盛 羽
(寧波大學昂熱大學聯合學院,浙江寧波 315211)
設計基礎對應的是專業設計,它與專業設計的區別是它更關注于設計實踐中造型的基本原理、設計要素之間相互協調與相互制約的辯證關系,以及人與物、人與環境之間的關聯等典型的基本規律的認知與練習。設計的基礎課程是設計意識的導入過程,也是設計能力的鍛煉過程,要完成一個從普通人到設計師的過渡。這個階段的訓練主要包括設計知識、基本技能、審美能力、設計思維等諸多方面能力的培養與習慣的養成。
現代設計基礎課程發軔于1919年創建于德國的包豪斯。由約翰內斯·伊頓創立并主導的基礎課程,該課程是一種注重啟發思維的訓練,具有很強的科學性、系統性和可操作性。此后經康定斯基、納吉、阿爾巴斯等導師的推動下,設計基礎教學體系得以形成。時至今日,設計基礎課程仍是設計教育中重要的組成部分,它以設計教學序列中的試驗性與先行性確立了在設計教育體系中的位置。
我國的設計教育起源于20世紀初,由于發展紡織工業需要,出現了與之配套的圖案設計專業,主要有1903年創辦的北洋工藝學堂、1906年創辦的農工商部藝徒學堂和1911年創辦的浙江工業學堂的染織科都有圖案課程。此后,20世紀50-60年代全面引入蘇聯“契斯恰科夫素描教學體系”后,以寫實訓練為基礎的素描與色彩課程在國內美術院校中普遍開設。直到1980年代開始出現“結構素描”“設計素描”等多形式的探索與實踐以后,才逐漸改為帶有分析意識的設計素描與設計色彩。“三大構成”教學體系最早由香港設計師介紹到國內,1979年下半年,王無邪和呂立勛分別在廣州美院和中央工藝美術學院進行了關于“三大構成”的講座或授課。此后陸續有院校派出青年教師去海外訪學、進修,同時引進了教材和舉辦展覽。“三大構成”作為設計基礎課程在全國各大院校逐步開展教學實踐,并與素描色彩、圖案課程并行,構成了中國藝術設計基礎教學的三大重要內容。在引進了“構成”課程以后,中國才開始了真正意義上的現代設計教育。
為應對科技日新月異的新時代,各高校對于設計基礎教學的討論與實踐一直沒有停止,針對其中陳舊的課程或理念進行了卓有成效的改革,課程體系得到了進一步優化:素描色彩被設計素描和設計色彩取代、三大構成改為形式語言或形式基礎、圖案課程被創意思維取代,加入了材料與工藝、數字化技術等課程,并涌現出一批高質量的教材等成果。
但當前的設計基礎教育依然還有許多問題尚未得到解決,比如過去的《三大構成》系列課程教學陷入了程式化的窠臼,“將包豪斯建立在自然分析基礎上的抽象過程及充滿靈性與創造力的課題,凝固成單調的公式;將原本對形式的感悟與視覺法則的創造過程,變為一種低層次的手工勞動。”雖然此后的形式語言課程少了構成的呆板而開始變得有趣,但形式的發生機制與應用邏輯并沒有得到厘清,因而缺少相應的理論依據而容易使學生不得要領;過去一直強調感性思維的靈感和創意的重要性,甚至夸大設計師“靈光一現”或“神來之筆”的個人英雄主義,使得設計變得讓人感到具有某種神秘感和偶然性,從而變得沒有規律可循;缺少宏觀整體的觀念,重技能輕方法、重結果輕評價,導致缺失科學的設計方法和客觀的評價標準等等問題。這些都是整個設計基礎教育需要思考的問題,因此作為前端課程的設計基礎則應加強更具普適性的方法論的研究與訓練,如果能盡早地導入科學性理念,對于后期良好習慣的養成有著重要的作用。
設計是為人服務的,所以設計必須具備與人良好的互動與溝通能力。設計的載體是“造型”,造型的核心是“形態”,因此需要設計師運用形態要素建立起人與設計產品的情感連接,以獲得消費者的青睞。而設計師要想通過視覺形態與消費者建立普遍連接,則需要基于人類共同的知識與習慣,并通過設計元素的合理組織才能得以實現。
人作為自然界中的生物之一,在自然中繁衍生息,在不可抗拒的自然法則的影響下生存發展,并在看似龐雜紛亂的自然中發現了蘊藏其中的奇妙秩序:日夜交替、四季輪回是自然的結構;春華秋實、物有其形是自然物的規律,這些自然規律與經過優勝劣汰的競爭和千辛萬苦的進化才得以繁衍至今的生物,無不具有內在合理性。
