◎張嫣然
(山西廣播電視臺,山西 太原 030001)
中國的戲曲是根植于人民群眾的藝術,體現著一個民族的民族文化、民族習俗和民族審美等,在表現形式上也豐富多彩。電視戲曲節目的重要意義在于推廣和傳播戲曲文化,從最開始的口口相傳,到紙媒和廣播電視媒體,再到現在的新媒體,給戲曲藝術傳播帶來了更多的機會。同時,對主持人的戲曲知識、專業能力、文化素養也提出了更高的要求,所以發揮主持藝術在戲曲節目中的作用至關重要。
我國戲曲藝術的傳播,在不同時代有不同的傳播方式,從最開始人們的口口相傳,到通過文本的方式進行傳播,再到通過舞臺表演進行傳播。舞臺表演用更為直觀的方式傳播戲曲文化,這種戲曲傳播方式非??简灡硌菡叩墓Φ?。如果表演深受廣大群眾的認可,那么就可以進行多地的演出,這對于戲曲藝術的傳播帶來了積極影響。
而在當前的新媒體背景下,各類藝術作品依托互聯網平臺,運用年輕人喜聞樂見的方式進行改良,很多自媒體開始進行“國風”戲曲變裝等主題的拍攝,很多的綜藝節目也開始融入戲曲元素。比如,中央電視臺的《拿手好戲》節目,邀請明星歌手與戲曲名家同臺表演,賦予經典戲曲唱段新的改編和演繹方式,將綜藝節目與戲曲藝術相融合,對戲曲進行了傳承。因此,我們可以看到,在當前新媒體的背景下,互聯網為戲曲藝術的傳播帶來了更多的渠道,受眾也可以通過瀏覽短視頻平臺,在內容傳播時根據用戶的推薦,實現戲曲藝術的快速傳播。
戲曲節目具有傳播傳統文化的重要作用,這就要求節目主持人要具備扎實的戲曲理論知識,不斷加強學習,提升自己。在保證自己專業水平提升的同時,多閱讀與歷史、美學、戲劇有關的戲曲書籍,觀看相關的電視節目、紀錄片等。對于中華民族博大精深的戲曲文化有自己的見解,了解劇種、特色、名家等等。尤其是要對本地的文化有更深入的了解,比如山西省地方戲曲歷史悠久,在中國的戲曲藝術舞臺上占據重要地位,針對蒲劇、晉劇、北路梆子和上黨梆子作為山西地方戲曲的四大支柱,主持人應當做到了然于胸。除此之外,在部分節目中,針對戲曲節目的內容,有時需要主持人進行答疑,這就需要主持人提升自己的賞析能力,日常生活中可以欣賞名家的片段,請教資深的戲曲理論研究者,豐富自己的戲曲理論知識,只有這樣才能在節目的錄制過程中做到得心應手。
新媒體是時代的產物,作為新興的傳播媒介,傳統戲曲節目可以在扎根傳統的基礎上,通過新媒體的靈活性、大眾性,煥發出節目自身的活力,做好傳統與現代的融合。通過新媒體技術的傳播,受眾可以在任何時間、任何地點自由觀摩藝術節目中的舞臺表演,可以更好地擴大戲曲節目的受眾范圍。因此,在新媒體時代下,很多戲曲類的短視頻博主也受到了受眾的關注。例如,擁有“最奇葩的‘90 后’京劇傳承人”這一稱呼的果小菁,憑借著一曲黃梅戲驚艷全網,大家印象里的戲曲演員一般都比較古板、墨守成規,而她卻是例外,染著最酷的頭發,唱最正統的京劇,隨著時代的進步,她發現看戲曲的人也越來越老齡化,所以她把眼光放在了短視頻平臺上,抓住了時代的熱潮,開啟了戲曲變裝之路,用多樣化的視頻形式來弘揚京劇文化,讓更多的年輕受眾感受到了京劇的魅力。因此,主持人可以借用這種方式,開通新媒體平臺賬號,充分發揮個人優勢。比如,可以進行戲曲類知識的科普、戲曲節目的演繹,或者是采訪曲藝名人等,打造主持人的個人IP,從而反哺節目,為節目進行引流。
所謂“活”起來,筆者的理解是必須讓節目動起來,想方設法地把受眾的收聽欲望、收聽興趣調動起來?,F代人生活節奏快,獲取信息的途徑也是多種多樣的,所以受眾有更多的渠道可以獲得自己所需的文藝作品,其中就包含戲曲內容。戲曲節目要想更加多變,節目內容更加豐富,就要不斷加強創新。比如,《梨園風景》在節目內容的安排上豐富多樣,包括名家訪談、明星教唱、廣播搶票、知識問答等各種環節,還利用了廣播的優勢,與蘇州戲曲廣播聯合推出了“梨園會”欄目,兩個不同類型的戲曲節目,兩位不同的節目主持人,兩個城市不同的受眾,擦碰出了新的火花,不僅在節目形式上實現了多樣化,更豐富了節目的內容,為推廣本地的戲曲節目進行新的嘗試?!独鎴@風景》為了進一步提升節目的知名度,還舉辦了一系列受眾喜聞樂見的戲曲活動,作為節目的延伸,在線下吸引了更多的受眾,在情感上做到了與受眾的共鳴,提升了節目的忠誠度。這場活動歷經了半年時間,涉及到了京劇、越劇、黃梅戲等受眾喜聞樂見的劇種,提升了戲迷的參與度。節目的總決賽也是采用了高規格的直播,把戲迷推向最炫目的舞臺,激發了受眾的參與熱情,同時也激起了演唱激情,讓戲迷體會到了當明星的滋味,整個活動精彩紛呈,調動起了戲曲愛好者的積極性。
