非遺漢繡資源在當代有效傳播的思考

秦 楊 黃 俊

1.武昌首義學院 2.武昌理工學院

漢繡是湖北武漢、荊沙、洪湖一帶流行的傳統刺繡藝術形式。據史書記載，漢繡起源于漢，興于唐，盛于清。漢繡在武漢地區特殊的地理環境中吸收文化養分，其有著大膽的構思、濃厚的色彩、豐滿的構圖布局，裝飾性強且表現出濃濃的楚風遺韻。2008年6月14日，漢繡經國務院批準，被列入第二批國家級非物質文化遺產名錄。漢繡以楚國刺繡為基礎，逐漸聚集南北刺繡的優勢，形成了一套特色針法，其中以“平金繡”為主要表現形式。漢繡強調“花無正果，熱鬧為先”，講究分層破色的層次感和立體感。漢繡技術一般是繡花針從外周開始，逐漸向內走針來填充整個繡面。根據刺繡品的不同，質感和花紋繡制也不同。刺繡作品可以運用各種各樣的縫紉方法，大膽地裁剪，分層破色，表現出層次感和立體感。漢繡在中國刺繡領域中獨樹一幟，大放異彩。在了解非遺漢繡的文化價值和內涵后，我們一直為漢繡在現代的持續發展與傳播做著努力。以下談談我們的幾點思考。

一、數字化活動的新呈現

漢繡作為荊楚遺產的重要部分，其數字保存、保護、傳播的重要性已經得到了國內相關人士的重視。非遺數字化活動是利用現代數字化存儲方式、數字化技術為非遺生命力續航的一種手段。數字顯示和數字傳播促進無形文化的轉換，利用新的時代需求來創造更多新的形式。以《國民經濟和社會發展第十二個五年規劃綱要》的“傳承創新，推動文化大發展大繁榮”的總精神為基礎，結合《國家“十二五”時期文化改革發展計劃綱要》，促進非物質文化遺產這樣珍貴的傳統文化資源在國家文化發展大計中發揮重大作用。在運用數字化手段促進非遺活態傳承和發展的大背景下，保留傳統文化的記憶和非遺數字資源的內在價值，通過“非遺數字博物館”等網絡傳播渠道，積極進行非遺資源的有機整合、廣泛傳播以及相關數字化產品的研發等，都是順應時代需求和發展的有效實踐。在“十三五”規劃中，為了繼續更好地保存非遺資源，國內各地的各級非遺數據庫已經進入建設高峰，政府財政資金大量投入非遺數字化建設中。各地的大量資源通過數字化實現基礎記錄和保存，發掘這些數據信息的內在價值、建設高效共享機制成為當務之急。各種組織不斷地對漢繡的成品、工具、原料、場所、道具、服飾、文本、錄像等進行數據調查和適當的數字化建設，值得注意的是，這僅是對漢繡文化藝術的存儲與保存，并不是在數字媒體時代進行傳承和發展的核心內容。通過電子數據平臺展示漢繡的技能、制作等體驗式過程，才是漢繡技藝推廣和發展的適宜方式。在“十四五”規劃開始之年，繼續推進漢繡數字化實踐之路。漢繡無形性和活態性的保存、展示和傳播帶來了多次元的思考和開發空間，在強調非遺數字資源保護價值的同時，建構開放的現代傳播途徑已經成為漢繡數字資源傳播的核心問題。由于現代數字科技手段強大的輔助實現功能，數字資源具有了很高的電子記錄、程序表現和技術創造能力。利用數字科技手段，通過現代數字視聽和交互傳播方式，在虛擬空間中實現技法講授、制作示范與糾錯、自己創作漢繡作品并輸出成品等，讓觀眾進行沉浸式的操作練習，參與材料選配等工藝流程，讓大眾參與到漢繡制作體驗的實踐活動中；也可以結合數字軟件PS、AI、CDR、Pr等，在漢繡圖案數據上留有特色的圖形和紋樣，再進行電子取色、分色、分解，重構漢繡圖形設計，創造新業態、新產品，制作符合現代審美特征的漢繡藝術作品，實現資源的有效轉化和革新性的延伸。這種互動讓更多的觀眾感受到了數字時代語境中漢繡的魅力，并實現了數字化保護的持續良性發展。

