互文性視域下的《戎馬戀》與《感情的野馬》研究

董運生

互文性視域下的《戎馬戀》與《感情的野馬》研究

董運生

（重慶三峽學院文學院，重慶 404020）

互文性理論認為文本間存在著開放的吸收與轉化關系，這對打破文本的封閉性、全面深刻認識文本具有重要意義。姚雪垠《戎馬戀》和臧克家《感情的野馬》均為抗戰時期創作的反映當時青年愛情問題的作品，在內容、細節、思想等方面存在諸多互涉之處。兩部作品對抗戰環境下青年愛情問題的關注，尤其是對女性在救亡、啟蒙、愛情活動中地位與力量的書寫，在中國現代文學史上有著不可磨滅的價值與意義。

互文性；《戎馬戀》；《感情的野馬》；愛情；女性

“Intertextualité”這一概念引入我國文學理論界時，多被譯為“互文性”“文本間性”等。這一概念由法國學者克里斯蒂娃于20世紀60年代所寫的《詞語、對話與小說》一文中提出：“任何文本的建構都是引言的鑲嵌組合，任何文本都是對其他文本的吸收與轉化。從而，‘互文性’（Intertextualité）的概念取代了主體間性的概念，詩性語言至少能夠被雙重（double）解讀。”[1]《詞語、對話與小說》之后，克里斯蒂娃在《封閉的文本》和《文本的結構化問題》等文章中對互文性理論作了進一步闡發。互文性理論提出后，經過羅蘭·巴特、熱拉爾·熱奈特等人的發展，逐漸成為一種重要的文學理論。互文性理論對于打破封閉的文本空間，實現文本與文本、作者與作者、文本與歷史文化等的打通具有重要的價值和意義。國內圍繞“互文性”所進行的研究大體上可分為實踐研究和理論研究兩種路向，前者主要關注文本與文本之間的聯系，后者則注重于學理的探究。結合文本及史實的互涉，在互文性視域下對《戎馬戀》與《感情的野馬》兩部作品進行審視與探究，有利于深化對兩部作品的解讀。

在抗戰文學史中，姚雪垠的中篇小說《戎馬戀》和臧克家的敘事體長詩《感情的野馬》都反映了抗日戰爭時期青年的愛情問題，它們寫作時間較為接近，且創作期間兩位作者曾有兩段較長時間的生活、工作交集，加之兩部作品在環境、人物、情節、細節、結局等許多方面存在相似之處，故可以將它們視為反映當時青年愛情問題的姊妹篇。兩部作品大量的互涉之處，為二者結合起來進行互文性研究提供了可能。同時，打破詩歌、小說兩種文體的界限，從內容、思想、評價等方面對兩部作品進行深入探究，既有利于加深對兩部作品的認識，也有利于深化對抗戰時期青年愛情題材文學作品的把握和評價。由于姚雪垠曾對《戎馬戀》進行過修改，為盡可能確保研究的客觀性，文中所及《戎馬戀》一文采用大東書局1942年版。

一、研究緣起

1939年初，姚雪垠與朋友們談論抗戰開始以后小說創作中存在的問題，“對淺薄的前線主義表示厭惡，同時也覺得不應該將戀愛故事完全拋開”[2]。1939年冬，姚雪垠到鄂北前線去搜集資料，司令部一位鐘姓秘書在協助工作期間將自己的戀愛故事告訴了姚雪垠，并寫了提綱以供姚雪垠創作之用。姚雪垠對此進行改造創作出《戎馬戀》這部小說，探討抗戰中青年的愛情問題。該文1942年3月在重慶出版。從對抗戰中愛情題材作品的思考到《戎馬戀》的完成，姚雪垠體現出較強的反思意識。關于敘事體長詩《感情的野馬》的寫作，臧克家表示想寫“幾種人對愛情的看法”[3]600，詩中女主人公源自臧克家1941年隨軍駐扎南漳時所遇安家集榮譽軍人招待所的女護士，男主人公身上則多多少少有作者個人的影子，該詩于1943年5月完成，同年11月于重慶出版。

