淺析赫爾南·巴斯作品中的形式組織原則

李欣芳

關鍵詞： 赫爾南·巴斯; 形式組織原則

一、簡介

赫爾南·巴斯是當代美國代表性的藝術家。1978年生于美國佛羅里達州的邁阿密。長大后入讀邁阿密新世界藝術學院，現于底特律居住和工作。巴斯童年的小鎮經歷對他產生了重要的影響，奠定了他作品中奇幻的風格基調。巴斯的作品借鑒了文學中的美學和頹廢，他的作品表達出了浪漫和憂郁的感覺。題材范疇無所不包，從希臘神話到當代風俗畫，作品中透露著藝術家對詩意以及崇高主題的欣賞和偏愛?，F代評論家將赫爾南·巴斯的繪畫作品當作是一種虛無主義的浪漫精神表達。畫中的面容姣好，不帶感情色彩的男孩們甚至是時裝秀場上都有著屬于自己的一席之地，可見其在現代藝術圈中的影響之廣。

二、赫爾南·巴斯獨特的形式組織原則

形式是一件作品中形成整體的諸元素，如線條、形狀、構圖、色彩等，進行了創造性的組織安排。其中將所有元素統一和諧的融匯到一起，那就需要組織原則來安排這些。常用的組織原則包括和諧、變化、平衡、比例、主導傾向、運動和簡約七項。本文也將從和諧與變化、主導傾向四個方向來淺述赫爾南·巴斯的形式組織原則。

1、和諧與變化

和諧是一件藝術品產生“美”的關鍵，而構成和諧則需要藝術家將同一種藝術元素或藝術手法進行有意識的重復和持續深入，當重復的線條、形狀、色彩都為整體提供凝聚力時，就會產生韻律。變化與和諧是相依相生的一對平衡力量，一件藝術作品只有和諧就會顯得枯燥、缺乏生命力，而通過增加視覺動力的變化，就會獲得獨特的個性和趣味。和諧與變化是赫爾南·巴斯最常用的組織原則，所以才會創造出一方華麗的世界，同時又充滿了戲劇性的張力。

如圖一所示，作品為赫爾南·巴斯的火烈鳥系列中的一副?！痘鹆银B少年》中將火烈鳥這一視覺元素進行重復、重疊的創作，緊密的貼合畫家的主旨思想，也是作者一貫浪漫色彩中帶有一絲荒誕色彩。視覺中心人的形象是巴斯常用的年輕、頹廢的孤獨男性形象，人物比巴斯一開始創作中纖弱美少年已經已經成熟了很多，他們還年輕，但已經不再天真了，甚至帶著一絲不安的半危險狀態。巴斯在采訪中曾談到人物的臉會經常使用 Pinteres上的男模特照片，很難找到參考的姿勢就自己來做。

赫爾南·巴斯將畫面總基調定為暗紅色，而上方長條狀的亮黃色天空則為密集的前景畫面帶來了縱深感，使得畫面又有力一層空間。大量形態各異的火烈鳥形象和大片暗紅色占了畫面的主導，之所以畫面不顯得單調乏味就是因為穿插在其中深綠色細長的樹葉，豎著的線打破了面的單調性，也因為巧妙的分布方式，產生美妙的韻律感。而每只火烈鳥重疊遮擋紅褐色的地面產生了好看的副形，有大有小，以點的方式豐富這畫面。畫面中心藝術家放了常用的白手套，這成為畫面的點睛之筆，給人趣味之感。不得不佩服巴斯對復雜場景的處理能力，將點、線、面以巧妙的方式融入畫面，形與形之間穿插折疊，產生美妙的韻律感。

平衡作為消除模糊性不對稱性的手段，使相互沖突對立的力之間將摩擦降到最小，達到一種最佳的平衡狀態，使觀者感到稱心愉悅。

如圖二所示，赫爾南·巴斯的《火烈鳥幫的秘密藏身地》中就很好的體現了平衡這一組織原則。由于人的觀看習慣如寫字般是從左到右的，所以一般右側會放更鮮明突出一些的形狀加以平衡。畫面左側與右側相比單個物體形狀面積大，但形狀單一，右邊形狀色彩變化豐富，刻畫也更加細致，兩者之間很好的達到一種微妙的制衡，不會讓畫面出現“力”歪斜或失重感。

