理學思想影響下的宋代審美風尚探析

李會杰

(長春師范大學 文學院，吉林 長春 130032)

宋代理學的興起，對中國歷史文化的發展產生了深遠影響。宋代理學思想體系基本分為兩派：一派是朱熹、周敦頤、張載、邵雍、程頤、程顥等堅持的客觀唯心主義，認為“性即理”，主張“理”是精神現象，是萬世萬物的本原、本體，世間萬物只能由“理”產生，藝術表現只能以“理”審視萬物，旨在窮究其道、其理；另一派是陸九淵、王守仁等堅持的主觀唯心主義，認為“心即理”，主張“心無外物，心外無理”，“人皆有是心，心皆具是理。”兩派皆認為主觀意識是衍生萬世萬物的本原，以究理、窮理為終極目標，形成抽象思辨的思維方式。在宋代理學家看來，審美過程不能停留在表象上，而要發掘出其中之“理”。理學創始人之一周敦頤曾說：“陰陽理而后和”，“萬物各得其理。”朱熹把“理”看作一切價值的源泉，強調窮理離不開格物。可以說，理學思想體系中的窮理、究理思想一直影響著宋代文化審美的形成與發展，并且影響著宋代文人的審美心理，更對宋代審美風尚起到了明顯的引領作用。

一、崇尚理趣

漢唐以來，人們習慣用訴諸感覺的形象思維方式進行藝術創作，形成了體悟與理性并重的審美形態。宋代理學的盛行，使得“宋代士人哲思玄想趨于活躍，一些文化英才慣于以哲人慧眼觀察世界，使某些詩文富哲思，含理趣，染禪味，具有理性機趣。”[1]理性思維在藝術審美和生活美學領域逐漸占據主流地位，重“理”、窮“理”成為主流的審美形態。朱熹明確提出以“吾心之知”去認識事物之理。從他的闡述中，我們可以找到唯物主義的特性，即承認人們的認識來源于實踐。然而朱熹并不否認后天實踐對事物的再認識，而是探求后天實踐活動對“理”的絕對印證。在宋代理學家看來，對客觀對象的體認必須擺脫一般人所能認知的常理，從而獲得一種特殊的審美體驗。比如，朱熹《觀書有感》云：“半畝方塘一鑒開，天光云影共徘徊。問渠那得清如許，為有源頭活水來。”通過對“方塘”為何如此“清”的質問，得出一個深刻的道理，即人們在學習中要不斷更新知識，豐富學識。詩中雖然也有對景物的描寫，語言的運用也含蓄、蘊藉，但對荷塘感性美的展現十分有限。詩歌主要是為了揭示一個道理，讓讀者從中獲得理性認識。

“宋代是一個哲學的時代，也是一個倫理的時代。由于注重立身行事，出處大節，宋人總是用道德理性隨時規范著自己的舉動……特別注意道德理性對詩歌內容的嚴格制約。”[2]朱熹的思想學說對宋代文學藝術創作有深刻的影響。在詞作《念奴嬌·臨風一笑》中，朱熹寫道：“臨風一笑，問群芳誰是，真香純白。獨立無朋，算只有、姑射山頭仙客。絕艷誰憐，真心自保，邈與塵緣隔。天然殊勝，不關風露冰雪。應笑俗李粗桃，無言翻引得，狂蜂輕蝶。爭似黃昏閑弄影，清淺一溪霜月。畫角吹殘，瑤臺夢斷，直下成休歇。綠陰青子，莫教容易披折。”這首詞借詠梅花詮釋自然之理，詞中蘊含的“理”通過描寫、敘述等方式啟迪讀者自己領悟，而不是用邏輯思維向讀者灌輸。“詩中之理是從情涌突出來的，然而它卻以其智慧的光而成為詩的靈魂，成為詩的高亮點。”[3]這種理性的審美表現對宋代的藝術審美起到了引領作用。