在戲曲電視節目中主要包括三個方面,即主持、采訪和編排。這個三個方面關系著節目的質量,關系著節目是否能夠吸引受眾。主持人是與受眾最直觀進行交流的,主持人的狀態直接影響受眾的觀賞情緒,所以在主持中,主持人應當做到心中有情,把受眾的感受放在首位,運用自己的專業素養積極調動受眾的情緒。
1.語言
在語言上,雖然每期節目的開場白都類似,但作為主持人,每次向受眾問候時都應該保持最飽滿的激情。這就需要主持人在每次節目錄制之前,都要對開場語進行創新,盡量保證每一次的問候語可以有所不同。節目的錄制過程雖然是間斷的,主持人的主持詞也分成幾段落,但在錄制過程中,主持人的主持詞應該與整個節目連貫起來,表情也應該與當前節目的氛圍相適應,如果此時的氛圍比較沉重,那么主持人也應該進入劇情,流露出真情實感。反之,如果當前的氛圍非常的輕松愉悅,那么主持人也應該帶著愉悅的表情。通過這樣的方式,可以拉近與受眾之間的距離,減少受眾與舞臺的距離感。
2.采訪
在采訪問題的選擇上,每一個人的語言表達能力不同,針對不同的人,就應該采用不同的采訪方式。對于一些比較健談的人,不必明確地告訴他們要問的問題,在采訪剛開始向他進行問題的提問,在他回答問題的過程中加以引導,按照自己的思路通過循序漸進的提問,這樣可以獲得一些即興的答案,會產生較好的采訪效果。相反,如果是采訪的對象比較緊張,這就需要主持人緩解他的情緒,可以先關閉攝像機,像朋友一樣同他聊天,慢慢引導到想采訪的問題上去,一點一點地深入主題,確保采訪可以順利進行。同時,根據采訪內容選擇合適的采訪主題和采訪環境,比如要采訪演員,可以去到他們的化妝間,采訪導演和編劇,可以在排練現場的空隙進行,這樣更能給受眾帶來真實的感受。通過以上的方式,主持人能夠用自己的真情感染受眾,讓受眾對其產生好感,取得他們的信任,從而確保主持人能將節目中的情感有效地傳達給受眾。
3.內容
在節目內容的編排上,主持人要根據臺本提前做好準備工作。比如,本期節目要涉及藝術作品,那么主持人要提前進行了解,根據自己平時的積累,然后查閱大量的資料,從而確保采訪可以順利進行。采訪的問題要有明確的思路,做足功課,圍繞本期節目的主題進行,要懂得靈活變通,針對不同的人設置不同的問題。比如,對于年輕人,可以詢問他的學藝經歷以及未來的目標等;針對導演、編劇,可以詢問他們的創作想法和創作經歷;針對老一輩的藝術家,可以詢問他們的授徒經歷,以及對行業未來的期盼等。
4.審美
對于戲曲節目來說,審美同樣重要。在保持傳統文化魅力的同時,也應該融入當代社會審美的需要。目前大多數電視戲曲節目在內容設置上都比較傳統,舞臺設計和后期制作都比較偏向于老一輩的審美風格,而如今在流行文化的主導下,除了節目內容外,更多的年輕人對于節目畫面的要求更高,所以就要求節目在保留傳統內容的同時,融入當代社會的審美需求。比如,河南衛視的奇妙游系列,引發了社會各界的廣泛關注,其中最受關注的2021年河南春晚的《唐宮夜宴》,以樂師為主角,展示了唐朝少女們夜宴演奏的過程,運用了現代5G、 AR 技術,把虛擬的場景與現實舞臺進行結合,一個個“唐宮小姐姐”從展示柜里活了起來,把優秀的歷史文化與戲曲、舞蹈完美地融合在一起,為受眾帶來了一場精彩絕倫的文化盛宴。奇妙游系列節目,扎根于中華民族優秀傳統文化中,充分把握住了當前年輕人的審美,從劇情到畫面,每一個鏡頭的展示都別具韻味,采用年輕人喜歡的元素,融入文化和情感表達的重點,用中國風打動年輕人。