自然賦予了物與環境相適應的形,并按照自有的規律生長,人類以體認或體驗的方式認知自我和感知自然規律,并通過這些體驗逐步構成概念、組織思想、形成判斷,并使之結構化。效率和美是大自然的基本品質,人以自然為師,發現了蜂巢、龜殼、年輪、蛛網、葉脈、漣漪等等這些精巧、嚴密的形式規律,在與自然的相處中不僅獲得生存的資源,并從宏觀的宇宙星系、微觀的細胞組織、神秘的遺傳信息、精確的模塊化結構這些現象中總結出相應的秩序,這種內在尺度即是美的規律。
美是人對自由的一種超越性的領悟,是人類特有的一種生存體驗。正是由于人類對自然的感悟,發現了結構并尋找出隱匿其中的邏輯,總結出視覺美的法則,使其成為全人類的共同財富。“原始的審美經驗是我們與作品的同化關系,是我們之被卷入一個體驗的世界。”從而使不同國家、不同地域和不同種族的人們都能對美與和諧產生共情,使之能通過視覺語言相互感應,成為交流與連接的基礎,并為人類提供了造物的形式法則,成為設計師建立與“人”互動溝通的依據。
邏輯(Logic)起源于古希臘語“邏各斯”(Logos),原意是一般的規律、原理、法則、言辭、論證、理性、推理、尺度、價值等含義。古希臘哲學家赫拉克利特提出“邏各斯”是一種隱秘的智慧,并認為萬物都有邏各斯,都存在某種統一的規律和法則。之后,邏輯一直是哲學所研究的對象,斯多亞學派認為它是宇宙事理的理性和規則;柏拉圖主義認為它是在可感世界中的可理解的支配力量;亞里士多德認為美的三大特征是:秩序、勻稱和明確。以及笛卡爾、萊布尼茨等哲學家都針對精妙的數理邏輯與美的關系進行了論證。
邏各斯是內在的本質和意義,而形式語言就是本質和意義的外在表達。形式(Form)有形態、外形、結構、體裁、范式、模式等含義,是人類從自然中總結出的規律,并概括為統一、韻律、對稱、均衡、比例、尺度、對比、節奏等形式法則。“美”是“形式”給我們帶來的愉悅的效果,形式法則如同語法一樣,“每個清晰可視的結構就相當于‘句子’,綜合在一起就構成了‘形式語言’。”而無論何種形式法則的應用,其本質是按照某種邏輯進行編排、創新與組合,法則是靈活多變的,而邏輯是隱藏其中的。
邏輯研究是科學的方法論,是一切研究方法的基礎,是分析與評價、演繹和歸納的系統性應用程序。邏輯思維即是人的理性認識階段,人運用概念、判斷、推理等思維類型反映事物本質與規律的認識過程。因此邏輯思維可以使形態組織與設計過程獲得結構,并提供系統化的解決方案。因此對于設計來說,邏輯是科學決策的依據,是形式美的指導方針,它有助于設計前認清事實、設計時準確表達與設計后正確評價。
邏輯思維能夠幫助提高與增強學生的思維品質,形成理性、開放、科學的思維方式與習慣,以及運用這些能力對課題進行歸納、分析、評價的技能,從而優化行為結構與提高行為效率。設計需要依靠形象思維和邏輯思維的共同努力和實時切換才能完成,邏輯思維著重計劃、深化和執行;而形象思維是非線性的,強調直觀、靈感,可以快速、清晰地認識事物的本質。設計的創造力主要依靠形象思維,但形象思維是粗線條的,擅長對問題的定性分析,而邏輯思維可以糾正或檢驗形象思維的準確性。
邏輯思維首先為學生提供科學的觀看方法,使其具備選擇、評價、解析能力的視覺行為,獲得對象的宏觀認知;其次是形式表達的訓練,從結構入手,將形態要素以多樣性的表現手法進行編排,以獲得各要素間的邏輯合理性與更多的可能性;第三是評價方式,科學的評價體系可以為學生不斷修正認知能力,使其快速高效地得到提升;最后是教學方法,強調過程的科學性。因此突出設計基礎教學中邏輯思維的工具性特點,它有利于使設計變得可理解、可教授和可評價。
對于形態的造型規律與形式法則的研究是設計基礎課程的重點,也是邏輯思維訓練的重點課程,可分為形態研究與形式表達2個系列課程進行研究與探討。課題設置遵從形式體驗——形式表達——形式拓展,這個簡單到復雜的規律,在觀看與分析、理解與建構、評價與應用三個層次進行形式解碼與編碼的訓練,并對應相應的專業做適當調整。
形態研究的重點在于“觀看”。由于城市的日常環境與網絡時代營造的虛擬世界很大程度上割裂了人與自然的親近,人們被人造物所包圍,對于美感或美的法則,人們似是而非地接受了前人的經驗而忽略了自己最真實的體驗。因此在形態研究類課程的教學中必須鼓勵學生投入生活中,將人性對自由的領悟植入現實世界,去解碼自然的奧秘,以及人造物中的規則。