自姚雪垠與朋友們談小說不應該將愛情故事完全拋開到臧克家完成《感情的野馬》寫作，姚、臧二人在這一時期內曾有過兩段較長時間的生活交集：1939年春至1940年10月，臧克家離開第五戰區司令長官部，兩人均以第五戰區司令長官部秘書的名義在第五戰區從事抗戰文化工作，此時二人均為“中華全國文藝界抗敵協會襄樊分會”的重要成員，在生活和工作中多有接觸，如兩人于1939年4月一起參與了棗宜戰役、8月到10月一起從大別山到安徽敵后采訪等；姚雪垠于1943年2月抵達重慶后，曾與臧克家在“文協”宿舍“連床而眠”，此時姚雪垠的《戎馬戀》業已出版，而臧克家正在下氣力創作《感情的野馬》。兩人是否曾就《戎馬戀》與《感情的野馬》的創作進行過交流現在不得而知，但兩部作品中所存在的文本互涉之處卻值得重視。

《戎馬戀》主要講述了金千里與張蕙風的愛情故事。男主人公金千里是國軍某部秘書，多次的接觸使他對教會醫院的護士張蕙風產生了愛慕并展開追求，他的舉動遭到了外籍女院長的阻撓及張蕙風的拒絕，但在金千里的執著與影響下，張蕙風最終離開了教會醫院并與金千里訂婚，在思想上也逐漸走向解放并不斷進步，還積極參加了婦女會的工作。然而，金千里雖有較為進步的思想卻缺乏實際的行動，他貪戀安樂的生活并將愛情視為生命中最為重要的東西，這和不斷進步的張蕙風產生了巨大的矛盾，兩人陷入糾結和苦惱之中。在革命形勢急轉直下的情況下，張蕙風懷著復雜的心情離開了金千里，選擇了到大別山中打游擊。

《感情的野馬》是一首3 000余行的敘事體長詩，主要展現了國軍某軍參議抱吟與榮譽軍人招待所所長文曼魂的情感故事。戰地的氣氛是沉悶的，無意間和文曼魂的一次相遇激起了抱吟心中的情感浪花。妻子的暴躁、潑辣和文曼魂的天真、溫柔、熱情、勇敢形成了強烈的對比，抱吟墜入了愛河。然而在感情問題上文曼魂卻是較為清醒的，當兩人關系發展到較為親密時，理智讓她為了理想及工作翩然而去，抱吟在失落中恢復了清醒。

在《戎馬戀》和《感情的野馬》兩部作品中，除主題均集中于抗戰時期青年愛情問題外，仍有不少值得關注的相似之處：兩位男主人公均為國軍青年軍官，思想上雖有進步之處，但生活中卻都是愛情至上并為愛情問題所苦惱，存在思想和行動不一致現象；兩位女主人公均為醫務工作者，都有過教會醫學學校學習經歷，能夠積極地參與到抗戰工作當中；兩部作品中主人公的主要活動區域，基本上為今襄陽及其周邊地區；在結局上，兩部作品均以女主人公為了抗戰工作離去而收束；在兩部作品細部，還有著極為相似的詩句，金千里在想象著戰勝教會醫院院長時高興地低唱著“你的眼睛像/海洋深深，/請允許撈回我/失去的青春”，《感情的野馬·序詩》中也有“你的眸子似海深，/從里邊，我撈到了失去的青春”的詩句。鑒于以上諸多互涉之處，將二者在互文性視域下進行一番比較和再認識，是一次可行且較有意義的探索。

