紫砂壺《回紋宮燈》的創作解析

曹巧芳

中國的傳統文化博大而精深，燈籠文化是其中極具中國文化特征與民族屬性的傳統文化之一。宮燈，可以說是燈籠文化中的典型與代表。宮燈，即宮廷的燈籠，作為帝王權貴的專屬日用品，雍容、華貴、精致，自是其顯著的美學特征與精神特質。在這份美與尊貴的背后，照亮的不僅是帝王的宮廷，火光閃爍中交織著的是中國悠久淵博的社會文化與深厚豐富的燈籠文化。東漢光武帝劉秀建都洛陽，在宮里張燈結彩以示慶賀；東漢明帝信奉佛教，下令正月十五這一天的晚上在皇宮點燈敬佛，以觀佛舍利。自這宮燈緣起以來，從宮廷到民間，從儀式到民俗，這燈里，有敬佛，有祈福，有喜慶，有祥瑞，這種工藝代代傳承，這份福祿世世綿延。

宮燈，作為中國燈籠文化中最為璀璨的一顆星星，作為中國燈籠造型中最為豐富的一種款式，不僅鑄就了中國宮燈這一手工制作的特種工藝品類，比如藁城宮燈，并且因為自身濃厚又獨特的藝術底蘊成就了其他藝術的創作，比如山東濰坊宮燈風箏，再比如宜興宮燈紫砂壺。紫砂與宮燈的結合，早在清代就已經出現。各個朝代都有著獨屬于這個時代的美學風尚，而清朝尤以雍容華貴為主。這個朝代的工藝藝術極為繁榮，宮燈是這樣，紫砂壺藝亦是。在這樣的社會背景下，發展迅猛的紫砂壺藝與彰顯富貴奢華的宮燈，這二者的結合就如同注定般的順理成章了。宮燈款式多樣，方、圓、高、矮不一，靈感源自宮燈的紫砂宮燈壺款式自是多樣，比如，荊溪古式宮燈壺、荊溪煥章款朱砂笠帽宮燈壺、澹然齋款宮燈壺、邵春元制的《紫砂泥繪宮燈壺》、荊溪華亦宗制的《四方側角加彩宮燈壺》、紫泥瓜棱形宮燈壺等，圓器、方器、筋紋器，樣式繁多，各有千秋；陶刻、雕飾、泥繪，技法多樣，各有風采。中國宮燈在紫砂匠人的參與與創作下融入了新鮮的血液，有了不同的造型設計思維與藝術體現形式，《回紋宮燈壺》亦是如此。

在《回紋宮燈壺》這件作品的創作上，一方面注重再現宮燈本身精美、雅致、奢華的美學特征，并延續宮燈祥瑞喜慶的文化內蘊；一方面在適度的范圍內最大化地呈現紫砂壺藝的工藝技法，并彰顯紫砂宮燈壺這兩種文化融合下的意義。縱觀這件作品，如果去掉嘴、把，這就是一盞古色古香的燈，有燈座，有燈鈕，它立在那里，精致而優雅。這款泥料溫潤如玉的光澤散發著幽幽的光，有歷史的沉淀，有歲月的痕跡，娓娓道來它的故事。玲瓏有致的壺把、小巧上翹的壺嘴，低調內斂，突出壺身主體燈的造型，更襯得這盞燈秀麗雅致。細觀這件作品，壺身延續了中國傳統燈籠的圓潤飽滿風尚，這是契合古往今來的人們對圓滿的心理訴求的；壺底與壺口雕刻了回字紋，回字紋是我國經典的傳統紋飾之一，因形如“回”字，有富貴綿延不斷的吉祥寓意；壺蓋與壺鈕的連接處采用了鏤雕的工藝技法，這種技法最早出現于清初期，流行于康乾盛世。這樣不但可以提升作品的工藝價值，展現紫砂壺藝的多種技法，同時形制如同可以透光的燈罩，且利用這種玲瓏剔透的視覺藝術效果中和紫砂的厚重，突出宮燈的尊貴與精巧；壺鈕則不同于我們常見的宮燈壺壺鈕，采用了圈鈕的設計，似是燈籠的燈鈕，不僅力求形象，且增加了作品的靈動之感。壺身、壺蓋、壺鈕處處結合了燈盞的結構特征，回紋、鏤雕、圈鈕彰顯了紫砂壺藝的多種技藝。

《回紋宮燈壺》雖以素器示人，卻融入多種技法，雖無繁雜裝點，卻雕刻了回紋以飾，在造型上追求簡約而不簡單，以契合當代審美主流風尚，提升作品的欣賞價值；在工藝上力求多樣卻不冗雜，以此在適度的空間中最大程度地展現紫砂壺藝的工藝，提升作品的工藝價值；在文化上延續宮燈、回紋等中國吉祥文化的歷史，社會，文化意義，并將其融入紫砂文化中，提升作品的社會價值。

總結：《回紋宮燈壺》，作為現當代的紫砂宮燈壺的原創作品，它的創作，不僅要精細于這件作品本身的泥、形、工，它還肩負著歷史的傳承與時代的使命。它不但要符合宮燈的民族性、社會性、文化性，還要延續宮燈壺的傳承軌跡，且要契合當代人的審美傾向，拓寬宮燈壺系列的多元化發展趨勢。這不但是這一件作品創作的意義，還是紫砂壺藝這門手工藝術存在的價值與時代賦予紫砂匠人的使命。