主持人與節目相互依托,在對戲曲類節目的審美探究中,主持人也應展現出不同的個性魅力,要與節目渾然一體,為受眾提供較高的藝術感受。因此,在戲曲類節目的主持中,主持人的語言形象應當與整個節目的風格保持一致,要在情感上由衷地熱愛戲曲節目,形象要貼合節目氣質。比如,著名戲曲節目主持人白燕升,在主持的過程中由內而外散發出來的穩定的書卷氣質,與整個節目的氣質相貼合。在語言表達上要專業,要了解一些與戲曲相關的專業術語,同時在語言表達中既要準確內行,又可以讓不太了解的戲曲的受眾聽得明白,用自己獨特的語言來更好地吸引受眾。通過這樣的方式,主持人可以與節目形成一個整體,實現節目審美與主持人語言風格的統一。
主持人作為聯系節目和受眾之間的紐帶,在節目中發揮出了重要的橋梁作用。主持人在節目主持的過程中應當進行正能量的引導。節目錄制的時間往往比較長,對于受眾與節目嘉賓的情緒消耗都比較大,這便對主持人提出了更高的要求。主持人要把握整個節目的流程,并且要一直處于飽滿的狀態中,從而控制演出的正常進行,實現節目的傳播效果。在節目中,需要主持人隨時保持熱情,每一次出場都要把最好的精神風貌展現給臺下和電視機前的受眾,做好受眾與舞臺的橋梁。在主持節目,主持人還應當對現場的氣氛進行精準把握,并適當采用合適的方法加以調整,時刻把握分寸,保證與受眾之間的有效交流。比如,央視的經典節目《新聞會客廳》,主持人白巖松便是一個現場控制的高手,在節目編排中,經常會針對一個話題邀請不同觀點的專家進行現場辯論,在堅持原則的前提下,讓專家進行觀點的輸出,然后綜合雙方的觀點,得出相應的結論,最后以受眾可以理解的語言進行總結,其反應之快,值得每一個從業者學習。
電視節目的主持人與電視節目是一榮俱榮、一損俱損的關系,如果不能處理好這種關系,就會在一定程度上影響受眾對電視媒體的看法。因此,一定要正確認識主持人價值取向的重要性,作為大眾媒體傳播的主體,主持人的價值判斷可以直接影響整個電視臺的定位,同時也決定著節目的審美取向。電視節目主持人的文化追求和精神追求制約著他的工作,在大眾傳播活動中,傳播真善美始終是主持人的職責所在。因此,主持人應當在節目主持中正確把握節目的價值觀,并通過自身的語言進行價值觀的傳遞,從而把握整個節目的錄制,尤其是戲曲節目,在承擔傳播價值觀重任的同時,還要進行傳統文化的傳播。
主持人是一檔節目的代表,在節目中起著情緒的引導、環節的串聯等作用,節目中最直接與受眾溝通的對象就是主持人,所以對主持人來說,要落實好服務理念,從而實現信息傳遞的目的。尤其對于戲曲類的綜藝節目,很多受眾可能不是很了解戲曲的相關知識,節目很難吸引受眾,這就需要主持人很好地詮釋節目的內核,通過語言對話題進行引入,把各個環節串聯好,引導嘉賓的情緒,做到游刃有余地處理節目現場所出現的各種問題,從而與受眾的溝通變得更加順暢。每一個綜藝節目都需要主持人的串場,才能保證節目的順利進行。戲曲節目中如果沒有主持人,那就會變得非常死板和僵硬,失去了戲曲文藝節目的效果。同時,受眾也可以通過主持人的表現來判斷節目的質量高低,所以主持人對于整個節目的演出具有非常重要的作用。
同時,主持人要具備一定的“引入性”,在適當的時候進行演繹,這種演繹指的是一種“非角色表演”,主要的目的在于信息的傳遞,所以在現場就需要主持人用這種虛擬的表演與受眾進行溝通,增強節目的連貫性,讓嘉賓和受眾都能在節目現場感覺到放松,從而在鏡頭前更好地表現自己。
總而言之,在當前的新媒體背景下,傳統藝術要想得到推廣,離不開每一個傳媒工作者的努力。作為一名電視節目主持人,也應該為戲曲節目的傳播發揮自己的力量,要不斷學習理論知識,充分挖掘和利用資源,正確認識到自己對于戲曲節目演出的重要性,發揮個人的語言特點,做好受眾和節目之間的橋梁,明確自身的定位,真正做到與節目融為一體,充分體現主持藝術對于戲曲節目的重要性。