二、內容互文性探究

《戎馬戀》和《感情的野馬》作為兩部反映抗日戰爭中青年愛情問題的作品，集中展示了當時青年的愛情史、心靈史和成長史，并借此對個人與時代、愛情與抉擇等問題展開了探討，這是兩部作品宏觀上的互涉之處。兩部作品中，抗戰是愛情故事的發生背景，更是大的時代環境，在民族生死存亡的危急時刻，個人需要處理好自己的情感問題，更需要做出順應時代需要的個人選擇，如何處理個人情感與時代要求的關系是兩部作品提出的重要問題。《戎馬戀》在關注抗戰中青年愛情這一主要問題外，還旁涉了宗教、舊女性的轉變等問題，在較大程度上豐富了小說的內容、增強了故事的情節性。小說中金、張二人的戀愛過程，是女主人公張蕙風一步步從基督徒與舊女性走向新女性、實現思想解放及個人進步的過程，也是張蕙風及讀者不斷深入認識金千里的過程。小說中情感問題與成長問題并存。相對來說，作為敘事體長詩的《感情的野馬》雖然關注敘事但其最終落腳點仍然在詩，其對情感的關注重于情節的關注，因而它的主題及情節相對較為集中，作品主要聚焦于抱吟、文曼魂二人情感故事的展現，借此展現人物的心路及成長歷程。愛情問題與成長問題的勾連、個人選擇與時代發展的交織是兩部作品內容方面的重要特點，借愛情來探討成長、抉擇及人性是兩部作品的重要旨歸。

在主要人物形象塑造上，兩部作品也有一定的互涉。《戎馬戀》的男主人公金千里雖然參加了抗戰，但并未實現真正的轉變和融入。他有進步的思想，卻缺乏實際行動；他是愛情至上者，他愛張蕙風，但肉體上多過精神上；張蕙風的離去雖然給了他一定觸動，但仍然看不出他有改變行動的明顯跡象。相較而言，《感情的野馬》中的男主人公抱吟雖然也存在情感勝于理智、愛情至上的問題，但他和金千里相比卻有一定的不同：他并不過分貪戀安樂，曾到過前線、參加過一些戰役；他喜歡文曼魂，但對文曼魂的愛更多的是精神上的而非肉體上的；文曼魂的離開，給了抱吟以切實的教育——“她追去了，追一件/比愛情更有價值的東西！”對于女主人公來說，張蕙風比文曼魂展現出了更多的成長性。張蕙風從一個舊女性、基督徒逐漸走向革命工作者，舊思想、基督教義對她的束縛逐漸減弱，在這個過程中盡管有掙扎、矛盾、痛苦，但她不斷積極地改變著自己。文曼魂的性格相對來說展現得較為穩定，她天真、勇敢、熱情、有責任心，積極地投身到實際工作當中，將工作視為最重要的事情。在主要人物形象塑造上，兩位作者雖對男主人公傾注了更多的筆墨，但卻均以具有正面價值的積極形象來塑造兩位女主人公，在殘酷的戰爭環境下，女主人公的堅強、擔當與男主人公的自私、逃避形成了鮮明對比，二者構成了絕佳的鏡像關系，本該更多地擔當起抗戰重任的男主人公卻顯得有些無力，正反相形之下，其中蘊含的啟迪與教育意義不言而喻。

就結局而言，兩部作品均以女主人公繼續投身抗戰工作離開男主人公結束，但細究起來二者卻有著一定的不同。張蕙風的離去很大程度上與革命形勢的嚴峻有關，并且在她離去時舊思想的影響并未完全根除。張蕙風的離去雖讓金千里極為沮喪，但他也只是“看著一片白帆映著對岸青山，在陽光里閃動著，慢慢地向那十分遼遠的，藍天的邊際處淡沒下去”。文曼魂的離去，是她個人的主動選擇，因為在她心里，工作和學習一直占有最為重要的地位。文曼魂的離去使抱吟在失落中幡然醒悟，認識到文曼魂并沒有騙自己，她確實是去追尋比愛情更為重要的東西去了。“啟蒙”是兩部作品關注“救亡”而外的重要旨歸，在對待民族存亡危機中的愛情問題上，女主人公與男主人公、金千里與抱吟構成了鮮明對比，對于廣大讀者尤其是青年讀者富有啟發與教育意義。

