影視包裝中的視聽設計分析

趙曉慧

摘 要：近年來，匠人題材紀錄片在諸多紀錄片中脫穎而出，備受人們關注，該類紀錄片在主題上大多為工匠對傳統(tǒng)手工藝的繼承，反映了精益求精的工匠精神。和傳統(tǒng)紙質(zhì)媒體相比，紀錄片可以更好地促進人們對相關文化的了解，創(chuàng)作者將聲音與畫面相結合，真實記錄與藝術處理相結合，能夠完美詮釋工匠精神。

關鍵詞：影視包裝;畫面剪輯;紀錄片

《一百年很長嗎》于2018年12月以紀錄電影的形式上映，隨后又推出同題劇集紀錄片。《一百年很長嗎》劇集版共9集，每集時長約30分鐘。與其他電影題材相比，劇集題材在內(nèi)容上更加豐富。該電影主要講述了在佛山學習蔡李佛拳并癡迷于舞獅的小伙子黃忠堅與新疆哈薩克族做馬鞍子的老爺子阿合特的生活故事和人生抉擇。劇集版紀錄片在電影的基礎上又增加了多個故事。《一百年很長嗎》是繼《我在故宮修文物》后，蕭寒①執(zhí)導的又一部體現(xiàn)匠人精神的紀錄片作品。雖然兩部紀錄片由同一導演執(zhí)導，且在主題上也都展現(xiàn)了匠人匠心，但二者在內(nèi)容表達上并不相同。《我在故宮修文物》拍攝主體是國寶文物的修復者，內(nèi)容上更側重于體現(xiàn)文物的修復過程，而《一百年很長嗎》將鏡頭聚焦于民間手藝人，關注平凡的日常社會，并適當放大人物情感。

當下，紀錄片受到越來越多人的關注，傳統(tǒng)的單純記錄真實的紀錄片已經(jīng)不能滿足觀眾的需求，因此，這就要求紀錄片的創(chuàng)作者在關注紀錄片真實性的同時，也要提高其藝術性。其中，紀錄片藝術性的呈現(xiàn)通常依靠畫面和聲音來完成。

一、視覺呈現(xiàn)

與欣賞其他影視作品一樣，觀眾在觀看紀錄片時，往往是視覺最先受到影響，然后做出相應的情感反應。因此，紀錄片的創(chuàng)作者應在視覺畫面的呈現(xiàn)效果上付出更多的努力。紀錄片的視覺呈現(xiàn)效果在很大程度上取決于拍攝過程中的光線、構圖、色彩等，后期包裝對視覺呈現(xiàn)也有著不可忽視的作用。作品的視覺包裝主要體現(xiàn)在色彩的調(diào)整、畫面的拼接、字幕的設計等方面，紀錄片《一百年很長嗎》主要通過剪輯和字幕來提升作品的藝術性。

（一）剪輯

普多夫金在其著作《電影技巧》中講道：“剪輯工作是電影本體的創(chuàng)造力，自然只不過提供了它用以進行工作的素材。這的確就是剪輯和電影的關系。”紀錄片也可以通過剪輯將拍攝得到的原始素材進行加工組接，形成一個圍繞主題的完整作品。隨著觀眾審美水平的提高，更多觀眾將注意力轉向紀錄片的故事性上，這種故事性在戲劇沖突上不如其他影視作品強烈，但是在真實性的基礎上，通過恰當?shù)募糨嬙O計，紀錄片在一定程度上也能吸引觀眾。《一百年很長嗎》采用多條敘事線索，每集包含3～4個故事。其中，黃忠堅這一人物貫穿始終，圍繞黃忠堅有兩條故事線，一條是講述他熱衷于學習蔡李佛拳和舞獅，另一條是講述他曲折的愛情故事。在敘事時間方面，創(chuàng)作者對時間進行了畸變處理。熱拉爾·熱奈特在敘事學論著《敘事話語》中曾引用著名電影符號學家克里斯蒂安·麥茨②的一段話，以此來印證時間對于敘事的重要意義：“敘事是一組有兩個時間的序列……被講述的事情的時間和敘事的時間（所指時間和能指時間）。這種雙重性不僅使一切時間畸變成為可能，挑出敘事中的這些畸變是不足為奇的。”《一百年很長嗎》制作團隊經(jīng)過一年的跟拍，收集了十幾組人物故事，并在諸多素材中進行挑選、加工、重組，最終以9集紀錄片的形式展現(xiàn)給觀眾，在有限的時間內(nèi)盡可能講述完整的故事。該紀錄片在整體上遵循事情原本的發(fā)展規(guī)律，依據(jù)故事發(fā)展的時間順序，對部分細節(jié)進行時間的畸變處理。每集中每個故事的時間分配相對均勻，制作團隊采用平行剪輯的方式，使多條故事線同時進行，每條故事線獨立發(fā)展。在節(jié)奏方面，制作團隊準確把控節(jié)奏，讓每個故事在畫面與聲音的配合下慢慢被講述出來。

