周 云
紫砂壺是中國獨創的陶制茶壺藝術品,作為一件藝術品,紫砂壺不似一般藝術品那樣總是與受眾之間保持著距離;作為一件茶壺,紫砂壺的藝術性、文化性與收藏性又遠遠高于一般茶壺,可以說紫砂壺真正做到了雅俗共賞,為人們的飲茶活動增添了許多趣味和文化氣息。
此件《秦鐘》紫砂壺的創作參考了紫砂壺經典款式秦權壺,在此基礎上進行個性化的藝術表現,尤以的子的設計最為獨特。此壺具有濃厚的歷史氣息,將紫砂壺的高雅感、古樸感襯托得更加突出,通過研究此壺的藝術特征,也可以探究紫砂壺經典款式的重要意義,揭示紫砂壺藝術對于古典審美的傳承作用。
泥料是最能體現紫砂壺特色的一個部分,可以說如果紫砂泥不被發現的話,那么紫砂壺也不可能誕生。紫砂泥種類多樣,其中以紫泥、紅泥與段泥較為常見,受中國傳統文化和中國人審美思想的影響,以紫泥或紅泥制成的壺最為典型,能夠代表紫砂壺的藝術氣質。
此壺呈紅潤的紫檀色,散發出古色古香的韻味,華貴而不失穩重,極有中國那大氣的風度。泥料色彩均勻醇厚,猶如從表面滲透至內里,使作品看上去有一定的“厚度”。在質感上,泥料經過了多道工藝,在創作者的精心處理下,光潔無瑕,使壺的表面柔和溫潤,顯示出作品的內涵。泥料本身所具有的砂質顆粒在燒制后變為細膩的紋理,使作品更有樸素、自然的韻味,體現了紫砂泥本身的特色。
泥料首先為作品構建起傳統的歷史的氣息,呼應“秦鐘”的主題,奠定了作品的主基調。
此壺的造型來源于經典款式秦權壺,此款壺型最早出現于清代,為秤砣形狀,之所以名為“秦權”,是因為在中國秦朝時期,秦始皇統一了度量衡,所以秦權壺是具有一定歷史意義的。此壺名為“秦鐘”,則是以“鐘”呼應圈鈕造型,使作品獨有一份聲韻的美感。

此壺的造型像是一枚鵝蛋,圓巧端莊,輪廓清晰。壺的筒身部分由弧面構成,且上窄下寬,弧度的變化是非常巧妙的,由頂部向下逐漸向四周展開,在壺身中央部分達到極限,隨后漸漸向內收,至底部銜接圓形的平底,所以作品看上去有一種圓圓胖胖的感覺,與秦權那厚重的歷史氣息是有著較大反差的,這樣更能體現紫砂壺獨有的高雅氣質。
壺蓋是一個小小的半圓,其與壺身之間完美銜接,并與壺身配合使作品造型完整,使作品的外部輪廓相當整潔和清晰。小巧的一彎流鑲嵌于壺身一側上部,對面是耳狀環形端把,兩者均體現了曲線美。
在壺身中央,有一條立體的圓線,環繞壺身一周,像是壺的“腰帶”,這一條紋線裝飾的存在增強了作品的結構感,可使作品的空間看上去更加豐滿和有層次。這條紋線與壺蓋、壺頸部銜接形成的線條上下平行,將作品大小的變化襯托得更加分明。紋線是紫砂壺創作中常用的裝飾工藝,通過此壺也可以看出,簡單的一條紋線通過與作品造型的巧妙配合,能夠強化作品的藝術個性,提升工藝水準,可見紫砂壺創作中每一個部分都是經過精心設計的,這簡單的一條紋線在制作起來也是具有工藝難度的。
此壺中的的子,即壺鈕,是設計得最為巧妙的一個部分,創作者采用了紫砂壺創作中較有難度的圈鈕,進一步提升作品的工藝水準,并賦予了作品以“鐘”的音樂美感,這對于此件作品來說是相當亮眼的。
圈鈕由兩部分構成,其基礎結構為一半圓環,直接鑲嵌在壺蓋中央,如一道彎彎的虹橋,與壺蓋之間留有的空間恰好可供人的手指穿過,使用起來非常方便。在壺鈕之上,套著一個小圓環,這個小圓環是可以活動的,當人們移動壺體和壺蓋時,小圓環便會與壺蓋、壺鈕主體之間發生撞擊,產生叮叮當當的聲音,奏出一段悅耳的音樂,原本有些“沉默”的紫砂壺便活潑了起來。
茶與音樂之間本就存在著一定的關聯,古人常飲茶聽琴,自有一番人生趣味在其中。此件作品便實現了這種茶文化與樂文化之間的貫通,讓人們在飲茶或賞壺之時聆聽悅耳的聲音,便更能體會到紫砂壺工藝的巧妙與靈活,以及創作者的工藝匠心,理解了“秦鐘”的主題,作品既有著來源于秦代的那種厚重感、樸素感,也有來源于“鐘聲”的新鮮感、生動感,動靜結合,彰顯出紫砂壺藝術空間的立體性。此件《秦鐘》紫砂壺傳承了經典款式,通過紋線裝飾與圈鈕設計彰顯個性,其中每一個部分都有著鮮明的傳統韻味,而優秀的傳統正是紫砂壺創作與發展的重要根基,是紫砂壺藝術魅力的源泉。
結語:《秦鐘》紫砂壺簡約、精湛、巧妙,其中凝結著在中國的工匠精神。文章分為泥料與造型兩個方面對作品進行了分析,說明了作品的造型來源和藝術特色,揭示了創作者對于傳統的繼承。在新的時代,紫砂壺藝術在發展與創新的同時要重視優秀的傳統,靈活運用各種工藝與藝術素材,才能有效地推動紫砂壺藝術的發展,展現紫砂壺藝術獨特的魅力與價值。