的文本。其實，“夢”的反復使用看似給人以想象空間，實則是它空泛、虛無的“機械式”寫作的反映。

反之，在詩人那里，“夢”是有重量的，可以被感知的事物，而不只是空泛的“詩意”，例如池莉的《睡眠永不入睡》：“事實上/夢才是真的/夢是睡眠/永不入睡的眼睛/照看我千瘡百孔的血液和理想……”[6]詩人在此運用了佯謬性的語言，非真實的“夢”，用“事實上”加以強調，而被賦予了真實的意義。詩人將“夢”比喻為“睡眠中永不入睡的眼睛”，她在“夢”的世界里生活，那里沒有“千瘡百孔”，沒有傷害，有的是對自己熱血與理想的“照看”。因此，在這里，“夢”象征著美好。再如舒婷的《回答》：“一戴上假面/我們不敢相認/我相信我們還有其他未泄露的姓名/你是夢/我是睡眠……”[7]，這像是一首愛情詩，“夢”在這里，是詩人可望而不可得的對象，其中的情感細膩可現。

通過詩人與小冰對夢的意象使用對比可以發現，雖然詩人的“夢”也朦朧多義，然而，在不同的詩人那里，“夢”具有了不同的個性，它總是有所指涉，具有“自身的分量”和“意義”。小冰雖說也是用了詩人們大都使用過的“夢”，然而它的指涉不可捉摸，“夢”更像是一個象征“詩意”的符號在那空空擱著。

由此，意象在它這里更像是一種機械裝飾，淪為“詩意裝飾品”。除了最常出現的“夢”之外，也有其他出現率很高的詞匯。例如：詩人、人類、藝術、自然、宇宙、世界、靈魂等。經統計，在小冰的作品中，平均每首至少出現這些詞匯中的一個。通過觀察這些詞我們可以發現，它們的共同特點即高級、宏大且具有一定的“詩”的意味。也就是說，哪怕這些詞匯的前面不加任何的修飾語，也能使人思緒萬千，駐足回味。但是，僅僅是具有“意味”就能說明它具有詩歌的性質了嗎？“詩歌性表現在哪里呢？表現在詞、詞序、詞義及外部和內部的形式不只是無區別的現實引據，而是具有了自身的分量和意義。”[8]反觀這些詞，它們能夠承擔起應該承擔的“分量”和“意義”嗎？

在沙灘上

我的生生之意留存著最美麗的

愛了我愛的詩人

——《愛了我愛的詩人》

我建筑在平常的人間

或是更鼓敲破了大自然的窗紗

——《彷徨》

飲些藝術之酒

從我的自然的世界

我想看宇宙

——《你也經過了高山幾度的命運》

想起那美妙的少女

詩人在這國的囚籠里我將滅

那甜美的小鳥

——《可愛的人啊》

從意象的角度看，在短短的四個片段中，“詩人”“自然”“世界”“宇宙”等都有出現。其中，“詩人”這一詞匯更是反復出現。從語言的角度看，它仍是“非語言”的邏輯，讓人不知所云。看似深刻，實則空洞無物。這些詞匯的反復使用，只不過是一種意象疊加的花招，一種“詩意裝飾”，一種證明其作品為詩的手段性行為。

因此，在小冰的詩歌生產過程中，表現詩的“詩歌性”不是目的，通過這些機械的“詩意裝飾品”證明其作品為“詩”才是目的。

三、意蘊的片斷式組成與模糊指向

在文學理論中，“言—象—意”指的是三個不同的層面。所謂“言”，就是語言，即我們常用的語言符號，它是人類特有的編碼系統，能夠表達我們心中所想，用于人們之間的溝通交流;所謂“象”，即意象，寫作者將自己的審美感興傾注于客觀事物，二者融合而為文中的意象;而“意”，則可以理解為作者的性情、意味、理趣、真意等在文中的表達。

三者分別對應于三個層次。其中，語言描述客觀世界，好的語言表達往往會使作品具有形式美的特點;意象是主觀觀照于客觀，往往使作品具有形象美;而“意”，則是主觀的，作者在作品中給予主觀的性情、意味、理趣和真意等往往使作品具有意蘊美。由此觀之，小冰是否擁有自己的“主觀”意識？是否具有表達“情感”的需要？