（二）字幕

字幕是紀錄片畫面構成的重要組成部分，與畫面展現(xiàn)的內(nèi)容相比，有著更為清晰的表意功能。紀錄片中的字幕主要擔當交代性的任務，如交代人物的身份、姓名，并真實記錄同期聲、解說詞等。字幕作為一種敘述性畫面語言，能夠豐富紀錄片的視覺語言內(nèi)容，擴充紀錄片的畫面信息承載量，并和其他畫面內(nèi)容共同推進紀錄片故事的發(fā)展。字幕作為對聲音和圖像補充的一種元素，其設計直接關系到畫面的呈現(xiàn)效果。和一般娛樂性綜藝節(jié)目中出現(xiàn)的各種花體字不同，紀錄片中的字幕一般選用簡潔大方的字體。除字體的選用樣式外，為保證文字的易讀性，制作團隊還需注意字體的顏色、運動軌跡、停頓時間、位置等。

《一百年很長嗎》解說詞字幕、同期聲字幕均選用簡潔的字體樣式，字體的顏色為最常見的白色填充加黑色描邊，字幕停留的時間則依據(jù)人們的閱讀速度進行適當延長。標題字幕是作品主題的濃縮，其字體、色彩等都應當與主題相契合，且運動軌跡要合情合理。《一百年很長嗎》的制作團隊對片頭標題字幕（圖1）進行了特殊設計，字幕“一百年很長嗎”緩緩出現(xiàn)又緩緩消失，字體周圍有少許碎片，這樣的設計讓觀眾產(chǎn)生時間在慢慢消失的感覺。人物介紹字幕（圖2）起到介紹人物身份與姓名的作用，這類字幕一般出現(xiàn)在畫面的左側或右側。人物介紹字幕的結構設計分為左中右三部分，其中左邊介紹人物身份，字體略小;右邊介紹人物姓名，字體略大;中間添加分界線將左右兩邊分割開。字幕出現(xiàn)時，中間的分割線先出現(xiàn)，隨后，其他字幕由中間向左右兩邊快速平移出現(xiàn)，停留5秒后消失，消失時和出現(xiàn)時的平移方向相反。此外，畫面在地域轉換時也有字幕（圖3），這類字幕主要用來明確故事場景的轉換，字幕縱向放置在畫面的左側，出現(xiàn)或消失時同樣也是快速平移運動，不同的是平移方向不再是向左右兩邊，而是變?yōu)樯舷聝蛇叀？傮w來看，紀錄片《一百年很長嗎》中的各類字幕都沒有被過度設計或者被過多修飾，這種簡單得體的形式恰恰與作品所反映的民間手藝人低調(diào)樸實的特點相匹配。