中國文學史雖然不乏愛情故事的描寫與展現，但外族入侵戰爭中的戰地愛情書寫卻并不多。此外，受文化、經濟、政治等多種因素影響，在傳統愛情文學作品中，男性在愛情中多占據相對優勢地位，而女性則多柔婉癡情處于依附位置，被塑造為“情癡”“怨女”等形象。對比以上兩點，不難發現《戎馬戀》與《感情的野馬》中所發生的重大轉變。隨著時代和社會的發展，張蕙風和文曼魂除走上社會舞臺參與到抵御外族侵略的抗戰工作外，她們在愛情中的主體性地位有所提高，在文曼魂身上幾乎看不到對男性的依附。在面對愛情與事業的矛盾時，張蕙風和文曼魂比金千里、抱吟顯出了更多的堅決和果敢，文曼魂甚至始終做到了感情問題上的自主與清醒。在這兩部作品中，兩位作者對男主人公形象的刻畫下了更大的氣力，但這卻進一步凸顯了男主人公在面對愛情與事業矛盾時的軟弱與無力。對于《戎馬戀》和《感情的野馬》兩部作品，如果透過硝煙中的愛情抉擇作深一步的挖掘，不難發現其中對男主人公批評而外的更多期許。近代以來男女平等的思想觀念影響日大，然而面對殘酷的抗日戰爭，男性無疑要在戰爭中發揮出中流砥柱的作用。金千里、抱吟兩位男主人公作為軍人卻困于愛情難以自拔，沒有在抗戰中發揮好應有的作用，這一點是值得警醒和深思的。

結合抗戰文學史來看，《戎馬戀》與《感情的野馬》盡管涉及了抗戰，但與同時期眾多抗戰題材文學作品相比，借描寫戰爭過程及其殘酷性以突出戰爭的正義性并不是它們的主要著力點。它們對抗戰中青年愛情問題的展現及思考，凸顯了作者對抗戰環境下人的存在狀況的關注。青年是抗戰的主力軍，愛情需要是人的正常需要，在抗戰文學中不僅有血與火的拼殺，也不應回避硝煙中的玫瑰。在戰爭與愛情面前，人的選擇可能是多樣的，硝煙中的玫瑰背后有著作者對人性深沉的審視與思索，而這正是兩部作品的閃光處所在。《戎馬戀》與《感情的野馬》對抗日戰爭中青年愛情問題的展現與思索，尤其是對女性比男性在處理事業與愛情矛盾中更為理智、果敢的書寫，既實現了對傳統愛情文學中常見女性形象的超越，也充分凸顯與肯定了女性在現代民族解放事業中的地位和作用。在兩部作品的研究中，相關的關注相對較少，而這恰恰是兩部作品不應忽視的獨特性所在。

三、思想互文性探究

姚雪垠、臧克家所寫的和《戎馬戀》《感情的野馬》相關的系列文章，與兩部作品構成了重要的互文性關系，將“副文本”與“正文本”結合起來有利于深化對兩部作品思想內涵的把握。關于《戎馬戀》，姚雪垠在《創作漫談》一文中提到自己作為一名文化工作者，“總算是用文學武器來參加抗戰或者說參加改造社會的事業，我有我自己的世界觀、戀愛觀，政治思想”[4]80。在《關于戎馬戀》一文中姚雪垠進一步提到了抗戰以后一種較為常見的對戀愛題材作品的偏見，指出好像誰要是寫了戀愛小說就不夠正確的問題。然而，“青手①原著為“手”，應當為“年”。們需要過政治生活，同時也需要過戀愛生活，兩種生活息息相關，互相影響……金千里是一面鏡子，從這面鏡子里可以照出來我們自己”[2]。可見，對于戀愛與革命關系的問題，姚雪垠有著較為深刻的反思與認識，他不但不回避現實中廣泛存在的這個問題，而且試圖將《戎馬戀》這部小說作為一面鏡子，讓廣大青年借它發現自己的不足，找到應對、解決這一問題的辦法。