微軟小冰項目是其研發團隊為了證明“情感計算框架”的可實現性而建立的，也就是說，其作品表現出來的“情感”是“計算”出來的而非主觀表達。基于此，我們不能說小冰的作品具有“意蘊”，姑且可稱之為“意味”。但是，為了便于與寫作者的作品進行對比，仍選擇用“意蘊”一詞。

首先，我們稱其“意蘊”模糊，指的是其作品與詩人相比，完全的模糊不明。詩人的作品，雖然有的也具有模糊性的特點，但是模糊性中仍有內在意向的體現，我們仍可以根據詩人的這一意向獲得審美體驗。但是，小冰的這些作品卻不然，由于其作品的語言具有“非語言邏輯”的特點，表達的內容也變得完全“模糊”，我們甚至無法領會它要表達的東西。

除此之外，它作品中的“意蘊”具有“碎片化”的特點，因而給人不完整性，即由“片斷式”意蘊組成。詩人作品中的審美意象往往具有內在聯系，是一個流動而完整的整體，這個整體的總和便是詩人的“情”與“意”。小冰的作品不然，首先那些“裝飾性”的意象便是小冰系統計算出來的一首詩歌最主要的詩意標志，其次便是固定的兩小節（整首八個句子）這樣的詩歌公式。每個句子都像是為了湊夠這一首詩歌，即兩個小節、八個句子而組成的相互獨立的個體。它呈現出來的是混亂而破碎的“片斷”，而非“意象”的內在連接，“情蘊”的流動和完整。

據此，在當前的技術水平下，人工智能的詩歌生產甚至都不能通過基本的文學鑒賞檢驗。《陽光失了玻璃窗》的發布的確證明了人工智能實現了生產自主，但是，也僅限于生產自主而已，它甚至不能為自己的產品負責。由于缺乏審美體驗能力與審美自主性，導致這些作品的“詩歌性”缺失。因此，從“語言”“意象”“意蘊”等基本的詩歌鑒賞角度看，筆者認為其本質是“非詩”的，并且在強人工智能出現前，這些問題都不能得到解決。

四、“類詩”與真正的詩

近來，有研究者表示，小冰的“詩歌寫作水平”與深度學習的次數和技巧訓練的次數密切相關。訓練十次，它只能語無倫次地寫出“枕鳥彩了從掏我一宙枯女”;訓練一萬次，它就能寫出“一只小鳥看見我的時候，這美妙的夢便會變了，在夢里的月光下，叢間的白晝是那么慘暗的影子”這樣文從字順又有一定意味的句子。也就是說，對自然語言的理解能力可以隨著人工智能技術的發展而得到提高，“非語言邏輯”式的文字組合問題可以得到解決，一躍而為“文從字順的句子”。那么，是否因此就可以稱小冰的作品為“詩”？如果強人工智能時代來臨，人工智能和詩人各寫了一首詩，兩者一模一樣，我們是否就可以稱人工智能的作品為“詩”？換言之，怎樣的“詩”才能被稱為“真正的詩”？

首先，真正的詩需要詩人的人格參與。帕斯捷爾納克曾在給里爾克的信中談到：“詩人永恒地構成詩歌的內容”[9]。詩歌評論家張清華先生在談到詩歌標準問題時也說：“我的評價角度比較注重人格參與”[1]88。這些觀點都表明了詩人的人格對于詩歌的重要性，它是構成詩歌內容的重要部分。所謂人格，是指具有自我意識及控制的能力，而這種能力，是具有感覺、情感、意志等機能的主體的能力。偉大的詩人通常具有偉大的人格，他們具有極強的自我意識和自我控制的能力，具有強烈的感受能力和表達能力。偉大的人格產生偉大的思想，它使詩人的詩成為真正的“詩”，蕩滌人的心靈，使人的靈魂清澈。它能給人以深刻的感受并影響人的價值觀。古往今來，那些偉大的詩人無不是用偉大的人格實踐來完成寫作。像屈原、李白、荷爾德林、拜倫等，他們的腦子里想的是人類，抱著對人類的終極關懷，承擔著人類的苦痛。