理學的興起對宋代美學風尚產生了深刻的影響，以感性思維方式為主流的美學風尚逐步被重“理”的審美風尚取代。在詩詞中含蓄、雋永地闡述政治觀點或學術思想、評說歷史、議論時事，是宋代詩詞中極為普遍的現象。宋代詩詞對“理趣”的執著探究源自文人以議論入詩的風尚。“客觀事物在宋詩中扮演的角色常常是表現哲理的中介，宋人感興趣的不是物象本身，而是它暗寓的宇宙人生哲理。”[2]例如王安石詩歌《登飛來峰》：“飛來山上千尋塔，聞說雞鳴見日升。不畏浮云遮望眼，自緣身在最高層。”這首詩的主旨不在描寫自然景物，而在于揭示深刻的人生道理，議理形象、深刻，富有理趣。再如蘇軾《題西林壁》：“橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同。不識廬山真面目，只緣身在此山中。”詩中描寫廬山景色的變化多姿，描寫生動細膩，借景說理，認為觀察事物或看待問題要客觀全面。蘇軾把這種哲理性認識蘊含在對廬山景物的描寫中，語淺意深，因物寓理，在景物呈現的美感中給人以理性的人生感悟。

二、“寓意于物”

無論是朱熹、周敦頤還是陸九淵、王守仁，都認為認識的本體是“心”，把“理”看作認識世間萬物價值的源泉，強調格物致知，講求天人合一。這種思想成為宋代意識形態的主流，影響了文人的藝術創作，在審美風尚上也起到了重要的引領作用。宋代的藝術創作往往以“寓意于物”為創作原則。對宋人重“意”的審美風尚，蘇軾在《寶繪堂記》中說得最直觀、形象：“君子可以寓意于物，而不可以留意于物。寓意于物，雖微物足以為樂，雖尤物不足以為病；留意于物，雖微物足以為病，雖尤物不足以為樂。”[4]蘇軾闡述的“寓意于物”，成為宋代文人藝術創作的美學原則。歐陽修在詩作《贈無為軍李道士二首》中說：“無為道士三尺琴，中有萬古無窮音。音如石上瀉流水，瀉之不竭由源深。彈雖在指聲在意，聽不以耳而以心。”[5]手為心用，心為琴源，彈琴時只有內心對曲目再現，彈奏才能更貼近自然之“理”。歐陽修將彈奏之曲當作體察世間“理”的手段，重視對“理”的探究。

“寓意于物”更注重“意”的個性差異，強調深入客觀事物本質的探究和鉆研。以陸九淵為代表的心本論者秉主張“心無外物，心外無理”。這些觀念滲透到藝術審美領域，表現為宋人往往忽視對外物形象的感性關注，而更重要的是探究主觀的“心”，以及“心”對客觀事物蘊含之“理”的窮究。以繪畫藝術為例，宋初畫家便將繪畫當作體察世間“理”的手段，因此在題材選擇方面，那些具有生命感的題材，如松、竹、梅等更受文人畫家喜愛。北宋后期，繪畫題材選取發生了變化，從宋初的自然山水轉向花鳥魚蟲等更具生命感的物象，畫家對它們的描摹更貼近自然之“理”。

再以宋代文學藝術作品為例，那些“短而雋，小而奇”的“小品文”都具有文理自然、姿態橫生的特點。“寓意于物”使宋代文學藝術審美由“無我之境”趨向于“有我之境”。“寓意于物”要求藝術創作深入觀察自然，從生活中汲取靈感，透過事物表象看本質。如蘇軾《浣溪沙》：“雪沫乳花浮午盞，蓼鸞蒿笑試春盤。人間有味是清歡。”詩人因茶味的清新而心生愉悅，由茶的清味聯想到自己澄澈、曠達的心境，進而追求自我人格的完善。周敦頤的《愛蓮說》、王安石的《傷仲永》、歐陽修的《醉翁亭記》等文章情景交融，抒心寫理各有情趣。“理性精神無疑使宋詩更深刻、更冷靜，更細膩，也更機智：雖褪去了感性的魅力，卻煥發出智慧的光芒。”[2]

受理學思想的影響，宋代文人常常將“寓意于物”的理學精神融入藝術創作，旨在探究事物的本源及其內在規律，從而獲得人生智慧和美感體驗。理學家的思想和觀念，有力地引領了宋代的審美風尚。

三、平淡內斂

宋代文人可以通過日趨完善的科舉制度進入統治階層，并獲得相對優越的生活待遇，提升生活滿足感和愜意度。由于受到宋初黃老“無為而治”思想的影響，文人士大夫的心態普遍是內斂的。對宋代文人來說，審美趣味之一就是崇尚平淡自然。平淡閑適是他們的生活美學，也是藝術創作上的審美追求。理學思想窮究本體，不囿事象，超越功利，講求藝術表現的含蓄、平靜、柔和、內斂。在理學思想的熏染下，宋代藝術審美趨于平靜，呈現出平淡內斂的陰柔之美。