在1943年7月寫的《〈感情的野馬〉小序》中，臧克家說他“想寫幾種人對愛情的看法”：有的人拿女人充饑解渴；有的人不懂戀愛只是為了婚姻；詩中的男主角抱吟卻將愛情神秘化和詩化了，他憑著熱情和幻想創造了一個影子，又膜拜在她面前，將她當作一座神。在同期寫作的《新詩，它在開花，結實——給關懷它的三種人》中，臧克家對于自己抗戰初期的詩作進行了較為自覺而清醒的反思：“抗戰初期的詩，粗糙，狂野，熱情，它服務于政治比服務于藝術的更多，今天，從夢里醒過來……于是反過頭來，往深刻處去挖掘，去探求。”[5]《感情的野馬》可以視為臧克家的一種探索和轉變，他“往深刻處去挖掘”，他想借抗戰中青年的愛情問題來完成對人生價值的叩問：在民族危亡的緊要時刻，個人和民族、愛情和事業孰輕孰重，青年該做出如何選擇。

抗戰爆發以后，救亡成為最為重要的時代主題，這在文學作品中也有所體現。在當時的時代背景下，這一轉變有其重要的合理性。“詩歌是應當為救亡圖存而歌唱和呼號的，詩歌應當擯棄那些與偉大的人民斗爭不協調的綿軟的、無力的，甚或是‘萎靡’的聲音……這種體認由于眾多詩人的實踐與貫徹，終于演化為中國20世紀40年代詩歌基本的和鮮明的審美要求。”[6]在整個文學界，這也是一種較為普遍的傾向。然而隨著抗戰的進行，面對現實及自己的文學實踐，也有一些作家陷入了反思之中。在火熱的斗爭中，青年愛情問題不容忽視，姚雪垠認為“戀愛是青年生活中的重要問題”，并且與政治生活有著重大關系，金千里可以作為讀者尤其是青年反觀自己的一面鏡子，在“鏡子”中發現自己的缺點并予以改正；和《走向前線》《淮上吟》等詩作相比，《感情的野馬》確實是臧克家“反過頭來”的“探求”，他想通過《感情的野馬》“寫幾種人對愛情的看法”，這一表達雖然沒有姚雪垠將金千里作為“鏡子”直接，但從本質上來說未嘗不是一種對青年愛情問題、人生價值的思考。

在兩部作品深處，思考青年愛情問題的背后實際上暗含著姚雪垠和臧克家對“救亡”“啟蒙”的思考，金千里和抱吟作為兩面鏡子，無疑能給戰時環境下的廣大讀者、尤其是青年以教育和啟迪。借助于描寫戰爭中的愛情，兩部作品將“救亡”和“啟蒙”緊密地結合起來，在一定程度上對當時有所弱化的“啟蒙”進行了加強。此外，如果從話語角度考慮，“救亡”更多地體現了“民族話語”色彩，它更多地關注整個民族的解放；“啟蒙”則更多地體現了“知識分子話語”色彩，更多地關注個人的覺悟與解放；兩部作品中“民族話語”與“知識分子話語”交織，在深化作品思想內涵的同時展現了兩位作家當時的心靈軌跡與創作路向。

