現代舞：人人皆可舞*
——2016年“北京舞蹈雙周”舞蹈營回顧（上篇）

郭晶晶 石小鋒 陳春艷

（北方民族大學音樂舞蹈學院,寧夏銀川 750021）

一、舞蹈營簡介

在山西華晉舞劇團團長和山西藝術職業學院李力院長的全力支持下，2016年“北京舞蹈雙周”舞蹈營（以下簡稱“舞蹈營”）得以在山西藝術職業學院成功舉辦。太原和北京兩座古城，兩個現代舞陣地，終于在2016年結成合作伙伴。在北京雷動天下現代舞團、廣東現代舞團和香港城市當代舞蹈團聯合主辦下，為太原邀請來了世界各地的現代舞老師，他們前衛而開放，將現代化的氣息和現代舞的精神以獨樹一幟的方式展現在舞蹈營的每一堂課中。

二、導師團隊

2016年舞蹈營教學周共邀請了16位導師，他們分別來自法國、美國、西班牙、斯洛伐克還有北京、瑞士、韓國、澳大利亞、印度/荷蘭以及香港、臺北。其中，來自西班牙的彼特·米卡、澳大利亞的喬鮑·布達伊和北京的馬守則三位導師已經是“兩屆元老”了，他們在上屆舞蹈營就擔任過導師，對于本屆的少數學員而言，應該十分親切而熟悉了。按照往屆舞蹈營的安排，每位導師都是有著一手“看家絕活兒”一般的好舞藝，他們的課程也是標新立異、各顯神通。毫無懸念，2016年度舞蹈營更是如此！

三、學員來源

舞蹈營報名之日起，不到一個月的時間，180個名額就已經全部報滿，這些學員年齡從15歲到45歲不等，來自世界各國，有澳大利亞昆士蘭科技大學創意產業學院舞蹈系的學生，也有來自北京舞蹈學院和四川文化藝術學院、北方民族大學等等十多個院校的學生和老師，就連華晉舞劇團的優秀職業舞者們也被16位導師的課程深深打動。令人喜出望外的是，2016年度的舞蹈營不僅有專門從美國遠道而來的美籍華人，以及學習珠寶鑒定專業的現代舞業余愛好者，甚至還有剛剛為人母就懷抱著1歲半的孩子在家人陪伴下專門趕赴太原參加舞蹈營的舞蹈愛好者！這已經足以證明“北京舞蹈雙周”在文化藝術界的影響力！它實實在在地掀起了一輪舞蹈界的“文藝復興”。

四、課程述評

主辦方將180名學員分成8個班別，每個班22-25人之間，共安排了16堂課程和兩天排練時間，每天四堂課程，每堂課程1小時30分鐘。

（一）梅洛迪·塞奇尼（Mélodie CECCHINI 法國）

塞奇尼的課程從熱身開始，她讓大家在給定的節拍上奔跑熱身，奔跑過程中隨機轉體，干脆利落地瞬間轉身，向著同一個方向進行，可以是倒著跑、側著跑或者正面跑，也可以向著任何方向奔跑。盡可能放松整個身體，除了腳下的步伐調度要清晰以外，身體的任何其他部位均不發力。熱身過后開始以腳下的方向變化為主的訓練，這個過程使學員領會到舞臺作品中每一位舞者需要完成的高度復雜的調度線是如何借助技巧完成的。

塞奇尼分三個段落教授給大家一個完整的組合，她的課程強調方向調度，特別提示著學員注意腳下的動作。她要求膝蓋以下部位要具有爆發力，膝蓋以上部位則要松弛；而重心的銜接上要求細膩再細膩，通過十分敏捷的方向變化和步伐的靈活性實現了十分復雜的腳下動作。整堂課程沒有躺在地面上的動作和技術，而是將一個半小時全部用來集中訓練腳下的敏捷動作和方向調度。這起到了增強學員舞臺調度意識的作用，并充分地訓練了雙腿的爆發力與控制力。最后，塞奇尼用了不到3分鐘的時間讓大家平息下來，課程便結束了。