漢繡數字化保護要從傳習、記錄保存、平臺管理和服務社會四個方面出發。通過為漢繡提供全面的數字化保護措施、構建多維宣傳展示空間，促進漢繡技術與藝術的共享與利用。目前漢繡數字化推廣進程相較四大繡種來說并不突出，缺乏創新，在圖片、聲音、文字、影像等數字化存儲中依然缺乏高保真采集的手段和有效的信息管理方式。同時，漢繡數字化發展與傳播需要融入現代科技生活，并能以新技術為媒介進行革新性的漢繡圖形的設計和規模化漢繡作品的生產。漢繡藝術作為非遺文化的載體，非遺傳承者和參與者也必須成為數字化保護的主體，深入參與數字化產品的創新設計和開發，將傳統手工刺繡轉變為適應經濟市場需求的新科技產品，找到適合的創新路徑為社會大眾提供服務。通過“虛實”和“體驗互動”的交互特征，運用符合現代審美語言和技術化展示的手法更有效地傳播漢繡技藝，讓觀眾體驗交互式新漢繡的開放式風格，這對現代漢繡藝術文化的傳承發展有著重要作用。綜上所述，在非物質文化遺產項目中，科學技術手段的介入需要利用其強大的輔助實現功能，使無形遺產資源具有較高的記錄、展示和創造能力。利用現代科學技術手段記錄和傳播傳承者的傳習狀態，在虛擬空間實現漢繡技術的傳授和演習才是正解，讓觀賞者參加針法的步法演練和材料的組合等實踐活動才是大眾樂于看到的，這種有效的傳播可以讓觀眾了解漢繡的可塑造性，更能加深對傳統藝術文化的認同感。

目前國內的非遺紙質文獻、靜止圖像、聲音、動畫等都有數字化的指南和標準，為文化遺產的數字資源的長期保存提供了實質性、前驅性的參考。非遺數據庫和共享平臺現階段的科學合理性、投入產出比及運行效率等存在很多問題，非遺數據資源的標準化研究和記憶、傳播等軟件和硬件的研究開發滯后。但是考慮到數字化的發展目標，作為文化遺產的一大分支，首先必須從文化遺產保護理論出發，明確數字化保存非遺的價值。在文化遺產保護領域，數字化生產被列為“信息性保存”的一類，這些保護除了基礎“記錄”的生產之外，還提示觀看記錄資料的人可以進行虛擬體驗，讓他們體驗文化遺產中最重要的方面。這一需求不僅是當前可用的基本信息的普及，還希望能有更多的具有學術研究水平的數據共享。國內文化遺產數字化的成果缺乏信息傳播和資源的共享機制，導致同一內容的重復化、重復的數據分析等問題。在漢繡資源數字化的普及中，我們將使用視聽語言、多感官語言、交互語言等，為大眾更簡單地描述和再現基礎理論。配合理論的研究，我們需要更多地推進移動交互、社交媒體和網絡App應用程序的普遍化，也可以嘗試更多可行的傳播途徑，實現從理論到實踐的雙向驗證，完成非遺漢繡在當代的真正活態化傳承。

二、非遺、文創的相互融合與助力

文化創意產業的興起給非遺傳承帶來了新的天地。新的時代帶來更多文化推廣與發展的機遇，對傳承下來的非物質文化遺產進行多元創新，不僅使非遺傳承具有歷史感和共鳴感，還使人們更愿意再次接受傳統技藝形式，只有靠這種革新驅動的市場才能保持活力和發展。用創意讓非遺漢繡藝術文化如涓涓細流般滲透在當今社會生活中，設計出漢繡文化創意產品，打造漢繡藝術品牌，真正打開漢繡藝術在新時代創新性保護的大門。

構建非物質文化遺產IP資源，是運用先進科學技術在非物質文化遺產中提取能夠引起社會共鳴的視覺要素，將具有時代特征的審美趣味融入其中。非遺項目本身需要創新的內部動力，針對非遺項目深層的文化要素進行開發，創造出現代民眾喜聞樂見的文化藝術衍生品。文化創意產業興起至今，全球化浪潮影響著許多國家、地區經濟和文化的發展，漢繡以獨特的形式和方式與相關產業發生廣泛的聯系是十分必要的。文化創新是文化創意產業的基石和載體，非物質文化遺產為文化創意產業提供了可探索的文化要素和創造力。文化創意產業給非物質文化遺產提供了前所未有的現代機遇，提供了創新機制，融入了現代主流社會意識的平臺，提高了人民的文化素養和生活品位。我們將非遺漢繡具有的深厚底蘊進行充分的挖掘，并將其轉化為創意產業的動力，提高現代商業市場的競爭力，是非遺與文創設計相結合的要義。