救亡問題因時勢危急、目標明確往往顯得較為清晰，啟蒙問題則因社會生活、思想情感的多樣而常常呈現出復雜性特征。在《戎馬戀》與《感情的野馬》中，“啟蒙”體現在情感與思想兩個方面，隨著情感活動的展開，主人公的愛情觀、人生觀、價值觀得以生動淋漓地展現。與現代文學史上啟蒙主題作品中相對較為常見的男性對女性的單向度啟蒙相比，兩部作品中男性對女性啟蒙后女性反過來對男性的啟蒙值得注意。在《戎馬戀》中，張蕙風在金千里的引導下走上了革命道路，但當張蕙風認識到金千里身上存在著嚴重的思想與行動不一時，兩人在啟蒙活動中的角色發生了反轉，隨之而來的是張蕙風對金千里的引導與規勸。除此之外，書中還提到了李蓮在張蕙風影響下的轉變，以及張蕙風、李蓮對其他人的引導及影響。在《感情的野馬》中，雖然也有一位大哥引導文曼魂進步，但相關的內容僅有幾句，其人物形象顯得較為模糊；相形之下，文曼魂對抱吟的啟迪則著墨較多，顯得極為突出。女性對男性的啟蒙，特別是女性在接受男性啟蒙后反過來對男性的啟蒙，既展現了女性在啟蒙活動中的重要作用，也充分顯示了啟蒙工作的曲折性與復雜性。《戎馬戀》與《感情的野馬》兩部作品中對女性在“救亡”“啟蒙”活動中角色、力量的重筆書寫值得肯定，其價值不僅在文學史方面，亦在社會思想史方面。

四、兩部作品的再認識

受時代環境、作品題材、故事細節等諸多因素影響，《戎馬戀》和《感情的野馬》出版后也經歷了大致相似的命運：兩部作品初版后雖于短期內接連再版，但也因為描寫愛情而顯得有些“不合時宜”，受到了批評或攻擊，如《戎馬戀》曾被稱為是“黃色小說”“色情小說”[7]3，《感情的野馬》也曾被人“說成《色情的瘦馬》”[8]；自中華人民共和國成立至改革開放，兩位作者很少公開提及這兩部作品；20世紀80年代中期以后，隨著思想不斷解放，兩位作者對兩部作品作了進一步較為客觀的認識和評價，學界也有一定的論及，但整體而言，目前關于兩部作品的研究仍然相對較少，將其結合起來進行考察的更是不多。

《戎馬戀》出版之后，石懷池批評它“是一部多少帶有抒情意味的知識分子的緋色戀愛故事”[9]；龔鸞則認為《戎馬戀》“只是一本以戰地為假想背景而寫得庸俗的戀愛小說；它把革命一方面的具體內容完全抽空，庚即泄盡一切庸俗戀愛小說的丑態”[10]。對于這部小說，江平指出，在艱苦的抗日年代里，姚雪垠寫了兩個脫離偉大的戰爭，“只沉溺于狹小的個人生活天地里，意志消沉，精神頹廢的人物”[11]，并對作品中部分場面描寫提出了批評。對于這些批評，姚雪垠接著《創作漫談》《關于〈戎馬戀〉》等文的觀點，在1985年寫作的《〈戎馬戀〉重新發表弁言》中進行了帶有總結性的回應：“這部《戎馬戀》，只是一部嚴肅的愛情小說，既非色情的，也非黃色的。小說的故事和主題思想，尤其是小說的主人公形象，在我國三十和四十年代的進步知識分子中帶有典型意義。”[7]3-4幾十年間的這些批評與回應對于全面認識和評價《戎馬戀》有著重要意義。文學作品不能脫離時代，但如何處理文學思潮、社會思潮與文學作品的關系值得深思。