塞奇尼的課程對于舞蹈營學員而言是一堂舞臺調度專項練習的課程，強調腳下步伐和增強雙腿肌肉力量，通過大量的練習實現舞者“干凈的腳下動作與調度”。

（二）查理·布熱（Charly BOUGES 法國）

對于大多數的舞蹈營學員而言，查理·布熱的課程可能是令他們“又愛又恨”的。首先，經過一番簡單地熱身后，查理直接開始了技術技巧的訓練；其次，這些技術技巧融合了霹靂舞、雜技、現代舞這些舞種中幾乎最困難的技巧，對每一位學員的先天平衡力、先天協調性、后天肌耐力、爆發力、肌肉綜合運用能力提出了極高地要求；再次，這些技術技巧的銜接極為復雜。

因此，一堂課中有近一半的學員只能完成上半段課程的動作，剩下一半課程的時間只能眼睜睜地看著其他職業舞者出身或者科班出身的優秀學員們完成，不免讓程度較弱或者身為現代舞愛好者的學員略感孤獨與力所不及。

但是，讓大家贊嘆不已的事情也恰恰在于，這些技術技巧訓練對于現代舞者而言太需要了！這些動作和技術太美了！當能力足夠的學員以挑戰自我的精神，十分專注地完成著這些技巧組合時，我相信所有在場的每一位學員都目睹了令人瞠目結舌的華麗炫技，感受到了震顫心靈的強大力量。毫無疑問，這對每一位學員而言，都是一種身體機能的拔高訓練。那么，作為舞蹈界的一場專業交流盛會，這樣難度層次的課程一定是必不可少的！

（三）馬內爾·薩拉斯·帕勞（Manel Salas PALAU 西班牙）

帕勞的課程十分有趣味性，課堂極為活躍。他采用的教學組織形式和方法保證每一位學員都能夠參與進來，絕不會有一個旁觀者；同時，還會采用多種手段來實現課程目的。帕勞的課程分為三個部分。首先從扔礦泉水瓶的游戲開始，集體拋接，繼而讓每一位舞者陸續沖上去接拋水瓶，這個過程有時是按照順序來的，有時又是打亂次序的，一個人下來又有一個人上前去。在這個過程中形成了流動的互動，既充滿了不確定性，又令人在興奮中期待著某種偶然。接下來的第二個部分是單人的接觸即興練習，最后部分是雙人搭檔的接觸即興練習。這樣的結構方式帶給了學員一堂十分基礎而又趣味盎然的、人人可參與的現代舞即興課程。

帕勞認為，這個世界在發展，社會在改變，那么對于現代舞而言，也應當是沒有固定形式的，總是新鮮的。因此，他的舞蹈也會因為某一天所接受的信息而改變。

他的課程對于舞蹈營學員而言，不是簡單的教授與學習，而是共享與交流、學習與應用。這樣的課堂氣氛能夠充分地啟發學生的靈感，調動學習、創作的積極性。帕勞的課程對于舞蹈營學員而言，最重要、最突出的作用是讓所有人熱愛上了現代舞，正是有帕勞這樣的導師，才使現代舞這樣一個嚴肅的藝術形式在愛好者、初學者心中變得極為可親可愛，也使得現代舞“親民”“草根”的舞蹈基因種在了每一個參與者的身體記憶和思想理念中。

（四）喬鮑·布達伊（Csaba BUDAY 澳大利亞）

喬鮑的課程直接從教授組合動作開始，每一個組合都將地面動作、行進動作、方向變化、跳躍技術混合一體，組合長度和難度是由短到長、由易到難逐漸提升。

喬鮑作為大學舞蹈教師，他為舞蹈營學員提供的課程難易適中，選擇了具有芭蕾美感的動作，融合以格萊姆和勘寧漢的技術風格，形成多元素、混合風格的動作組合。每個組合都會在分組訓練中做三遍，以“低—中—高”三個遞進的能量水平來進行。

對于現代舞愛好者而言，喬鮑的課程能夠促進他們舞蹈技藝的習得，而對于職業舞者和舞蹈專業學生而言，喬鮑提供的是一堂中等技術難度的現代舞訓練課程。另外，喬鮑也提供了一種可供參考的課程結構方式。對于國內大多數綜合類院校舞蹈系取消?？几臑榻y考統招的情況，生源水平參差不齊。如何讓現代舞專業、現代舞編舞專業和舞蹈編導專業的學生最大限度地參與課堂、積極主動完成學習內容，同時達到訓練目的，還要讓學生在每堂課程中實實在在地感受到舞蹈能力的逐步提升，在這些方面，喬鮑有十分豐富的經驗可以與大家分享。