如果將文化創意應用于非遺漢繡藝術，通過展示性的文化創意產品提供體驗性的文化空間，就會有很大的改造機會。文化創意和藝術設計通過有形或無形的方式作用于非遺漢繡資源，以現代的設計思維和觀念、科技工具和技術、文創載體等推動漢繡藝術的全面創新研發。漢繡的造型、色彩等傳統元素的氣息，也為現代流行時尚注入文化靈魂和精神。挖掘非遺漢繡創意的價值，將其轉化為創意資本，不僅可以提高文化創意產業的競爭力，同時也可以給予非物質文化遺產新的生命力。非遺和文創設計的相互融合，主要表現如下：第一，從非遺漢繡中提取的無形或有形的視覺元素，對非遺藝術的表現形式及其載體進行革新或再設計，開發出具有漢繡特色的藝術藏品、生活用品及文化娛樂用品，這些還可以積累出新的文化創造性資源。將漢繡技術應用于現代平面設計、產品設計、數字媒體設計等藝術設計的主流領域中，開發出迎合大眾消費觀念的新文創產品。第二，通過文化創造性的設計，融合現代審美特性和傳統的漢繡技術，推進現代數字化漢繡獨特風格和樣式的形成。文化資源的創意轉化也有助于大眾的記憶點、普及點等文化功能的整體提高。第三，目前我國很多非遺項目多是在廣大受眾與非遺傳承人、工藝美術設計師們之間開展的生產性實踐活動。在項目實施的過程中，兩者的良性互動推動傳統專項技藝的成長與發展。我們始終堅持“以人為本”的理念，這也對非遺的活態傳承中傳承人與文創設計師的專業能力提出了更高的要求，設計出的非遺文創產品要能滿足不同地域、不同受眾群體、不同文化背景的消費者，而不是曲高和寡的孤芳自賞式的設計，以及所謂“商業化”的設計，畢竟文創設計強調的是文化性內涵與外延的多元輸出。在商業環境中的非遺文創，既要具有創新創意的審美愉悅性體驗，也要能根據非遺的文化性與藝術性特征展開深入的探索，找到非遺在現代設計與展示中的更多呈現方式，立足文化的產品才能長久被需要。

三、全面推進非遺美育

非物質文化遺產的發展代表文化的多樣性發展，激發著人類的持續創造力。創造力來自全國人民的集體智慧和力量。2019年，為了迎接第七屆世界軍人運動會的到來，武漢江漢區借助漢口文體中心的提檔升級契機，打造了中國唯一的漢繡集合體“中國漢繡圈”，匯集了漢繡的代表性傳承者，建設了漢繡傳承者工作室和漢繡展示區。“中國漢繡圈”融合了漢口文化中心的非遺保護中心、全民閱讀中心、藝術培訓中心、全民健身中心“四中心”的功能，集中發展漢繡藝術，使其走出國門，走向世界。2008年，江漢區的一所高中引進漢繡，至今有很多傳承者被大學錄用為客座教授和講師。為了讓更多的學生了解非物質文化遺產，激發他們熱愛優秀傳統文化的熱情，非遺傳承辦走進了江漢區的兩所小學，讓老師和學生近距離感受中華優秀傳統文化的魅力，將非遺漢繡藝術文化根植在孩子們心中，使他們對荊楚本土的傳統藝術形式有更多的認識。將非遺文化融入各個年齡層的美育中，不僅能更好地發展學校的美育，也能提高學生廣泛了解美育的熱情。非遺文化和學校教育的結合形式需要多樣的嘗試與探索，可以通過教學云平臺、非遺技能大會、非遺博物館的參觀、非遺線上App以及各種公益活動等，展示年輕學生的傳承意識和新青年的智慧與力量。

2013年，湖北省文化廳和湖北省教育廳在部分高校成立了首批湖北省非物質文化遺產研究中心。中心從事非遺的保護與研究，并共同完成一些重要的項目；省級代表性傳承人黃春萍先后在20多所學校授課。漢繡是武漢紡織大學最受歡迎的選修課，從最初的興趣班到公選課，本來只能招募40多人，現在擴大到了120人以上；由武漢工藝美術協會主辦的非遺漢繡技藝學習班，廣招在校學生及熱愛漢繡技藝的社會人士參與，通過漢繡基礎技能練習、基本工具運用等專題展開漢繡技能培訓，極大地豐富了學生文創設計的表現方式，也豐富了市民的生活，提升了人們對非遺的全面認識。結合目前正如火如荼開展的課程思政教育，我們自覺融入對非遺漢繡技術與藝術的全面講授，比如在高校通識教育課程中融入對本土非遺藝術文化的理解和感知內容，這就是很好的思政點，建立有文化身份和工匠精神的大學，弘揚中華文化，講好中國故事。

活化傳承傳統藝術，是時代進步的必然。如何更好地將非遺漢繡技術和現代設計進行良性融合，營造良好的漢繡發展新生態是我們要去解決的問題。如何利用現代科學技術挖掘出更深層的數字漢繡；如何結合各學齡層的美育工作，提高全民對漢繡的認識，增強全民對本土文化的自信和認同，這些都是我們對有效推廣非遺漢繡藝術途徑的思考。