形態研究課程取代以描繪為主的造型基礎,是邏輯概念的導入期。解決自然形態與人工形態的“觀看”方法并擴展造型的構想,培養學生基本的認知、分析、定義和表達能力的訓練。“豐富我們的視覺經驗,增進我們的視覺敏銳性,提高我們運用視覺語言進行記錄、表達和思考的能力。”
“觀看”的方法包括“看”什么和怎么“看”,“看”什么訓練學生的洞察力與判斷力,怎么“看”可以分為遠看(整體)、近看(現狀)、細看(局部),還要運動地看(發展)、聯系地看(系統)、分開來看(部件)、向內看(內部特征)等方法。這個階段訓練的課題主要包括:整體概括、復雜形態的結構分析、細節提取、元素的純化、抽象化處理等方面。通過分析自然界中元素的組織規律、人造物的組織原理,從簡單到復雜,進行多輪次的課題實踐。從現象的多樣性中尋求普遍性的本質特征,力求從無限變化的自然現象中,探尋可供遵循的不變規律。從而使學生理解世間萬物背后的邏輯關系,并通過形態語言的解析訓練初具結構意識。
形式類系列課程是邏輯思維訓練的探索期,也是邏輯思維訓練最重要的階段。這個階段訓練的主要內容是視覺元素的創造與群體化編排處理,即形式編碼過程,主要包括:視覺元素的采集、分析、轉化、處理、變化、創造、編排、解構、重組等方面內容。而對于基本元素的創造與組織原理的認知,既要肆意暢想的創意思維的同時也需要冷靜客觀的邏輯思維。
本系列課程可分為平面形式表達、色彩形式表達、空間形式表達三個方面,每一個方面既可單獨成為一門課程,也可以進行相應的合并。
平面形式表達側重解決平面元素的創造和編排,通過不同的課題去探討運用邏輯秩序將視覺元素進行組織。包括單一元素創建、元素的多元表達、元素的解構、視錯覺、秩序建構、語義訓練、元素的重組、同一元素群化、多元素組合等課題。
色彩形式表達側重學習色彩理論、解決色彩的秩序與規律。主要課題有:屬性關系(明度、純度和色相等)、自然色彩、和諧與對比、色彩的抽象表現等。
空間形式表達側重解決空間中元素的創造與編排,與平面形式表達一樣都是研究視覺元素的位置關系,并且需要轉化為立體空間的思維模式,此外還需具備材料選擇與加工的合理性。可以設置材料的群化、比例與尺度、綜合元素組合、功能性立體造型等課題。
通過大量的訓練,使學生懂得凡設計都應有依據、形式元素的編輯與處理都要講規則,認識到比例、節奏、韻律等形式法則既是感性的認知也是理性的邏輯,從而初具視覺元素的創造、組織與表達能力。
科學的評價方式一直都是設計教育的難點。因此改變原有的以教師的主觀判斷為標準的單一評價模式,采取自我評價、小組互評、階段性評價與總結性評價相結合的全過程、多視角評價方法,促進各教學主體間的互動與聯動,從而有助于學生養成批判與反思的習慣。
堅持教學組織方式的多元化原則,采用講解、練習、小組討論三段式過程,強調分析、表達、評價三位一體的教學模式。同時把小組討論、口頭匯報和文本解析等語言文字表達形式視為與設計訓練同等重要的地位,并適度降低對于繪制技巧與精致性的要求,將其視為視覺文本的多元呈現,從而使課程更具開放性。
設計基礎課程注重實踐性,需要通過大量的課題實踐進行試錯,培養學生在邏輯思維的指引與反思下,堅持形式法則的靈活運用與自由拓展原則,采取形式的隨機建構與邏輯演繹并重的模式,不斷探尋形式的變體與邊界,并在沒有標準答案的模糊性與主觀性中構建起判斷標準與提升決策能力。
邏輯思維使設計變得有依據,使設計過程變得有結構,通過基礎課程教學一個個課題的反復練習,訓練思維的快速反應和靈活切換,使學生的認知與表達得到螺旋式上升,從而掌握科學的設計方法。
設計是基于科學與藝術的實踐過程,是多學科交叉混合的新型學科,同時混合使用直覺和非直覺的設計方法。邏輯思維為設計的學習提供了路徑,按照自然的法則,使靈感得到了指引,從而有了正確的目標與方向。愛因斯坦曾說:直覺是人類神圣的天賦,而理性只是人類有用的工具。因此強調邏輯思維在設計基礎教學中的作用,并非抹殺創新思維的重要性,目的是要使用好這個工具。同時需要強調的是,設計畢竟不是科學活動,并且僵化、死板的程序對于設計的開展也是有害的,對形象思維與邏輯思維的正確認知與把握兩者的平衡才是重點。