二、聽覺渲染

聲音元素在紀錄片作品中是必不可少的。信息的傳遞不僅可以通過畫面來實現(xiàn)，也可以通過聲音來傳達。因此，制作團隊在注重畫面效果的同時也不能忽視聲音的作用。紀錄片中的聲音主要包括音樂、同期聲、解說詞等，各種聲音元素與畫面協(xié)調(diào)搭配，營造出空間感與立體感，增強畫面的真實性與靈動性。

（一）音樂

音樂作為有聲的符號系統(tǒng)，與畫面搭配能夠讓觀眾在得到視覺享受的同時也得到心靈的凈化。在紀錄片中，音樂語言具有極強的表現(xiàn)力，是不可或缺的一部分，片頭音樂奠定了整部影片的基調(diào)，片中插入的音樂能夠渲染氣氛，引發(fā)觀眾共鳴。紀錄片《一百年很長嗎》片頭運用鐘表的滴答聲，搭配蜿蜒山路的畫面，再加上“一百年很長嗎”字幕，緊扣主題。鐘表聲能夠讓觀眾沉靜下來，在慢節(jié)奏中觀賞作品。《一百年很長嗎》中運用最多的音樂是節(jié)奏舒緩的輕音樂，這些音樂旋律出現(xiàn)在場景切換、場景展示、情感抒發(fā)處。與一些紀錄片用一首音樂貫穿始終不同，該紀錄片中穿插多首音樂，旋律時而歡快，時而深沉，音樂與畫面相契合，并與拍攝主體相輔相成。作品中的拍攝主體跨越中國南北的不同地區(qū)，地域跨度較大、畫面轉換較多，而與畫面所搭配的音樂往往呈現(xiàn)出鮮明的地域特點。創(chuàng)作者在優(yōu)美的琵琶聲和歡快的異域旋律中完成不同畫面的轉場過渡。手工藝品的制作過程通常是漫長且煩瑣的，僅僅依靠解說詞會讓觀眾感到枯燥乏味，難以引起觀眾的觀看興趣，而音樂的加入則可以在一定程度上緩解觀眾的審美疲勞。

（二）同期聲

紀錄片的核心在于真實，同期聲是反映紀錄片真實的一個重要因素。《一百年很長嗎》在后期包裝過程中，制作團隊有選擇性地保留了拍攝過程中所記錄的現(xiàn)場聲音細節(jié)，客觀還原事件的真實面貌。如制琴匠李兆霖在制作琵琶時，在鋸料、打坯、掏膛等制作過程中，工具與木板之間碰撞產(chǎn)生的聲響。釀酒大師沈佰和在修酒壇時，鐵器敲打瓷器發(fā)出的陣陣清脆婉轉的叮當聲……這些聲音的保留真實地展現(xiàn)了手工藝者工作時的場景，還原了手工藝品的制作過程。紀錄片以第一人稱直接向觀眾敘述的部分占比并不小，如制琴師李兆霖在黏合面板和背板時，對膠的溫度有著嚴格的把控，他說：“我們很土的，溫度講不清楚，憑感覺，不能太燙也不能沒溫度，膠不能太多也不能太少。”這樣直接的表達保證了紀錄片的真實性。作品中的音樂有一部分也來自同期聲，主要包括拍攝主體彈唱和拍攝環(huán)境中產(chǎn)生的音樂旋律。例如，黃忠堅自彈自唱著改編的歌：“我沒有錢也沒有房，只有一個有要求的丈母娘。”從他的彈唱歌詞中，觀眾能夠感受到他面對現(xiàn)實生活的無奈，這時的彈唱是他內(nèi)心的傾訴與吶喊，雖然不如專業(yè)演唱者優(yōu)美，但贏在恰如其分，勝在真情實感。釀酒大師老沈在釀酒時，響起“我有一只小毛驢，我從來也不騎……”的手機鈴聲，歡快的鈴聲也印證了老沈活潑的性格，豐富了老沈可愛的形象，使這位執(zhí)著于手工釀酒的老人形象更加立體豐滿。