《感情的野馬》出版后，孔休（曹辛之）認為抱吟是個“戀愛游戲者”，對其作為有婦之夫而愛慕她人及對戰爭的模糊認識提出了一定批評，指出：“臧克家是用著他同情而體貼的筆來寫著抱吟的。但抱吟在這次戰爭中如果不改變自己，那他是會被無情的時代所丟棄。今天值得我們歌頌表揚（同情也一樣）的是真真獻身給戰爭的人。”[12]對于《感情的野馬》藝術上的成就，孔休則作出了一定的肯定，認為它較《古樹的花朵》更為純熟。孔休對《感情的野馬》的評價，在相當長的時期內被理論界廣泛接受，《臧克家評傳》《世紀詩星：臧克家傳》等研究成果基本上持相似見解。《感情的野馬》問世后也受到了攻擊與指責，如秋隱曾稱其為“色情的瘦馬”，認為：“這種舊式才子佳人的作品，與一般人為他所標榜的‘革命的浪漫主義’，相距不知有幾千萬里的。”[13]進入新世紀以后，學界對這首詩有了新的認識：“臧克家在為金戈鐵馬擂鼓助威的同時，也抒寫了戰場上軍人的愛情波動，其中，長篇敘事詩《感情的野馬》最有代表性”[14]；這首長詩“反映了一代知識分子（包括主人公與詩人自身）在抗戰背景下曲折的心靈史和愛情史，既具有真實性，又具有探索性”[15]。對于《感情的野馬》，臧克家個人在認識上有著較為曲折的變化。透過1943年7月臧克家在《〈感情的野馬〉小序》中的一段話，不難讀出作者對這部作品的歡喜之情：“我用燃燒著熱情的話頭把這故事告訴了徐遲……我便傾倒了個人對愛情的經驗和體會，破了幾個月的功夫寫成了這本東西。”[3]600到了1947年8月，臧克家卻稱“移到今天，這本詩便不會產生了”[16]。此后直到1994年3月20日給《臧克家文集》寫的后記中作者才又一次公開提到《感情的野馬》，稱未將其收入《文集》不能展現他“七十年來創作的全貌，總覺得是一種遺憾”[3]718。1996年10月26日在給吳奔星的信中，臧克家再次提到《感情的野馬》未收入《臧克家長詩選》和《臧克家文集》太不應該：“今天覺得我這么做是不合適的。”[17]作者幾十年中對該部作品的情感和態度發生了巨大變化，了解作者認識上的變化對于深入認識作品不無裨益。

隨著思想的不斷解放，對這兩部作品的認識有逐漸走向寬容與客觀的趨勢。進入新世紀之后，思想上更加解放，抗戰文學研究也日益興起，為這兩部作品的深入研究創造了良好的環境。對于抗戰文學是否可以描寫愛情乃至正面戰場中國軍軍人的愛情，基本上已不再成為爭論的問題：生活是廣闊的，抗戰時期的戰地生活也不全是戰爭，愛情作為人的一種正常需要是每個青年都要面對的問題，處理好愛情問題有助于實現青年的健康成長。此外，盡管姚雪垠和臧克家在作品中傾注了自己的一些經歷，然而作者對此進行了一定的加工和改造，藝術的真實遠不同于生活的真實；《戎馬戀》中一些親昵場景的描寫與《感情的野馬》中抱吟作為有婦之夫對文曼魂的追求雖然不能為部分讀者所理解，但也不應忽視寫作倫理有別于生活倫理。此外，若進一步結合當時作者的生活環境及國民黨的書報檢查制度來看，對兩部作品做出過分的苛責乃至攻擊是不恰當的。

《戎馬戀》和《感情的野馬》作為反映抗戰環境下青年愛情問題的文學作品，展現了民族救亡圖存戰爭中一代青年的愛情史、心靈史和成長史，對青年如何處理個人愛情和民族解放問題進行了有益的探索。金千里和抱吟作為有一定文化修養的男性青年軍官，他們對愛情的沉溺及受此影響參與抗戰工作不力，與張蕙風和文曼魂的勇敢擔當形成了強烈對比，兩部作品所凸顯的女性在戰爭與啟蒙活動中的成長與崛起不容忽視。《戎馬戀》在反映抗戰中青年戀愛問題的同時，也反映了宗教、舊女性的成長轉變、啟蒙的動機與效果等問題，對于一篇中篇小說來說具有較大的廣度和較強的深度，在抗戰文學史中是不應忽視的。《感情的野馬》作為一首3 000余行的敘事體長詩，對戰時青年的愛情觀、人生觀展開了探討，較好地處理了抒情與敘事的關系，思想性與藝術性俱佳，是臧克家新詩創作的重要代表，也是中國新詩史中敘事體長詩力作。