宋代理學家認為，人們對客觀萬物的一切認識都源于“心”，以自我之本心觀照萬事萬物，萬物皆備于主體之心。程顥主張“萬物靜觀皆自得。”(《秋日偶成》)蘇軾也認為，“欲令詩語妙，無厭空且靜。”(《送參廖師》)對兩宋文人士大夫來說，平淡內斂的審美風尚是他們的生活美學，也是他們的文藝美學。

宋代文人士大夫階層喜歡內斂、靜謐的慢生活節奏，這使得他們有時間反思、內省。李涉在《題鶴林寺僧舍》中說：“因過竹院逢僧話，偷得浮生半日閑。”“半日閑”成為宋人享受美好生活的追求。受理學“存天理，去人欲”思想的引領，文人士大夫對平淡內斂的審美觀念比此前任何一個時代更加凸顯。南宋詩人林景熙在《覺庵記》一文中闡釋了他的美學思想內涵：“覺庵主人閉關掃軌，刊落浮念，返道德之鄉，息性命之圃，于是年七十有八矣。庵之所曰靈壇，有山重掩，有水縈紆，爰樂斯丘，乃效古人豫為壽藏。遇勝日，扶杖引客，觴詠其間。予曰：‘噫嘻，覺庵其真覺者與？夫人方寸虛靈，具眾理而應萬事，是謂之覺……覺往復之理，出處一；覺榮悴之理，窮通一；覺晝夜始終之理，生死一。世故桑海，巋然一翁，血氣衰，本心見，而覺生焉……方將以天地萬物為藏，具何所不藏，何所藏？性無疆界，心無畛域，上下四方皆吾覺庵。’”[6]這一審美風尚的形成與宋代以理學為主的哲學思想有關。“理學要求理在氣先、心即理，主張人們居靜、持靜，于內心求理，而不必外求，不必實踐。理學約束了人的欲望，講求治心，注重探求自己的內心世界。”[2]在這種思想影響下，宋代文人士大夫階層更加注重藝術作品的意態和神韻。

在詩歌創作上始終倡導平淡并付諸實踐的宋代文人是梅堯臣。其詩《陶者》云：“陶盡門前土，屋上無片瓦。十指不沾泥，鱗鱗居大廈。”這首詩語言質樸、風格平淡，只陳述事實而不加評論，但意境含蓄，發人深省。“平淡”表明詩人淡泊名利，心靜如水，但“平淡”的詩文能表達崇高的藝術追求。“平淡”詩風得到歐陽修的大力推崇，他對梅堯臣如此評價：“圣俞平生苦于吟詠，以閑遠古淡為意……必能狀難寫之景如在目前，含不盡之意見于言外，然后為至矣。”[7]這是對“平淡”詩風的高度評價，也反映了梅堯臣在詩歌創作上的審美追求。王安石對“平淡”詩風極為推崇，晚年以巧奪天工之筆寫出了虛靜心態下的感覺和意態，于寧靜淡泊中直道胸中事。如《春晚半山即事》：“春風取花去，酬我以清陰。翳翳陂路靜，交交園屋深。床敷每小息，杖屨或幽尋。惟有北山鳥，經過遺好音。”平淡安寧的心境及無人相知的感慨，溢于詩句之外。歐陽修與王安石對“平淡”審美風格的推崇與詩詞創作實踐，表達的正是宋代文人士大夫階層所追求的審美理想。

宋代文人士大夫審美風格的平淡、內斂，還有一個直接的原因，即政治改革失敗后，他們的濟世熱情逐漸消減，情懷歸于平靜含蓄。梅堯臣說：“作詩無古今，唯造平淡難。淡泊全精神，老氏吾將師。”他把對“平淡”詩歌境界的追求闡述得十分清楚。“宋代專制集權制度進一步完善，人的行為處事要求符合政治倫理秩序，這一思想在文化領域中也得到普及，美學尤其注重審美的理性原則與教化功能。”[8]宋代理學強調守持天性、不逾規矩、惟理是求的思維方式，深深影響了文人士大夫階層，使得內斂、平淡成為他們普遍的審美理想追求。

四、結語

理學是宋代哲學思想的核心。宋代文人士大夫審美風尚的形成深受理學思想的影響。在理學思想影響下，宋人生活和藝術審美更加理性，寓理于形象之中，見道于形象之外。探析理學思想影響下的宋代文人的審美風尚，挖掘富有文化價值的傳統美學思想，對傳承中華傳統文化具有重要的認識意義和研究價值。