（五）奧爾加·可博斯（Olga COBOS 西班牙）

身材嬌小的可博斯著實令學員欽佩不已。今年48歲的可博斯告訴學員，她之所以每天跳還能跳這么多年，跟她的動作合理性直接相關。她認為，人不能因為年輕就去做很多編排不合理的動作。如果這些動作明顯不符合人體的自然規律，與人體動作規律和生理特征相違背，那么毫無疑問，長此以往下去，身體就會像輪胎一樣磨損報廢。

她的課程從熱身開始，教授學員如何在身體已經稍感疲憊的情況下借助呼吸、舒展動作、聚合動作將身體能量集中起來，使中段恢復力量，保證能夠完成接下來的演出或訓練。她授課非常有耐心，在課程的第二部分她將那些看上去華麗的炫技一一分解，告訴學員這些炫技是如何完成的。在可博斯的分解動作示范下，學員很容易就掌握了這些技術動作的竅門，比如：地面的技術，以肩膀支撐，依靠雙手借助地面推力，肋側和腹肌收緊，實現雙腿在空中筆直的依次下落?？刹┧沟闹v解能夠讓學員將這些炫技動作變成自己的“拿手活兒”。

可博斯教授的組合有一定難度，是高動態和系統性的組合，動作之間的銜接要求注意能量的流轉。她強調無論動作節奏有多快，都不能丟失動作質感與動作細節?？刹┧沟恼n程對學員而言，信息量龐大，且十分受用，而那些精彩的炫技對任何學舞之人而言更是必不可少。

（六）琳德茜·蕾妮·德里（Lindsey Renee DERRY 美國）

琳德茜的課很酷很可愛，沒有學員不被她充滿激情而又善于表達的舞蹈和課程所吸引，她的課程相當高能。

琳德茜的課程在熱身階段就十分關照身體構造的各個環節、部位，為后來那些需要強有力的肌爆發力和耐力的動作做好準備。其中融合了一些瑜伽和現代舞技術的熱身練習，使學員精神高度集中，肌肉也呈現最佳狀態。

接下來學習琳德茜參加本屆舞周帶來的獨舞《她_可以》的作品片段。她向學員傳授了如何在一個時長較長的獨舞作品中保持能量并擴張足夠大的氣場讓觀眾感受到的舞臺經驗。她說自己時常會將自己想象成一個龐大的巨人，或想象自己仿佛宇航員一般穿上安全外罩，仿佛有宇航衣一般強大而結實的肌肉和肢體。這樣會使她在表演時信心十足，氣場大到哪怕有十個演員站在臺上，也不及她一人有張力。這一點對于信心不足或時而怯場的舞者或舞蹈專業學生而言，簡直是如同強心針一般的正能量傳遞。

她還要求學員在跳舞時要同時關照自己與周圍環境的狀況。感受自己的內在微觀世界、內心深處、身體各個部位、肢體律動等等；同時感知身體以外的外部空間，比如舞臺上、劇場內的氣場等。

（七）納撒尼爾·查羅爾（Nathanael CHARROL 法國）

查羅爾的課程讓所有學員挖掘出了陌生的、奇怪的自己，但卻充滿張力。他的課程非常需要身體在具備強大的動作掌控能力的同時還具備表現力。課程分為三個部分：松弛熱身、即興訓練、技術性綜合訓練。

松弛熱身階段，查羅爾要求學員閉上雙眼放松身體原地動作，有意識地充分發現身體那些不常用的環節和角落，做一些不常做甚至不曾做過的動作，以緩慢、流暢地方式進行。即興訓練部分十分精彩：查羅爾安排學員先從匍匐地面地方式向著教室的一邊動作，再以站立姿態即興動作；接著從地面動作到站立動作，再從站立動作到地面動作。他會對每個過程的動作質感和節奏提出明確要求。他會提示學員像貓一樣輕盈、謹慎、安靜、敏感；也會要求學員嘗試將內心的野獸外化為敏捷、棱角分明、富有爆發力的動作。查羅爾的即興訓練是最能夠感染學員的，他能充分地挖掘學員潛力。

技術性訓練是查羅爾根據前邊的兩個環節專門編排的進階訓練。雖然技術性較強，但他富有耐心地講解和示范使每一位學員都能夠完成組合的每一個動作。他的課程對于舞蹈營學員而言，是一堂印象深刻、充分發揮潛能的即興舞蹈課程。

