傳統工藝美術教學的“四度”策略

王相怡

“文化理解”是美術學科核心素養之一。它可以解讀為從文化的角度看待美術作品和現象，認同中華優秀文化、尊重人類文化的多樣性。蘇少版初中美術教材雖然涉及傳統工藝美術的內容較多，然而學生真正觀察、感受、接觸和體驗傳統工藝的機會并不多，因而在真實情境中深入探究、理解美術作品和文化之間的內涵關系與文化多樣性的素養不足。為此，筆者積極探求傳統工藝美術教學的策略，力圖幫助學生舉一反三，培養學生的文化理解核心素養。［1］

一、傳統工藝美術的概念及教學現狀

傳統工藝美術是傳統美術與傳統技藝的結合，蘊含著豐富的藝術價值和文化價值，作為中華民族傳統文化的一部分，它是古代人民的造物技藝，是人們關于衣食住行的藝術表達。傳統工藝美術在蘇少版初中美術教材中占有一定比重，是初中美術教學的重要組成部分，但目前傳統工藝美術課堂的教學現狀卻不盡如人意。究其原因，主要有以下三點。

一是傳統工藝美術類的教學內容呈現碎片化，缺少系統性，其術語過于專業，與學生的生活缺乏聯系，導致教師講述起來有一定困難，學生難以理解；二是傳統工藝美術的教學側重于技藝和理論的講授，削弱了傳統工藝美術的實踐性與人文性，學生不能充分感知傳統工藝的魅力，缺乏學習興趣；三是教師對于傳統工藝的教學缺少創造性轉化，一味追求材料和作品形式上的創新，忽視了傳統工藝背后的智慧匠心。

二、傳統工藝美術課堂教學策略

在傳統工藝美術課堂教學中落實對學生文化理解素養的培養，需要教師對教學設計進行適當改變，形成傳統工藝美術課堂教學的有效方法，滲透傳統文化精神內涵，讓學生深層次理解作品和文化的關系，以達到培養學生尊重多元中華文化認同感、引發學生自覺認同的目標。［2］

1.以單元課時拓寬教學內容的廣度。

傳統美術課以單課時教學為主，主張“一課一得”，學生對知識技能的學習較分散，學生體驗不夠，達不到深度感知文化精神的層面。而實際上，依據學科核心素養的要求，教育教學的目標應該是跨課時的，甚至是跨學期、跨學年的。教學設計應該打破課時主義的束縛，從單元設計的高度，對教學目標、教學內容進行統整。

因此，有必要打破教材中原有的碎片化編排，將內容相近的課進行統整，對學科課程進行整體規劃，構建富有層次的學習單元群。例如，蘇少版《美術》教材八上第七課《泥土的味道》可與八下第一課《生活的藝術——中國工藝美術》統整成一個探究單元“土與火的藝術——泥文化”。

在教學中，我們可以基于學生的認知規律來安排學習順序，例如，我們可以在欣賞泥制品后，帶領學生在實際操作中創新泥制品的表現形式；我們還可以圍繞泥制品的功能及制作技法，把“民間泥玩具”“陶器”“瓷器”進行統整，將“民間泥玩具”的學習作為核心單元，“陶器”“瓷器”的學習作為延伸單元。從欣賞評述單元到技巧掌握單元的學習，亦是從“單課時”到“單元化”的學習，在引導學生認識課程間關系、循序漸進掌握知識的過程中，學生對泥制品的認識不斷加深，學習思維得到強化，學生的學科素養水平得到有效提升，民族自豪感得到強烈激發。

2.以問題驅動挖掘教學過程的深度。

由于美術學科追求人文性的課程性質，注定了教育教學過程中要重視對文化理解素養的培養；但也因課堂教學時間的有限，導致了美術課堂對師生互動環節的弱化。對此，美術課程標準給出了課程的培養目標：學習美術欣賞和評述的方法，提高審美能力，了解美術對文化生活和社會發展的獨特作用。

傳統工藝美術課堂主張學生通過學習基本的工藝方法及工藝流程來感悟傳統工藝。這類課涉及技法知識點多，教學過程中通常以教師的講授為主，忽略了學生的主體地位。教學是師生共同參與的雙邊過程，教師需要在有限的課堂教學時間內把學生解放出來，引導學生自主獲取知識，加強其對工藝品的特性、制作技法、創意等關鍵問題的關注。

在《泥土的味道》教學案例中，教師通過觀察學生真實的學習意向，圍繞教學目標提出每一環節的核心問題，精心設計一連串層層遞進、環環相扣的子問題，形成問題串，在學生參與解決問題的過程中帶動學生主動探索、辨析修正，引發高階學習和深度思考。如針對“了解陶藝作品的制作技法”這個環節，我們可以提出如下的核心問題和相關子問題。

表1 “了解陶藝作品的制作技法”問題串

教學過程中提出的每個問題都應是知識點所在，教師提出的問題應能激發學生思維的火花。因此，教師要分析學生，充分考慮他們的“最近發展區”，根據學生對傳統工藝美術知識點的已知部分、困惑部分和需求部分設計具有針對性的核心問題，再對其進行分解，讓問題串引導學生由淺入深、由表及里地展開探究學習。問題越精準，方向越明確，感悟越深刻，學生越容易在思考中總結反思。這樣既提升了學習效果，也容易激發學生理解傳統文化的興趣，并能促使學生掌握相關類型課的學習方法，助推深度學習，落實文化理解素養的培養路徑。［3］