五、小結

結合《戎馬戀》與《感情的野馬》存在的諸多互涉之處，借助互文性理論對此進行研究，為深刻認識兩部作品打開了一扇新的窗子。在戰時的特殊環境下，文學“張揚‘炸彈’和‘旗幟’的社會功能，這是當時的歷史環境使然，有其歷史的合理性”[18]。飽含熱情投入到火熱的斗爭中去是必要的，冷靜的思考與探索也同樣是必要的。這兩部作品均為作家較為清醒的反思之作，他們對當時的社會問題、文學思潮以及個人的創作等進行了思考，作者在展現抗戰時期青年愛情問題的同時，對女性在救亡與啟蒙工作中的重要地位與作用進行了有力的書寫，這些思索與探究在文學史上具有重要價值與意義。

[1] 朱莉亞·克里斯蒂娃．詞語、對話和小說[J]．祝克懿，宋姝錦，譯．當代修辭學，2012（4）：33-48．

[2] 姚雪垠．關于戎馬戀[J]．新文學，1944（2）：77-78．

[3] 臧克家．臧克家全集：第10卷[M]．長春：長春出版社，2002．

[4] 姚雪垠．姚雪垠文集：第17卷[M]．北京：人民文學出版社，2010．

[5] 臧克家．臧克家全集：第9卷[M]．長春：長春出版社，2002：61．

[6] 謝冕．中國新詩史略[M]．劉福春，插圖．北京：北京大學出版社，2018：170．

[7] 姚雪垠．姚雪垠文集：第12卷[M]．北京：人民文學出版社，2010．

[8] 武新軍．意識形態與百年文學[M]．鄭州：河南大學出版社，2011：81．

[9] 石懷池．石懷池文學論文集[M]．上海：耕耘出版社，1945：144．

[10] 龔鸞．騎士的墮馬——評姚雪垠著中篇小說《戎馬戀》[J]．中原、文藝雜志、希望、文哨聯合特刊，1946（3）：27-31．

[11] 江平．姚雪垠的“戎馬戀”宣揚些什么——駁“姚雪垠的生活經驗為創作源泉看，并沒有階級性”論[G]//批判修正主義論文集．武漢：長江文藝出版社，1958：21-31．

[12] 孔休．臧克家論[J]．時與潮文藝，1943（1）：134-147．

[13] 秋隱．讀《色情的瘦馬》[J]．呼吸，1946（1）：40-41．

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[15] 張立群．抗戰詩歌的正面書寫及其復雜化——以臧克家為例[J]．勵耘學刊，2018（1）：194-208．

[16] 臧克家．臧克家全集：第6卷[M]．長春：長春出版社，2002：342．

[17] 臧克家．臧克家全集：第11卷[M]．長春：長春出版社，2002：529．

[18] 呂進．現代詩學的兩個課題[J]．重慶三峽學院學報，2002（1）：26-28．

A Study ofand thefrom the Perspective of Intertextuality

DONG Yunsheng

Intertextuality theory deems that there is an open relationship of absorption and transformation between texts, which is of great significance to break the closed nature of texts and to have a comprehensive and profound understanding of texts. Yao Xueyin’sand Zang Kejia’swere both created during the Anti-Japanese War, which reflected the love problems of young people at that time. There were many inter related aspects in their content, details, and ideology, etc. The two works focused on the love problems of young people in the Anti-Japanese war environment, and the writing of women’s status and strength in national salvation, enlightenment and love activities, which had indelible value and significance in the history of modern Chinese literature.

intertextuality;;; love; female

董運生（1986—），男，河南南陽人，東南大學人文學院博士研究生，重慶三峽學院文學院教師，主要研究美學、中國現當代文學。

國家社會科學基金一般項目“新詩現實功能及現代性建設研究”（17BZW071）；重慶三峽學院青年項目“臧克家大后方敘事體長詩《感情的野馬》研究”（18QN11）。

I206.7

A

1009-8135（2022）02-0097-10

（責任編輯：鄭宗榮）