（三）解說

與同期聲相比，解說詞和字幕能夠更充分地展現(xiàn)創(chuàng)作者的性格特點。紀錄片《一百年很長嗎》的解說詞除了滿足補全畫面信息的基本功能，更側重于情感的表達。解說詞作為一種重要的美學元素，可以產(chǎn)生令人回味無窮的文學之美，作品中類似于“小青瓦屋面，全木結合，懸山勢屋頂，陳舊而不失雅致，回蕩出歷史的余韻，畫樓雕閣的危房里，依稀可見內(nèi)秀的文人氣質(zhì)”這樣充滿文學氣息的解說詞無疑增加了紀錄片的文化內(nèi)涵。此外，解說詞還能產(chǎn)生一種情感之美，紀錄片《一百年很長嗎》中多次用“一百年很長嗎”這樣的問句來詢問觀眾，并用飽含情感的語言來回答這個問題，例如“懷著熱愛走過的路，就不嫌漫長。天地悠悠，過客匆匆，跟動輒上千年的文物比，一百年短暫如同一個清晨……雖然過來人告訴你一百年并不長，但是置身于自己的命運，每一個幽暗時刻，仍然需要自己奮力度過”這樣的回答可以直擊觀眾的內(nèi)心，引發(fā)觀眾深思。解說詞有著深化主題的作用，例如“現(xiàn)在電動工具發(fā)達，許多琵琶由電刨刨完后直接出售，但老李更癡迷于手工打磨……一流匠人是他所在行業(yè)標準的制定者與守護者，某種意義上是匠人的自我成全”這樣的解說詞，能夠使觀眾深化對工匠精神的認識，并與作品中的手工藝者產(chǎn)生情感上的共鳴。和其他匠人紀錄片采用專業(yè)人員進行解說詞配音不同，《一百年很長嗎》的解說詞配音由導演親自完成，一改以往同類題材深沉渾厚的聲音。這樣的設計更接地氣，更易于被大眾接受，且能夠拉近觀眾與匠人之間的距離。減少嚴肅的話語，適當加入趣味性話語是該紀錄片的獨特之處，例如，展現(xiàn)沈佰和在釀酒不讓別人插手幫忙的畫面時，畫面搭配“老沈有著傳統(tǒng)手藝人的傲嬌范兒”“對陳老板派來的助手的口頭禪是‘你放著別動’”“看似怕你弄臟手，其實是嫌你礙事”這樣略帶調(diào)侃和戲謔的解說詞，使紀錄片不再是呆板地傳遞文化信息，而是富有生活氣息。

三、結語

《一百年很長嗎》這部紀錄片的畫面與聲音在經(jīng)過藝術加工后完美結合、相輔相成，通過視聽語言展現(xiàn)中國民間手工藝的現(xiàn)狀，講述手工藝者的日常故事和其豐富的內(nèi)心世界。相對于手工技藝的展示，該紀錄片更注重展現(xiàn)技藝背后工匠們的生活態(tài)度，并以充滿溫情的視角，講述一個個溫暖動人的故事，具有濃厚的人情味。該紀錄片綜合運用多種要素，具有多元化的語言特征，畫面與聲音作為最基礎、最重要的元素，在紀錄片中始終處在至關重要的地位，發(fā)揮著不可替代的作用。而對畫面和聲音進行藝術包裝處理，能夠提高作品的可觀賞性與藝術性。

注釋：

①蕭寒：中國內(nèi)地導演，代表作品有《麗江·拉夫斯基》《喜馬拉雅天梯》《我在故宮修文物》等。

②克里斯蒂安·麥茨：著名電影符號學家，充滿理想主義和理性主義的電影理論家。

參考文獻：

[1]賴茲，米勒.電影剪輯技巧[M].方國偉，郭建中，黃海，譯.北京：中國電影出版社，1982.

[2]李顯杰.電影敘事學：理論和實例[M].北京：中國電影出版社，2000.

[3]劉科含.紀錄片中音樂音響的運用及表現(xiàn)力[J].記者搖籃，2020（7）：46-47.

作者單位：

聊城大學