（八）彼特·米卡（Peter MIKA 斯洛伐克/西班牙）

彼特的課程仿佛一場技術高超的雙人對抗練習，他是本屆“北京舞蹈雙周”舞蹈營16堂課程中唯一一位提供雙人舞技術技巧課程的導師。

他帶領學員技巧地實現充分熱身，繼而開始雙人舞練習。他要學員自行選擇搭檔，兩人一組，然后直接開始教授華麗而實用的雙人舞技術。彼特給出的雙人舞技術帶有一點搏擊色彩，還有一些中國武術的成分融入其中。更重要的是，這些雙人舞的旋轉、托舉都是依靠借力使力的支點完成；有些雙人舞動作，根本不需要大費周章或用盡蠻力就能產生華麗的效果。

雙人舞技術部分的課程占據了整堂課程一半以上的時間，學員們感受到仿佛在極短的時間內獲得了舞蹈技能的迅速提升。接下來就是彼特的炫技性組合，帶有明顯的街舞動律和技術性。對肢體靈活性和肌肉張力有較高的要求。這個組合由于需要強有力的腹肌控制、背肌的綜合運用以及強大的臂力和雙腿肌肉的爆發力，使得絕大多數女性舞者可能需要長期地訓練才能習得。

對于學員而言，他揭開了雙人舞炫技性動作的神秘面紗，讓學員了解并學到手了一些又酷又華麗的雙人舞動作，擴展了學員們關于雙人舞動作編排的思維。他鼓勵學員去嘗試、去發現，要學員經常與舞伴相互切磋交流。他讓學員理解到雙人舞是兩個人的事兒，互相配合最重要！

（九）埃馬努埃萊·沃迪（Emmanuelle VO-DINH 法國）

沃迪的課程讓學員在幾度失去耐性、幾度倍感崩潰的情況下深深的思索自己到底為什么做不到。

沃迪的課程看上去很簡單，對于大多數中國舞蹈學生而言，剛開始時可能有些不屑甚至覺得小兒科?？墒钱斘值弦槐楸榈胤磸蛷娬{并針對性訓練時，學員們才感受到了強大的阻力。她給學員六個表情詞匯：驚喜、憤怒、悲傷、惡心、喜悅、恐懼。她要求學員按照詞匯的排列順序，用無聲的動作造型來表現這個表情并定格表情瞬間，然后將動作過程放慢，從一個表情銜接下一個表情再定格畫面。形成表情的過程中，動作要放慢，面部表情要夸張但肢體不要多余和復雜的動作；銜接過程中，不能“起范兒”，不要戲劇性動作。從銜接過程到形成表情，整個過程的動作質感要像在水中走路一般，充分感受并體現出水帶來的阻力；每個小組在定格畫面的瞬間要節奏一致，給定的節奏要充分利用起來。

對于所有學員而言，最困難的，卻是“不要起范兒、肢體不要帶有任何夸張的戲劇性動作、將音樂灌滿”這些被沃迪不斷重復不斷強調的要求。她的課程打破了學員以往的固有思維，挑戰著學員多年來接受的傳統訓練，無論怎樣學員都無法在一堂課的時間就將那些刻印在身體里的舞蹈習慣丟掉。那些在以往的學習當中被當作好習慣堅持下來的東西，到了現代舞的世界里已經不再是一統天下的“絕對王道”了，甚至在探索更多新的可能性、發現與眾不同的舞蹈元素的道路上，它們已經變成了阻礙。沃迪為舞蹈營的學員們提供了一種全新的、不同的、多角度的舞蹈思維，使學員們重新審視自己，領悟現代舞的真正含義。

后記

在梳理這篇文章時，已經是2021年12月中旬了。如今回望2016年“北京舞蹈雙周”舞蹈營為期一周的現代舞大師課，記憶依舊是清晰而鮮活的。舞蹈營的時間雖短暫，但由于每一位訓練導師的“光彩正好表現在其多樣性上”，他們帶來的課程都各有千秋，十足“新鮮”，以至于每一位學員無論是身體、肌肉還是意識、觀念都受到了前所未有的啟發，在他們的肌肉記憶和動覺意識中留下了極為清晰的印象。舞蹈營的價值，不在于“速成”，而在于身體舞蹈方式的交流。