其次，真正的詩具有詩人的生命經驗參與。里爾克在《布里格隨筆》中寫道：“詩并不像一般人的意見說是‘情感’——它卻是經驗。為了一首詩，我們必須觀看許多城市和人物，我們必須感知鳥怎樣飛翔，知道小小花朵在早晨開放時的姿態。”[10]“詩是人生世相的返照”，是詩人對自己獨特生命經驗的書寫。他們的詩里蘊含著自己的人生，返照普羅大眾的人生;他們的詩里蘊含著經驗，返照生存于世上的人的經驗;他們的詩，是對真理的揭示。人生與寫作密不可分，偉大的詩人都是在用生命來完成自己的寫作。一些比較優秀或者重要的詩人寫作，也有生命實踐參與其中。比如，在余秀華的詩中，常常會出現“疾病”和她的搖搖晃晃的身體;在郭金牛的詩中，常常會出現他的工友、死亡、病痛和對歸鄉的渴望;在許立志的詩中，常常會出現“血”“失眠”和“偏頭痛”。正是這些獨特的生命實踐經驗，構成了他們的詩歌內容，映射“世相人生”。如果一個人的經驗平庸而無味，他也難以寫出什么好的作品。

反觀小冰，無經驗、無生命人格是它的特點，它無法進行審美體驗，更不能去判斷作品的好壞。在人工智能那里，一切皆為數據，可加工、計算的數據。因此，即便它克服了自然語言的理解能力，能寫出文從字順的句子，由于它的作品沒有生命人格、經驗實踐的構筑，我們也只能稱它的作品為“類詩”，而非真正的詩。只有實現了真實的生命，人工智能才能實現真正的智能，創作出來的“詩”，才能被稱為“詩”。

由此看來，目前的人工智能“寫作”水平，屬于“小荷才露尖尖角”，并不對人類的文藝創作構成威脅。即便有那么一天，強人工智能出現，它們可以作出與人類寫作者水平相當的文學作品，我們也可以歡迎它們成為人類文學的一部分。但是，切忌把文學與藝術的創作權全部交給人工智能，或者是將“思考”的能力交給人工智能。要知道，“當古羅馬人把思考活動交給了他們的希臘奴隸，之后不久，那些當權的羅馬人就喪失了獨立思考的能力”[11]。

注釋：

①本文所引詩句（文中用楷體標示的全部字段）均出自北京聯合出版公司2017年5月出版的微軟小冰的詩集——《陽光失了玻璃窗》。

參考文獻：

[1]張清華.穿越塵埃與冰雪——當代詩歌觀察筆記[M].西安：西北大學出版社，2010.

[2]微軟小冰.陽光失了玻璃窗[M].北京：北京聯合出版公司，2017：推薦序.

[3]朱立元.美學大辭典（修訂本）[M].上海：上海辭書出版社，2014.

[4]王夫之.相宗絡索[C]//石峻，編.中國佛教思想資料選編（第3卷 第3冊）.北京：中華書局，1989：380.

[5]斯加魯菲.智能的本質——人工智能與機器人領域的64個大問題[M].北京：人民郵電出版社，2017：84

[6]池莉.池莉詩集·69[M].長沙：湖南文藝出版社，2016：181.

[7]舒婷.舒婷隨筆[M].長沙：長沙文藝出版社，2012：9.

[8]胡經之.西方文藝理論名著教程[M].北京：北京大學出版社，1986：246.

[9]帕斯捷爾納克，等編.抒情詩的呼吸——一九二六年書信[M].劉文飛，譯.上海：上海譯文出版社，2011：346.

[10]里爾克.布里格隨筆[M]//李永平，編選.里爾克精選集.綠原，等譯.北京：北京燕山出版社，2005：329.

[11]馬爾科夫.我們是主人、奴隸，還是朋友？[C]//布羅克曼，編.黃宏鋒，等譯.如何思考會思考的機器.杭州：浙江人民出版社，2017：389.

作者簡介：聶晴晴，杭州師范大學藝術教育研究院碩士研究生。