3.以真實情境激活教學場域的維度。

《義務教育美術課程標準（2011 年版）》提出了課程的基本理念：通過美術課程，學生了解人類文化的豐富性，在廣泛的文化情境中認識美術的特征、美術表現的多樣性以及美術對社會生活的獨特貢獻，并逐步形成熱愛祖國優秀文化傳統和尊重世界文化多樣性的價值觀。

真實情境下的學習對于增強沉浸式學習體驗、激發學習動機等具有一定影響。教師應隨時代調整自己的教學觀念。

一方面，我們可以利用當地充沛的館群文化資源展開教學。以泥制品技法的學習為例，教師可以選擇本地博物館、美術館中的泥制品，引導學生進行實地觀察探究，幫助學生從實物、實景中領略藝術文化的工匠精神和館藏藝術品的文化價值，借用本土資源培養學生的審美素養。

另一方面，在“互聯網+”的教育背景下，線上學習媒介越來越豐富，VR（虛擬現實）、AR（增強現實）、MR（混合現實）等技術開始在數字化平臺上發揮著重要作用，加快了中國教育數字化的進程，我們可以通過QQ、微信組織教學，借助數字平臺模擬學習場景，結合應用程序、微信小程序等工具引導學生自主探究，學生通過這些媒介能在虛擬情境中實現集體授課和個別輔導、整體觀摩和細節分析、線下學習和線上拓展的統一，幫助他們多方面、多角度地了解中國傳統文化，得到認知層面的轉變與提升。［4］

例如，對于泥制品的拓展欣賞，筆者選擇了“數字故宮”這款小程序，帶領學生在數字文物庫中近距離觀察、感受泥制品文物；在對陶瓷的講授中，引導學生借助Pottery（陶瓷制作）程序模擬泥制品創作，更為直觀地了解陶瓷工藝的制作流程，這在一定程度上彌補了課堂中教師無法帶領學生實踐體驗的缺憾。

貫通課內課外、線上線下的全景式育人場域，打破了固有教室的局限，實現了具有開放、共享、交互、協作等特征的課堂教學，促進了學生的思維碰撞，方便學生主動收集傳統文化學習的資源，幫助他們建立起文化與生活的聯系，體悟傳統文化之美，感受人文價值。

4.以多元視角引發教學評價的溫度。

教學評價對教師的課堂教學具有指導反饋的功能，對學生的美術學習能起到激勵的作用。因此，這就要求評價要具有科學性和合理性。由于傳統美術工藝課堂的特殊性，教師的教學重點常圍繞學生掌握知識技能的熟練程度而展開，學生對于知識技能的學習多以識記和練習的方式進行，這樣的評價方式不能充分發揮傳統文化的育人功能?！赌嗤恋奈兜馈芬徽n的教學評價，筆者主要關注以下幾個方面。

（1）評價學生是否達成學習目標

從知識技能的習得看，評價學生是否初步了解了泥土的特性和泥塑的基本制作技法；從探究能力看，評價學生是否掌握學習的基本方法和自主實踐探究獲取知識的技巧；從核心素養看，評價學生是否形成了對陶藝作品乃至中華傳統文化的認同感，為培養文化理解打下基礎。

（2）評價學生的學習過程

一方面，傳統工藝美術課堂的作業可以是開放性的，如本課“追溯傳統”環節的學習任務單、“拓展延伸”環節對泥制品傳承保護的建議等。我們可以及時記錄學生的學習過程（資料搜集、知識整理、學習體會、心情日記、成果展示等），注重評價學生的實踐性成果，將其作為過程性評價的支撐材料。

另一方面，從學習態度、學習方法、參與程度、合作意識、知識和技能應用等方面對學生的學習過程進行量化鑒定，關注學生在學習中的變化，如學生對所學內容的情感表達、對中國傳統文化認識上的變化等。將評價結果及時反饋給學生，以便學生對自己的學習過程有所參照和調整，進一步激發他們的創作熱情，促進其核心素養的全面提升。

（3）評價注重學生的個性化發展

評價不僅要關注學生學習本課的過程和結果，更要關注學生在探究方法、思維方式、情感傾向等方面的發展，尋找與創造適合學生個性和能力發展的教育，真正實現學生個性和能力的多元發展，激勵他們成為一個發現美、創造美、傳遞美的“優雅生活者”。

美術是一門人文性與工具性高度統一的學科，因此，進行教學評價時，要多采用表現性評價和形成性評價，打破課程與教學中重知識講授和技能傳授、輕精神內涵的闡釋與融合的現象，關注學生在學習過程中的參與狀態、學習方式和思維方式以及學生表現出來的主動性、創造性；不僅評價學生對知識技能的掌握情況，更要評價他們對知識技能遷移運用的能力，以及美術學科核心素養和跨學科素養的培養情況；引導學生真切感知傳統工藝美術表現的獨特韻味，幫助學生培養起正確的價值觀和對中國傳統文化的認同感。發揮評價促進發展的作用，真正實現從知識教學到學科育人的轉換。

以文化理解素養提升為導向的傳統工藝美術課堂，教學內容是核心，過程是關鍵，場域是重點，評價是靈魂。在具體實踐過程中應注意：單元課時雖能統馭課程，但教師需對相應的課型、課時進行選擇；問題驅動雖能引發學生主動探究，但對學生、學情需充分把握；真實情境雖能激發學生的學習興趣，但教師對課程資源的選擇應明確且集中；多元教學評價雖能指導“教”與“學”的行為，但也應緊扣教學目標進行。教學設計皆應遵循“以生為本”的理念，以課標為方向，從學生的情感體驗出發，以明確的教學目標作為導向，以統整的教學內容作為載體，以高效的問題驅動作為抓手，以真實的情境場域作為資源，以多元的評價工具作為保障，培養學生的文化理解素養，實現美術課程的教育價值。