3、運動

觀眾站在一副作品前時，其實就開啟了一次旅行。藝術家們會預先設定好旅行的路線和觀景點，引導觀眾的視線在觀景點之間游走，使觀眾獲得游覽的快感。在欣賞赫爾南·巴斯的作品時，仿佛置身于華麗的空間中，被他營造出哥特式的神秘頹廢之感所吸引。

赫爾南·巴斯早期的作品常為神話題材，如圖三所示，《圣伯爾納蒙圣母無玷授乳》就是其中一幅。作品場面宏大，具有浪漫主義式的動感與華麗。作品呈現出來的華麗動感，很大程度來自于圣母周身向外游走的乳白色光暈，在藍灰色背景下顯示的由為突出。作者為觀眾設置的第一“觀景點”就在此，觀眾被奇幻的場景所吸引，看著圣母扭動成s型的優美姿態，表情中透露出痛苦又愉悅的神情，視線慢慢移動到圣母雙手交織的裸露的乳房，這正是此畫的主題。不規則的乳白色形狀指引著觀眾的視線，將視線引向第二處“觀景點”——從圣母指間中射出的白色拋物線，呈下落狀進入左下方男子的手中，男子五官高挺，棕紅色的發襯著面容白皙，男子舉起手臂作拿捏狀。畫面將環境描繪的十分怪異，下方亮黃色的蠟燭擺成金字塔型的形狀，左上方用粗糙的肌理刻畫棕色形狀猙獰的物體，畫面中的每一個形都在突出畫面的主題。

4、主導傾向

主導傾向是一幅作品中被特意強調的差異性。如一場戲劇中，除了演員外，場景、音樂、燈光等都是被放在次要位置的，主導傾向只能有一種，其他都是處于次要位置的，但其中又是可以分出層次。藝術家們運用調節差異性，使主次之間相互契合，從而形成有韻律的作品。

如圖四所示，赫爾南·巴斯的《瓊漿（蜂鳥愛好者）》一畫，作于疫情期間，我們可以清晰看到作者在畫面中帶來的危險氣息，畫面主導傾向就在畫面下端的青年臉部。首先被棕色樹桿遮擋下奶白色天空，與人物的皮膚成為畫面唯一的亮色，而這塊亮色的形狀就是扇形，人物就處于扇形底端，還被周圍的暗色分割成獨立的一塊區域，加上作者有為這塊亮色區域劃分為人物的五官細節與肢體語言，甚至賦予了其特定的情感價值——詭異危險之感，而人物左手所舉起的玫紅色液體與上方一只揮著翅膀白色的蜂鳥就是本畫的主題所在。以主體人物為中心向四處發散的樹干，引伸到樹上掛著裝著玫紅色液體的礦泉水瓶，就是被放置于第二位細致刻畫的局部，這個是除了主導傾向外，第二個點明主題的細節所在，玫紅色與背景綠色的沖撞顯得畫面更加詭異危險。被作者安排在第三位的是用來烘托主題的背景，雖然占畫面比例最大，樹干、樹葉刻畫也很細致，但因色彩、明暗上的不突出，與前兩個局部對比，表現出明顯的弱勢。

在復雜的畫面中，產生出和諧的氛圍，就是充分運用主導傾向的力量，但一幅優秀的作品中，不會只用一種形式組織原則，產生韻律感的畫面都是多種組織原則之間的相互契合。

結語

論文開篇簡述了赫爾南·巴斯的生平簡介，后運用形式組織原則對赫爾南·巴斯四幅繪畫作品進行了簡單的賞析。赫爾南·巴斯創造的畫面，不是僅使用一種組織原則就能產生出如此豐富的視覺效果，巴斯有意識的進行選擇側重點的使用這些原則，從而更好的將腦海中的構思，再現到畫布上展示給觀者。我們之所以欣賞巴斯的繪畫正是其在繪畫創作中，展示出來的“推陳出新”，站在巨人的肩膀上的巴斯通過自己個性化表達，形成了耳目一新的藝術風格，也為我們在藝術的道路上展現出新的方向與思路。

參考文獻

1、《藝術基礎：理論與實踐》

2、《藝術與視知覺》——阿恩海姆

3、《當代美國畫家赫爾南·巴斯的繪畫研究》——孫曉姝